i. Inzicht in de basis
* Wat zijn mengmodi? Blend -modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze gebruiken wiskundige formules om de pixelwaarden van de huidige laag (de menglaag) te combineren met de pixelwaarden van de onderliggende lagen (de basislagen).
* waar te vinden: Het vervolgkeuzemenu van de mengmodus bevindt zich in het lagenpaneel, meestal linksboven. De standaardinstelling is meestal "normaal".
* Categorieën van de sleutelblendingmodus:
* normaal: Deze groep omvat normaal, oplossen, achter (zelden gebruikt) en duidelijk (zelden gebruikt). 'Normaal' is de standaardinstelling en gaat niet op.
* donkerder: Deze modi maken het beeld donkerder. Inclusief donkerder, vermenigvuldigen, kleurenverbranding en lineaire verbranding. Goed voor het toevoegen van schaduwen en het verdiepen van kleuren.
* lichten: Deze modi verlichten de afbeelding. Bevat lichten, scherm, kleurontdek en lineaire ontwijking (toevoegen). Handig voor hoogtepunten, gloeiende effecten en verhelderende gebieden.
* Contrast: Deze modi worden zowel donkerder als verlichten, waardoor het contrast toeneemt. Inclusief overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht en harde mix. Geweldig voor het toevoegen van punch en slijpen (vooral subtiel).
* inversie: Deze modi keren de kleuren om. Bevat verschil en uitsluiting. Handig voor creatieve effecten en geavanceerde maskeringstechnieken.
* Component: Deze modi beïnvloeden specifieke kleurkanalen. Bevat tint, verzadiging, kleur en helderheid. Krachtig voor kleurcorrectie en gerichte aanpassingen.
ii. Gemeenschappelijke mengmodi voor portretten voor beeldende kunst en hoe deze te gebruiken
* Vermenigvuldig:
* hoe het werkt: Geschikt het beeld door de pixelwaarden van de blendlaag te vermenigvuldigen met de basislaag.
* Gebruikt in portretten:
* Diepte en schaduwen toevoegen: Gebruik een donkere, onverzadigde kleur (bijvoorbeeld donkergrijs, donkerbruin) op een nieuwe laag, verf in schaduwgebieden en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Pas de dekking van de laag aan om de intensiteit te regelen.
* Vignetten maken: Voeg een zwarte vignet -laag toe en stel deze in op vermenigvuldiging. Dit maakt de randen subtiel donkerder en trekt het oog van de kijker naar het midden.
* Verbetering van texturen: Gebruik texturen (bijv. Papier, stof) op een nieuwe laag en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen om subtiele, grungy effecten toe te voegen. Keer de textuur om en pas indien nodig niveaus aan om het contrast te wijzigen.
* scherm:
* hoe het werkt: Verlicht het beeld door de pixelwaarden om te keren, ze te vermenigvuldigen en vervolgens het resultaat om te keren.
* Gebruikt in portretten:
* Hoogtepunten maken en gloeien: Gebruik een lichte kleur (bijv. Wit, lichtgeel) op een nieuwe laag, verf in markeergebieden en stel de mengmodus in op het scherm. Pas de dekking aan.
* Lichtbronnen simuleren: Voeg een laag toe met een zachte borstelslag die een lichtbron nabootst en stel deze in op het scherm.
* Duistere gebieden verwijderen: Kan creatief worden gebruikt om donkere schaduwen te verminderen. Vaak gecombineerd met een masker.
* overlay:
* hoe het werkt: Vermenigvuldigt donkere pixels en screent lichtpixels, waardoor het contrast wordt gestimuleerd. Neutrale grijstinten worden transparant.
* Gebruikt in portretten:
* Contrast en definitie toevoegen: Een subtiele overlay -laag met een zachte borstelslag kan de details en scherpte verbeteren. Wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het er gemakkelijk kunstmatig uit kan zien.
* Interessante kleurtonen creëren: Experimenteer met verschillende kleuren op de overlay -laag voor unieke kleurenafname.
* slijpen zonder artefacten: Dupliceer de beeldlaag, pas een hoog passfilter aan (filter> andere> hoge pass) en stel de mengmodus in om te bedekken. Dit biedt een natuurlijker slijpereffect.
* zacht licht:
* hoe het werkt: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Licht of donkerder, afhankelijk van de helderheid van de bronlaag.
* Gebruikt in portretten:
* Subtiele contrastverbetering: Een zachter alternatief voor overlay voor het toevoegen van een vleugje definitie.
* Soft, dromerige effecten toevoegen: Gebruik met zachte borstels en pastelkleuren om een wazige, etherische look te creëren.
* kleur:
* hoe het werkt: Behoudt de luminantie van de basislaag en past de tint en verzadiging van de blendlaag toe.
* Gebruikt in portretten:
* Kleurafstand: Maak een nieuwe laag, vul deze in met een specifieke kleur en stel de mengmodus in op kleur. Hierdoor kunt u de algehele kleurtoon van het portret verschuiven zonder de helderheid te beïnvloeden.
* Kleuring van zwart -witte afbeeldingen: Maak een nieuwe laag, kies een kleur en schilder over de gebieden die u wilt kleuren en stel de mengmodus in op kleur.
* Specifieke gebieden desaturatie: Maak een zwart -witte aanpassingslaag en gebruik een masker om de desaturatie aan te brengen op alleen bepaalde gebieden. Stel vervolgens de mengmodus in op kleur om alleen de kleur te beïnvloeden, niet de luminantie.
* Luminositeit:
* hoe het werkt: Behoudt de tint en verzadiging van de basislaag en past de luminantie van de blendlaag toe.
