i. Planning en inspiratie
* Definieer uw stijl: Voordat je zelfs Lightroom opent, overweeg dan de algehele esthetiek die je wilt bereiken.
* stemming: Warm en uitnodigend? Cool en dramatisch? Zacht en etherisch? Vet en levendig?
* kleurenpalet: Heb je de voorkeur aan natuurlijke huidtinten, of wil je kleuren manipuleren om een specifieke sfeer te creëren? Overweeg populaire kleurende trends zoals groenblauw en oranje, onverzadigde tinten of specifieke kleuraccenten.
* Contrast en duidelijkheid: Wil je een soepele, low-contrast look of een scherp, gedetailleerd beeld?
* Voorbeelden: Blader door fotografiewebsites (500px, Unsplash, Behance), Instagram en Pinterest om portretstijlen te vinden die u bewondert. Bewaar voorbeelden voor referentie.
* Beschouw het onderwerp en verlichting: Voorinstellingen moeten het onderwerp en de bestaande verlichtingsomstandigheden aanvullen. Een preset ontworpen voor heldere, buitenportretten werken misschien niet goed voor binnen, weinig licht. Mogelijk heeft u verschillende presets nodig voor verschillende scenario's.
ii. Lightroom -aanpassingen:het bouwen van de vooraf ingestelde
Open een voorbeeldportret in Lightroom dat representatief is voor de soorten foto's die u meestal bewerkt. Pas de volgende instellingen naar wens aan en houd uw gedefinieerde stijl in gedachten:
1. Basispaneel:
* Witbalans: Cruciaal voor huidtinten! Gebruik het eyedropper -gereedschap op een neutraal gebied van de huid (voorhoofd, wang) of een neutraal element in de scène, of pas de temperatuur- en tint -schuifregelaars handmatig aan. Streef naar natuurlijke, aangename huidtinten.
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Pas op dat u niet overbelicht is, vooral op de huid.
* Contrast: Beïnvloedt het dynamische bereik. Een lager contrast kan een zachtere, dromerige uitstraling creëren; Hoger contrast voegt drama toe.
* Hoogtepunten: Beheer de helderste delen van het beeld. Het verminderen van hoogtepunten kunnen details herstellen in een overbelichte huid.
* schaduwen: Pas de donkerste gebieden aan. Het tillen van schaduwen kunnen detail op de achtergrond onthullen en een gevoel van openheid toevoegen.
* wit: Bepaalt het helderste witte punt in de afbeelding. Subtiele aanpassingen kunnen de algehele helderheid en contrast aanzienlijk beïnvloeden.
* zwarten: Bepaalt het donkerste zwarte punt. Het aanpassen van dit beïnvloedt het contrast en de rijkdom van de zwarten in de afbeelding.
* aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze): Dit zijn krachtige tools voor het toevoegen of verzachten van details.
* textuur: Details verfijnen zonder hardheid toe te voegen.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe en maakt details "pop". Gebruik spaarzaam, want teveel kan er onnatuurlijk uitzien.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Kan subtiel worden gebruikt om een meer etherische of dramatische uitstraling te creëren.
* Vibrantie/verzadiging: Controleer de intensiteit van kleuren.
* Vibrantie: Beïnvloedt de intensiteit van gedempte kleuren meer dan verzadigde kleuren, wat resulteert in een meer natuurlijk ogende boost.
* Verzadiging: Beïnvloedt alle kleuren gelijk. Pas op dat u geen oververzadigende huidtinten.
2. Tooncurve:
* puntcurve: Creëer subtiele contrastaanpassingen. Een S-curve verhoogt meestal het contrast, terwijl een omgekeerde S-curve het vermindert. Experimenteer met verschillende kromme vormen om uniek uiterlijk te bereiken.
* kanaalcurves (rood, groen, blauw): Geavanceerde kleurenafname. Pas de individuele kleurkanalen aan om specifieke kleurenafgietsels te maken of kleurtonen te schakelen. Het tillen van het blauwe kanaal in de schaduw kan bijvoorbeeld een coole, filmische look creëren.
