Een van de meest opwindende technieken in de fotografie is het schilderen met licht. Dit is een gebied van fotografie dat op verschillende manieren kan worden uitgevoerd. In dit artikel leer je over zowel kinetisch licht schilderen als normaal licht schilderen, wat het verschil is en de verschillende technieken die door deze stijlen worden gebruikt. Dus schakel de hyperdrive in en zet je creativiteit vandaag nog op snelheid!
Wat is lightpainting?
Deze foto heeft camerarotatie gebruikt om deze foto van enkele wolkenkrabbers interessanter te maken.
Lightpainting vindt plaats wanneer een lichtbron tijdens een lange sluitertijd over het frame van een camera beweegt. Je hebt vrijwel zeker een statief nodig om goede fotografie met lichtschilderingen te oefenen, hoewel er enkele abstracte lichtschilderijen zijn die je uit de hand kunt maken.
De belichtingstijd is meestal tussen de twee en dertig seconden, maar sommige foto's worden veel langer belicht en gebruiken de bulb-functie.
De eenvoudigste lichtschildering die je kunt doen, is een fakkel gebruiken om je naam te spellen. De complexiteit van lichtschilderijen kan dan toenemen omdat verschillende gereedschappen worden gebruikt om steeds complexere en mooiere lichtpatronen te produceren. Licht schilderen heeft echter een neef, en dat is kinetisch licht schilderen. Dit werkt iets anders.
Hoe verschilt kinetisch licht schilderen?
Bij reguliere lightpainting blijft je camera volledig stil, terwijl een lichtbron voor de camera wordt bewogen. Bij kinetic light painting worden de camera of elementen van de camera echter bewogen, terwijl de lichtbron volledig stil blijft staan. De beweging van de camera is de reden dat dit kinetische lichtschildering wordt genoemd.
De twee belangrijkste beschikbare methoden om de camera te verplaatsen, zijn het verplaatsen van de lens of het verplaatsen van de camerabody.
Lichtschildertechnieken
Laten we eens kijken naar de verschillende lichtschildertechnieken die u kunt proberen. Deze hebben vrijwel zeker een statief nodig om correct uit te voeren.
Licht schrijven
Dit wordt vaak beschouwd als de eenvoudigste van de lichte schildertechnieken. Een gewone zaklamp is alles wat nodig is, samen met een camera en statief. U hoeft geen zaklamp te gebruiken; een sterretje of de gloeiende sintels aan het einde van een stuk hout werken ook.
Je moet nu je woord schrijven, of misschien een vorm in de lucht. Zorg ervoor dat je een belichtingstijd gebruikt die lang genoeg is om het lichte schrijven dat je gaat proberen te voltooien. Houd er ook rekening mee dat je in spiegelbeeld moet schrijven, dus als je de "S" of een andere letter schrijft, zorg er dan voor dat deze achterstevoren is.
Op deze foto werden sintels gebruikt om de naam van het land, India, te spellen.
Een object verlichten
In plaats van je lichtbron op de camera te richten, richt je hem weg van de camera zodat hij een object kan verlichten. Waarschijnlijk sta je ook achter de camera als je een object belicht, maar in sommige gevallen moet je voor de camera gaan staan. Als u voor de camera staat, zorg er dan voor dat geen enkel deel van de lichtbron in de richting van de camera schijnt; het zal de foto waarschijnlijk verpesten.
Strijk nu over het object dat je wilt schilderen - letterlijk - alsof je lichtbron een penseel is. Zorg voor een gelijkmatige lichtverdeling. U kunt experimenteren met zijlicht als u meer texturen in uw object naar voren wilt brengen. Deze techniek zal waarschijnlijk langere belichtingen van tien of meer seconden met zich meebrengen.
Lichtbollen
Deze worden gemaakt door een lichtbron aan een touwtje te bevestigen en het vervolgens te draaien.
Het typische licht dat u hiervoor gebruikt, is een zaklamp, LED-licht of kerstverlichting die bij elkaar zijn gebundeld. Naast het draaien van de lichtbron, moet je rond het centrale rotatiepunt draaien. Stel je voor dat je hand het centrale punt is. Je moet om je hand draaien terwijl je de lichtbron laat draaien.
Het kan lastig zijn om de perfecte lichtbol te maken, dus je moet deze techniek oefenen.
Lichtbollen zien er geweldig uit op foto's, maar het vergt wat oefening om het goed te krijgen.
Licht spirograaf
Dit is vergelijkbaar met het maken van een lichtbol, en nogmaals, je plaatst een lichtbron aan het uiteinde van een touwtje. Deze techniek wordt binnenshuis uitgevoerd. Het touwtje is aan een haak bevestigd, met de haak aan het plafond.