* Gebruikt in portretten:
* ontwijken en branden: Gebruik een licht of donkergrijs op een nieuwe laag en stel de mengmodus in op helderheid. Hiermee kunt u gebieden verlichten of donkerder maken zonder de kleur te beïnvloeden.
* Detailverbetering: Pas de niveaus zorgvuldig aan op een dubbele laag en vervolgens ingesteld op helderheid. Gebruik een masker om het verbeterde detail alleen toe te passen op specifieke gebieden (bijvoorbeeld ogen, haar).
* Blootstelling corrigeren zonder kleurverschuivingen: Als uw kleuren goed zijn, maar blootstelling is uitgeschakeld, kan deze mengmodus de blootstelling aanpassen zonder de kleurbalans te wijzigen.
* tint/verzadiging: (Vaak samen gebruikt)
* tint: Draagt alleen de tintwaarde over van de blendlaag naar de basislaag.
* Verzadiging: Draagt alleen de verzadigingswaarde over.
* Gebruikt in portretten:
* Deze worden voornamelijk gebruikt voor creatieve kleuraanpassingen en gerichte kleurcorrecties. U kunt het kleurenpalet van uw portret subtiel of drastisch veranderen. Deze kunnen ook nuttig zijn in combinatie met aanpassingslagen of maskers om specifieke delen van een afbeelding nauwkeurig te manipuleren.
iii. Workflow en tips voor portretten voor beeldende kunst
1. Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op dubbele lagen. Dit bewaart uw oorspronkelijke afbeelding voor het geval u wilt terugkeren of aanpassen.
2. Start eenvoudig: Begin met basismengingsmodi zoals vermenigvuldig, scherm en overlay. Het beheersen van deze zal een solide basis bieden.
3. Gebruik aanpassingslagen: Combineer mengmodi met aanstellagen (krommen, niveaus, tint/verzadiging, kleurbalans, enz.) Voor meer precieze controle en niet-destructieve bewerking. Maak bijvoorbeeld een curves -aanpassingslaag en stel vervolgens de blend -modus in op "kleuren" om alleen de kleuren te beïnvloeden.
4. Maskeren: Gebruik laagmaskers uitgebreid om selectief de effecten van mengmodi toe te passen. Hiermee kunt u zich richten op specifieke gebieden van de afbeelding. Zachte borstels zijn je vriend!
5. Dekking en vulling: Pas de opaciteit en vulling van lagen aan met mengmodi aan om de intensiteit van het effect te verfijnen. `Fill` beïnvloedt alleen de pixels op de laag, terwijl` dekking 'de gehele laag beïnvloedt, inclusief eventuele stijlen of effecten.
6. Experiment: Wees niet bang om te experimenteren en probeer verschillende combinaties van het mengen van modi, kleuren en borstels. De beste resultaten komen vaak voort uit onverwachte ontdekkingen.
7. Overwegingen van kleurenpalet: Denk na over de kleuren die u gebruikt. Een beperkt kleurenpalet leidt vaak tot meer samenhangende en artistieke resultaten. Aanvullende of analoge kleuren kunnen bijzonder goed werken.
8. textuur en overlays: Neem texturen op (bijv. Papier, stof, verfspatten, lichtlekken) om visuele interesse en diepte toe te voegen. Experimenteer met verschillende mengmodi om te zien hoe ze omgaan met de texturen.
9. Focus op verhalen vertellen: Gebruik niet alleen mengmodi voor technische oplossingen. Denk na over hoe ze de stemming, emotie en het verhaal van je portret kunnen verbeteren.
10. Oefen: Hoe meer u mengingsmodi gebruikt, hoe beter u hun nuances zult begrijpen en hoe u ze creatief kunt toepassen.
Voorbeeldworkflow:
1. Basis retoucheren: Voer basis retoucheren uit op een dubbele laag (bijv. Skin -gladmaken, smetverwijdering).
2. Shadow and Marke Emplicement:
* Maak een nieuwe laag.
* Gebruik een zachte borstel met lage optimiteit met een donkere kleur (bijvoorbeeld donkergrijs) om in schaduwen te schilderen. Stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Dekking aanpassen.
* Maak nog een nieuwe laag.
* Gebruik een zachte borstel met lage optimiteit met een lichte kleur (bijvoorbeeld wit) om in hoogtepunten te schilderen. Stel de mengmodus in op het scherm. Dekking aanpassen.
3. Kleurafstand:
* Maak een nieuwe laag. Vul het met een kleur die een aanvulling vormt op uw gewenste stemming.
* Stel de mengmodus in op kleur. Pas de opaciteit aan om de intensiteit van de kleurverschuiving te regelen.
* Als alternatief, gebruik een kleurbalansaanpassingslaag met zijn mengmodus ingesteld op "kleur" voor meer verfijnde bediening.
4. textuur:
* Plaats een textuurafbeelding op een nieuwe laag.
* Experimenteer met verschillende mengmodi (bijv. Vermenigvuldig, overlay, zacht licht) om te zien welke het beste werkt.
* Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen.
Belangrijke overwegingen:
* Bestandsgrootte: Blend-modi kunnen de bestandsgrootte verhogen, vooral in combinatie met meerdere lagen en afbeeldingen met hoge resolutie. Lagen strategisch plat nadat u tevreden bent met de resultaten om de bestandsgrootte te verminderen.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om de kleuren en effecten van blendmodi nauwkeurig te zien.
* afdrukken: Houd er rekening mee hoe uw afbeelding wordt afgedrukt. Sommige blending -moduseffecten vertalen mogelijk niet goed naar bepaalde afdrukprocessen. Test altijd testafdrukken.
Door de principes van het mengen van modi en het beoefenen van hun toepassing te begrijpen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten in de beeldende kunst naar een nieuw niveau verheffen. Wees niet bang om te experimenteren en veel plezier!