i. Begrijpende mengmodi Basics:
* Wat zijn ze? Blending modi regelen hoe lagen met elkaar omgaan. Ze bepalen hoe de kleuren en tonen van een bovenste laag de laag (en) eronder beïnvloeden.
* waar te vinden: In Photoshop bevinden mengmodi zich in het lagenpaneel. U ziet een vervolgkeuzemenu, meestal in gebreke aan "normaal".
* Hoe ze werken (vereenvoudigd): Elke mengmodus gebruikt een specifieke wiskundige formule om de pixelwaarden van de twee lagen te combineren. Dit creëert verschillende visuele resultaten.
* Key Concepts:
* basiskleur: De originele kleur van de onderliggende laag.
* Blende kleur: De kleur van de laag die wordt gemengd (die met de mengmodus toegepast).
* resultaatkleur: De kleur als gevolg van de blend.
ii. Groeperingsmodi groeperen (en hun gemeenschappelijke toepassingen):
Photoshop organiseert mengmodi in groepen op basis van hun functionaliteit. Inzicht in deze groepen helpt u de juiste modus voor uw behoeften te kiezen.
1. Normale groep (basis gelaagdheid):
* normaal: Standaardmodus. De blendkleur bedekt de basiskleur volledig. Opaciteit regelt hoeveel van de basislaag wordt weergegeven.
* oplossen: Creëert een korrelig of gestippeld effect, afhankelijk van dekking. Zelden gebruikt in beeldende kunst.
2. Duistere groep (donkerdereffecten): Deze modi maken het beeld over het algemeen donkerder. Ze vergelijken de basis en mengen kleuren en vervangen de lichtere kleur.
* donkerder: Vergelijkt de basis en meng de kleuren, met behoud van de donkerder van de twee. Goed voor selectief donker wordende gebieden.
* Vermenigvuldig: Vermenigvuldig de basis en meng de kleuren. Creëert een donkerder effect, vaak gebruikt voor het toevoegen van schaduwen, texturen of inbrandende effecten. Een go-to voor veel artiesten.
* kleurverbranding: Geschikt de basiskleur op basis van de blendkleur, waardoor het contrast toeneemt. Creëert een meer verzadigd, intens donkerder effect dan vermenigvuldigen. Gebruik spaarzaam.
* lineaire brandwond: Gaat de basiskleur donkerder door de helderheid te verminderen. Creëert een zwaarder donkerder effect dan kleurverbranding.
3. verlichtingsgroep (bliksemeffecten): Deze modi verlichten over het algemeen het beeld. Ze vergelijken de basis en mengen kleuren en vervangen de donkere kleur.
* lichten: Vergelijkt de basis en meng de kleuren, met behoud van de lichter van de twee. Goed voor selectief verlichtende gebieden.
* scherm: Keert de kleuren om, vermenigvuldigt ze en keert vervolgens het resultaat om. Creëert een verhelderend effect, vaak gebruikt voor het toevoegen van hoogtepunten of het simuleren van een dubbele blootstelling.
* Kleurontsteking: Verlicht de basiskleur op basis van de mengkleur, waardoor het contrast afneemt. Creëert een meer verzadigd, intens verhelderend effect dan scherm. Gebruik zorgvuldig om geblazen hoogtepunten te voorkomen.
* lineaire Dodge (toevoegen): Verlicht de basiskleur door de helderheid te vergroten. Creëert een zeer sterk verhelderend effect. Kan gemakkelijk knippen veroorzaken (verlies van detail in hoogtepunten).
4. Contrastgroep (contrast toevoegen): Deze modi verhogen over het algemeen het contrast in de afbeelding.
* overlay: Vermenigvuldigt of screent de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Als de basiskleur lichter is dan 50% grijs, wordt de afbeelding verlicht. Als het donkerder is, is het beeld donkerder. Voegt contrast toe en kan de kleur verbeteren. Een zeer veelzijdige modus.
* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay maar met een subtieler effect. Voegt een zacht verlichtend of donkerder effect toe. Geweldig voor subtiele verbeteringen.