Plaats de camera direct onder en in lijn met de lichtbron. Doe de lichten in de kamer uit en zorg ervoor dat er geen licht van buiten door een raam in de kamer schijnt.
Stel nu de camera in om 10 of 15 seconden te belichten. Trek het touwtje terug en laat de lichtbron in een elliptische vorm draaien. Controleer nu uw resultaat en herhaal indien nodig.
Dit toont interessante patronen van een lichte spirograaf.
Je eigen lichtpaden gemaakt
Dit is het gebied van licht schilderen dat misschien wel het leukst is. Er zijn veel tools die je kunt gebruiken. Alles wat oplicht zal werken. Dit is waar de patronen complexer kunnen worden, maar de sleutel tot goed licht schilderen is om het simpel te houden.
Bekijk enkele van deze tools en kijk welke u aanspreekt.
- Lichtzwaard - Deze stralen geen sterk lichtpunt uit, maar je kunt ze gebruiken om gladde lichtpanelen te maken. Omdat het licht niet sterk is, zie je waarschijnlijk het tafereel achter het licht geschilderde gebied, soms een wenselijke eigenschap.
- Gloeistok – Deze werken op dezelfde manier als een lichtzwaard, en de hoeveelheid licht die ze produceren is laag, dus je moet deze op een donkere plaats gebruiken.
- Staalwol – Doe wat fijne draadwol in een garde, bevestigd aan een touwtje. Steek nu de draadwol in brand en draai! Vonken zullen vliegen, maar pas op dat u geen brand veroorzaakt of uzelf verbrandt.
- Sprookjeslicht - Gebruik op batterijen werkende kerstverlichting voor licht schilderen. Gebruik ze om een lichtbol te maken, of bevestig ze aan een stok en maak je eigen D.I.Y. lichtstokje.
- LED-lichtstaaf - Dit is je alles-in-één mega-tool voor licht schilderen. Het is duur, maar je kunt min of meer elk lichtschildereffect produceren. En je hebt er maar één apparaat voor nodig.
- Hoelahoep licht – Deze lijken een beetje op de LED-lichtstaafjes. Alleen in plaats van een stok zitten de programmeerbare lichten nu in een hoelahoep. Ze worden vaak gebruikt door dansers, maar werken ook heel goed in de fotografie.
Op deze foto kun je lichtpatronen zien die zijn gemaakt met een LED-lichtstaaf.
Lichtpaden
Je hoeft niet altijd je eigen lichtpaden te maken. Er zijn volop mogelijkheden om bewegende lichten van anderen te fotograferen! Je hebt geen controle over hoe deze lichten bewegen, maar je kunt plaatsen kiezen met voorspelbare lichtsporen en je kunt kiezen waar je wilt staan.
Hieronder volgen voorbeelden van waar u lichtsporen kunt fotograferen.
- Verkeerspaden – Het meest voor de hand liggende en gemakkelijkste lichtspoor wordt gevormd door bewegende voertuigen. Het is ook leuk en voorspelbaar, omdat alles zich langs een wegennet zal verplaatsen.
- Bootverlichting – Bootlichtsporen zijn wat lastiger te fotograferen. Kies een locatie met regelmatig bootverkeer, misschien een riviertaxigebied. Wees ten slotte bereid om meerdere opnamen te maken en deze samen te voegen in Photoshop. Boten bewegen veel langzamer dan auto's, dus ze zullen niet door je frame bewegen in een enkele belichting van 30 seconden.
- Sterren – Gebruik een reeks opnamen van 30 seconden en stapel ze op elkaar om één foto te vormen. Het is het beste om op de noordster of de zuidelijke kern te richten, dit zal ertoe leiden dat sterren langs de hemel draaien.
Kinetische lichtschildertechnieken
Terwijl normaal schilderen met licht vaak extra apparatuur nodig heeft, heeft kinetisch licht schilderen alleen een camera, lens en een statief nodig. De lens die je nodig hebt, is een factor; daar kom je zo meer over te weten.
Hieronder volgen de verschillende manieren waarop u uw camera kunt bewegen om lichte schilderijen te maken.
Camerazoom
Dit is een techniek die de beweging van een zoomlens gebruikt om een licht schilderij te maken. Het idee is dat je een lange sluitertijd gebruikt en dat je tijdens de belichting de brandpuntsafstand van de lens verschuift. Bij nachtelijk licht schilderen kun je het beste uitzoomen, beginnend bij de lenzen met de langste brandpuntsafstand. De beste lens om hier te gebruiken is een superzoomlens van 18-300 mm, omdat dit je meer keuze geeft over het bereik van de brandpuntsafstand dat je voor de foto gebruikt. Als deze lens niet beschikbaar is, is een groothoek- of midrange zoomlens de beste optie.
