Aan de slag met lichtschilderen [handleiding voor beginners]

Het woord fotografie vertaalt van het Grieks naar "tekenen met licht". Waarom niet letterlijk wat plezier beleven door te experimenteren met licht schilderen? Haal je camera, een lichtbron en je statief tevoorschijn, en laten we het licht als penseel en de wereld als je canvas gaan verkennen met lichtschilderijen!

In dit artikel bespreken we wat licht schilderen is, welke uitrusting je nodig hebt en hoe je de magie kunt laten gebeuren. Binnenkort maak je je eigen meesterwerken voor fotografie met licht schilderen!

Wat is lightpainting?

Licht schilderij is de gewoonte om lange camerabelichtingen te gebruiken en een bewegende lichtbron om een ​​onderwerp te verlichten of lichtsporen te creëren zichtbaar op een foto.

Als je ooit met een sterretje voor een camera hebt gezwaaid en er vormen mee hebt getekend... dat is lightpainting!

Hoe werkt lightpainting?

Als je de sluiter van de camera langere tijd open laat staan ​​en een verlicht object door het frame sleept, legt je camera dat vast als een lichtspoor. Dat spoor verschijnt op je foto. Als je dit weet, kun je dat licht op artistieke manieren gebruiken, om specifieke vormen of patronen te tekenen of om een ​​onderwerp te verlichten dat je anders niet zou kunnen.

Welke apparatuur heb je nodig voor lightpainting?

Dit is de verplichte uitrusting die je nodig hebt:

• Een camera en lens
• Statief
• Lichtbron

Optionele uitrusting:

• Afstandsbediening of kabelontspanner
• Timer
• Gekleurde gels

De camera

Kies een camera met handmatige modus. Je hebt volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO nodig. De body moet ook een Bulb-instelling hebben als een optie in sluitertijd. Een DSLR of spiegelloze camera werkt het beste voor schilderen met licht omdat je meer controle hebt over je belichting en andere instellingen, maar een smartphone met een speciale app kan werken.

De lens

Elke lens is geschikt voor lightpainting! Zorg ervoor dat het breed genoeg is om het tafereel vast te leggen zoals u het zich voorstelt.

Statief

Een statief of andere manier om je camera stil te houden is een must voor deze techniek. U kunt een standaard statief, een flexibel statief gebruiken of uw camera zelfs met zandzakken ondersteunen. De sleutel is een stille, stabiele camera voor een scherpe achtergrond.

Timer

Een stopwatch of andere timer helpt bij het timen van je belichting. Gebruik je telefoon als je wilt!

Lichtbron

Er zijn veel verschillende opties voor de penselen die u kunt gebruiken om te schilderen. Enkele ideeën zijn:

• Zaklamp
• Hoofdlamp
• Telefoonscherm
• Sterretjes
• Gloeistokjes
• Kaarsen
• Ouderwetse fakkel (geen hooivorken aub!)
• Spotlights
• Autokoplampen
• Lasers (straal ze alleen niet op uw lens, sensor of in uw ogen)
• Speedlights
• Kerstverlichting of twinkelende lichtjes
• Staalwol in brand gestoken

Als het een lichtbron is en je het overal mee naartoe kunt nemen, zou het moeten werken voor licht schilderen.

Sommige fotografen gebruiken een brandbaar materiaal zoals staalwol aan een ketting. Wees uiterst voorzichtig met open vuur. Wees niet de fotograaf die een historisch gebouw platbrandt, zoals deze gasten. Blijf bij open gebieden zonder vegetatie en ga uiterst voorzichtig te werk.

Afstandsbediening Ontspanknop

Met een externe ontspanknop kunt u de sluiter openen en sluiten zonder de daadwerkelijke trigger op de camera in te drukken. Het is een handig hulpmiddel dat je meer bewegingsvrijheid geeft.

Gekleurde gels

Verander de kleur van je licht met gels! Je kunt gels kopen, zoals deze die over de kop van een flitser passen. Of je kunt er zelf een maken.

Camera-instellingen

Je moet een aantal specifieke camera-instellingen inbellen om je lichte portretten te maken. Weet wat de volgende instellingen op uw camera zijn en hoe u deze kunt aanpassen.

