REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Interview met zelfportret en 365-fotograaf - Anna Gay

Ik kwam de fotografie van Anna Gay voor het eerst tegen op haar Flickr-account toen ik wat onderzoek deed voor een post over zelfportretten en het 365-project. Ik weet niet meer welk beeld me het eerst greep, maar herinner me wel dat ik door het werk in haar 365-dagen-uitdagingsarchieven surfte en onder de indruk was van de kwaliteit van haar fotografie, de toewijding die nodig is om een ​​jaar lang elke dag (tweemaal) zelfportretten te maken en geïnteresseerd zijn om meer te weten te komen over haar workflow.

Dus toen Anna ermee instemde om deel te nemen aan een interview hier op dPS - en om ons door drie van haar foto's te praten - was ik dolgelukkig. Ik hoop dat je het leuk vindt om te horen hoe Anna haar fotografie benadert.

Hoe ben je in de fotografie beland? hoe lang doe je het al?

Ik pakte voor het eerst een camera in november 2008. In die tijd werkte een familielid aan een 365-project met foto's, en ik dacht dat het heel leuk leek om te doen, dus besloot ik een poging te wagen om een ​​foto te maken. een maand lang elke dag foto's maken als een soort experiment om te kijken of ik fotografie leuk zou vinden, en of ik de wilskracht had om een ​​maand lang elke dag ergens aan vast te houden.

Ik heb altijd erg van schilderen en tekenen gehouden, en ik heb een bachelordiploma in theater, dus kunst is altijd een belangrijk onderdeel van mijn leven geweest. Fotografie was een nieuw medium voor mij, dus ik was nieuwsgierig om het verder te verkennen. Mijn eerste pogingen waren echter geen zelfportretten - ik begon met het fotograferen van stedelijk en landelijk verval, en vrijwel alles wat me opviel of me interesseerde. Pas toen ik een paar maanden aan het fotograferen was, dacht ik:"Ik vraag me af wat er zou gebeuren als ik mezelf zou fotograferen?"

Dag 106:Afdaling

Deze opname was van mijn eerste 365 en ik was nog steeds aan het leren over composieten en het gebruik van stockfoto's in mijn eigen werk. In dit geval had ik een idee voor een shot, maar geen idee hoe ik dat idee moest uitvoeren. Dus nam ik mijn zelfportret in mijn slaapkamer en zocht toen hoog en laag naar tutorials over hoe je vogels aan een foto kunt toevoegen en ze er realistisch uit kunt laten zien. Het belangrijkste dat ik heb geleerd tijdens het maken van deze opname, was hoe ik de niveaus op de duif kon aanpassen aan het licht in mijn opname, en ook hoe ik een slagschaduw aan de duif kon toevoegen in CS4 zodat de schaduw van de duif op mijn muur zou verschijnen.

Hoe meer aandacht u besteedt aan details in uw fotomanipulaties, hoe realistischer de opname eruit zal zien. Ik heb ook de kleurcurven aangepast om de groene schaduwen op de muur achter me naar voren te laten komen. De verlichting in deze opname komt uit mijn raam, camera rechts. Ik heb ook de "ontwijk"-tool in CS4 gebruikt om enkele highlights in mijn haar naar voren te brengen.

Wat voor soort uitrusting gebruik je? (camera's/lenzen)

Tegenwoordig fotografeer ik voornamelijk met een Nikon D90 en een Nikkor 50mm f/1.8 zonder mankeren - ik ben dol op die opstelling! Als het natuurlijke licht niet voldoende is, heb ik een speedlight SB-600 met een kleine reflectorparaplu. Dat zijn mijn nietjes, en als ik maar één lens en één verlichtingsopstelling zou kunnen kiezen, zou dat alles zijn wat ik nodig heb. Ik probeer de dingen zo eenvoudig mogelijk te houden wat betreft uitrusting.

Je bent bezig met je 2e 365-uitdaging. Wat trok je aan in dit soort uitdagingen?

Aanvankelijk begon ik mijn eerste 365 uit de wens om over fotografie te leren, maar ook om over mezelf te leren. Toen ik echter aan dat eerste jaar begon, had ik geen idee hoeveel mijn persoonlijke leven zou veranderen, dus ik denk dat ik emotioneel misschien veel meer heb gekregen dan ik had verwacht!

