1. Inzicht in de basis
* wat zijn gels? Gekleurde gels (ook wel kleurfilters genoemd) zijn doorschijnende vellen plastic geplaatst voor een lichtbron om de kleur van het licht te veranderen.
* Waarom ze gebruiken?
* Creativiteit: Gels introduceren levendige en ongebruikelijke kleuren en creëren opvallende effecten.
* stemming: Verschillende kleuren roepen verschillende emoties op (bijv. Blauw voor verdriet, rood voor passie).
* scheiding: U kunt contrasterende kleuren gebruiken om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* Drama: Vetgedrukte kleuren creëren een gevoel van drama en visuele interesse.
* Correctie/balans: Gels kunnen kleurafdelingen corrigeren of verschillende lichtbronnen in evenwicht brengen.
* soorten gels:
* Correctiegels: Gebruikt om de kleurtemperatuur van lichtbronnen te corrigeren (bijv. CTO - kleurtemperatuur oranje - zet daglichtgebalanceerd licht om in wolfraam).
* Creatieve gels: Beschikbaar in een breed scala aan kleuren om specifieke artistieke effecten te bereiken.
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de hoeveelheid licht zonder de kleur te beïnvloeden.
2. Apparatuur die u nodig hebt
* Lichten: Speedlights (strabees) komen het meest voor omdat ze draagbaar en relatief goedkoop zijn. Studio -strobjes bieden meer kracht en controle. Continue LED -lichten zijn een andere optie, maar zorg ervoor dat ze helder genoeg worden.
* gels: Koop een set gekleurde gels. Rosco- en Lee -filters zijn gerenommeerde merken. Gelpakketten bieden verschillende opties.
* gelhouders/bijlagen: Deze hechten zich aan je lichten en houden de gels op hun plaats. Veel speedlights hebben speciale gelhouders. Voor studio -strobjes heb je misschien roosters, snoots of reflectoren nodig met gelhouders. Kantoorsklassen of gaffer tape kunnen in een snuifje werken, maar ze zijn niet ideaal.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* modificaties (optioneel): Softboxen, paraplu's en roosters kunnen het licht vormen en verzachten, zelfs bij het gebruik van gels.
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus.
3. Je lichten opzetten
* Single Light Setup: Start eenvoudig. Plaats één licht met een gel direct voor uw onderwerp, aan de zijkant of achter hen voor een randlichteffect. Dit is de gemakkelijkste manier om te leren hoe gels de scène beïnvloeden.
* Setup met twee licht: Een veel voorkomende opstelling is om één licht met een gel te gebruiken als een sleutellicht (hoofdlicht) en een ander licht met een andere gel als een vullicht of achtergrondlicht. Experimenteer met complementaire kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje) of analoge kleuren (bijv. Blauw en groen).
* Setup met drie licht (en verder): Voeg een derde licht toe om het haar te markeren of een dramatisch randlicht te creëren. U kunt voor elk licht verschillende kleuren gebruiken om complexiteit toe te voegen.
* Achtergrondlicht: Plaats een licht met een gel achter uw onderwerp, gericht op de achtergrond om een wasbeurt te creëren. Dit is geweldig voor scheiding.
4. Camera -instellingen
* Handmatige modus (M): Essentieel voor het beheersen van diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte. Bredere openingen (bijv. F/2.8) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Smallere openingen (bijv. F/8) houden meer van het beeld in focus.
* sluitertijd: Synchronisatiesnelheid is van cruciaal belang. Bepaal de maximale synchronisatiesnelheid van uw camera (vaak 1/200ste of 1/250e van een seconde) en overschrijdt deze niet. Als je dat doet, verschijnt er een zwarte band op je foto's. Als uw lichten SYNC (HSS) met hoge snelheid ondersteunen, kunt u deze limiet overschrijden en snellere sluitertijden gebruiken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de afbeelding op te vrolijken.
