i. Inzicht in de grunge -esthetiek
Voordat je in Lightroom duikt, is het nuttig om de elementen te begrijpen die bijdragen aan de grunge -look. Grunge gaat vaak in:
* textuur: Vuil, krassen, graan, stof en onvolkomenheden.
* Contrast: Vaak een combinatie van gebieden met een hoog en laag contrast.
* kleur: Gedempte tonen, onverzadigde kleuren en soms een enigszins modderige of gele tint.
* scherpte: Zachtere gebieden gemengd met gebieden met overdreven scherpte.
* schaduwen en hoogtepunten: Opzettelijk geblazen hoogtepunten of gemalen schaduwen om een dramatische stemming te creëren.
ii. Lightroom Workflow:basisaanpassingen
1. Importeren en uw afbeelding selecteren: Open Lightroom en importeer het portret dat u wilt bewerken.
2. Basispaneelaanpassingen (startpunt):
* profiel: Experimenteer met verschillende cameraprofielen, zoals "camera -standaard" of "adobe neutraal", om te zien of iemand een goede basis biedt. Soms kan "monochroom" nuttig zijn bij het zien van de onderliggende texturen.
* belichting: Zich aanpassen aan smaak. Over het algemeen werkt een iets donkerdere of meer contrastige blootstelling goed voor grunge.
* Contrast: Verhoog het contrast om drama toe te voegen en de nadruk te leggen op textuur. Begin met +15 tot +30.
* Hoogtepunten: Daal licht af om details te herstellen in heldere gebieden. Ongeveer -10 tot -20.
* schaduwen: Open schaduwen om details te onthullen en diepte toe te voegen. +20 tot +40.
* wit: Pas aan om de helderste delen van de afbeelding te regelen. Experiment; Rijgen of verlagen kan werken, afhankelijk van de afbeelding.
* zwarten: Lagere zwarten om de donkere gebieden te verdiepen en contrast te creëren. -10 tot -30.
* textuur: Verhoog de textuur enigszins om bestaande details te verbeteren. +10 tot +20. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Duidelijkheid: Dit is cruciaal voor de grunge -look. Experiment. Negatieve helderheid kan gebieden verzachten en een dromerig gevoel creëren. Positieve duidelijkheid brengt fijne details naar voren. +10 tot +40 of zelfs negatieve getallen zijn mogelijk.
* Vibrantie/verzadiging: Verminder de verzadiging enigszins tot het dempen van kleuren. Vibrantie heeft meestal de voorkeur omdat het subtieler is. -5 tot -15 voor verzadiging. -5 tot +10 voor levendigheid.
iii. Tooncurve -aanpassingen
De tooncurve is je vriend voor het beheersen van contrast en stemming.
1. Puntcurve:
* S-curve: Een klassieke S-curve verhoogt het contrast door de hoogtepunten helderder en de schaduwen donkerder te maken. Een subtiele S-curve is een goed uitgangspunt.
* Matte look: Om een matte of vervaagde look te creëren, heft u het zwarte punt (linksonder van de curve) iets omhoog. Dit vlekt de schaduwen af.
* omgekeerde S-curve: Soms kan een omgekeerde S-curve (waardoor hoogtepunten donkerder en schaduwen helderder worden) een interessante, unieke grunge-look creëren.
2. Kanaalcurve:
* Subtiele kleurverschuivingen: Experimenteer met de rode, groene en blauwe kanalen om subtiele kleurencasts te maken. Het is bijvoorbeeld een enigszins om de rode curve in de schaduw te verhogen, kan een warme tint toevoegen.
iv. HSL/kleurenpaneel
Fine-stel kleuren die passen bij de grunge-esthetiek.
1. tint: Maak subtiele kleuraanpassingen om kleuren enigszins te verschuiven.
2. Verzadiging: Verdere desaturate kleuren die te levendig zijn.
3. Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan. Het donkerderen van blues en greens kunnen bijdragen aan een humeurig gevoel.
v. Detailpaneel
Hier voegt u scherpte en graan toe en regelt u.
1. Slijpen:
* Bedrag: Verhoog de slijpen om details naar voren te brengen, maar wees voorzichtig om niet te overschrijden. Een waarde tussen 50 en 80 is meestal een goed uitgangspunt.
* straal: Houd de straal klein (ongeveer 1,0) om halo's te voorkomen.
* detail: Verhoog details om fijnere texturen naar voren te brengen.
* maskeren: Gebruik maskering (houd ALT/optie vast tijdens het slepen van de schuifregelaar) om het slijpen alleen aan te brengen op de gebieden die het het meest nodig hebben (zoals ogen en belangrijke gelaatstrekken) en voorkom het slijpen van een gladde huid.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Verminder luminantieruis om het beeld op te ruimen, maar overdrijf het niet, omdat het de afbeelding er plastic uit kan zien. Begin met een lage waarde (5-10) en pas indien nodig aan.
