REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe u dynamische zwart -witte afbeeldingen maakt met Photoshop

Het maken van dynamische zwart -witte afbeeldingen in Photoshop omvat meer dan alleen het afzuren van een foto. Het gaat erom te begrijpen hoe kleur zich vertaalt naar tonen en het gebruik van de tools van Photoshop om die tonen zorgvuldig te regelen voor maximale impact. Hier is een uitsplitsing van het proces:

1. De eerste stappen (uw afbeelding voorbereiden):

* Open uw afbeelding: Start Photoshop en open de afbeelding die u wilt converteren.

* Duplicaatlaag (cruciaal!): Ga naar Layer> Duplicate Layer (of druk op Ctrl/CMD + J). Dit beschermt uw oorspronkelijke afbeelding. Werk vanaf nu aan de dubbele laag.

* Basisaanpassingen (optioneel maar aanbevolen): Voordat u zich bekeert tot zwart en wit, kunt u basisaanpassingen aan uw afbeelding maken om alle totale blootstellings- of contrastproblemen te verhelpen. Gebruik aanpassingslagen zoals:

* niveaus: Pas het zwarte punt, het witte punt en de middentonen aan.

* curven: Biedt een precieze controle over het tonale bereik.

2. Converteren naar zwart -wit (verschillende methoden):

Hier zijn een paar populaire methoden. De beste hangt af van uw afbeelding en de gewenste look. Gebruik aanpassingslagen Waar mogelijk voor niet-destructieve bewerking!

* a. Zwart- en witte aanpassingslaag (aanbevolen voor controle):

* Ga naar Layer> Nieuwe aanpassingslaag> Zwart en wit.

* De zwart -witte aanpassingslaag biedt schuifregelaars voor elk kleurenkanaal (rood, geel, greens, cyans, blues, magenta's).

* Key Concept: Deze schuifregelaars veranderen de * kleuren niet * (omdat er geen meer zijn). In plaats daarvan regelen ze * hoe helder * die kleuren worden vertaald in hun overeenkomstige grijstinten.

* Experiment! Bijvoorbeeld:

* Om rode lippen donkerder in zwart en wit te maken, laat de slider zakken.

* Om een ​​blauwe lucht lichter te maken, verhoogt u de bluesschuif.

* Auto -knop: De knop "Auto" is een goed startpunt, maar vereist bijna altijd verder tweaken.

* tint: Met de optie "Tint" kunt u een subtiele monochrome tint aan de afbeelding toevoegen (sepia, enz.). Wees subtiel!

* b. Kanaalmixeraanpassingslaag (geavanceerde regeling):

* Ga naar Layer> Nieuwe aanpassingslaag> Kanaalmixer.

* Controleer het vak "Monochrome".

* Pas nu de rode, groene en blauwe kanaalschuifjes aan. Het gecombineerde totaal (rood + groen + blauw) moet gelijk zijn aan 100% om de totale helderheid te behouden. U kunt echter soms een beetje afwijken van 100% voor artistiek effect.

* Deze methode geeft een zeer fijnkorrelige controle, maar kan complexer zijn om te begrijpen.

* c. Grijswaardenconversie (eenvoudig, minder controle):

* Afbeelding> Modus> Grijswaarden.

* Dit is de eenvoudigste methode, maar het verwijdert kleurinformatie permanent. Het biedt de minste controle. Over het algemeen niet aanbevolen voor het bereiken van echt dynamische zwart -witte afbeeldingen.

* d. Desaturate (de * slechtste * methode):

* Afbeelding> Aanpassingen> Desaturate (of Ctrl/CMD + Shift + U).

* Vermijd dit! Het maakt het tonale bereik af en levert vaak saaie, levenloze resultaten op. Het is gelijk aan het instellen van alle schuifregelaars in de zwart -witaanpassingslaag op dezelfde waarde.

3. Uw afbeelding verfijnen (de sleutel tot dynamiek):

Dit is waar de magie gebeurt. Gebruik extra aanpassingslagen * hierboven * Uw zwart -witte (of kanaalmixer) -laag om de afbeelding te verfijnen:

* Curves Appoctment Layer:

* Gebruik S-curven om het contrast te vergroten. Een zachte S-Curve zal de midtonen en de schaduwen verduisteren. Een agressievere S-curve zal een dramatische, hoog contrastlook creëren.

* Target specifieke tonale reeksen met het gereedschap Curves. Maak bijvoorbeeld een punt op de curve die overeenkomt met de hemel en trek deze * naar beneden * om de lucht donkerder te maken.

* belangrijk: Pas op dat u geen hoogtepunten of schaduwen of schaduwen kent (verlies details). Bekijk het histogram.

* NIVEAUS AANPASSING LAAG:

* Vergelijkbaar met curven, maar biedt een lineaire controle over het tonale bereik. Goed voor subtiele aanpassingen.

* helderheid/contrastaanpassingslaag (gebruik met voorzichtigheid):

* Hoewel handig, kan deze aanpassingslaag gemakkelijk hoogtepunten en schaduwen knippen. Gebruik het spaarzaam en met zeer kleine aanpassingen.