3. HSL/kleurpaneel:
* tint: Verplaats de kleuren. Subtiele aanpassingen kunnen de stemming drastisch veranderen. Let goed op huidtinten (rood, sinaasappels, geel).
* Verzadiging: Controleer de intensiteit van individuele kleuren. Desaturerende specifieke kleuren kunnen een meer gedempte of vintage look creëren.
* Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan. Huidtonen helderder maken, kunnen een zachter, meer gloeiend effect creëren.
4. kleurpaneel (voorheen gesplitste toning):
* schaduwen, midtones, hoogtepunten: Voeg kleurencasts toe aan deze tonale reeksen. Hier kunt u onderscheidende kleurafstandseffecten zoals groenblauw en oranje maken.
* Blending: Pas de gladheid van de overgang aan tussen de kleurengietsels aan.
* balans: Beheers de dominantie van de schaduw of markeer kleuren.
5. Detailpaneel:
* Slijpen: Voeg scherpte toe om details naar voren te brengen. Gebruik matige hoeveelheden en let op de maskeerschuif om te voorkomen dat het ruis in gladde gebieden zoals de huid wordt aangepast.
* Ruisreductie: Verminder ruis, vooral in afbeeldingen met een hoog iso. Pas op dat u de afbeelding niet overgrendt, omdat dit de details kan verminderen.
* kleurruisreductie: Verwijder ongewenste kleurvlekken.
6. Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert automatisch voor lensvervorming en vignetting. Over het algemeen aanbevolen.
* Verwijder chromatische aberratie: Corrigeert voor kleurranding rond randen met hoge contrast.
7. Transformeren: (Optioneel)
* Als uw portret perspectiefproblemen heeft, gebruikt u deze tools om lijnen recht te maken of te corrigeren voor convergerende verticalen.
8. Paneel effecten:
* graan: Voeg filmachtige graan toe voor een vintage look.
* vignet: Maak de randen van de afbeelding donkerder of verlicht om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
iii. Het opslaan van de voorinstelling
1. Klik op de knop "+" in het paneel Presets (linkerkant van de ontwikkelmodule).
2. Selecteer "Preset maken."
3. Preset naam: Geef je vooraf ingestelde een beschrijvende naam die de stijl weerspiegelt (bijv. "Warm portret", "cool &moody", "natuurlijke huidtinten"). Gebruik een consistente naamgevingsconventie om uw voorinstellingen georganiseerd te houden. Overweeg om voorvoegsels te gebruiken voor verschillende onderwerpen (bijv. "Portret - warm", "landschap - cool").
4. Groep: Kies een map om uw preset op te slaan. Maak aangepaste groepen voor een betere organisatie.
5. selectievakjes voor de instellingen die u wilt opnemen in de voorinstelling. Belangrijke overwegingen:
* Witbalans: * Meestal* inbegrepen. Als je altijd in vergelijkbare verlichtingsomstandigheden fotografeert, kan dit nuttig zijn. Als verlichting veel varieert, overweeg dan * niet * op te nemen, zodat u het per afbeelding kunt aanpassen.
* belichting: Het is vaak het beste * niet * om belichting op te nemen, omdat dit sterk afhankelijk is van de oorspronkelijke afbeelding. U moet het waarschijnlijk voor elke foto aanpassen.
* Lokale aanpassingen (afstelborstel, afgestudeerd filter, radiaal filter): * Nooit* opnemen in een vooraf ingestelde. Ze zijn specifiek voor een bepaalde afbeelding.
* Lenscorrecties: * Meestal* inbegrepen, omdat dit vaak een standaardcorrectie is voor uw lens.
* transformeren: Neem alleen op als u altijd een soortgelijk perspectiefprobleem oplost.
* profiel: Inclusief een specifiek cameraprofiel vergrendelt uw preset aan dat cameramodel. Laat dit weg om de preset flexibeler te maken.
6. Klik op "Maken".
iv. Testen en verfijnen
1. Breng uw nieuwe preset toe op verschillende portretten, genomen in verschillende verlichtingsomstandigheden en met verschillende onderwerpen.
