i. Kernoverwegingen:
* Uw kosten: Dit is het absolute minimum dat u kunt in rekening brengen zonder geld te verliezen.
* Materialen: Papier, inkt, montagematerialen (indien van toepassing), framematerialen (indien van toepassing), matten, vernis, enz. Bereken de kosten per afdruk op basis van de grootte die u afdrukt.
* apparatuur: Camera -body, lenzen, verlichting, statief, software (Adobe Lightroom, Photoshop), monitor kalibratietools. Vermeld deze kosten gedurende hun levensduur en het verwachte aantal afdrukken dat u produceert.
* studio/werkruimte: Huur, nutsvoorzieningen, verzekering voor uw studiosuimte. Als u vanuit huis werkt, neem dan rekening met een deel van uw huisgerelateerde kosten.
* Travel- en locatiekosten: Kosten verbonden aan het fotograferen op locatie (vergunningen, transport, accommodatie, maaltijden).
* Verwerking en afdrukken: Uw tijd besteed aan het verwerken van afbeeldingen, het maken van testafdrukken en de werkelijke kosten van het afdrukproces (als u uitbestedt).
* marketing en verkoop: Websitekosten, portfolio -afdrukken, galerijvertegenwoordigingskosten, advertenties, toegangskosten voor tentoonstelling, artiestenevenementen en promotiemateriaal.
* Bedrijfskosten: Boekhouding, juridische kosten, websitehosting, software -abonnementen, verzekering.
* Uw tijd: Waardeer uw tijd en expertise.
* Schiettijd: Tijd besteed aan het plannen, verkennen en daadwerkelijk maken van de foto's.
* Tijd naverwerking: Tijd besteed aan het bewerken, retoucheren en het voorbereiden van de afbeeldingen voor afdrukken.
* afdrukken en montagetijd: Tijd besteed aan het afdrukken, monteren, inlijsten en het voorbereiden van het eindproduct.
* Verkoop- en marketingtijd: Tijd besteed aan het promoten van uw werk, contact opnemen met galerijen en het bijwonen van kunstevenementen.
* Administratieve tijd: Tijd besteed aan facturen, e -mails en andere zakelijke taken.
* Uw vaardigheden en ervaring: Hoe bekwaam en ervaren je bent, hoe meer je kunt opladen.
* Opleiding: Formele kunsteducatie of fotografietraining kan hogere prijzen rechtvaardigen.
* Ervaring: Jaren van ervaring, prijzen en publicaties kunnen uw waargenomen waarde verhogen.
* uniek visie: Uw vermogen om unieke en boeiende afbeeldingen te maken.
* Technische vaardigheid: Uw beheersing van fotografische technieken.
* De markt: Onderzoek uw concurrentie en begrijp wat soortgelijke kunstenaars opladen.
* vergelijkbare artiesten: Kijk naar kunstenaars met vergelijkbare ervaring, onderwerp en stijl.
* Lokale markt: Onderzoekgalerijen en kunstbeurzen in uw omgeving om lokale prijstrends te begrijpen.
* online marktplaatsen: Verken online platforms zoals Etsy, Saatchi Art en Artsy om te zien hoe andere fotografen hun werk prijzen.
* zeldzaamheid en exclusiviteit:
* editie maat: Beperkte edities zijn over het algemeen waardevoller dan open edities. Kleinere editie maten commando hogere prijzen.
* Afdrukmaat: Grotere prints kosten meestal meer.
* Afdruktype: Archival kwaliteitsafdrukken op high-end papier zijn waardevoller.
* uniciteit van de afbeelding: Een zeer gewilde of iconische afbeelding kan een premie bevelen.
ii. Prijsstrategieën:
* Cost-Plus-prijzen: Bereken uw totale kosten (materialen, arbeid, overhead) en voeg een markup toe om tot uw verkoopprijs te komen. Dit zorgt ervoor dat u uw uitgaven dekt en winst maakt. Dit is een goed uitgangspunt.
* Competitieve prijzen: Onderzoek wat vergelijkbare kunstenaars opladen en prijzen uw werk dienovereenkomstig. Wees je bewust van je eigen kwaliteit. Onderteken jezelf niet!
* op waarde gebaseerde prijzen: Focus op de waargenomen waarde van uw werk aan de koper. Overweeg de emotionele impact, artistieke verdienste en uniekheid van uw beelden. Dit omvat vaak het vertellen van het * verhaal * van de foto, en waarom * deze * print het waard is. Het gaat over rechtvaardiging, niet alleen een nummer.
