i. Voorbereiding en organisatie:
1. Importeren en cull:
* Importeer uw headshot -afbeeldingen in Lightroom.
* Cull meedogenloos! Kies de scherpste, best geposeerde en meest natuurlijk ogende beelden. Gebruik beoordelingssterren (1-5) of vlaggen (kies/afwijzen) om uw selecties te markeren. Focus op:
* Scherpe focus, vooral op de ogen.
* Echte uitdrukking.
* Vleiende houding en verlichting.
* Algemene compositie.
2. Organiseren:
* Maak een speciale map voor de headshots.
* Overweeg metadata (trefwoorden, auteursrechtinformatie) toe te voegen aan uw afbeeldingen.
ii. Basisaanpassingen (globale aanpassingen):
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld. Het is het beste om hiermee te beginnen om een goede basis te krijgen.
1. Profielcorrectie (lenscorrecties):
* Controleer in het paneel "Lenscorrecties" "Verwijder de chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert automatisch lensvervorming en kleurranding. Als Lightroom uw specifieke lens niet kan vinden, kies dan een soortgelijke.
2. Witbalans:
* Eyedropper -gereedschap (White Balance Selection): Klik op een neutraal grijs gebied in de afbeelding (bijv. Een wit shirt, een grijze muur) om automatisch de witbalans in te stellen.
* Temp and Tint Sliders: Betaal de witbalans met behulp van de "temp" (warm/cool) en "tint" (groene/magenta) schuifregelaars. Streef naar een natuurlijke huidskleur. Err over de ietwat warmere kant, maar zorg ervoor dat het onderwerp er oranje uitziet.
3. belichting:
* belichtingsschuif: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Niet overbelicht, omdat dit details kan uitspoelen en het onderwerp plat kan laten lijken. Iets onderbelicht is vaak beter dan overbelichting, vooral in portretten.
4. Contrast:
* Contrastschuif: Voeg een vleugje contrast toe om de afbeelding te laten knallen. Pas op dat je het niet overdrijft, omdat te veel contrast harde schaduwen kan creëren en het onderwerp ouder kan laten lijken.
5. Hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten:
* Hoogtepunten: Verminder hoogtepunten om details te herstellen in heldere gebieden zoals voorhoofd en wangen.
* schaduwen: Open schaduwen om details te onthullen in donkere gebieden zoals onder de ogen en kin.
* wit: Verhoog blanken enigszins om het beeld helderder en levendiger te maken.
* zwarten: Blacks iets verlagen om diepte en contrast toe te voegen. Pas op dat u de zwarten niet knipt (verlies details in de donkerste gebieden).
6. aanwezigheid (duidelijkheid, textuur, dehaze):
* Duidelijkheid: Gebruik spaarzaam! Een kleine hoeveelheid duidelijkheid (bijv. +5 tot +15) kan subtiele definitie toevoegen, maar te veel zal de huid er hard en gestructureerd uitzien.
* textuur: Net als duidelijkheid, gebruik dit spaarzaam! Het kan een huidtextuur naar voren brengen, die u vaak * niet * wilt in bedrijfshoofdshots. Een * lichte reductie * in textuur (-5 tot -10) kan soms gunstig zijn.
* Dehaze: Gebruik alleen als de afbeelding er mistig of wazig uitziet. Een subtiel bedrag kan de duidelijkheid verbeteren. Vermijd het te veel gebruik, omdat het een onnatuurlijke look kan creëren.
iii. Lokale aanpassingen (gerichte aanpassingen):
Deze aanpassingen beïnvloeden specifieke delen van het beeld. Ze zijn essentieel voor het verfijnen van de headshot.
1. Stelborstel (huid gladmaken):
* Selecteer de aanpassingsborstel.
* Instellingen:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan om overeen te komen met het gebied waaraan u werkt.
* veer: Verhoog de veer om zachte overgangen te creëren tussen de aangepaste en niet -gecorrigeerde gebieden.
* Flow: Verlaag de stroom (bijvoorbeeld 20-40%) om het effect geleidelijk op te bouwen.
* Dichtheid: Vertrek op 100%.
* effecten:
* Duidelijkheid: Verminder de duidelijkheid licht (-5 tot -15) om de huid te verzachten.
* textuur: Verminder de textuur enigszins (-5 tot -15) om de huid te verzachten. Dit is vaak effectiever dan duidelijkheid voor het behouden van natuurlijk ogende textuur.
