REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De blendingmodi van Photoshop zijn krachtige tools die je portretten van je kunst kunnen verheffen van gewoon naar buitengewoon. Ze bieden een breed scala aan effecten, van subtiele kleurverbeteringen tot dramatische manipulaties van licht en textuur. Hier is een uitgebreide gids om ze effectief te gebruiken:

i. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi

* Wat zijn mengmodi? Blend -modi bepalen hoe een laag interageert met de laag (en) eronder. Ze bepalen hoe de kleur- en helderheidswaarden van de bovenste laag (de "blendlaag") worden gecombineerd met de onderste laag (de "basislaag") om een ​​uiteindelijke composiet te maken.

* waar te vinden: In Photoshop bevindt het vervolgkeuzemenu van de mengmodus zich in het lagenpaneel, meestal boven de laaglijst. De standaardmodus is "normaal".

* De kerncategorieën: Blending modi zijn georganiseerd in categorieën:

* normaal: Basismenging, geen speciale effecten. Inclusief 'normaal', 'oplossen'. `Oplossen 'creëert een pixelateerd effect.

* donkerder: Maakt het beeld donkerder. Inclusief `duister`,` multipy`, `colorbrand`,` lineaire burn`, `donkere kleur`.

* lichten: Verlicht de afbeelding. Bevat `lighten`,` scherm ', `color dodge`,` lineaire ontwijking (toevoegen) `,` lichtere kleur'.

* Contrast: Verhoogt of vermindert het contrast. Inclusief `overlay`,` soft light`, `hard licht`,` levendig licht`, `lineair licht`,` pin light`, `harde mix`.

* inversie: Vergelijkt en keert kleuren om. Bevat `verschil`,` uitsluiting ', `subtract`,` divide`.

* Component: Werkt met tint, verzadiging en helderheid. Bevat `hue`,` verzadiging ', `color`,` luminosity`.

* Sleutelvoorwaarden:

* Blendlaag: De laag bovenaan waarvan de mengmodus wordt aangepast.

* basislaag: De laag (en) onder de blendlaag die worden beïnvloed door de mengmodus.

* dekking: Regelt de algehele transparantie van de laag.

* vullen: Vergelijkbaar met dekking, maar heeft geen invloed op laagstijlen (drop -schaduwen, enz.). Zeer handig bij gebruik met mengmodi om specifieke effecten te krijgen.

ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst

Hier is hoe u specifieke mengmodi kunt gebruiken om uw portretten in de beeldende kunst te verbeteren:

1. Subtiele kleurverbetering en toonmanipulatie:

* kleur: Gebruik `color` om de kleuren van een textuur- of gradiëntlaag op het portret toe te passen zonder de helderheid te beïnvloeden. Dit is geweldig voor subtiele kleurspoelingen of het aanbrengen van een specifiek kleurenpalet.

* Luminositeit: Breng de * helderheid * van een aanpassingslaag aan op het basisbeeld. Uitstekend voor ontwijken en branden. Maak een nieuwe laag, vul deze met 50% grijs en stel de mengmodus in op `luminosity`. Gebruik nu de Dodge en Burn Tools om de hoogtepunten en schaduwen te manipuleren zonder de kleur te beïnvloeden.

* tint/verzadiging: Pas de tint en verzadiging van een laag aan zonder de onderliggende kleur te veranderen. Goed voor het wijzigen van de stemming van uw portret.

2. textuuroverlay:

* overlay/zacht licht/hard licht: Deze modi mengen texturen naadloos op het portret. 'Overlay' is vaak een goed uitgangspunt. 'Soft Light' biedt een zachter, subtieler effect, terwijl 'hard licht' agressiever is. Experimenteer om te zien welke het beste bij uw textuur en afbeelding past.

* Vermenigvuldig: Gebruik dit om gebieden te verduisteren op basis van de textuur. Goed voor grunge of vintage effecten.

* scherm: Verlicht de afbeelding op basis van de textuur. Handig voor het toevoegen van lichtlekken of het creëren van een dromerig effect.

Workflow voor textuuroverlays:

1. Plaats de textuurlaag boven uw portretlaag.

2. Experimenteer met 'overlay', 'zacht licht', 'hard licht', 'multipy' of 'scherm'.

3. Pas de dekking van de textuurlaag aan om de intensiteit van het effect te regelen.

4. Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. (bijv. Alleen op de achtergrond, of vermijd direct aan te brengen op de huid).

3. Licht- en schaduwmanipulatie:

* scherm: Creëert een licht, luchtig en soms etherisch gevoel. Gebruik het voor het toevoegen van lichtlekken, het verhelderen van het algehele beeld of het simuleren van zachte verlichting.

* Vermenigvuldig: Gaat het beeld donkerder, verdiept schaduwen en voegt rijkdom toe. Kan worden gebruikt voor het verduisteren van specifieke gebieden, het toevoegen van schaduwen uit texturen of het creëren van een meer dramatische stemming.

* overlay/zacht licht/hard licht: Zoals eerder vermeld, kan worden gebruikt voor subtiele tot dramatische licht- en schaduwmanipulatie. Vooral nuttig in combinatie met ontwijken en brandende lagen.

* lineaire Dodge (toevoegen): Creëert zeer heldere hoogtepunten. Gebruik spaarzaam en met een lage dekking.