* gelaagde prijzen: Bied verschillende afdrukgroottes en formaten aan op verschillende prijspunten om tegemoet te komen aan een breder scala aan budgetten. Overweeg het aanbieden:
* Afdrukken van de editie Open (kleinere maten): Betaalbaarder, direct beschikbaar.
* Limited Edition -afdrukken (grotere maten): Dure, hogere kwaliteit, beperkte beschikbaarheid.
* Dynamische prijzen: Pas uw prijzen aan op basis van vraag, markttrends en uw eigen evoluerende carrière.
iii. Specifieke prijsmethoden/formules:
* Lineaire inch -methode: Voeg de breedte en hoogte van de afbeelding (in inches) toe en vermenigvuldig die som met een dollarbedrag. Een afdruk van 16x20 inch kan bijvoorbeeld worden berekend:(16 + 20) * $ 5 =$ 180. * Dit is een zeer eenvoudige methode en zou alleen een startpunt moeten zijn, aangepast voor alle hierboven genoemde factoren.* Het dollarbedrag per lineaire inch zal variëren op basis van uw ervaring en markt.
* Kosten x Multiplier: Bereken uw totale kosten voor het produceren van de afdruk (materialen, tijd, overhead) en vermenigvuldig met een factor 2, 3 of meer, afhankelijk van de gewenste winstmarge. Voor opkomende kunstenaars kan een multiplier van 2-3 geschikt zijn, terwijl gevestigde kunstenaars een multiplier van 4 of hoger kunnen gebruiken.
iv. Belangrijkste overwegingen voor specifieke situaties:
* Eerste verkoop: Misschien wilt u uw werk in eerste instantie lager prijzen om kopers aan te trekken en een reputatie op te bouwen.
* Galerijvertegenwoordiging: Galerijen nemen meestal een commissie van 40-60% van de verkoopprijs. Factor dit in uw prijzen, zodat u nog steeds een redelijk inkomen verdient. Galerijen dicteren vaak de prijs.
* kunstbeurzen: Kunstbeurzen kunnen waardevolle blootstelling en verkoopmogelijkheden bieden. Prijs uw werk concurrerend om kopers aan te trekken tijdens het evenement.
* online verkoop: Online marktplaatsen hebben vaak lagere overheadkosten, waardoor u uw werk betaalbaarder kunt prijzen. U moet echter ook rekening houden met verzendkosten en platformkosten.
* commissies: Ontwikkel een duidelijk contract dat de reikwijdte van het werk, de prijs, betalingsvoorwaarden en gebruiksrechten schetst.
v. Belangrijke tips:
* zijn consistent: Behoud consistente prijzen op verschillende locaties en platforms om verwarrende kopers te voorkomen.
* Verhoog de prijzen geleidelijk: Naarmate uw carrière vordert en uw vraag toeneemt, verhoogt u uw prijzen geleidelijk.
* Volg uw verkoop: Controleer uw verkoopgegevens om te bepalen welke afbeeldingen en prijspunten het meest succesvol zijn.
* Wees zelfverzekerd: Geloof in de waarde van uw werk en prijs het dienovereenkomstig. Als u denkt dat uw werk meer waard is, rechtvaardigt uw prijzen vol vertrouwen voor potentiële kopers.
* Overweeg framing: Goed omlijstprints zijn vaak wenselijker en kunnen hogere prijzen bevelen. Bied framing -opties aan als een upsell.
* Documentatie: Houd grondige gegevens bij van uw kosten, verkoop en prijsbeslissingen.
* Wees voorbereid om te onderhandelen (soms): Hoewel u uw werk niet drastisch zou moeten verdisconteren, moet u openstaan voor redelijke onderhandelingen, vooral bij herhaalde kopers of voor grote bestellingen. Ken echter uw * minimale * prijs en houd u eraan.
* Beschouw betalingsplannen: Het aanbieden van betalingsplannen kan uw werk toegankelijker maken voor een breder scala aan kopers.
* Verzamel getuigenissen: Positieve getuigenissen van tevreden klanten kunnen de waargenomen waarde van uw werk verhogen.
* Bescherm uw auteursrechten: Zorg ervoor dat u duidelijk gedefinieerde auteursrechtbescherming voor uw afbeeldingen hebt en dat u uw werk goed licenties hebt.
Samenvattend, het prijzen van uw beeldende kunstfotografie is een dynamisch en continu proces. Evalueer continu uw kosten, tijd, marktomstandigheden en uw eigen artistieke groei om te komen tot een prijsstrategie die zowel winstgevend als duurzaam is voor uw kunstcarrière. Succes!