i. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi
* Wat zijn mengmodi? Ze bepalen hoe de pixels van één laag (de "blend" -laag) interageren met de pixels van de laag eronder (de "basis" laag).
* waar te vinden: Zoek in het lagenpaneel in Photoshop naar een vervolgkeuzemenu dat waarschijnlijk niet "normaal" zegt. Deze vervolgkeuzelijst bevat alle mengmodi.
* Sleutelvoorwaarden:
* Blendlaag: De laag wiens mengmodus u verandert.
* basislaag: De laag (en) onder de blendlaag die de mengmodus beïnvloedt.
* dekking: Regelt de transparantie van de blendlaag. Lagere opaciteit =meer van de basislaag wordt weergegeven.
* vullen: Vergelijkbaar met dekking maar beïnvloedt alleen de pixelinformatie van de laag, geen laagstijlen. Handig met mengmodi zoals kleur.
* groepering van mengmodi: Photoshop groeit logisch de blendmodi. Dit is essentieel om te begrijpen:
* normaal: De standaardmodus. Er is geen mengsel. Inclusief oplossing.
* donkerder: Over het algemeen het beeld donkerder. Inclusief donkerder, vermenigvuldig, kleurverbranding, donkere kleur, lineaire brandwond.
* lichten: Verlicht het beeld in het algemeen. Bevat lichten, scherm, kleurenontdek, lichtere kleur, lineaire ontwijking (toevoegen).
* Contrast: Het contrast verhogen. Inclusief overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix.
* inversie: Contrast op basis van tint en kleurverzadiging. Bevat verschil, uitsluiting, aftrekken, delen.
* Component: Beïnvloeden specifieke componenten van de kleur (tint, verzadiging, helderheid). Bevat tint, verzadiging, kleur, helderheid.
ii. Blending modi voor portretten voor beeldende kunst (en hoe ze te gebruiken)
Hier is een uitsplitsing van veelgebruikte mengmodi en hun toepassingen voor portretten voor beeldende kunst:
* vermenigvuldigen (donkere groep):
* Effect: Gaat de afbeelding donkerder door de kleuren van de basislaag te vermenigvuldigen met de kleuren van de blendlaag. Donkere kleuren in de blendlaag hebben een belangrijker effect.
* use cases:
* schaduwen en diepte toevoegen: Geweldig voor het subtiel verduistering van schaduwen. Maak een nieuwe laag, verf met een zachte borstel in een donkere kleur (bijvoorbeeld donkerbruin, donkerpaars) en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Pas de opaciteit aan voor het gewenst effect.
* Dramatische verlichting creëren: Combineer met een laagmasker om selectief donkere gebieden te verduisteren.
* texturen toevoegen: Plaats een textuurlaag (bijvoorbeeld papier, grunge) boven uw portret en stel deze in om te vermenigvuldigen. De textuur zal het portret donkerder maken.
* brandend: U kunt een "brandend" effect (selectieve gebieden) maken door te schilderen met een donkere kleur op een nieuwe laag ingesteld om te vermenigvuldigen. Gebruik een zachte borstel en lage dekking.
* scherm (lichtgroep):
* Effect: Verlicht de afbeelding door de kleuren van de basislaag en de blendlaag om te keren, ze te vermenigvuldigen en vervolgens het resultaat om te keren. Lichte kleuren in de blendlaag hebben een belangrijker effect.
* use cases:
* Hoogtepunten en glanzen toevoegen: Verf met lichte kleuren (blanken, lichte geel, lichtblues) op een nieuwe laag ingesteld op het scherm.
* Lichtbronnen simuleren: Gebruik gradiënten op een laag ingestelde om te screenen om realistisch ogende lichtbronnen te maken.
* ontwijken: Het creëren van een "ontwijken" -effect (lightente selectieve gebieden) door te schilderen met een lichte kleur op een nieuwe laag ingesteld op het scherm. Gebruik een zachte borstel en lage dekking.
* Fakkels en bokeh toevoegen: Plaats afbeeldingen van fakkels of bokeh op een laag en stel deze in op het scherm om ze naadloos te mengen.
* overlay (contrastgroep):
* Effect: Een combinatie van vermenigvuldig en scherm, afhankelijk van de onderliggende kleuren. Donkere kleuren worden verder donkerder en lichtere kleuren worden verder verlicht. Midtonen zijn grotendeels onaangetast. Verhoogt het contrast.
* use cases:
* Het stimuleren van contrast en details: Subtiele verbeteringen in het algemeen contrast.
* texturen toevoegen: Textures gemengd in overlay kunnen subtiele grit en visuele interesse toevoegen.
* Slijpen: Hoge pass slijpen op een duplicaat van de beeldlaag met overlay toegepaste zal het beeld met goede resultaten verscherpen.
* toning: Overlay kan worden gebruikt om brede kleurenafgietsels aan te brengen. Maak een nieuwe laag, vul deze in met een kleur en stel vervolgens de mengmodus in om te bedekken.
* zacht licht (contrastgroep):
* Effect: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Geschikt of verlicht de kleuren, afhankelijk van de blendkleur.
* use cases:
* Subtiele contrastaanpassingen: Een zachtere manier om het contrast te vergroten in vergelijking met overlay.
* zachte toning: Zoals overlay, maar minder intens.
* Raffinage hoogtepunten en schaduwen: Gebruik een borstel om licht of donkere gebieden te schilderen om het beeld selectief te verlichten of donkerder te maken.
* kleur (componentgroep):
* Effect: Past de kleur (tint en verzadiging) van de blendlaag toe op de basislaag, met behoud van de luminantie van de basislaag.