• Schakel de handmatige modus in. Je hebt volledige controle over je belichtingsinstellingen nodig.
• Fotografeer in RAW-indeling. RAW geeft je meer informatie dan JPEG en biedt je de meeste flexibiliteit bij postproductie.
• Diafragma. Begin met een mid-range scherptediepte, zoals f/8. Pas het aan uw persoonlijke voorkeur aan zodat het past bij uw scène of de helderheid van de belichting die u verkiest.
• Sluitertijd. Licht tekenen vereist belichtingen van enkele seconden tot enkele uren! Weet hoe u uw sluitertijd kunt vertragen tot 5, 10 of 30 seconden, of gebruik de bulb-instelling.
• ISO. Begin met een lage ISO, zoals ISO 100. Je kunt deze later altijd verhogen als je merkt dat je belichting wat meer opvalt of als je wat ruis in je foto wilt.
• Witbalans. Dit is een kwestie van persoonlijke voorkeur. Je kunt je witbalans afstemmen op je lichtbron, zoals gloeilampen kiezen voor een standaard zaklamp. Of u kunt een andere witbalans kiezen die bij uw artistieke visie past. Ik raad echter aan om de automatische witbalans te vermijden. Als uw verlichting verandert van kleur, positie of intensiteit, past de camera de witbalans aan. Dit kan resulteren in inconsistente kleuren van het ene frame naar het andere en het stapelen van afbeeldingen in de postproductie ongelooflijk frustrerend maken. Probeer bij twijfel Daylight en pas het aan in de postproductie.
• Markeer waarschuwingen. Deze "knipperingen" verschijnen op uw LCD-scherm als waarschuwingen voor gebieden waar u onder- of overbelicht bent.
• LCD-helderheid. De normale helderheid overdag is te helder voor donkere scènes. Sla je nachtzicht op en verlaag de helderheid van het LCD-scherm op je camera (en je telefoon als je er een gebruikt!)
• Trillingsreductie . Als je camera of lens vibratiereductie of beeldstabilisatie heeft, schakel deze dan uit. Het gebruik van VR met een statief kan zelfs cameratrilling in uw foto introduceren. Vreemd, ik weet het.
• Ruisonderdrukking bij lange sluitertijden. Ik raad aan om dit uit te schakelen als je een lage ISO gebruikt. Als u dit uit laat, verkort u de tijd tussen de opnamen dat de camera werkt en bespaart u de batterij. Maar voel je vrij om je werk met en zonder LENR te testen en te zien aan welke resultaten je de voorkeur geeft.

Opstelling voor succesvolle Light Painting-fotografie

1. Kies de juiste omgeving. Zoek een schemerige of donkere ruimte om te fotograferen. Lange belichtingen en contrast tussen licht en donker zijn de sleutels tot licht schilderen. Zoek naar een gebied met heel weinig omgevingslicht, vooral omgevingslicht dat in je frame lekt en hotspots veroorzaakt. Buiten betekent dat het vermijden van veranda- of straatlantaarns. Als je sterren op je achtergrond wilt, zoek dan een echt donker gebied weg van steden en dorpen. Binnenshuis moet u mogelijk ramen en kieren binnen afdekken.
2. Stel je Gear in. Monteer je camera op je statief en kadreer je scène. Stel je diafragma en ISO in en wijzig vervolgens je instellingen zoals hierboven beschreven.
3. Vergrendelde focus. Focus in het donker kan lastig zijn. Er is vaak niet genoeg verlichting voor het autofocussysteem van de camera. Mijn methode is om met een felle zaklamp op het onderwerp of gebied te schijnen waar het onderwerp zal zijn. Dat geeft me genoeg licht om focus te bereiken. Zodra ik de focus heb vergrendeld, schakel ik over naar handmatige focus en laat ik het daar. Je kunt ook scherpstellen tot oneindig of scherpstellen via Live View als die technieken voor jou beter werken.
4. Bepaal de blootstelling. Om een ​​juiste belichting voor lightpainting te bepalen, moet u eerst bepalen hoe het omgevingslicht in uw scène dit zal beïnvloeden. Maak enkele testopnamen van uw scène om een ​​basislijnbelichting te krijgen zonder uw lichtbron toe te voegen. Probeer uw afbeelding een stop te onderbelichten. Op die manier is er minder kans op overbelichting van uw scène wanneer u uw extra licht toevoegt.
5. Lamp. De Bulb-instelling in een instelling voor de sluitertijd. In Bulb gaat de sluiter open wanneer u de trekker overhaalt en blijft deze open totdat u opnieuw op de knop drukt. Hierdoor kunt u zo lang belichtingstijd hebben als u nodig heeft. Time de lengte van de belichting voor consistentie. U hebt de bulb-instelling nodig als uw belichtingstijd de vooraf ingestelde snelheden van uw camera overschrijdt, meestal 30 seconden.

