i. Inzicht in de basis
* wat zijn gels? Gekleurde gels (ook bekend als verlichtingsgels) zijn transparante vellen gekleurd plastic ontworpen om voor een lichtbron te worden geplaatst (zoals een stroboscoop, flits of zelfs een heet licht) om de kleur van het licht dat het uitzendt te veranderen. Ze zijn relatief goedkoop en komen in een breed scala aan kleuren.
* soorten gels:
* Kleurcorrectiegels: Gebruikt om de kleurtemperatuur van het licht te wijzigen (bijv. CTO - kleurtemperatuur oranje - om het licht op te warmen van een flits om te passen bij gloeilampen; CTB - kleurtemperatuur blauw - om het licht af te koelen).
* Kleureffecten gels: Gebruikt om kleur toe te voegen voor artistieke effecten (bijv. Rood, blauw, groen, geel, magenta, enz.).
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de lichtintensiteit zonder de kleur te veranderen. Minder gebruikelijk voor portretten, maar nuttig voor het balanceren van meerdere lichtbronnen.
* gelkwaliteit: Zoek naar gels gemaakt van duurzaam materiaal, bij voorkeur polyester of polycarbonaat. Goedkope gels kunnen smelten onder de hitte van continue lichten. Rosco- en Lee -filters zijn twee gerenommeerde merken.
* Witbalans: Het begrijpen van witbalans is cruciaal. Wanneer u gekleurde gels gebruikt, kan de automatische witbalans van uw camera in de war raken. Het instellen van een aangepaste witbalans op basis van uw lichtbron kan helpen bij het bereiken van nauwkeurige kleuren of de gewenste look. Als alternatief kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
ii. Apparatuur die u nodig hebt
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen werkt. Een camera die in RAW-formaat schiet, wordt sterk aanbevolen voor een grotere flexibiliteit bij het werken.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 100 mm) is ideaal, maar experimenteer met wat je hebt.
* Lichtbron (s):
* stroboscoop (flits): De meest voorkomende en veelzijdige optie. Off-camera flitsen bieden meer controle. Een speedlight (op de camera flits) kan werken, maar vereist meer creativiteit in plaatsing.
* continu licht: LED -panelen of wolfraamlichten kunnen worden gebruikt, maar wees rekening houdend met warmte (vooral met wolfraam) en batterijduur (met LED). LED's zijn over het algemeen beter voor gels, omdat ze minder warmte produceren.
* Licht staat: Om uw flitsen/lichten vast te houden.
* gel houders/clips: Essentieel voor het bevestigen van de gels aan uw lichten. Dit kunnen eenvoudige clips, magnetische mounts of speciale gelhouders zijn die op uw flits- of lichtmodificatoren passen.
* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen):
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht.
* paraplu's: Een andere manier om licht te verzachten, gemakkelijker te transporteren dan softboxen.
* snoots: Focus licht in een kleine, gecontroleerde balk.
* roosters: Beperk de spread van licht en creëer meer gedefinieerde schaduwen.
* reflector (optioneel): Om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen. Een witte reflector kan in sommige gebieden ook de kleur van de gel neutraliseren.
* Gaffer -tape: Altijd nuttig voor het beveiligen van dingen.
* kleurmeter (optioneel): Helpt u nauwkeurig de kleurtemperatuur van uw licht te meten, maar is niet essentieel voor beginners.
* Model: Iemand die met je wil experimenteren!
iii. Technieken en ideeën
* enkele gelverlichting:
* Achtergrondkleur: Plaats een gegeleerd licht direct achter uw onderwerp om een gekleurde achtergrond te creëren. Dit werkt het beste met een naadloze papieren achtergrond.
* Key Light -kleur: Gebruik een gel op uw hoofdlicht om uw onderwerp in één kleur te baden. Experimenteer met verschillende kleuren en intensiteiten.
* RIM -lichtkleur: Gebruik een gel op een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst om een gekleurde omtrek of markering te maken.
* Twee-gelverlichting (complementaire of contrasterende kleuren):
* Splitverlichting: Gebruik één kleur voor het sleutellicht en een andere kleur voor het vullicht- of velglicht. Dit creëert een dramatisch en visueel interessant effect. Overweeg het gebruik van complementaire kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje, rood en groen) of contrasterende kleuren (bijvoorbeeld blauw en geel).
* Achtergrond/onderwerpscheiding: Gebruik de ene kleur op de achtergrond en een andere over het onderwerp om ze visueel te scheiden.
* Drie-gelverlichting (complexer):
* Combineer een sleutellicht, vul licht en velglicht, elk met een andere gel.
* Gebruik de ene kleur op de achtergrond, een andere op het sleutellicht en een derde op het randlicht.
* subtiel versus dramatisch: U kunt gels gebruiken voor subtiele kleurverschuivingen of gewaagde, dramatische effecten. Experimenteer met de intensiteit van het licht en de verzadiging van de kleur.