* use cases:
* Kleurafstand: Maak een nieuwe laag, vul deze in met een specifieke kleur en stel de mengmodus in op kleur. Hiermee kunt u de hele afbeelding of specifieke gebieden tint.
* Kleuring van zwart -witte afbeeldingen: Een zeer effectieve manier om kleur toe te voegen aan zwart -witte foto's.
* Casts verminderen: Als een afbeelding een ongewenste kleur heeft gegoten (bijvoorbeeld te veel geel), maak dan een laag gevuld met de * tegengestelde * kleur (bijvoorbeeld blauw) en stel deze in op kleur. Pas de dekking aan om de cast te verwijderen.
* Luminosity (componentgroep):
* Effect: Past de helderheid (helderheid) van de blendlaag toe op de basislaag, met behoud van de tint en verzadiging van de basislaag.
* use cases:
* De helderheid aanpassen zonder de kleur te beïnvloeden: Handig voor het verhelderen of donker worden van specifieke gebieden zonder hun kleur te veranderen.
* Het corrigeren van overbelichte of onderbelichte gebieden: Verf met licht of donkergrijs op een nieuwe laag ingesteld op helderheid.
* retoucheren: Als u moet ontwijken of branden zonder de kleurverschuivingen te introduceren, is de luminositeitsmodus ideaal.
* tint (componentgroep):
* Effect: Past de tint van de blendlaag toe op de basislaag, terwijl de verzadiging en helderheid van de basislaag behouden.
* use cases:
* Subtiele kleurverschuivingen: Voor zeer specifieke kleurenmanipulaties. Minder vaak gebruikt voor algemeen portretwerk.
* Verzadiging (componentgroep):
* Effect: Past de verzadiging van de blendlaag toe op de basislaag, terwijl de tint en de helderheid van de basislaag wordt behouden.
* use cases:
* Specifieke gebieden afzagen of verzadigen: Verminder de verzadiging van te rood huidtinten, of verbetert de verzadiging van kleding of achtergronden.
* Regelende kleurintensiteit: Handig voor het verfijnen van het algehele kleurenpalet van uw afbeelding.
iii. Workflow -tips en best practices
* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op dubbele lagen om uw oorspronkelijke afbeelding te behouden. Gebruik indien mogelijk aanpassingslagen om uw bewerkingen flexibel te houden.
* Laagmaskers: Laagmaskers zijn cruciaal voor het regelen waar mengmodi worden toegepast. Gebruik ze om selectief effecten toe te passen op specifieke gebieden van het portret.
* opaciteit en vulling: Experimenteer met zowel dekking als vulling om de intensiteit van de mengmodus te verfijnen. Vul beïnvloedt alleen de pixels op de laag, geen laagstijlen die erop zijn toegepast, waardoor het nuttig is voor bepaalde kleureffecten.
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende mengmodi en combinaties te proberen. De beste resultaten komen vaak van experimenten.
* Start subtiel: Het is gemakkelijk om blending modi te overdrijven. Begin met lage opaciteit en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
* groepslagen: Als u meerdere lagen gebruikt om een effect te creëren, groepeert deze dan samen voor een gemakkelijkere organisatie. U kunt vervolgens een laagmasker op de hele groep aanbrengen.
* Color Sampler Tool: Gebruik het Color Sampler -tool (I) om precieze kleurmetingen van uw afbeelding te krijgen. Dit is vooral handig bij het gebruik van de kleurmodus.
* Beschouw het verhaal: Vergeet niet dat portretten voor beeldende kunst gaat over het vertellen van een verhaal. Gebruik mengmodi om de stemming, sfeer en emotie van je imago te verbeteren.
* Combineer mengmodi: De krachtigste technieken omvatten vaak het combineren van meerdere mengmodi op verschillende lagen om complexe en unieke effecten te creëren.
iv. Voorbeeldworkflow:een dromerige gloed toevoegen
1. Dupliceer de basislaag: Maak een kopie van uw portretlaag.
2. Breng Gaussiaanse vervaging aan: Ga naar filter> vervaging> Gaussiaanse vervaging en breng een matige hoeveelheid vervaging aan (bijvoorbeeld 10-20 pixels).
3. Stel de mengmodus in op het scherm: Wijzig de mengmodus van de wazige laag in het scherm. Dit zal een zacht, gloeiend effect creëren.
4. Dekking aanpassen: Verlaag de dekking tot een subtiel niveau (bijvoorbeeld 20-50%).
5. Voeg een laagmasker toe: Voeg een laagmasker toe aan de wazige laag.
6. Verf op het masker: Gebruik een zachte, zwarte borstel, schilder op het masker om de gloed te verwijderen uit gebieden waar u het niet wilt (bijv. De ogen, lippen of gebieden die scherp moeten zijn).
7. Verfijnd: Pas de vervagingstraal, dekking en masker indien nodig aan totdat u het gewenste effect bereikt.
v. Beyond the Basics:Advanced Techniques
* frequentescheiding: Gebruik mengmodi in combinatie met frequentiescheiding voor geavanceerde retoucheren.
* Aangepaste texturen en overlays: Maak uw eigen texturen en overlays om unieke visuele elementen aan uw portretten toe te voegen.
* Blend -modi voor kleurafstand: Gebruik geavanceerde kleurendechnieken met blendmodi om specifieke stemmingen en esthetiek te creëren.
* Acties en presets gebruiken: Potoshop -acties en presets maken of downloaden om gemeenschappelijke blending -modustechnieken te automatiseren. Zorg ervoor dat u deze voor elke afbeelding aanpast.
Door de blending -modi van Photoshop te beheersen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten voor kunst naar nieuwe kunst naar nieuwe hoogten verheffen. Oefening en experimenten zijn de sleutel!