* scherpte: Verminder de scherpte enigszins (-10 tot -20).
* verf: Verf voorzichtig over de huid van het onderwerp en vermijd gebieden zoals de ogen, wenkbrauwen en lippen. Focus op gebieden met vlekken, rimpels of ongelijke textuur. Overdrijf het niet! Het doel is om de huid te verzachten, niet om hem plastic te laten lijken.
* Healing Brush/Clone -stempel: Gebruik deze tools voor meer precieze verplaatsing van de smet. Selecteer de optie "Heal" voor subtiele blending of de optie "kloon" voor direct kopiëren. Wees nauwgezet! Te overdrijven is een veelzeggend teken van overbewerking.
2. Stelborstel (ogen):
* Maak een nieuwe aanpassingsborstel.
* Instellingen:
* Grootte: Klein genoeg om alleen de iris en de leerling te bedekken.
* veer: Matige veer voor zachte overgangen.
* effecten:
* belichting: Verhoog licht de blootstelling (+0,1 tot +0.3) om de ogen op te vrolijken.
* Contrast: Verhoog het contrast enigszins (+5 tot +15) om de ogen te laten knallen.
* Duidelijkheid: Verhoog de duidelijkheid enigszins (+5 tot +15) om de ogen te slijpen (optioneel).
* Verzadiging: Zeer lichte boost (+3 tot +5) voor de iriskleur (optioneel).
* verf: Verf voorzichtig over de irissen van de ogen. Wees heel voorzichtig om niet over de blanken van de ogen te schilderen.
3. Aanpassingsborstel (tanden bleken - *Zeer subtiel! *):
* Maak een nieuwe aanpassingsborstel.
* Instellingen:
* Grootte: Klein genoeg om de tanden te bedekken.
* veer: Matige veer.
* effecten:
* Verzadiging: Verminder de verzadiging enigszins (-5 tot -15) om geelheid af te zwakken.
* belichting: Verhoog iets de blootstelling (+0,1 tot +0.3). Minder is meer!
* verf: Verf voorzichtig over de tanden. * De tanden niet oversturen!* Natuurlijk ogende tanden zijn enigszins gebroken wit. Overwwelen kan het onderwerp er onnatuurlijk en zelfs griezelig uitzien.
4. Gradueerderfilter (Dodge/Burn):
* Gebruik het afgestudeerde filter om subtiel te verduisteren (verbranden) of verlichte (ontwijk) specifieke gebieden van het beeld. Bijvoorbeeld:
* Duister subtiel de achtergrond om het onderwerp meer op te vallen.
* Verlicht het gebied onder de ogen om schaduwen te verminderen.
5. Radiaal filter (vignet):
* Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het onderwerp trekken.
* Instellingen:
* omkeren: Zorg ervoor dat het selectievakje "Invert" niet is aangevinkt om een donkerder vignet te maken.
* veer: Hoge veer voor een soepele overgang.
* belichting: Verlaag de blootstelling enigszins (-0,1 tot -0,3). Zeer subtiel is de sleutel!
* plaatsing: Centreer het radiale filter rond het gezicht van het onderwerp.
iv. Detail en slijpen:
1. Slijpen:
* Pas in het paneel "Detail" de slijperinstellingen aan.
* Bedrag: Begin met een lage hoeveelheid (bijv. 40-60).
* straal: Houd de straal laag (bijv. 1.0).
* detail: Verhoog details om scherpte toe te voegen aan fijne details.
* maskeren: Dit is cruciaal! Houd de Alt/Option -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen. Dit toont je een zwart-wit masker. Pas de maskeerschuif aan totdat alleen de randen en fijne details wit zijn (wat betekent dat ze worden geslepen), terwijl de huid en soepelere gebieden zwart zijn (wat betekent dat ze niet worden geslepen). Dit voorkomt overdekte de huid.
2. Ruisreductie:
* Als de afbeelding merkbare ruis (korrel) heeft, gebruikt u de instellingen "Ruisreductie" in het paneel "Detail".
* Luminance: Verminder luminantieruis om de afbeelding glad te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit het beeld te veel kan verzachten.
* kleur: Verminder de kleurgeluid om kleurvlekken te verwijderen.
v. Kleurafstand (optioneel):
1. Paneel voor kleurengradatie:
* Gebruik het paneel "Color Snuding" om subtiele kleurtonen toe te voegen aan de hoogtepunten, midtonen en schaduwen.