- Abstract – Om dit type foto te maken, zoomt u in op enkele lichten. Belicht nu gedurende twee of drie seconden en zoom continu uit tijdens de belichting.
- Twee stappen – Met deze aanpak ga je de hierboven beschreven abstracte zoomburst combineren met een gewone foto. Om dit te doen, stelt u eerst uw foto vooraf samen op de uiteindelijke brandpuntsafstand waarop u uw foto wilt voltooien en stelt u scherp in de handmatige modus. Zoom nu in op het centrale gebied van waaruit u uitzoomt. Neem een belichtingstijd van 30 seconden. De eerste 2-3 seconden zijn de zoomburst en de resterende belichtingstijd is de normale belichting.
- Flitsen – Je kunt zoom ook combineren met flitsfotografie. De flitser bevriest je onderwerp, meestal een persoon, en dan kun je uitzoomen voor het resterende deel van de belichting. Gebruik voor deze methode een kortere belichting van één seconde.
Deze foto heeft een zoom-burst gebruikt om lichtpatronen te creëren. De foto wordt bijgesneden zodat het centrale zoomgebied niet in het midden staat.
Camerarotatie
Een ander type kinetische lichtschildering is camerarotatie.
Dit werkt het beste als je vanaf de kop van een statief draait, en om die reden zul je voor deze foto vaak het perspectief van een worm gebruiken. Nogmaals, je kunt dit als een abstract, in twee stappen nemen of je kunt het combineren met flits. Dit type foto heeft echt een groothoeklens nodig. Je zou zelfs kunnen experimenteren met een fisheye-lens.
- Abstract – Zoek naar een lichtbron die hoog en verticaal is, bij voorkeur van boven naar beneden verlicht. Een wolkenkrabber of toren is ideaal. Gebruik een belichtingstijd van twee tot drie seconden en draai tijdens de belichting continu de kop van het statief.
- Twee stappen – Nogmaals, je gaat de hierboven beschreven abstracte foto combineren met een normale nachtelijke lange belichting. Zorg er deze keer voor dat u bij het voorcomponeren de graadhoeken op uw statiefkop noteert waar u de belichting begint. Neem nu een belichting van 30 seconden en draai de camerakop opnieuw tijdens de belichting. Wanneer je dit keer echter het nummer op je statiefkop bereikt waarmee je de belichting hebt gestart, is het tijd om de camera op zijn plaats te vergrendelen voor de resterende belichtingstijd.
- Flitsen – Gebruik een belichtingstijd van één seconde en richt de flitser op uw onderwerp. Draai de camera nu soepel rond het centrale punt van je foto. Dit moet uit de hand worden gedaan, waardoor dit een lastige techniek is om goed te krijgen.
Je kunt de flitser gebruiken in combinatie met een zoom-burst, zoals te zien is op deze foto.
Willekeurige camerabeweging
De twee bovenstaande technieken gebruiken gecontroleerde bewegingen van de camera voor lightpainting. Het bewegende deel kan maar op één manier bewegen, dus je krijgt vloeiende lijnen door de foto.
Het is ook mogelijk om willekeurige bewegingen van de camera te gebruiken om ook lichte schilderijen te maken. U kunt dit zelfs doen met behulp van de tweestapsbenadering die wordt gebruikt voor zoomen en roteren.
De abstracte benadering is het gemakkelijkst. Gebruik een paar kerstverlichting en beweeg je camera willekeurig voor hen. Om de tweestapsbenadering te gebruiken, moet je de camera in een willekeurige beweging bewegen. Als u klaar bent, vergrendelt u de camera voor de resterende belichtingstijd.
Andere bewegingen kunnen worden gebruikt voor kinetisch licht schilderen. Het risico is dat de foto te druk wordt.
Conclusie
Er zijn veel vormen van creativiteit in fotografie, vooral 's nachts. Licht schilderen is een geweldige techniek om mee te experimenteren, en kinetisch licht schilderen is een interessant subgenre hiervan dat het ontdekken waard is.
Heb je al eens lightpainting geprobeerd? Hoe zit het met kinetisch licht schilderen?
Hier bij de school voor digitale fotografie willen we graag dat je je ervaringen met deze technieken deelt, samen met eventuele foto's die je hebt gemaakt of gaat maken na het lezen van dit artikel.