* kleurcombinaties: Onderzoekskleurtheorie om te begrijpen welke kleuren goed samenwerken. Enkele populaire keuzes:
* Aanvullende kleuren: Blauw en oranje, rood en groen, geel en paars (creëer een sterk contrast)
* analoge kleuren: Kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan (bijvoorbeeld blauw, blauwgroen, groen) - creëren een harmonieuze look.
* Triadische kleuren: Drie kleuren gelijk op het kleurenwiel (bijv. Rood, geel, blauw) - Maak een levendige en evenwichtige look.
* gelintensiteit: Meerdere lagen van dezelfde gel zullen de kleur intensiveren. Experimenteer met het stapelen van gels voor verschillende effecten.
* Negatieve ruimte: Gebruik gels in combinatie met negatieve ruimte om boeiende composities te creëren.
* Haarlichten: Het gebruik van gels als haarverlichting kan diepte en scheiding aan uw onderwerp toevoegen.
* Achtergronden: Word creatief met je achtergronden. Gebruik gestructureerde muren, stoffen of zelfs natuurlijke elementen zoals bladeren om visuele interesse toe te voegen.
* schaduwen: Let op de schaduwen die door de gekleurde lichten zijn gemaakt. Ze kunnen net zo belangrijk zijn als de hoogtepunten. Experimenteer met verschillende schaduwvormen en texturen.
* diffusie: Het plaatsen van diffusiemateriaal (zoals traceerpapier of een dunne witte plaat) voor het geleerde licht zal het licht verzachten en harde schaduwen verminderen.
iv. Je schot instellen (stap voor stap)
1. Kies uw locatie: Een studio is ideaal, maar elke ruimte waar u de verlichting kunt regelen, werkt.
2. Stel uw achtergrond in: Als u een achtergrond gebruikt, zorg er dan voor dat deze schoon en kreukvrij is.
3. Plaats uw model: Plaats uw model voor de achtergrond.
4. Plaats uw lichten: Begin met één licht en voeg geleidelijk meer toe.
5. Bevestig uw gels: Bevestig de gels aan uw lichten met gelhouders of clips.
6. Stel uw camera -instellingen in:
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. F/2.8 of breder creëert een ondiepe scherptediepte, terwijl f/8 of hoger meer van het beeld in focus houdt.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd die compatibel is met uw flash -synchronisatiesnelheid (meestal ongeveer 1/200e van een seconde). Stel met continu licht de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel een aangepaste witbalans in of schiet in RAW en pas na verwerking aan.
7. Testschoten: Maak testopnames en pas indien nodig uw verlichting en camera -instellingen aan. Bekijk het histogram op uw camera om een goede belichting te garanderen.
8. Pose en regisseer uw model: Leid uw model om dynamische poses en uitdrukkingen te maken.
9. schiet! Neem veel foto's en experimenteer met verschillende variaties.
v. Post-processing
* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan om de gewenste kleuren te bereiken.
* Kleurafstand: Stel de kleuren bij om een specifieke stemming of esthetiek te creëren.
* belichting en contrast: Pas de blootstelling aan en contrast om het beeld te verbeteren.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken en onvolkomenheden uit de huid van uw model.
vi. Tips voor succes
* Start eenvoudig: Begin met single-gelverlichting en verhoog geleidelijk de complexiteit.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende kleuren, combinaties en technieken te proberen.
* Observeer andere fotografen: Bestudeer het werk van fotografen die gels effectief gebruiken om inspiratie te krijgen.
* Let op de details: De plaatsing van uw lichten, de intensiteit van de kleuren en de pose van uw model dragen allemaal bij aan het eindresultaat.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van gels om unieke en creatieve portretten te maken.
* Veiligheid eerst: Wees voorzichtig bij het werken met hete lichten. Gebruik altijd warmtebestendige gelhouders en laat nooit hete lichten onbeheerd achter.
* Beschouw de huidskleur van uw model: Sommige kleuren vullen bepaalde huidtinten beter aan dan andere. Experimenteer en kijk wat het beste werkt.
vii. Ideeën om je creativiteit aan te sporen
* Cyberpunk -portretten: Gebruik neonkleuren zoals roze, blauw en groen om een futuristische look te creëren.
* Moody portretten: Gebruik donkere kleuren zoals blauw en paars om een gevoel van mysterie en drama te creëren.
* dromerige portretten: Gebruik zachte, pastelkleuren zoals roze en lavendel om een grillige en etherische uitstraling te creëren.
* thematische portretten: Bind de kleuren van uw gels aan een specifiek thema, zoals vuur (rood en oranje), water (blauw en groen) of natuur (groen en bruin).
* Abstracte portretten: Gebruik gels om abstracte vormen en patronen op uw onderwerp te maken.
* Portretten onder water: Simuleer een onderwaterlook met blauwe en groenblauw gels.
* Film noir portretten: Gebruik een enkele, sterke lichtbron met een donkere gel als een diepblauw of paars om dramatische schaduwen te creëren.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u gekleurde gels gebruiken om verbluffende en onvergetelijke portretten te creëren die uw unieke artistieke visie uitdrukken. Veel succes en veel plezier!