REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

Oké, hier is een uitsplitsing van het maken van dramatische portretten met behulp van schaduwfotografie, gebaseerd op wat je waarschijnlijk zou vinden in een video -zelfstudie over dit onderwerp. Ik zal de belangrijkste gebieden en technieken behandelen die je zou verwachten te leren.

i. Inleiding:het toneel instellen (wat is schaduwfotografie?)

* Definieer schaduwfotografie: Leg in het kort uit dat schaduwfotografie een techniek is die het gebruik van licht en schaduw benadrukt om stemming, diepte en drama in een afbeelding te creëren. Het gaat niet alleen om het maken van een foto * van * schaduwen, maar ook het gebruik van schaduwen als een belangrijk element van de compositie.

* Waarom schaduwen gebruiken? Markeer de voordelen:

* stemming en emotie: Shadows roepen gevoelens op zoals mysterie, intensiteit, verdriet, geluk, verrassing of spanning.

* Focus en nadruk: Shadows kunnen het oog van de kijker naar een specifiek punt leiden.

* abstractie: Shadows kunnen interessante vormen en patronen creëren.

* onthullend karakter: Schaduwen kunnen functies accentueren en onvolkomenheden verbergen, soms een dieper karakter onthullen.

ii. Gear en setup

* camera:

* Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen werkt. De sleutel is om diafragma, sluitertijd en ISO aan te passen.

* lens:

* Een standaardlens (35 mm of 50 mm) is een goed startpunt. Een langere brandpuntsafstand kan functies comprimeren en meer dramatische schaduwen creëren, terwijl een bredere lens meer van de omgeving kan tonen.

* Lichtbron (het belangrijkste!):

* Natuurlijk licht (zonlicht):

* Beste tijd:gouden uur (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) voor zacht, directioneel licht.

* Hard zonlicht:kan worden gebruikt om scherpe, gedefinieerde schaduwen te creëren, maar moet mogelijk worden verspreid.

* Windows:een geweldige bron van gecontroleerd directioneel licht. Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam en experimenteer met de hoek.

* kunstlicht (studio stroboscoop/flits of continu licht):

* Studio Strobe/Flash:biedt meer controle over stroom en richting. Vereist kennis van flash -fotografietechnieken.

* Continu Licht (LED-paneel, bureaulamp):gemakkelijker om het effect van het licht en de schaduwen in realtime te zien.

* modificatoren (optioneel maar sterk aanbevolen):

* diffusers: Verzacht het licht en creëert zachtere schaduwen. Voorbeelden:softboxen, paraplu's, traceerpapier, douchegordijnen.

* reflectoren: Bangel licht in de schaduw om ze enigszins te verlichten en details toe te voegen. Voorbeelden:wit schuimbord, zilveren reflector, zelfs een stuk karton bedekt met aluminiumfolie.

* gobo (ga tussen object): Alles wat wordt gebruikt om licht te blokkeren en interessante schaduwpatronen te creëren. (Bladeren, jaloezieën, handen, papier met patroon, enz.)

* Achtergrond:

* Een gewone achtergrond (wit, zwart of grijs) is vaak het beste om het onderwerp en de schaduwen te benadrukken.

* U kunt echter experimenteren met texturen en kleuren voor verschillende effecten.

iii. Verlichtingstechnieken en schaduwpatronen

* Directionele verlichting: De hoek van de lichtbron is van cruciaal belang.

* zijkantverlichting: Licht van de zijkant benadrukt textuur en creëert sterke schaduwen aan één kant van het gezicht. Klassiek voor dramatische portretten.

* Topverlichting: Licht dat van boven komt, kan diepe schaduwen creëren onder de ogen en neus, die zeer dramatisch of onflatteus kunnen zijn, afhankelijk van het onderwerp en het gewenste effect. Gebruik met voorzichtigheid.

* achtergrondverlichting: Licht dat van achter het onderwerp komt, kan een silhouet- of velglichteffect creëren. Vereist zorgvuldige meting.

* Lage hoekverlichting: Licht dat van onderaf komt, kan een spookachtig of onnatuurlijk effect creëren, vaak gebruikt voor horror of dramatische verhalen.

* Schaduwpatronen maken:

* Een gobo gebruiken: Plaats een object tussen de lichtbron en het onderwerp om interessante schaduwpatronen op hun gezicht of lichaam te werpen. Voorbeelden:

* jaloezieën: Maak lineaire schaduwen.

* bladeren: Maak organische, gevlekte schaduwen.

* Handen: Creëer dramatische en expressieve schaduwen.

* Cutouts: Elke vorm of patroon die u zich kunt voorstellen.

* Afstand: De afstand tussen de lichtbron, de gobo en het onderwerp zullen de scherpte en de grootte van de schaduwen beïnvloeden. Experiment!

