Lightpainting-fotografie kan een gevoel van verwondering en magie aan uw afbeeldingen geven. Licht is een integraal onderdeel van fotografie. En meestal hebben we moeite om de kracht ervan volledig te benutten.
Maar met lightpainting-fotografie wordt licht de verf die je op een canvas van duisternis bekladt. Je maakt vormen, afbeeldingen en zelfs woorden.
Met lightpainting kun je prachtige en unieke foto's maken. En als fotografie met licht schilderen iets nieuws voor je is, laten we je zien hoe het werkt.
Wat is fotografie met licht schilderen?
Licht schilderen doet ons denken aan kinderen die met sterretjes spelen op Bonfire Night! Hoe je de rode gloed van het sterretje zou kunnen gebruiken om onze namen te schrijven in de koude novemberduisternis.
Het principe van lightpainting fotografie is hetzelfde. Je gebruikt een lichtbron om een afbeelding op een zwart vel te schilderen.
Maar in tegenstelling tot de sterretjes verdwijnen de vormen niet in de duisternis. De camera vangt het licht op en houdt het stil.
Wanneer je voor het eerst een lightpainting-foto ziet, denk je misschien dat het een nabewerkingseffect is. Lichttekenen, of lichtgraffiti zoals het soms wordt genoemd, is een effect dat je met je camera kunt bereiken.
Als penseel gebruik je een kunstmatige lichtbron. Je beweegt het rond je frame om vormen en effecten te creëren. En je camera is ingesteld op een lange sluitertijd om de hele reis van het licht vast te leggen.
De lange belichtingstijd reduceert seconden of minuten beweging tot één foto.
De techniek van het schilderen met licht kan worden gebruikt om veel soorten fotografie op te fleuren. Veel astrologische fotografen gebruiken de techniek om de voorgrond in hun foto's te verlichten.
U kunt lichte schilderingen toevoegen aan nachtelijke landschappen of portretten. Het werkt goed met product-, mode- en zelfs stadsfotografie.
9 tips voor fotografie met licht schilderen
Je hebt een paar apparaten nodig. En je moet enige kennis hebben van de belichtingsdriehoek.
Maar zelfs als je een beginnende fotograaf bent, nemen we je mee door alles wat je nodig hebt om geweldige foto's met licht schilderen te maken.
1. Koop de juiste camera-uitrusting
Om de beste lichtschilderijen te maken, heb je de juiste camera-apparatuur nodig. Er is niets te speciaals. Maar er zijn enkele essentiële tijden die je nodig hebt voor deze techniek.
Camera
Het eerste dat je nodig hebt, is de juiste camera. De beste optie is een DSLR-camera van goede kwaliteit met instelbare handmatige instellingen. Ze geven je de beste instellingen en functies voor lichte schilderijen.
Spiegelloze camera's zijn ook geweldig voor lightpainting. Je moet ervoor zorgen dat je spiegelloze machine je de handmatige instellingen geeft voor licht schilderen.
Lightpainting is mogelijk met je smartphonecamera. De nieuwere iPhone-modellen hebben een nachtmodus op de camera, waardoor je genoeg creatieve input hebt voor lightpainting. De oudere modellen hebben deze modus niet. Maar je kunt specifieke apps krijgen voor lightpainting.
De smartphone-apps kunnen heel leuk zijn, maar ze geven je niet de flexibiliteit van een DSLR-camera. Een DSLR geeft je volledige creatieve controle, waardoor je de vrijheid hebt om te experimenteren.
Lens
Het type lens dat u gebruikt, hangt af van het soort foto's dat u wilt maken. Een zoomlens is niet nodig omdat je de positie van je onderwerp bepaalt. Een telelens is dus ook overbodig.
Een prime lens zal perfect werken. En veel lichtschilderende fotografen gebruiken graag een groothoeklens. Ze bieden meer mogelijkheden voor verfopties.
Met een bredere opname kunt u brede, uitgestrekte stokes gebruiken met uw lichte verfborstels. Je kunt licht gebruiken om van de ene kant van de afbeelding naar de andere te schilderen.