* Witbalans: Het instellen van een aangepaste witbalans is belangrijk. Gebruik een grijze kaart en de Kelvin -schaal om overeen te komen met de kleur van uw lichten of kies "Flash" als uw witbalansinstelling als u strabees gebruikt. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* meting: Gebruik spotmeting en meter de huid van het onderwerp af. Pas de blootstellingscompensatie indien nodig aan. Chimping (uw afbeeldingen bekijken op het LCD -camera van de camera) is cruciaal om de juiste blootstelling en kleurbalans te garanderen.
5. Kleurtheorie en gelcombinaties
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood/groen, blauw/oranje, geel/paars). Door deze samen te gebruiken, creëert een hoog contrast- en visueel dynamische afbeeldingen.
* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw/groen, geel/oranje). Deze creëren een harmonieuze en evenwichtige look.
* Triadische kleuren: Drie kleuren gelijkmatig op het kleurenwiel (bijvoorbeeld rood/geel/blauw).
* Subtractive Color Mixing: Vergeet niet dat u te maken hebt met * subtractieve * kleurenmenging bij het gebruik van gels. Dit betekent dat wanneer u gels legt, u * * golflengten van licht verwijdert. Het combineren van gele en cyaangels resulteert bijvoorbeeld in groen.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende combinaties te proberen en te zien wat je leuk vindt.
6. Technieken en ideeën
* tweekleurige portretten: Gebruik de ene kleur voor het sleutellicht en de andere voor het vul- of achtergrondlicht.
* RIM -verlichting: Plaats een licht met een gel achter het onderwerp om een kleurrijke schets te creëren.
* silhouet: Verlicht de achtergrond met een felle kleur en stel het onderwerp in om een silhouet te maken.
* kleurgels op de achtergrond: Maak een kleurrijke achtergrond door een gelicht licht te richten op een gewone muur of naadloos papier.
* kleuraccenten: Gebruik een klein gegeleerd licht om een scheutje kleur toe te voegen aan een specifiek deel van de afbeelding, zoals de ogen of haar.
* Combineer gels: Stapel gels om nieuwe kleuren en effecten te creëren. Het stapelen van een blauwe en een rode gel kan bijvoorbeeld paars maken.
* Gebruik patronen: Projectpatronen op uw onderwerp of achtergrond met behulp van cookies (gobo's) geplaatst voor een geleerd licht.
* Dubbele belichting (in camera of post): Combineer een geleerd portret met een ander beeld voor een surrealistisch effect.
7. Post-processing
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans-, tint- en individuele kleurkanalen aan in uw bewerkingssoftware (bijv. Photoshop, Lightroom) om de kleuren te verfijnen.
* beoordeling: Gebruik kleurstorttechnieken om de algehele stemming en het gevoel van het beeld te verbeteren.
* Huidtonen: Let op huidtinten. Overdreven verzadigde of onnatuurlijke huidtinten kunnen afleiden. Pas de huidtinten aan om er aangenaam uit te zien met behoud van het algehele kleurenpalet.
8. Tips voor succes
* Start eenvoudig: Begin met één licht en één gel en voeg vervolgens geleidelijk complexiteit toe.
* Oefening: Experimenteer met verschillende kleuren, verlichtingsposities en camera -instellingen om te leren wat het beste werkt.
* testopnamen: Maak testopnames om te zien hoe de gels de afbeelding beïnvloeden voordat u begint met het fotograferen van het werkelijke portret.
* Beschouw uw onderwerp: Kies kleuren die de huidskleur, haarkleur en kleding van uw onderwerp aanvullen.
* communiceren: Communiceer uw visie met uw model zodat ze het concept en de stemming begrijpen die u probeert te creëren.
* Overdrijf het niet: Subtiliteit kan krachtig zijn. Soms is een vleugje kleur effectiever dan een volledige kleurexplosie.
* veel plezier! Experimenteren met gekleurde gels is een geweldige manier om je creativiteit los te laten en unieke en memorabele portretten te creëren.
Door het gebruik van gekleurde gels te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen en verbluffende, visueel boeiende beelden maken die uw artistieke visie uitdrukken. Veel succes en veel plezier met experimenteren!