1. Uitrusting die je nodig hebt:
* Lichten: Strabees (studio flitsen) of speedlights (flitsen op de camera) zijn de meest voorkomende. Continue LED -lichten met modificatoren zijn ook een optie, maar over het algemeen minder krachtig en kunnen langere blootstellingen vereisen.
* Gekleurde gels: U kunt online of bij fotografie -winkels gels vinden. Zoek naar gels die specifiek zijn ontworpen voor fotografie, omdat ze warmtebestendig en nauwkeurig gekleurd zijn. Veel voorkomende kleuren zijn rood, blauw, groen, geel, magenta en cyaan. Experimenteer met verschillende tinten!
* gelhouders/bijlagen: Hiermee kunt u de gels veilig aan uw lichten bevestigen. Speedlight -gelhouders wikkelen meestal om de flitskop. Strobes kunnen barndoors, snoots of reflectoren gebruiken met gel slots.
* Licht staat (als het gebruik van off-camera lichten): Om uw lichten te positioneren.
* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen):
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht. Geweldig voor algemene portretten.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar vaak meer draagbaar en betaalbaar.
* snoots: Focus licht in een smalle balk, perfect voor het markeren van specifieke gebieden.
* roosters: Beperk de spread van licht, voeg meer richting en controle toe.
* lichtmeter (optioneel maar nuttig): Om de lichtuitgang nauwkeurig te meten.
* camera met handmatige modus: Dit geeft u volledige controle over uw instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO en witbalans).
2. Inzicht in de basis:
* Kleurtheorie: Een basiskennis van de kleurtheorie is nuttig. Overweeg complementaire kleuren (tegenstellingen op het kleurenwiel) voor contrast, analoge kleuren (naast elkaar op het kleurenwiel) voor harmonie en de algehele stemming die u wilt maken.
* Witbalans: De witbalansinstelling van uw camera moet worden aangepast bij het gebruik van gekleurde gels.
* aangepaste witbalans: De meest nauwkeurige methode. Maak een schot van een witte kaart onder het geleerde licht en stel daar je aangepaste witbalans op.
* vooraf ingestelde witbalans: Experimenteer met vooraf ingestelde witbalansinstellingen (bijvoorbeeld wolfraam/gloeilamp voor blauwe gels, fluorescent voor groene gels) om te zien wat het beste werkt.
* schiet in raw: Hiermee kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen bij het nadenken.
* belichting: Gekleurde gels verminderen de hoeveelheid licht die de sensor bereikt. U moet uw flash -vermogen vergroten, uw diafragma openen of uw ISO vergroten om te compenseren. Een lichtmeter kan u helpen nauwkeurige blootstellingen te krijgen.
3. Verlichtingsinstellingen en technieken:
* enkele gel: De eenvoudigste opstelling. Plaats een gel op uw sleutellicht (de hoofdlichtbron). Dit zal uw onderwerp in één kleur baden. Experimenteer met verschillende gelkleuren en posities om te zien hoe ze de stemming en schaduwen beïnvloeden.
* twee gels (splitverlichting): Gebruik de ene kleur aan de ene kant van het onderwerp en een andere kleur aan de andere. Dit creëert een dramatische, contrasterende look. Experimenteer met complementaire kleuren of verschillende tinten van dezelfde kleur.
* * Voorbeeld:* Blauwe gel aan de ene kant, rode gel aan de andere kant.
* Achtergrondgel: Plaats een gel op een licht dat op de achtergrond wijst. Hiermee kunt u uw onderwerp scheiden van de achtergrond en een andere stemming op de achtergrond creëren.
* * Voorbeeld:* Neutraal licht op het onderwerp, blauwe gel op de achtergrond.
* Rand Light/Hair Light: Plaats een gel op een licht dat achter het onderwerp is geplaatst om een gekleurd randlicht te creëren of het haar te markeren. Dit voegt diepte en dimensie toe.
* * Voorbeeld:* Neutraal licht op het onderwerp, rode gel als randlicht.
* gel + natuurlijk licht: Combineer gels met natuurlijk licht voor subtiele of dramatische effecten. Gebruik een gel op een speedlight om schaduwen in te vullen of een vleugje kleur toe te voegen aan een natuurlijk verlichte scène.
* gelaagde gels: Gebruik twee of meer gels die samen zijn gestapeld om unieke kleuren en effecten te creëren. Houd rekening met lichtverlies bij het stapelen.
4. Stappen voor het instellen:
1. Kies uw concept: Welk stemming of verhaal wil je overbrengen? Selecteer uw kleuren dienovereenkomstig.
2. Stel uw lichten en achtergrond in: Plaats uw lichten en achtergrond waar u ze wilt.
3. Bevestig de gels: Bevestig de gels aan uw lichten met behulp van de juiste houders.
4. Stel camera -instellingen in:
* modus: Handleiding (M)
* diafragma: Begin met f/2.8 tot f/5.6 voor ondiepe scherptediepte of hoger voor meer in focus. Pas aan op basis van uw gewenste look.
* sluitertijd: Meestal rond de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200 of 1/250).
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (ISO 100-400).
* Witbalans: Stel een aangepaste witbalans in of gebruik een preset en schiet in RAW.
5. Lichtstroom aanpassen: Gebruik uw lichtmeter of chimpansee (maak testopnames en pas aan) om de juiste belichting te krijgen. Begin met laag vermogen en verhoog het geleidelijk.
6. Richt het model: Leid uw model om te poseren op een manier die het verlichting- en kleurenschema aanvult.
7. Maak testopnames: Bekijk uw foto's en maak aanpassingen aan uw verlichting, camera -instellingen en de pose van het model totdat u de gewenste look bereikt.
8. schiet!
5. Tips en trucs:
* diffusie: Gebruik diffusiemateriaal (bijvoorbeeld traceerpapier, matte plastic) voor de gel om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen.
* Afstand: Door de lichtbron dichter of verder van het onderwerp te verplaatsen, beïnvloedt de intensiteit en zachtheid van het licht.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende kleuren, verlichtingsopstellingen en poses. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* Natuurverwerking: U kunt uw afbeeldingen verder verbeteren bij het inwerken van nader door kleuren, contrast en scherpte aan te passen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat te veel bewerking de afbeelding er kunstmatig uit kan laten zien.
* Communicatie met uw model: Zorg ervoor dat uw model de stemming en het concept van de shoot begrijpt. Hun uitdrukking en poseren zijn cruciaal voor het overbrengen van het verhaal.
* Veiligheid: Wanneer u stroboscooplichten gebruikt, let u op de hitte die ze genereren. Gebruik warmtebestendige gels en vermijd de lichten voor langdurige periodes zonder ventilatie aan.
Voorbeeldscenario's:
* cyberpunk/sci-fi: Blauwe en magenta/roze gels voor een futuristisch, hightech gevoel. Gebruik hard licht en roosters om scherpe schaduwen te creëren.
* Moody portret: Diepe blues en greens voor een sombere en mysterieuze sfeer. Gebruik zacht licht en langere brandpuntsafstand.
* High-key/mode: Heldere, verzadigde geel en roze voor een vrolijke en energieke uitstraling. Gebruik grote softboxen voor zelfs verlichting.
* dramatische film noir: Enkel hard licht met een sterke rode of blauwe gel om diepe schaduwen en een gevoel van spanning te creëren.
Key Takeaway: Praktijk is cruciaal. Begin met eenvoudige opstellingen en experimenteer geleidelijk met complexere technieken naarmate je comfortabeler wordt. Geniet van het creatieve proces en veel plezier!