* kleur: Kleurruisreductie is meestal belangrijker dan luminantieruisreductie voor grunge. Verhoog dit om afleidende kleurvlekken te verwijderen. Begin met 20-30.
3. graan: Dit is een belangrijk element van de grunge -look.
* Bedrag: Voeg graan toe om filmkorrel te simuleren. Begin met een lage hoeveelheid (10-20) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste textuur bereikt.
* Grootte: Pas de korrelgrootte aan om de fijnheid van het graan te regelen. Kleinere maat creëert fijnere graan.
* Ruwheid: Pas de ruwheid aan om de uniformiteit van het korrel te regelen. Hogere ruwheid creëert een meer ongelijke, organische uitstraling.
vi. Effectenpaneel
1. Vignetting: Voeg een vignet toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en de aandacht op het onderwerp te vestigen. Gebruik de schuifregelaar "hoeveelheid" om de duisternis aan te passen. Negatieve waarden donker worden, positieve waarden worden opgefleurd. Een negatieve waarde is typisch voor grunge. "Midpoint", "Rondness", en "Feather" kunnen allemaal worden aangepast om het uiterlijk van het vignet aan te passen.
2. Dehaze: Experimenteer met Dehaze, maar gebruik het spaarzaam. Een subtiele hoeveelheid kan een beetje punch of een enigszins vuile look toevoegen. Over het algemeen -10 tot +10.
vii. Kalibratiepaneel (subtiele kleuraanpassingen)
Dit paneel zorgt voor meer geavanceerde kleuraanpassingen.
1. Rode, groene en blauwe primaire tint/verzadiging: Experimenteer met deze schuifregelaars om de algehele kleurtoon van de afbeelding te verfijnen. Subtiele aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
viii. Lokale aanpassingen (selectieve bewerking)
Gebruik het aanpassingsborstel, het radiale filter of het afgestudeerd filter om gelokaliseerde effecten toe te passen.
1. Aanpassingsborstel:
* ontwijken en branden: Gebruik de borstel om selectief gebieden te verlichten (ontwijken) of donker te maken (verbrand) om het contrast te verbeteren en dimensie te creëren.
* Textuur toevoegen: Verf in gebieden met verhoogde scherpte, helderheid of textuur om details te benadrukken.
* Graan toevoegen: Gebruik de borstel om korrel selectief toe te voegen aan bepaalde delen van de afbeelding.
* Casts aanbrengen: Gebruik de borstel om selectief een lichte kleurentint op bepaalde gebieden aan te brengen.
2. Radiaal filter: Gebruik dit om een spotlight -effect te creëren of selectief effecten toe te passen op een cirkelvormig gebied.
3. Afgestudeerd filter: Gebruik dit om een gradiënteffect over de afbeelding te creëren. Bijvoorbeeld het donkerder maken van de lucht of het toevoegen van een subtiele kleurentint aan het onderste gedeelte van de afbeelding.
ix. Textuuroverlays (optioneel)
Voor een nog meer uitgesproken grunge -effect kunt u textuuroverlays importeren in Photoshop of andere fotobewerkingssoftware en ze mengen met uw afbeelding. Deze texturen kunnen dingen bevatten als:
* Stof en krassen
* Papieren texturen
* Concrete texturen
* Grunge -patronen
x. Belangrijkste tips voor een goed grunge -portret:
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf geen enkele aanpassing. De beste grunge -effecten zijn vaak het resultaat van subtiele veranderingen die samenwerken.
* Experiment: Probeer verschillende combinaties van instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw specifieke afbeelding.
* Begin met goede verlichting: Een portret met interessante verlichting zal gemakkelijker zijn om te transformeren in een grunge -meesterwerk. Sterke schaduwen en hoogtepunten zijn je vriend.
* Kies het juiste onderwerp: Grunge werkt vaak goed met onderwerpen met interessante gelaatstrekken of een bepaalde houding.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Er zijn veel grunge Lightroom -presets online beschikbaar die u een goed startpunt kunnen geven. Vergeet niet om ze aan te passen aan uw afbeelding.
* minder is meer op de huid: Wees vooral voorzichtig bij het toevoegen van textuur en scherpte aan de huid, omdat het gemakkelijk onflatteus kan worden. Gebruik maskering in het detailpaneel en de borstels om specifieke gebieden te richten.
* Beschouw het verhaal: Denk na over het verhaal dat je wilt vertellen met je grunge -portret. Dit zal u helpen beslissingen te nemen over kleur, contrast en textuur.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende grunge -portretten maken die vol zijn met karakter en persoonlijkheid. Succes!