* Dodge and Burn (subtiele lokale aanpassingen):

* Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vullen> Inhoud:50% grijs, modus:normaal).

* Stel de modus Layer Blending in op "Overlay". Dit maakt het grijze onzichtbaar.

* Gebruik de Dodge (Lighten) en verbrand (donkerder) Tools op deze laag om selectief specifieke delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Gebruik borstels met lage opaciteit (5-10%) voor subtiele effecten. Dit is geweldig om licht te vormen en diepte toe te voegen.

* Selectieve kleuraanpassingslaag (een verborgen edelsteen):

* Hoewel u in zwart -wit werkt, kan de aanpassingslaag "selectieve kleur" worden gebruikt om tonen indirect te beïnvloeden op basis van hun * originele * kleuren. U kunt bijvoorbeeld de zwarte niveaus in de "Reds" aanpassen om gebieden te beïnvloeden die oorspronkelijk rood waren. Experimenteren zorgvuldig; Het kan krachtig zijn!

* Slijpen:

* Scherpen als een * laatste * stap. Gebruik een slijpfilter zoals "Unsharp Mask" of "Smart Sharpen". Slijpen voordat andere aanpassingen ruis en artefacten kunnen versterken. Gebruik maskering om alleen waar nodig te slijpen aan te brengen (bijv. Vermijd het slijpen van gladde gebieden zoals luchten).

4. Laagmaskering (voor gerichte aanpassingen):

* Aanpassingslagen Kom met ingebouwde laagmaskers.

* Gebruik een laagmasker om alleen een aanpassing toe te passen op een specifiek deel van de afbeelding.

* Verf op het masker met zwart om de aanpassing te verbergen, wit om het te onthullen en grijstinten voor gedeeltelijke aanpassingen.

* Gradiëntgereedschap: Gebruik het gradiëntgereedschap om soepele overgangen op maskers te maken (bijvoorbeeld om de lucht donkerder te maken).

Belangrijkste principes voor dynamische zwarte en witte conversie:

* Contrast is koning: Zwart -witte fotografie gedijt op contrast. Wees niet bang om het tonale bereik te pushen.

* Licht en schaduw: Let op hoe licht omgaat met uw onderwerp. Gebruik Dodge en Burn om het spel van licht en schaduw te verbeteren.

* textuur: Breng de texturen naar voren in uw afbeelding. Slijpen en zorgvuldige contrastaanpassingen kunnen helpen.

* diepte: Creëer een gevoel van diepte door de tonen zorgvuldig te beheersen in verschillende delen van het beeld. Maak de achtergrond donkerder om het onderwerp te laten knallen.

* Niet-destructieve workflow: Gebruik aanpassingslagen en laagmaskers. Hierdoor kunt u vrij experimenteren en wijzigingen aanbrengen zonder uw oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.

* Histogram Bewustzijn: Houd het histogram in de gaten om te voorkomen dat hoogtepunten en schaduwen knippen.

* Experimenteren: Er is geen enkele "juiste" manier om een ​​afbeelding om te zetten in zwart -wit. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste werkt voor elke afbeelding.

* Ken je kleuren (zelfs als ze weg zijn): Begrijp hoe de originele kleuren van uw afbeelding zich vertalen in grijswaardenwaarden. Dit helpt u weloverwogen beslissingen te nemen bij het aanpassen van de schuifregelaars in de kleurenkanaal.

Voorbeeldworkflow:

1. Open de kleurafbeelding en dupliceer de laag.

2. Breng een zwart -witte aanpassingslaag aan. Pas de kleurschuifregelaars aan om een ​​aangename initiële balans van tonen te krijgen.

3. Voeg een curven -aanpassingslaag toe. Maak een S-curve om het contrast te vergroten.

4. Voeg een aanpassingslaag van niveaus toe voor het verfijnen van de algehele helderheid en contrast.

5. Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs en stel de mengmodus in om te bedekken. Gebruik de Dodge- en Burn -tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken, waardoor diepte en dimensie worden toegevoegd.

6. Breng een slijpfilter aan (onscherpe masker of smart sharten) als de laatste stap.

7. Gebruik indien nodig laagmaskers om de aanpassingen te verfijnen en specifieke gebieden van de afbeelding te richten.

Door deze stappen te volgen en de betrokken principes te begrijpen, kunt u verbluffende, dynamische zwart -witte afbeeldingen maken die de aandacht van de kijker trekken. Oefening is de sleutel!

  1. Het Orton-effect in Photoshop gebruiken om wazige foto's op te slaan

  2. 5 dingen die u moet weten over Photoshop-penselen

  3. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  4. Portretten verbeteren met grijze lagen om te ontwijken en te branden in Photoshop

  5. Hoe u afbeeldingen bijwerkt en uitbreidt met AI in Photoshop

Adobe Photoshop
  1. Waarom ik nog steeds de voorkeur geeft aan de optische zoeker boven elektronisch

  2. Moet u voorzichtig zijn met machine learning en AI voor het bewerken van afwijzingen?

  3. Een kruisverwerkingseffect nabootsen in Photoshop

  4. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

  5. Sepiafilter | Een sepiatint toevoegen in Photoshop

  6. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  7. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4