* hard licht: Vergelijkbaar met overlay maar met een strenge effect. Creëert meer dramatisch contrast en kleurverschuivingen.
* levendig licht: Intensiveert het contrast door de kleuren te verbranden of te ontwijken, afhankelijk van de basiskleur. Creëert een zeer sterk en potentieel hard effect.
* lineair licht: Verhoogt of vermindert de helderheid van de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Creëert een extremer effect dan levendig licht.
* Pin Light: Vervangt de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Als de blendkleur lichter is dan de basiskleur, wordt de basiskleur vervangen. Als de blendkleur donkerder is, wordt de basiskleur vervangen.
* Harde mix: Verlaagt het beeld tot acht kleuren (rood, groen, blauw, cyaan, magenta, geel, zwart en wit). Creëert een zeer gestileerd en vaak ongewenst effect.
5. inversiegroep (kleur- en tintmanipulatie): Deze modi beïnvloeden voornamelijk de kleur en tint van het beeld.
* Verschil: Takt de mengkleur af van de basiskleur of vice versa, afhankelijk van welke kleur de grotere helderheidswaarde heeft. Creëert een omgekeerd of negatief effect.
* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil maar met een minder intens effect.
* aftrekken: Takt de mengkleur af van de basiskleur.
* Deel: Verdeelt de basiskleur door de blendkleur.
6. componentgroep (kleurisolatie): Deze modi beïnvloeden de kleurcomponenten van het beeld (tint, verzadiging, helderheid). Ze zijn nuttig voor kleurcorrectie en gestileerde effecten.
* tint: Vervangt de tint van de basiskleur door de tint van de blendkleur. Handig voor het veranderen van kleuren zonder de helderheid of verzadiging te beïnvloeden.
* Verzadiging: Vervangt de verzadiging van de basiskleur door de verzadiging van de blendkleur. Handig voor het vergroten of verminderen van de kleurintensiteit.
* kleur: Vervangt zowel de tint als de verzadiging van de basiskleur door de tint en verzadiging van de blendkleur, waardoor de helderheid behoudt. Goed voor het kleuren van zwart -witte afbeeldingen of het corrigeren van kleurafdelingen.
* Luminositeit: Vervangt de helderheid van de basiskleur door de helderheid van de blendkleur, waarbij de tint en verzadiging worden behouden. Handig om de helderheid aan te passen zonder de kleur te beïnvloeden.
iii. Praktische toepassingen in portretten in beeldende kunst:
Hier is hoe u blendmodi kunt gebruiken in uw portretwerk in uw kunst:
* Textuur toevoegen:
* Vermenigvuldig/overlay/zacht licht: Overlay een textuurlaag (bijv. Papier, stof, grunge) op uw portret en gebruik vermenigvuldig, overlay of zacht licht. Dekking aanpassen voor het gewenste effect. Keer de textuurlaag eerst om voor een andere look.
* Lichte effecten creëren (gloeit, licht lekken):
* scherm/toevoegen/overlay: Maak een nieuwe laag, schilder in gebieden waar u licht wilt met een zachte borstel (bijvoorbeeld met behulp van een warme kleur zoals oranje of geel). Stel de mengmodus in om te screenen of toe te voegen voor een gloeiend effect. Overlay kan ook werken voor subtielere effecten.
* Kleurafstand en toning:
* kleur/zacht licht/overlay: Maak een laag van de gradiëntkaart. Stel de mengmodus in op kleur voor een subtiele kleurentoon of overlay/zacht licht voor een sterker effect. Experimenteer met verschillende gradiëntkleuren. U kunt ook vaste kleurlagen gebruiken.
* tint/verzadiging: Pas specifieke kleuren aan of maak monochrome looks.
* Markering en schaduwen:
* vermenigvuldigen/scherm: Maak een curvenlaag. Maak een "donkerder" -curve en vul het laagmasker met zwart. Verf vervolgens in schaduwen met een witte borstel op het masker. Gebruik Multiply Blend -modus op de laag. Herhaal voor hoogtepunten met behulp van de schermmengmodus en een "verhelderende" curve.
