REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe neutrale tonen te gebruiken Craft realistische bewerkingen voor landschapsfoto's

Het gebruik van neutrale tonen in het bewerken van landschapsfoto's is een cruciale vaardigheid om een ​​realistische en evenwichtige uitstraling te bereiken. Hier is een uitsplitsing van hoe u ze effectief kunt gebruiken in uw workflow:

1. Inzicht in neutrale tonen

* Wat zijn neutrale tonen? Neutrale tonen zijn kleuren die sterke tinten missen. Denk aan grijstinten, beige, crème, bruin en gedempte greens en blues. Ze bieden een stabiele, harmonieuze basis voor uw beeld.

* Waarom zijn ze belangrijk?

* realisme: Natuurlijke landschappen hebben zelden overal wild verzadigde kleuren. Neutrale tonen gronden het toneel en laten levendige gebieden effectiever opvallen.

* balans: Ze voorkomen kleurafdelingen en zorgen voor een meer gelijkmatige verdeling van kleur over het beeld.

* focus: Ze helpen het oog van de kijker naar de belangrijkste gebieden te trekken door contrast te creëren met de meer kleurrijke elementen.

* Foundation: Ze fungeren als basis voor het opbouwen van kleurcijfers

2. Het identificeren van neutrale tonen in uw landschap

* Gemeenschappelijke voorbeelden:

* rotsen/steen: Vaak grijs, bruin of beige.

* zand/vuil: Variërende tinten bruin, bruin en soms grijs.

* bomen (stammen en takken): Browns, grijstinten en subtiele greens.

* schaduwen: Kan neutraal of enigszins blauw zijn, afhankelijk van de lichtbron.

* wolken (op bewolkte dagen): Meestal grijs of wit.

* verre bergen: Atmosferische waas desatureert vaak kleuren en duwt ze naar neutraal.

3. Software -tools voor neutrale toonbewerking (Adobe Lightroom/Photoshop Focus)

* Witbalansgereedschap:

* Eyedropper: Gebruik de White Balance Selection (Eyedropper) en klik op een * echt * neutraal gebied in uw afbeelding (grijze rots, enz.). Dit zal de algehele kleurtemperatuur (Kelvin) en Tint (magenta/groen) aanpassen om de kleurcast te neutraliseren. Belangrijk: Wees nauwkeurig! Door een enigszins warm gebied te selecteren, ziet het hele beeld er cool uit.

* schuifregelaars (temperatuur en tint): Betaal de witbalans na het gebruik van de Eyedropper. Subtiele aanpassingen zijn de sleutel.

* HSL/kleurpaneel (tint, verzadiging, luminantie):

* Desaturate specifieke kleuren: Verminder de verzadiging van specifieke kleuren die overdreven levendig zijn, vooral in gebieden waar u neutrale tonen wilt domineren. Bijvoorbeeld, desatureer de sinaasappels en geel in rotsen om ze natuurlijker te laten lijken.

* Luminantie aanpassen: Verhogen of donkerder neutrale tonen om contrast en balans te regelen.

* Subtiele tintverschuivingen: Zeer subtiele tintaanpassingen kunnen kleuren helpen om een ​​meer neutraal uiterlijk te duwen.

* tooncurve:

* Gentle S-Curve: Kan een lichte contrastboost toevoegen met behoud van neutrale tonen. Vermijd overdreven agressieve krommen die onnatuurlijke kleurverschuivingen kunnen creëren.

* kanaalcurves: Geavanceerde gebruikers kunnen de rode, groene en blauwe kanalen afzonderlijk aanpassen om de kleurbalans te verfijnen en specifieke gebieden te neutraliseren.

* Camerakalibratie (Lightroom Classic):

* profielen: Experimenteer met verschillende cameraprofielen (Adobe Standard, Landscape, etc.). Sommige profielen hebben een meer neutrale kleur vertolking dan andere.

* rode/groene/blauwe voorverkiezingen: Deze schuifregelaars kunnen subtiele aanpassingen maken aan het algehele kleur uiterlijk, waardoor kleuren dichter bij neutraal worden bewegen.

* Selectieve aanpassingen (maskering/borstels):

* gerichte neutralisatie: Gebruik aanpassingsborstels of maskers om selectief witbalans-, verzadigings- en luminantieaanpassingen toe te passen op specifieke gebieden. U kunt bijvoorbeeld een borstel gebruiken om rotsen op de voorgrond te desatureerde terwijl u de hemel onaangeroerd laat.

* Afgestudeerd filter: Geweldig voor het wint van verre bergen of het toepassen van een subtiel koeleffect op de hemel.

* niveaus/curven (photoshop): Gebruik deze om de totale tonaliteit aan te passen, met als doel een volledig scala aan tonen te hebben, van donkere schaduwen tot heldere hoogtepunten zonder te knippen.