Voorbeeld:een lichtlek toevoegen:

1. Zoek of maak een lichtlekafbeelding (veel fel licht).

2. Plaats het boven uw portretlaag.

3. Stel de mengmodus in op `scherm '.

4. Pas de opaciteit aan om te proeven aan.

5. Gebruik een laagmasker om te regelen waar het lichtlek zichtbaar is.

4. Dramatische effecten creëren:

* Kleurontsteking: Creëert een uitgeblazen, bijna surrealistisch effect. Gebruik spaarzaam en met voorzichtigheid, omdat het de afbeelding gemakkelijk kan overbelichten. Goed voor fantasie of etherische portretten.

* levendig licht/lineair licht/pinlicht: Deze blendmodi creëren hoge contrasteffecten, vaak met onnatuurlijke kleuren. Experimenteer met hen om te zien of ze passen bij uw artistieke visie.

* verschil/uitsluiting: Deze modi kunnen interessante kleurinversies en abstracte effecten creëren. Ze worden minder vaak gebruikt in de traditionele portretten, maar kunnen nuttig zijn voor experimentele kunst.

5. Ontduiken en verbranden met mengmodi:

* overlay/soft light zijn cruciaal voor niet-destructieve ontwijken en branden. Maak een nieuwe laag, vul deze met 50% grijs (bewerken> vul> 50% grijs) en stel vervolgens de mengmodus in op `overlay` of` soft light`. U kunt nu de Dodge- en Burn -tools op deze laag gebruiken om selectief gebieden te verlichten en te verduisteren zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen. Omdat de laag gevuld is met 50% grijs, hebben de Dodge- en Burn -gereedschap alleen invloed op de helderheid.

iii. Best practices en tips

* Experiment: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is experimenten. Wees niet bang om verschillende combinaties te proberen en te zien wat het beste werkt voor uw specifieke afbeelding.

* Start subtiel: Begin met lagere opaciteitswaarden en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Het is gemakkelijker om toe te voegen dan af te trekken.

* Gebruik laagmaskers: Laagmaskers geven u nauwkeurige controle over waar de mengmodus wordt toegepast. Gebruik ze om selectief effecten toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit is essentieel voor het creëren van een gepolijste, professionele look.

* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd met aanpassingslagen en slimme objecten, zodat u uw effecten later eenvoudig kunt wijzigen of verwijderen.

* groepslagen: Groepsgerelateerde lagen samen voor een betere organisatie en om een ​​enkel masker of aanpassing toe te passen op meerdere lagen tegelijk.

* Beschouw de basisafbeelding: De effectiviteit van een mengmodus hangt af van de kleuren en tonen van de onderliggende lagen. Een mengmodus die er geweldig uitziet op de ene afbeelding werkt misschien niet goed op een andere.

* opaciteit en vulling: Let op het verschil tussen dekking en vulling. Vul beïnvloedt alleen de inhoud van de laag, geen laagstijlen, wat nuttig kan zijn in bepaalde mengsituaties.

* Blend als: Met de "Blend If" -functie in het dialoogvenster Laagstijl kunt u bepalen welke pixels op de onderliggende lagen worden beïnvloed door de mengmodus, op basis van hun helderheid. Dit kan handig zijn om het effect te verfijnen.

iv. Voorbeeldworkflow:een vintage look toevoegen

1. Open uw portretafbeelding in Photoshop.

2. Voeg een textuurlaag toe (bijv. Een vintage papieren textuur) boven de portretlaag.

3. Stel de mengmodus van de textuurlaag in op `Multipy` . Dit zal de afbeelding donkerder maken en de donkere tonen van de textuur aan het portret toevoegen.

4. Voeg een curvenaanpassingslaag toe boven de textuurlaag. Gebruik de curven om het algehele beeld te verlichten en compenseren voor de donker worden veroorzaakt door de multiplymengingsmodus. De hoogtepunten enigszins plat plat voor een vintage matte look.

5. Pas de dekking van de textuurlaag aan om de intensiteit van het effect te beheersen. Lagere opaciteit zal het effect subtieler maken.

6. Voeg een kleuraanwijzingslaag toe. Selecteer een 3DLUT -bestand dat een vintage kleurendeclassatie maakt (bijv. "Filmstock_50.3dl").

7. Voeg een laagmasker toe aan de textuurlaag en gebruik een zachte borstel om de textuur selectief uit de huid van het onderwerp te verwijderen, gericht op de achtergrond.

v. Conclusie

Blending modi zijn een onschatbare activa voor portretten in beeldende kunst. Door te begrijpen hoe ze werken en experimenteren met verschillende combinaties, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen. Vergeet niet om te oefenen, geduldig te zijn en plezier te hebben bij het verkennen van het potentieel van deze krachtige tools. Wees niet bang om de regels te overtreden en je eigen unieke stijl te ontwikkelen!

  1. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  2. 5 Handige Photoshop-tips voor het bewerken van astrofotografie

  3. Krachtige tip voor betere uitsnijdingen in Photoshop

  4. 3 Creatief gebruik van de slagschaduw in Photoshop

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Adobe Photoshop
  1. Download VirtualDub MPEG2 en gebruik om MPEG2-video's te comprimeren

  2. Omgaan met extreme helderheid (zonder HDR)

  3. Wanneer moet je je camera voor de gek houden om een ​​goede belichting te krijgen?

  4. Beste videomakers met muziek voor Android en iPhone

  5. Mensen uit uw foto's verwijderen met Photoshop

  6. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  7. Maak lichtstralen door wolken in Photoshop