i. Inzicht in gekleurde gels:
* Wat zijn ze? Gekleurde gels zijn transparante platen van plastic of acetaat geplaatst voor een lichtbron om de kleur van het licht te veranderen.
* Waarom ze gebruiken?
* stemming en emotie: Verschillende kleuren roepen verschillende emoties op. Blauw voor verdriet, rood voor passie, geel voor geluk, etc.
* Drama en interesse: Ze kunnen een gewone achtergrond transformeren of een levendig hoogtepunt toevoegen aan een onderwerp.
* scheiding: Het gebruik van contrasterende kleuren op het onderwerp en de achtergrond kan ze visueel helpen scheiden.
* Speciale effecten: Abstracte patronen creëren, buitenaardse omgevingen simuleren en surrealistisch uiterlijk bereiken.
* soorten gels:
* Correctiegels: Gebruikt om de kleurtemperatuur te corrigeren, zoals het omzetten van wolfraamlicht naar daglicht. (Meestal niet voor creatieve effecten)
* kleureffectgels: Beschikbaar in een breed scala aan kleuren voor creatieve experimenten.
* diffusiegels: Verzacht het licht en verminder harde schaduwen. (Kan worden gebruikt in combinatie met kleurgels)
* gelsterkte (dichtheid): Sommige gels zijn er in verschillende sterke punten of dichtheden, die beïnvloeden hoeveel licht wordt overgedragen en de intensiteit van de kleur.
* gelgroottes en montage: Gels zijn er in verschillende maten. Je hebt een manier nodig om ze aan je lichtbron te bevestigen. Klemmen, gelhouders en speedlight -roosters met gel slots zijn gemeenschappelijke opties.
ii. Essentiële apparatuur:
* Lichten:
* stromen/flitsen (Speedlights of Studio Strobes): Het meest voorkomen en bieden meer controle over lichtuitgang. Zorg ervoor dat ze de door gels gegenereerde warmte aankunnen.
* continue verlichting (LED -panelen): Steeds populairder en koeler worden, wat beter is voor gels. LED's stellen u ook in staat om het effect in realtime te zien. *BELANGRIJK:sommige goedkope LED -lichten hebben inconsistente kleurenafgietsels en kunnen de kleur van de gel beïnvloeden. Test ze.*
* Gekleurde gels: Investeer in verschillende kleuren. Starterkits zijn een goede optie. Overweeg primaire kleuren (rood, blauw, geel), plus complementaire kleuren (groen, oranje, paars) en een paar pastelkleuren.
* gel houders/mounts: Specifiek voor uw lichtbron. Speedlight -roosters met gel slots, klemmen voor het bevestigen van gels aan reflectoren of toegewijde gelhouders voor studio -tast.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, reflectoren, snoots, roosters. Deze vormen en regelen het licht * voordat * het door de gel passeert, wat het uiteindelijke effect beïnvloedt.
* triggers (bij gebruik van strobes/flitsen): Om uw off-camera lichten draadloos te activeren.
* Optioneel maar nuttig:
* Kleurmeter: Voor precieze kleurtemperatuurmetingen (vooral als u meerdere lichtbronnen gebruikt).
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van gels en andere apparatuur.
* handschoenen: Om vingerafdrukken van uw gels te houden.
iii. Technieken voor creatieve portretten met gekleurde gels:
1. kleurportretten met één licht:
* Eenvoudige achtergrond: Plaats het onderwerp tegen een gewone achtergrond (wit, grijs of zwart is ideaal).
* Key Light met gel: Plaats uw hoofdlicht (met de gel) om het onderwerp te verlichten. Experimenteer met de lichthoek (van de zijkant, van bovenaf, van onderaf).
* Experimenteer met kleur: Probeer verschillende kleuren om te zien hoe ze de stemming en het uiterlijk van het portret beïnvloeden. Een warme kleur (rood, oranje, geel) kan een gevoel van energie creëren, terwijl een koele kleur (blauw, groen, paars) een gevoel van kalmte of mysterie kan oproepen.
* Varieer de afstand: Door het licht dichterbij te bewegen, wordt de kleur intenser, terwijl het verder weggaan het effect verzacht.
* Gebruik een reflector: Een witte reflector aan de andere kant van het sleutellicht kan schaduwen vullen en dimensie toevoegen.
2. Portretten met twee lichte kleuren (complementaire kleuren):
* Sleutel- en vullichten: Gebruik twee lichten, elk met een andere gekleurde gel.
* Tegengestelde kleuren: Kies complementaire kleuren zoals rood en groen, blauw en oranje, of geel en paars voor een visueel opvallend effect.
* scheiding: Plaats het ene licht als een belangrijk licht (hoofdlicht) en het andere als een vullicht (om schaduwen in te vullen). Als alternatief, gebruik je er een als randlicht (achter het onderwerp) voor scheiding.
* balans: Pas de kracht van elk licht aan om de gewenste kleurbalans te bereiken. Misschien wil je dat de ene kleur dominant is en de andere subtieler is.
* Experimenteer met hoeken: Probeer verschillende hoeken om te zien hoe de kleuren met elkaar omgaan. Het plaatsen van één licht direct achter het onderwerp kan een kleurrijk velglichteffect creëren.
3. Achtergrondkleur:
* Scheid licht voor achtergrond: Gebruik een apart licht uitsluitend om de achtergrond met kleur te verlichten.
* Donkere versus lichte achtergronden: Een donkere achtergrond maakt de kleur meer verzadigd, terwijl een lichte achtergrond het effect verzacht.
* patronen: Gebruik een gobo (een stencil) voor het achtergrondlicht om patronen van gekleurd licht te maken.
* gradiënt: Gebruik een snoot- of schuurdeuren op het achtergrondlicht om de verspreiding van kleur te regelen en een gradiënteffect te creëren.