Statief
Een statief is essentieel voor lightpainting met fotografie. Je gebruikt een lange sluitertijd. Zoals bij alle fotoshoots met lange sluitertijden, heb je een stabiele camera nodig.
Het gebruik van een lange belichtingstijd zonder statief zal resulteren in wazige beelden. Je lichte verfstreken zullen niet duidelijk zijn. En alles op de foto zal wazig en niet-onderscheidend zijn. Dit geldt vooral als je in het donker aan het werk bent.
Een statief zorgt ervoor dat je foto's vrij zijn van cameratrillingen. Het houdt uw afbeeldingen scherp en duidelijk.
Draadloze ontspanknop
Veel leden van de gemeenschap van lichtschilderijen raden een draadloze ontspanknop aan. Ze stellen je in staat om weg te werken van de camera en toch de foto te maken die je nodig hebt.
Als je een assistent hebt of als je een onderwerp fotografeert, kun je zelf op de ontspanknop drukken. Maar als je alleen werkt, kun je niet tegelijkertijd voor en achter de camera staan.
Met een draadloze ontspanknop werk je voor de camera. Je drukt op de knop en begint te schilderen met je lichte penselen. Je hoeft niet achter de camera vandaan te rennen terwijl de sluiter open is.
Als uw camera wifi-mogelijkheden heeft, kunt u smartphone-apps gebruiken als trigger op afstand. Maar ze zijn meestal minder betrouwbaar dan een gespecialiseerd apparaat.
2. Ga handmatig met je camera-instellingen
Als je ervaring hebt met nachtscènes of opnamen met een lange sluitertijd, ben je hier misschien bekend mee. Maar met lightpainting zijn de camera-instellingen misschien niet zoals je zou verwachten.
Gebruik de handmatige modus van uw camera. Je moet in control zijn, zodat je kunt bijsturen. De automatische functies zullen niet begrijpen wat u probeert te doen.
Gebruik een lange sluitertijd
Voor lichte schilderijen heb je een lange sluitertijd en een lange sluitertijd nodig. En we hebben het over seconden, zo niet minuten.
Veel camera's hebben een sluiter van 30 seconden. Dit is misschien genoeg voor wat je wilt tekenen. Maar als je meer tijd nodig hebt, ga dan voor de handmatige bulb-modus. Hiermee kunt u beslissen wanneer u de sluiter opent en sluit.
Het gebruik van de bulb-modus maakt een draadloze ontspanknop des te nuttiger. Het voorkomt dat u van en naar de camera rent. Je kunt het luik openen en sluiten waar je ook bent.
Houd uw ISO laag
Als je in donkere situaties fotografeert, kies je misschien voor een hogere ISO-instelling. Maar bij lichte schilderijen wil je een lage ISO houden.
Je kunt zo laag gaan als ISO 200 of 100. De lange belichtingstijd geeft voldoende licht. En je wilt de beeldkwaliteit behouden met een ruisvrije ISO-instelling.
Gebruik een laag diafragma
Een lager diafragma zorgt ervoor dat er meer licht in de camera valt. En de laagste f.stop op je lens is de beste plek om te beginnen.
Een lagere f.stop geeft je een diepere scherptediepte, waardoor je gemakkelijker kunt scherpstellen. Dit is vooral handig bij het fotograferen in het donker.
Nadat je een paar testopnames hebt gemaakt, kun je het diafragma aanpassen. Misschien wilt u de hoeveelheid licht verminderen. Of misschien wilt u uw scherptediepte verkleinen.
3. Krijg een scherpe focus in het donker
Een scherpe focus krijgen kan moeilijk zijn als je in het donker aan het werk bent. Als je niet genoeg omgevingslicht hebt, is het moeilijk om je onderwerp te fixeren, zelfs niet met handmatige scherpstelling.
De lichtbron die u gebruikt voor lichtschilderen heeft misschien niet veel output. En je vertrouwt op een lange belichtingstijd om genoeg licht te krijgen voor de uiteindelijke opname.
Om de focus pre-shot te krijgen, kunt u een zaklamp gebruiken. Schijn het op je onderwerp terwijl je de aanpassingen maakt op je camera.