* Regelende schaduwintensiteit:

* Lichte kracht/helderheid: Het aanpassen van de kracht van uw lichtbron heeft invloed op de algehele blootstelling en de duisternis van de schaduwen.

* Afstand van het licht Bron: Het dichterbij brengen van de lichtbron zal over het algemeen hardere schaduwen creëren. Verder verplaatsen zal zachtere schaduwen creëren.

* diffusie: Het gebruik van een diffuser verzacht het licht en vermindert het contrast tussen hoogtepunten en schaduwen.

* reflectoren: Het gebruik van een reflector stuitert licht terug in de schaduwen, verlicht ze en onthult meer details.

iv. Poseren en expressie

* Pose:

* Overweeg hoe de pose interageert met het licht en de schaduwen.

* Draai het gezicht van het onderwerp naar het licht om meer details te onthullen, of weg van het licht om meer mysterie te creëren.

* Experimenteer met verschillende invalshoeken en uitdrukkingen.

* Expressie:

* Een dramatisch portret heeft een sterke uitdrukking nodig.

* Begeleid uw onderwerp om de gewenste emotie op te roepen.

* Een subtiele druk in expressie kan de stemming van het beeld drastisch veranderen.

* Oogcontact (of het ontbreken daarvan) is krachtig.

* kleding:

* Donkere kleding kan het dramatische effect verbeteren, terwijl lichtere kleding meer licht in de schaduw kan weerspiegelen.

* Handen:

* Handen kunnen zeer expressief zijn en toevoegen aan het verhaal van de afbeelding.

* Gebruik ze om schaduwen op het gezicht of het lichaam te creëren.

v. Camera -instellingen

* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft.

* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Goed voor het isoleren van het gezicht.

* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft. Goed als je wilt dat de achtergrond scherp is.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid licht te regelen die de sensor bereikt. Begin met een snelheid die snel genoeg is om cameramake te voorkomen (bijv. 1/60e van een seconde of sneller als hij handheld fotografeert).

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een ​​goede blootstelling te bereiken.

* meting:

* Spotmeting: Meter van het helderste gebied van het gezicht om ervoor te zorgen dat het goed wordt blootgesteld, zelfs als de schaduwen erg donker zijn.

* evaluatieve/matrixmeting: De camera zal proberen het licht over de hele scène te gemiddeld. Dit kan een belichtingscompensatie vereisen om het gewenste resultaat te krijgen.

* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.

vi. Post-processing

* Contrast: Verhoog contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om de belichting af te stemmen en onthul details in de schaduw.

* zwarten en blanken: Pas de zwarten en blanken aan om de algehele toon van de afbeelding in te stellen.

* Dodge and Burn: Subtiel verlicht of donkerder specifieke delen van het beeld om functies te benadrukken of meer diepte te creëren.

* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.

* zwart -witte conversie (optioneel): Omzettend naar zwart -wit kan het drama verder verbeteren en zich concentreren op het licht en de schaduwen.

vii. Tips en trucs

* Experiment! Probeer verschillende verlichtingsinstellingen, poses en uitdrukkingen om te vinden wat het beste werkt.

* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen die bekend staan ​​om hun gebruik van schaduwen.

* Wees niet bang om fouten te maken: De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat er gebeurt.

* Beschouw uw onderwerp: De verlichting en poseren moeten de kenmerken en persoonlijkheid van het onderwerp aanvullen.

* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Laat het licht en de schaduwen je helpen dat verhaal over te brengen.

viii. Conclusie

* Herhaal de kracht van schaduwfotografie om dramatische en suggestieve portretten te creëren.

* Moedig kijkers aan om te oefenen en te experimenteren met de technieken die ze hebben geleerd.

* Herinner hen eraan dat het belangrijkste is om plezier te hebben en creatief te zijn!

Deze overzicht zou je een uitgebreid idee moeten geven van wat een video -tutorial over het maken van dramatische portretten met schaduwfotografie zou behandelen. Veel succes met je schietpartij!

  1. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

  2. Hoe u afstudeerfoto's maakt

  3. Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

  4. Hoe maak je mooie portretten met flash en high-speed sync

  5. Hoe u portretten maakt met een zwarte achtergrond

Fotografietips
  1. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  2. Leer hoe je een prachtige wintertime-lapse maakt met Jamie Scott

  3. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

  4. 5 manieren | Hoe een opname op een Lenovo-laptop te screenen

  5. Hoe je mensen buitenshuis kunt fotograferen zonder een reflector te gebruiken

  6. Hoe neutrale tonen te gebruiken Craft realistische bewerkingen voor landschapsfoto's

  7. Hoe er goed uit te zien op de camera