4. Kleurgels voor scheiding:
* Afzonderlijk onderwerp van achtergrond: Gebruik één kleurgel over het onderwerp en een contrasterende kleurengel op de achtergrond om visuele scheiding te creëren.
* Voorbeeld: Blauw over het onderwerp, oranje op de achtergrond.
* rand licht: Het gebruik van een gegeleerd randlicht achter het onderwerp kan een apart gekleurde omtrek creëren, waardoor ze worden gescheiden van een vergelijkbare gekleurde achtergrond.
5. Samenvatting kleur:
* Meerdere lichten, meerdere kleuren: Gebruik verschillende lichten, elk met een andere kleurengel, om een abstract en dynamisch verlichtingseffect te creëren.
* Overlappende kleuren: Experimenteer met het overlappen van de kleuren om nieuwe en onverwachte tinten te maken.
* Beweging: Gebruik fans of andere apparaten om beweging te creëren in het licht en de kleur.
* Reflecties: Gebruik spiegels of andere reflecterende oppervlakken om het gekleurde licht te stuiteren en interessante patronen te creëren.
6. Het combineren van kleurgels met andere modificatoren:
* softboxes: Softboxen verzachten het licht en creëren een meer diffuse kleur.
* paraplu's: Paraplu's zorgen voor een bredere verspreiding van licht en kleur.
* snoots: Snoots concentreren het licht in een smalle balk, waardoor een meer dramatisch en gefocust kleureffect ontstaat.
* roosters: Rasters regelen de lekkage van licht en kleur, waardoor een meer directioneel en gecontroleerd effect ontstaat.
7. Subtiele kleurengrading met gels:
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Met behulp van ND -gels in combinatie met kleurgels kunt u de lichtuitgang regelen zonder de kleur te wijzigen, waardoor u meer controle over blootstelling hebt.
* Gebruik subtiliteit: U kunt ook gels gebruiken om kleine variaties in huidskleur of schaduwkleur te creëren. Gebruik een zwakke gel (zoals een 1/4 CTB) om de kleur subtiel te wijzigen en uw onderwerp niet te overweldigen.
iv. Camera-instellingen en nabewerking:
* Witbalans:
* aangepaste witbalans: De meest nauwkeurige manier om de juiste kleurweergave te garanderen. Gebruik een grijze kaart of witbalansdoel onder uw gekleurde lichten om een aangepaste witbalans in uw camera in te stellen.
* Experiment met presets: Probeer verschillende voorinstellingen van witbalans (daglicht, wolfraam, enz.) Om te zien hoe ze de kleur beïnvloeden. Het kan zijn dat een bepaalde voorinstelling de look waarvoor je gaat verhoogt.
* schiet in raw: RAW-bestanden stellen u in staat om de witbalans aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* belichting:
* meter zorgvuldig: Gekleurde gels verminderen de hoeveelheid licht die uw sensor bereikt. Meter zorgvuldig en pas uw diafragma, ISO of sluitertijd dienovereenkomstig aan.
* histogram: Let op uw histogram om ervoor te zorgen dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt.
* Nutverwerking (in Lightroom, Photoshop, enz.):
* Aanpassingen van de witbalans: Betaal de witbalans om de gewenste kleurnauwkeurigheid te bereiken.
* Kleurcorrectie: Pas de individuele kleuren aan om het algehele uiterlijk van het portret te verbeteren.
* Contrast en verzadiging: Verhoog contrast en verzadiging om de kleuren te laten knallen.
* Split tonen: Voeg verschillende kleuren toe aan de hoogtepunten en schaduwen om een meer genuanceerd kleurenpalet te creëren.
* beoordeling: Breng specifieke LUT's aan om uw post -verwerking te voltooien.
v. Tips en overwegingen:
* Start eenvoudig: Begin met een of twee kleuren en voeg geleidelijk meer complexiteit toe.
* test, test, test: Experimenteer met verschillende kleuren, lichtposities en modificatoren om te zien wat het beste werkt.
* Kijk uit voor kleurcasts: Let op kleurafdelingen op de huid van het onderwerp. Gebruik reflectoren of vul lichten om ze te minimaliseren.
* Modeloverwegingen: Bespreek vooraf uw verlichtingsplan met uw model, zodat ze de creatieve visie begrijpen. Sommige kleuren zijn meer flatterend voor verschillende huidtinten.
* GEL DUURBAARHEID: Gels kunnen na verloop van tijd smelten of vervagen, vooral bij gebruik met hete lichten. Controleer hun toestand en vervang ze indien nodig.
* Veiligheid: Plaats gels nooit rechtstreeks op hete gloeilampen. Gebruik de juiste gelhouders om voldoende ventilatie te garanderen.
* inspiratie: Kijk naar het werk van andere fotografen die gekleurde gels gebruiken om ideeën en inspiratie te krijgen.
vi. Voorbeelden van creatieve concepten:
* Cyberpunk: Gebruik neonkleuren zoals roze, blauw en groen om een futuristische, hightech look te creëren.
* noir: Gebruik donkere kleuren zoals blauw en paars met harde schaduwen om een dramatische en mysterieuze sfeer te creëren.
* dromerig: Gebruik pastelkleuren zoals roze, lavendel en lichtblauw om een zachte en etherische look te creëren.
* pop -art: Gebruik gewaagde, verzadigde kleuren zoals rood, geel en blauw om een levendige en speelse look te creëren.
* thema -portretten: Gebruik kleur om een specifiek thema te verbeteren, zoals een Halloween -portret met oranje en paarse verlichting of een kerstportret met rode en groene verlichting.
Door de basisprincipes van gekleurde gels te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden in uw portretfotografie ontgrendelen. Veel plezier en wees niet bang om de regels te overtreden!