Ik heb een aantal zeer donkere tijden doorgemaakt en het feit dat ik elke dag een foto kon maken en verwerken, gaf me een soort routine, een kleine hoeveelheid consistentie in mijn leven. Wat ik echt leuk vind aan een 365, is dat het is wat je ervan maakt, en voor mij hou ik ervan om nieuwe dingen te leren, dus 365 dagen lang voelde ik me erg vervuld omdat, wat er ook gebeurde in mijn persoonlijke leven , Ik wist dat ik elke dag iets nieuws over fotografie zou leren.

Toen mijn eerste 365 eindigde, had ik het gevoel dat er iets in mijn leven ontbrak zonder die dringende noodzaak om minstens één dagopname te maken. Ik begon een tweede jaar op mijn verjaardag in maart, en heb het fantastisch gehad met jaar twee! Ik plaats al mijn foto's op Flickr, en het is echt de moeite waard om een ​​foto te maken waar je trots op bent, en deze vervolgens te delen met mensen over de hele wereld.

Dag 209:Strand of buste

Nog een opname gemaakt tijdens mijn eerste 365. Bij het maken van een zelfportret zoek ik graag naar elementen om aan de foto toe te voegen die mensen herkenbaar zullen vinden. Ik nam deze foto op een autokerkhof die ik vond op weg naar Hilton Head, SC. Ik was zo opgewonden om op vakantie te gaan en ik wilde dat andere mensen die opwinding met mij zouden delen.

Ik had die dag zo'n gevoel van vrijheid en ik wist dat VW's, het idee van de open weg, afgesneden jeans en blote voeten mijn kijkers dat gevoel van roekeloze verlatenheid zouden geven dat ik op die septemberdag voelde. Een deel van het zijn van een zelfportretkunstenaar, is voor mij omgaan met mensen om me heen, dus ik vind het heerlijk om elementen te vinden die we allemaal aan een foto kunnen toevoegen.

Wat is het meest uitdagende ding over een 365-uitdaging en hoe houd je het vol?

Laten we eerlijk zijn, tijd is kostbaar en niemand van ons lijkt er tegenwoordig genoeg van te hebben. Het kan dus heel moeilijk zijn om dat moment met mezelf te vinden om een ​​foto te maken. Soms zijn er afleidingen. Andere keren ben ik moe, of ziek, of beide. Maar ik maak altijd tijd. Ik kijk niet veel tv, ik speel geen computerspelletjes en als ik lees, is dat meestal fotografie-gerelateerd, dus in mijn vrije tijd kan ik mijn energie echt elke dag richten op het maken van een afbeelding. Het draait allemaal om prioriteiten, en dagelijks afbeeldingen maken voor mezelf en anderen staat behoorlijk hoog op mijn lijst.

Welke tips zou je andere aspirant-zelfportretenthousiastelingen geven? Welk proces doorloop je bij het opzetten en maken van je foto's?

Krijg eerst inzicht in de basisprincipes van fotografie - compositie, belichting, balans, perspectief, enz. Leer vervolgens uw camera kennen. Probeer altijd in de handmatige modus te fotograferen en ontwikkel een basis voor het begrijpen van sluitertijd en diafragma. Als je die twee dingen kunt begrijpen (en ze zijn vrij gemakkelijk te begrijpen met een klein beetje oefening en geduld), dan is the sky the limit voor jou, niet alleen in je zelfportretten, maar als fotograaf in algemeen.

Investeer in een afstandsbediening - er is niets vermoeiender dan heen en weer rennen als je camera op een timer staat! Zoek andere mensen die geïnteresseerd zijn in zelfportretten en leer hen en hun werk kennen. Je leert zoveel van het delen van je werk met andere fotografen, en je zult ook veel morele steun in hen vinden, en dat is heel belangrijk, denk ik.