* Diepte en dimensie toevoegen:
* zacht licht/overlay: Gebruik een laag met een wazige of enigszins geslepen versie van het portret en breng zacht licht of overlay aan. Dit kan de textuur verbeteren en een subtiel gevoel van diepte creëren.
* Samenvatting Effecten maken:
* verschil/uitsluiting: Dupliceer uw portretlaag en breng extreme aanpassingen toe aan een van de lagen (bijvoorbeeld de kleuren omkeren, posteriseren deze). Experimenteer met verschil of uitsluitingsmodi voor ongebruikelijke kleurencombinaties en patronen.
* Dubbele blootstellingseffecten:
* scherm/lichten/overlay: Plaats uw secundaire afbeelding (bijv. Een landschap, textuur) bovenop uw portret. Probeer het scherm, licht of overlay blending modi om de twee afbeeldingen samen te voegen. Pas opaciteit en laagmaskers aan voor controle.
* Retouching van de huid:
* overlay/soft light (met frequentiescheiding): Hoewel er andere methoden zijn, kunt u overlay of zacht licht gebruiken in combinatie met frequentiescheiding om de textuur te verbeteren zonder de huid te veel te verzachten.
iv. Tips voor effectief gebruik:
* Experiment !: De beste manier om blending -modi te leren, is door met hen te spelen. Probeer verschillende combinaties en kijk wat werkt voor uw visie.
* Dekking is je vriend: Blend -modi kunnen erg sterk zijn. Verminder de dekking van de laag om het effect te verzachten en het subtieler te maken.
* Gebruik laagmaskers: Met laagmaskers kunt u selectief het mengmodus -effect toepassen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit geeft u precieze controle.
* Beschouw de bestelling van de laag: De volgorde van uw lagen is belangrijk. Blend -modi hebben invloed op de lagen eronder.
* groepslagen: U kunt lagen groeperen en een mengmodus aanbrengen op de groep als geheel. Hiermee kunt u meerdere lagen tegelijk beïnvloeden.
* Niet-destructieve workflow: Gebruik aanpassingslagen (krommen, niveaus, kleurbalans, enz.) Met blendmodi voor een niet-destructieve workflow. Hiermee kunt u de effecten later aanpassen zonder uw oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
* Vermijd overmatig gebruik: Overdrijf het niet. Subtiel gebruik van mengmodi kan uw afbeeldingen verbeteren, maar overmatig gebruik kan ze er kunstmatig en amateuristisch uitzien.
* Beschouw uw stijl: Denk aan de algehele esthetiek die je probeert te bereiken. Blend -modi kunnen worden gebruikt om een breed scala aan stijlen te creëren, van subtiel en natuurlijk tot vet en surrealistisch.
* Oefen met verschillende afbeeldingen: Blending modi interageren anders, afhankelijk van de kleuren en tonen van het onderliggende beeld. Experimenteer met verschillende portretten om te begrijpen hoe ze reageren.
* Gebruik knipmaskers om te bepalen waar de effecten worden toegepast: Dit kan erg handig zijn voor het alleen toepassen van mengmodi op het onderwerp of een specifiek deel van de afbeelding.
v. Voorbeeldworkflow (een textuur toevoegen):
1. Open uw portret in Photoshop.
2. Zoek een textuurafbeelding (papier, stof, grunge, enz.).
3. Plaats de textuurafbeelding Bovenop uw portretlaag.
4. Wijzig de mengmodus van de textuurlaag. Begin met vermenigvuldig, overlay of zacht licht.
5. Pas de dekking aan van de textuurlaag om de intensiteit van het effect te regelen.
6. Voeg een laagmasker toe naar de textuurlaag.
7. Verf op het laagmasker met zwart om de textuur te verbergen in gebieden waar u het niet wilt (bijv. De ogen, mond).
8. Pas de niveaus of curven van de textuurlaag aan voor verdere verfijning.
Door Photoshop -blending -modi te beheersen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten in de beeldende kunst naar een nieuw niveau verheffen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en plezier te hebben!