Een andere goede tip is om een rood licht boven je zaklamp te gebruiken. Het geeft je nog steeds voldoende licht om scherp te stellen. Maar het betekent dat uw ogen zich niet steeds hoeven aan te passen aan licht en donker. U kunt uw nachtzicht behouden met een rood licht.
4. Onderbelicht uw testopnamen
Je moet testopnames maken zonder de lichte verflaag om je compositie perfect te krijgen. Maar wanneer u uw tests opneemt, is uw instinct om ze correct te belichten.
Maar als het om lichte schildertechnieken gaat, kun je het beste in je tests streven naar een onderbelichte opname.
Je moet compenseren voor het schilderlicht dat je in de uiteindelijke afbeelding gaat gebruiken. Als je test perfect belicht is, worden je uiteindelijke foto's overbelicht door de toegevoegde lichtbron.
Door de belichting goed te krijgen voordat u de opname maakt, is er minder vallen en opstaan. Zodra u begint met schilderen, kunt u zich concentreren op het verkrijgen van de gewenste vormen. En je wilt niet dat de batterijen leeg raken.
5. Experimenteer met verschillende lichten
Een van de leuke onderdelen van lightpainting is dat je een grote verscheidenheid aan lichten als je penseel kunt gebruiken. Je hebt geen speciaal soort off-camera flitser nodig met een radioverbinding. Je kunt elk licht gebruiken dat je hebt.
Het type licht dat u kiest, hangt af van het soort effect dat u wilt. U kunt een stabiele lichtbron buiten de camera gebruiken voor beelden van de nachtelijke hemel. Je kunt zowel een object op de voorgrond als de sterren erboven verlichten.
Als je op locatie bent, heb je iets op batterijen nodig. Of u kunt een lichtbron gebruiken die niet elektrisch is. Kaarsen en sterretjes kunnen heel leuk zijn als je voorzichtig bent.
Je kunt gekleurde lampen gebruiken. Of je kunt kleurgels gebruiken voor je camera. Kleurgels zijn een transparant materiaal dat je over je cameralens doet. Ze zijn goedkoop en gemakkelijk mee te nemen.
Kerstverlichting is favoriet bij lichtschilders. De veelheid aan kleine bollen geeft een zacht effect. En als ze worden verplaatst, wekken ze veel energie op.
Misschien heb je nog wat glowsticks over van de laatste rave waar je naar toe ging. Hun zacht gekleurde licht werkt als een perfecte borstel op het canvas van de nacht.
De lichtbron hoeft niet constant te zijn. Stroboscooplampen zijn uitstekende hulpmiddelen voor het schilderen van licht. Ze kunnen u een multi-exposure-effect geven. Andere knipperende lichten kunnen je ook andere texturen en effecten geven op je uiteindelijke afbeelding.
6. Experimenteer met beweging
Als je eenmaal je lichtbronnen hebt, kun je experimenteren door ze in het donker te verplaatsen. Je kunt zien wat voor soort penseel elk licht zal zijn.
Je kunt beginnen door te spelen met het licht in het donker. Je hebt de camera niet eens nodig. Je kunt de lichten voor je ogen bewegen. Of als je een vriend hebt, kunnen ze vormen voor je maken.
Bedenk wat je wilt schilderen. Zal het lichtschilderen een effect zijn? Of wordt het het onderwerp?
Als je portretten maakt, kun je de lichten op verschillende locaties rond je onderwerp plaatsen. Of u kunt de lichten rond het onderwerp bewegen tijdens de belichting.
Je penselen kunnen worden gebruikt om afbeeldingen van puur licht te maken. Het kunnen objecten uit de echte wereld zijn. Of je kunt abstracte kunstwerken maken.
7. Verken verschillende locaties
Je locatie is een belangrijke overweging wanneer je lightpainting-fotografie wilt maken.
De locatie hoeft niet ergens in de wildernis te zijn. Je kunt een studio verduisteren en alle ramen afdekken. Je kunt dan werken in het comfort van een mooie studio.
Maar als je op locatie wilt fotograferen, zijn er enkele dingen waar je aan moet denken.
Denk bij het verkennen van locaties na over hoe het er 's nachts uit zal zien. Zullen de kenmerken zichtbaar zijn? En hoe zullen ze op licht reageren?