Hoe je je onderwerp schildert

Er is echt geen exacte techniek om een ​​perfecte belichting te schilderen. Hoeveel licht er in uw uiteindelijke afbeelding verschijnt, hangt af van uw instellingen, techniek, bron en meer. Dus ik kan je niet zeggen "doe het precies op deze manier voor succes." Het is meer een kwestie van experimenteren met je uitrusting en materialen terwijl je schildert om je visie tot leven te laten komen!

Licht schilderen fotografie vereist enige oefening om goed te krijgen. Wees niet ontmoedigd als je eerste lichte schilderijen een beetje flauw zijn. Het kan meerdere sessies duren om het concept te begrijpen. Maar nogmaals, je hebt de rest van je leven om te oefenen en te creëren!

Verf in streken

Net zoals je penseelstreken gebruikt met echte kunst, gebruik je penseelstreken om met licht te schilderen. Pijn op en neer of van links naar rechts.

Probeer langzame, gelijkmatige streken om helderheid toe te voegen of snellere streken waar minder licht nodig is. Houd je licht in beweging zodat je geen hotspots krijgt.

Probeer verschillende hoeken

Experimenteer met hoe je licht toevoegt. Probeer het van boven, van onder en van opzij om te zien welke techniek je voorkeur heeft.

Heb je een passie voor landschapsfotografie? Volg onze cursus landschapsfotografie en ontvang een persoonlijke routekaart voor het maken van adembenemende beelden!

Blijf in beweging

Een concept dat beginners moeilijk kunnen vatten, is hoe jij, als houder van het licht, niet op het uiteindelijke beeld verschijnt. Waarom? Want als je niet stopt en het licht op je laat schijnen, ben je niet helder genoeg om in beeld te worden opgenomen.

Dus blijf bewegen! Als je stopt, wordt je afbeelding gedeeltelijk belicht en zie je jezelf als een soort spook in je foto.

Schakel het licht uit en aan

Als je licht in verschillende delen van je scène wilt, maar niet wilt dat de paden met elkaar verbonden zijn, doe dan het licht uit terwijl je van de ene plek naar de andere gaat. Wanneer je bij het volgende gebied komt waar je licht nodig hebt, zet je het weer aan en ga je verder met schilderen.

Tips voor licht schilderen

Een van de redenen waarom deze techniek zo leuk is, is dat je alleen wordt beperkt door je creativiteit! Hier zijn een paar handige tips om u op weg te helpen op uw reis met lichtfotografie!

• Een hoofdlamp met een rode lamp helpt je nachtzicht te behouden. Zet hem aan om rond te lopen of je uitrusting aan te passen.
• Verken het gebied overdag. Dit is een veiligheidstip. Bezoek je scène wanneer deze goed verlicht is en zoek naar veiligheidsrisico's zoals gaten, prikkeldraad, rommel om over te struikelen, enz.
• Begin eenvoudig. Begin met het schilderen van licht in een eenvoudig patroon met een enkele bron voor je paar eerste pogingen. Als je het basisconcept eenmaal onder de knie hebt, ga dan verder met meer gecompliceerde opstellingen.
• Draag donkere kleding. Het helpt de sensor het licht op te nemen en niet een visioen van jou in je knalroze korte broek.
• Als je letters of cijfers schrijft, vergeet dan niet om ze achterstevoren te schrijven, zodat ze correct lijken voor de fotograaf. Je kunt de foto in de postproductie omdraaien als je het vergeet, maar dat vind ik altijd slordig.
• Kom niet tussen je lichtbronnen en je lens. Anders word je weergegeven als een grote zwarte klodder.
• Knoop je lichtbronnen aan een touwtje om eraan te bungelen of te zwaaien. Als je dit doet, krijg je langere slagen en kun je nieuwe en gekke dingen doen met je lichtbronnen.
• Lichtschilderen werkt ook binnenshuis! Je scène hoeft geen enorm weids uitzicht te zijn. Er is genoeg plezier te beleven op kleinere schaal.