2. Analyseer de resultaten kritisch. Bereikt de preset consequent de look die u bedoelde?
3. Maak aanpassingen: Als de preset moet worden aangepast, pas deze toe op een foto, maak de nodige aanpassingen in de ontwikkelmodule en vervolgens:
* Klik met de rechtermuisknop op de vooraf ingestelde in het presetspaneel.
* Selecteer "Update met huidige instellingen."
* Selecteer welke instellingen u binnen de voorinstelling wilt bijwerken. Dit is cruciaal, dus u overschrijft niet per ongeluk de instellingen die u wilt behouden.
4. Herhaal stappen 1-3 totdat u tevreden bent met de prestaties van de voorinstelling.
v. Tips voor creatief portret presets
* Focus op huidtinten: Het belangrijkste aspect van het bewerken van portretten is om huidtinten goed te krijgen. Let goed op de tint-, verzadigings- en luminantieschuifregelaars voor rood, sinaasappels en geel. Gebruik het gereedschap Eyedropper om huidtinten te proeven en hun kleurwaarden te analyseren.
* Experimenteer met kleurenafname: Gebruik het kleurenafnamepaneel om subtiele kleurencasts toe te voegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten. Probeer complementaire kleurencombinaties voor een meer dramatisch effect (bijvoorbeeld groenblauw en oranje, blauw en geel).
* Gebruik radiale filters voor selectieve aanpassingen: Creëer een subtiel vignet rond het onderwerp om de aandacht op het gezicht te vestigen. U kunt ook radiale filters gebruiken om de ogen op te helderen of de huid glad te maken.
* Overdrijf het niet: Subtiele aanpassingen zijn vaak effectiever dan dramatische. Vermijd te overschijnende, oververzadigde of overgrenzende afbeelding.
* Beschouw zwart en wit: Zwart -witte portretten kunnen ongelooflijk krachtig zijn. Experimenteer met verschillende contrastniveaus en tonale bereiken om verschillende stemmingen te creëren.
* Variaties maken: Zodra je een basisvoorinstelling hebt, maak je variaties met iets verschillende instellingen. Dit geeft u meer opties om uit te kiezen bij het bewerken van uw foto's.
* Gebruik aanpassingsborstels voor verfijning: Voor zeer specifieke bewerkingen zoals ontwijken en verbranden (selectief bliksem- of donkerderingsgebieden), het slijpen van de ogen of het gladmaken van de huid, gebruik je de aanpassingsborstel na het aanbrengen van je algemene vooraf ingestelde.
* Laag voorinstellingen: Breng de ene vooraf ingestelde aan, dan een andere erop, maar wees voorzichtig, omdat dit kan leiden tot overbewerking. Verminder de dekking van een van de presets voor een meer evenwichtige look.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer de bewerkingsstijlen van fotografen die u bewondert en probeer hun uiterlijk opnieuw te creëren.
Voorbeeld vooraf ingestelde ideeën:
* warm en gloeiend: Verhoog de warmte, hefschaduwen, verzachtende hoogtepunten, voeg een lichte gloed toe aan de huid.
* cool en humeurig: Verlaag de temperatuur, voeg een blauwe of groenblauw gegoten toe aan de schaduwen, verhoog het contrast.
* vintage film: Voeg graan toe, verminder verzadiging, maak een licht vignet, til de zwarten op.
* High-Key: Blootstelling verhogen, contrast verminderen, hoogtepunten opfleuren, een schone, luchtige look creëren.
* Zwart en wit dramatisch: Converteer naar zwart -wit, verhoog contrast, donkerder schaduwen, scherpen details.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u unieke en gepersonaliseerde Lightroom maken, presets ontwikkelen die uw portretfotografie zullen verhogen en u tijd besparen in nabewerking. Vergeet niet om altijd prioriteit te geven aan natuurlijk ogende resultaten en om uw presets aan te passen aan de specifieke behoeften van elke afbeelding. Succes!