Wateren zijn uitstekende locaties. Ze zijn schilderachtig en het water heeft een reflecterende kwaliteit die je kunt benutten. Je kunt je vormen verdubbelen. En u kunt visuele echo's maken.
Bergen kunnen na het vallen van de avond spectaculaire achtergronden creëren; hun silhouet snijdt door de sterrenhemel.
Industriële landschappen bieden veel objecten waarmee het licht kan interageren. Of, als je pure lichtschilderijen wilt maken, kun je een afgelegen gebied vinden met weinig functies.
U moet ook nadenken over de niveaus van omgevingslicht op elke locatie. Steden hebben veel kunstlicht. Dit is niet ideaal als je donkere foto's wilt. En een volle maan produceert meer licht dan je zou denken.
Je moet je locaties altijd overdag verkennen. Zo krijg je een goed beeld van de omgeving. Het zal je helpen bij het samenstellen van je opnamen. En het is veiliger, vooral als je afgelegen of verlaten locaties gebruikt.
8. Beperk extra beweging tot een minimum
Bij het schilderen met licht beweeg je je lichtbron tijdens de lange sluitertijd. Dit creëert elektrische penseelstreken die over het beeld bewegen.
Maar voor de rest van de opname wil je beweging tot een minimum beperken. Als je een lange sluitertijd gebruikt, is cameratrilling je grootste zorg.
Als je aan het lightpainten bent, staat je sluiter 30 seconden of langer open. Dat betekent dat zelfs kleine bewegingen bewegingsonscherpte veroorzaken.
Een statief houdt je camera stil, wat zeker helpt. Maar u moet zich bewust zijn van al het andere in uw afbeelding dat zou kunnen bewegen.
Lange sluitertijden kunnen worden gebruikt voor nachtelijke stadsgezichten. En de autolichten schilderen hun beeld op de afbeelding. Het kan dus een geweldig visueel effect creëren. Maar je moet ervoor zorgen dat je hier rekening mee houdt.
Dit is een van de redenen waarom afgelegen locaties vaak worden gekozen door lichtschilders. Er rijden geen mensen of voertuigen op de achtergrond rond.
Als jij degene bent die op de afbeelding schildert, kun je de impact verminderen door zwarte kleding te dragen. Ze moeten ook niet-reflecterend zijn.
9. Probeer Kinetic Light Painting-fotografie
Bij kinetisch licht schilderen staat de lichtbron stil. En om de penseelstreken te maken, beweeg je je camera.
U kunt gedimde lampen of kaarsen gebruiken. Elk vast licht is voldoende. Je kunt zelfs een vriend een lamp op zijn plaats laten houden.
Kinetic light painting geeft je meer abstracte resultaten. Je kunt fantastische vormen en lijnen maken. Maar de achtergrond zal altijd wazig zijn.
Wanneer u uw camera beweegt, moeten uw bewegingen weloverwogen en overwogen zijn. Je kunt de camera niet wild heen en weer schudden. Dat resulteert in één grote waas.
Denk ook aan de afstand tussen de lichtbron en je camera. Hoe dichterbij ze zijn, hoe gevoeliger ze zijn voor beweging.
U kunt kinetisch licht schilderen op locatie of in de studio proberen. Je kunt het zelfs thuis proberen. U hoeft zich niet zo druk te maken over de omgeving of extra beweging.
Conclusie
Lightpainting fotografie is een uitstekende manier om met licht te experimenteren. Je leert over lange sluitertijden en nachtfotografie. En je maakt een aantal speciale afbeeldingen.
Een zwart canvas is de perfecte achtergrond voor lightpainting. U kunt een nachtlandschap verbeteren. Of u kunt een unieke set portretten maken met uw lichte penselen. Je kunt letterlijk gaan. En je kunt abstract gaan.
Je hebt niet veel apparatuur nodig. En al het harde werk wordt in de camera gedaan. Je kunt dus nog steeds prachtige lichtfoto's maken zonder een diploma in Photoshop-bewerking.
Ik hoop dat deze informatie duidelijk en nuttig is geweest. Nu is het tijd om een paar glowsticks te kopen en de nacht in te gaan. Laat de nacht je canvas zijn en het licht je penseel!