• Als je een levend onderwerp schildert, herinner ze er dan aan om volledig stil te blijven staan ​​om bewegingsonscherpte te voorkomen.
• Als je tekent op een groot object of een gecompliceerde scène, verlicht dan één segment tegelijk en combineer de verschillende segmenten samen in de postproductie. Bekijk deze video-tutorial over hoe je dit moet doen!
• Neem een ​​vriend mee. Het tweede paar ogen en handen zijn erg handig. Het is ook veiliger en gewoon leuker om een ​​vriend te hebben om creatief mee te zijn!
• Richt het licht niet terug op de camera. Je creëert een lichtpuntje in je foto. Sommige fotografen noemen deze plekken bugs.
• Houd ten minste één licht schildergereedschap in je tas als je op reis gaat. Op die manier heb je je medium bij de hand als de inspiratie toeslaat!
• Maak je eigen gekleurde gels met plasticfolie of transparanten en permanente stiften.
• Voor meer symmetrische vormen, probeer een lichtbron in elke hand. Het is gemakkelijker om de punten bij elkaar te brengen en je krijgt schonere lijnen.
• Voeg meer dan één kleur toe!
• Probeer je lamp in een doorschijnende 'container' te plaatsen, zoals een tent, auto of raam. Je kunt ook van binnenuit schilderen.
• Ga voor de zoom! Zoom uw lens fysiek langzaam in of uit om verschillende effecten te creëren.

Wat is het beste licht om te schilderen?

Elke kleine lichtbron die je gemakkelijk kunt verplaatsen, is geschikt voor dit soort fotografie. Probeer eerst te gebruiken wat je bij de hand hebt. Op die manier weet je of dit een genre van fotografie is dat je zou willen nastreven zonder een hoop onnodige apparatuur te kopen.

Kun je lichttekenen met een iPhone?

Ja, je kunt schilderen met een iPhone of andere smartphone. Je hebt een app nodig waarmee je de sluitertijd, het diafragma en de ISO kunt regelen. Maar de fotografietechniek is in principe hetzelfde als bij een DSLR. Een iPhone is ook een uitstekende borstel.

Ideeën voor licht schilderen

Er is letterlijk geen einde aan wat je met je fantasie kunt creëren. Maar hier zijn een paar eenvoudige ideeën om u op weg te helpen als lichtschilder.

• Verf basisvormen, letters of cijfers.
• Teken accenten rond eenvoudige huishoudelijke voorwerpen.
• Teken lichtsporen om beweging te impliceren.
• Gebruik sporen om een ​​menselijk onderwerp te accentueren. Omring je vrouw met een hart, geef haar een aureool of voeg vlindervleugels toe.
• Teken contouren rond grotere objecten. Oude vrachtwagens, tractoren, vlaggenmasten of bomen zijn goede onderwerpen.
• Gebruik een onvoorspelbaar onderwerp. Maak een lamp vast aan uw hond terwijl hij rondrent. Zet een hoofdlamp op je 8-jarige en zeg haar dat ze in de wei moet dansen. Plak een verlichte telefoon op een op afstand bestuurbare auto en laat je man plezier hebben. Je hoeft niet altijd herkenbare vormen te maken... soms is willekeur de sleutel!
• Probeer lichtsnoeren. Zwaai een paar korte strengen kerstverlichting of twinkelende lichtjes op batterijen rond in verschillende patronen en kijk wat je krijgt.
• Voeg spiegelende oppervlakken toe om twee keer zoveel lichtplezier te creëren!
• Heb je een drone? Gebruik het om hoge gebieden te verlichten!
• Verwerk water- of glaselementen in je foto om diepte en andere dimensies toe te voegen.
• Probeer abstracte vormen en concepten. Niet alles hoeft logisch te zijn!

Conclusie

Lightpainting zou eigenlijk met een waarschuwingslabel moeten komen, omdat het zeer verslavend is. Als je eenmaal aan de slag bent, zul je je allerlei manieren voorstellen waarop je een scène kunt tekenen. De truc is om gewoon aan de slag te gaan.

Dus pak je spullen en ga aan de slag met lightpainting. Het hoeft niet perfect te zijn. Het moet gewoon leuk blijven. Gebruik je fantasie en je liefde voor fotografie om scènes op een geheel nieuwe manier te creëren!