Wees vooral niet te streng voor jezelf. Je zult een aantal zelfportretten hebben waar je meer van houdt dan andere, en sommige van je zelfportretten zijn misschien een beetje gênant, maar dat is echt goed, want we zijn allemaal, hopelijk, constant aan het leren. Push jezelf altijd om beter te worden, maar dwing jezelf nooit tot het punt dat je ontmoedigd raakt. Je wilt als kunstenaar altijd je horizon verbreden, maar probeer het idee niet uit het oog te verliezen dat zelfportretten iets zijn dat goed voor je is - een gezonde verkenning van jezelf. Wees zoveel als je kunt jezelf voor de camera, want dat is zo mooi aan zelfportretten - ze laten iedereen zien wie je werkelijk bent als individu. Zelfportretten hebben het potentieel om waarheidsgetrouw te zijn, en we waarderen de waarheid allemaal.

Dag 115:Go With It

Deze opname is van mijn huidige 365, maar ik begon mijn foto's in het eerste jaar te roteren. Op een dag ontdekte ik dat als ik mijn foto draaide, het een geheel nieuwe dimensie aan het algehele gevoel van de foto toevoegde. Als algemene vuistregel draai ik mijn foto's echter nooit als een bijzaak - ik stel de opname altijd samen met de uiteindelijke rotatie in gedachten. Dus voor deze opname gooide ik mijn sjaal recht omhoog in de lucht, en draaide de opname tegen de klok in zodat het dat gevoel van beweging naar rechts zou overbrengen.

Spelen met rotaties was erg leuk voor mij, en ik merk dat het een surrealistisch element kan toevoegen aan een verder zeer eenvoudige compositie.

Ik ben ook geïnteresseerd in uw benadering van postproductie. Kunt u ons enig inzicht geven in uw workflow en processen op dit gebied?

Mijn proces verschilt erg van dag tot dag! Ik probeer elke opname fris en nieuw te maken, zelfs als ik voortbouw op een vorig thema - ik probeer niet twee keer hetzelfde te doen. Meestal word ik wakker met een idee voor een shot, maar soms laat ik het shot zich vanzelf aan mij presenteren. Mijn camera staat altijd op statief en ik gebruik altijd een afstandsbediening. In de meeste gevallen maak ik ongeveer 10 foto's, laad ze op mijn computer en kies 2-3 favorieten. Vervolgens verwerk ik de opnamen in Lightroom en CS4 en kies ik mijn uiteindelijke bewerking uit die 3.

Voor de meeste van mijn opnamen pas ik de belichting en witbalans aan in Lightroom en gebruik ik voorinstellingen om de tonen en kleurcurven aan te passen aan de algehele sfeer van de look waar ik voor ga. Als ik vind dat de opname nog werk nodig heeft, voeg ik soms een textuur toe in CS4 en zal ik de nodige huidretouchering uitvoeren. Soms vind ik het leuk om mijn opname te verwerken en er dan een paar uur voor weg te lopen voordat ik hem online zet.

Ik merk dat het me kan helpen om het schot objectiever te bekijken door een schot even weg te leggen en er dan met frisse ogen naar terug te keren voordat ik de laatste hand aan het leggen ben. Alles wat ik weet, heb ik geleerd door online tutorials te lezen of door met andere fotografen te praten, en ik heb ontdekt dat mijn proces vlotter verloopt naarmate ik meer technische kennis opdoe. Ik heb een punt bereikt waarop ik mijn workflow afstem op de foto die voorhanden is.

Bekijk meer van Anna Gay's fotografie op haar website en op haar Flickr-account.


  1. Hoe reis je met film over land en over zee

  2. Landschapsfotograaf Michael Kenna over het bekijken van oud werk met frisse ogen en de geneugten van het analoge proces

  3. De redacteur van "Ons" over werken met Jordan Peele en het horrorgenre

  4. Portrettips:wat te doen met handen

  5. Werkstroom retoucheren voor portret met Capture One en Photoshop

Fotografietips
  1. 8 citaten van meesterfotograaf Ansel Adams en hoe je ze kunt toepassen op je fotografie

  2. Een reis van beginner tot portretfotograaf met natuurlijk licht

  3. 7 tips voor zwart-wit portretfotografie

  4. Een interview met decorontwerper Raffy Tesoro

  5. Interview met onderwaterfotograaf Elena Kalis [+12 prachtige onderwaterbeelden]

  6. 8 citaten van meesterfotograaf Ansel Adams en hoe je ze kunt toepassen op je fotografie

  7. Een reis van beginner tot portretfotograaf met natuurlijk licht