4. Workflow voor neutrale toonbewerking

Hier is een voorgestelde workflow:

1. Eerste beoordeling: Evalueer uw afbeelding. Identificeer gebieden die neutraal moeten zijn. Zoek naar kleurafdelingen of onevenwichtigheden.

2. Witbalans: Stel de witbalans in met behulp van de Eyedropper op een bekend neutraal gebied. Vermogen met de temperatuur en Tint-schuifregelaars.

3. Globale aanpassingen: Maak eerste aanpassingen aan blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten.

4. HSL/kleurpaneel: Desatureerde overdreven levendige kleuren en pas de luminantie van neutrale gebieden aan.

5. tooncurve: Voeg indien nodig subtiel contrast toe.

6. Selectieve aanpassingen: Gebruik borstels, gradiënten of maskers om de neutrale tonen in specifieke gebieden te verfijnen. Hier concentreer je je op realisme!

7. Slijpen: Breng de juiste slijpen aan voor uw beoogde uitvoer.

8. Ruisreductie: Adres alle ruis in de afbeelding.

5. Tips voor het bereiken van realistische neutrale tonen

* Begin met een goed RAW -bestand: Een goed blootgesteld RAW-bestand met een goed dynamisch bereik geeft u de meeste flexibiliteit bij het naverwerking.

* Vermijd extreme aanpassingen: Subtiliteit is de sleutel! Overdreven agressieve aanpassingen zullen resulteren in een onnatuurlijke look.

* Referentiebeelden: Kijk naar real-life voorbeelden van de scène die je bewerkt. Dit zal u helpen de natuurlijke kleuren en tonen te begrijpen.

* Vertrouw op je oog: Vertrouw niet alleen op tools. Evalueer het beeld voortdurend en maak aanpassingen op basis van wat er goed uitziet.

* "Minder is meer": Vaak zijn de beste bewerkingen degenen die u nauwelijks opmerkt. Streef naar een natuurlijk en evenwichtig uiterlijk.

* Laat een beetje kleur achter: Niet alles desatureer! Een volledig onverzadigd beeld kan er plat en levenloos uitzien. Laat een natuurlijke kleur doorschijnen.

* Beschouw het tijdstip van de dag: De kwaliteit van het licht (warm, koel, diffuus) beïnvloedt het uiterlijk van neutrale tonen.

* Let op hoogtepunten en schaduwen: Heldere hoogtepunten en diepe schaduwen kunnen een sterke invloed hebben op de algehele kleurperceptie.

* Oefen! Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en manipuleren van neutrale tonen.

Voorbeeldscenario:een landschap bewerken met grijze rotsen en groene bomen

1. Probleem: De rotsen hebben een lichte oranje cast en de greens zijn te verzadigd.

2. Oplossing:

* Witbalans: Selecteer de Eyedropper en klik op een grijs gebied van een rots. Dit corrigeert de algehele kleurencast.

* hsl/kleur: Verminder de verzadiging van sinaasappels en geel in de rotsen enigszins. Verminder de verzadiging van de greens in de bomen.

* Selectieve aanpassing: Gebruik een aanpassingsborstel om de rotsen subtiel donkerder te maken en een vleugje blauw toe te voegen om meer diepte te creëren.

Veel voorkomende fouten om te voorkomen

* oververzadiging: Het creëren van overdreven levendige kleuren die er onrealistisch uitzien.

* Color Casts: Ongewenste kleurenafgietsels (bijv. Oranje of blauwe tint) in de afbeelding achterlaten.

* knippen: Detail verliezen in de hoogtepunten of schaduwen als gevolg van overbelichting of onderbelang.

* Hard contrast: Het creëren van een onnatuurlijk ogend contrast waardoor het beeld plat of overdreven gestileerd lijkt.

* het natuurlijke licht negeren: Niet overwegen het tijdstip van de dag en de kwaliteit van het licht bij het maken van aanpassingen.

Door de principes van neutrale tonen te begrijpen en de juiste tools te gebruiken, kunt u realistische en visueel aantrekkelijke landschapsfoto's maken. Vergeet niet om te oefenen, te experimenteren en uw oog te vertrouwen!

  1. Glitter portret:hoe ik het nam

  2. Glitter portret:hoe ik het nam

  3. Hoe je portretten van tilt-shift kunt maken

  4. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  5. Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

Fotografietips
  1. How I Got the Shot:Portret Style

  2. Video's versnellen in Adobe Premiere Elements

  3. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  4. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  5. Review van Movavi Video Editor:de meest complete video- en foto-editor voor Windows en Mac

  6. Hoe je fotografisch verhaal kunt maken met tussentijdse momenten

  7. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?