* Hoogtepunten: Een lichte warme toon (bijvoorbeeld een vleugje geel of oranje) kan een aangename gloed toevoegen.
* schaduwen: Een lichte koele toon (bijvoorbeeld een vleugje blauw of groenblauw) kan diepte toevoegen.
* globaal: Gebruik het globale wiel om een subtiele algemene tint aan de afbeelding toe te voegen. Dit wordt over het algemeen niet aanbevolen voor bedrijfshoofdshots.
vi. Kalibratie (optioneel):
1. Camerakalibratiepaneel:
* Pas het "profiel" aan om overeen te komen met uw camera (bijv. Adobe Standard, Camera Standard).
* Experimenteer met de "rode primaire", "Green Primary", en "blauwe primaire" tint en verzadigingsschuifregelaars om de kleurweergave te verfijnen. Dit is over het algemeen een geavanceerde aanpassing en het beste alleen gelaten, tenzij u een goed begrip hebt van de kleurtheorie.
vii. Exporteren:
1. Bestandsinstellingen:
* bestandsindeling: JPEG is over het algemeen de beste optie voor webgebruik en algemene doeleinden. TIFF is beter voor archivering of voor printprojecten die de hoogste kwaliteit vereisen.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 80-100% voor JPEG's. 100% wordt over het algemeen aanbevolen.
* kleurruimte: SRGB is de standaard kleurruimte voor webgebruik. Adobe RGB is breder maar niet universeel ondersteund.
2. Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Beslis over de vereiste afmetingen voor de headshot (bijv. 500x500 pixels, 1000x1000 pixels).
* resolutie: 300 dpi (stippen per inch) wordt meestal gebruikt voor print. 72 DPI is standaard voor web.
3. Uitgangsscherpen:
* Lightroom biedt output -verscherpende opties voor verschillende media (bijv. Scherm, mat papier, glanzend papier). Kies de juiste optie.
4. metadata:
* Kies of u metadata moet opnemen of uitsluiten (bijv. Copyright -informatie, camera -instellingen).
5. naamgeving:
* Geef de beschrijvende namen van de geëxporteerde bestanden (bijv. "Janedoe_headshot.jpg").
Belangrijkste overwegingen voor bedrijfshoofdschoten:
* Natuurlijke look: Streef naar een gepolijste maar natuurlijke uitstraling. Vermijd overmatige gladmakende huid, overdreven heldere tanden of onnatuurlijke kleuren.
* professionaliteit: Houd een consistente stijl bij alle headshots voor een samenhangend merkimago.
* Consistentie: Gebruik dezelfde instellingen als een startpunt voor alle foto's die tijdens een shoot zijn gemaakt en maak vervolgens individuele aanpassingen indien nodig.
* klantbehoeften: Vraag de klant of hij specifieke vereisten of voorkeuren heeft.
* Merkrichtlijnen: Houd zich aan de merkrichtlijnen van het bedrijf met betrekking tot kleurenpaletten, algehele esthetische en acceptabel niveau van retoucheren.
* Ethische overwegingen: Vermijd het aanbrengen van wijzigingen die het uiterlijk van het onderwerp aanzienlijk wijzigen of een valse indruk maken.
* "Minder is meer": Bij twijfel, eis u aan de zijkant van de subtiliteit. Het is altijd beter om onder te geven dan te veel bewerken.
Tips voor succes:
* schiet in raw: RAW -bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het bewerken.
* Goede verlichting: Begin met goed verlichte foto's om de benodigde hoeveelheid bewerking te minimaliseren. Zacht, diffuus licht is over het algemeen het meest flatterende.
* Oefening: Oefen met het bewerken van headshots op verschillende afbeeldingen om uw vaardigheden te ontwikkelen en uw persoonlijke stijl te vinden.
* voorinstellingen: Maak uw eigen Lightroom -voorinstellingen om uw workflow te versnellen en de consistentie te behouden. Maar * vertrouw niet * niet alleen op presets; Ze moeten een startpunt zijn, niet het einde van het bewerkingsproces.
* back -up: Maak altijd een back -up van uw originele en bewerkte bestanden.
* Tweede monitor: Het gebruik van een tweede monitor kan uw bewerkingsworkflow aanzienlijk verbeteren.
Door deze stappen te volgen en de principes van natuurlijkheid en professionaliteit in het achterhoofd te houden, kunt u bedrijfshoofschoten in Lightroom bewerken om verbluffende en effectieve afbeeldingen te maken. Succes!