1. De juiste afbeelding is de sleutel:
* Verlichting bij Capture: De belangrijkste factor is het maken van een foto met verlichting die al neigt naar de Rembrandt -stijl. Zoek naar:
* zijkantverlichting: De lichtbron moet voornamelijk van de zijkant zijn en sterke schaduwen over het gezicht werpen. Streef naar een hoek van 45 graden.
* Rembrandt Lighting Triangle: Dit is cruciaal. Je wilt een kleine driehoek van licht op de wang die in schaduw is, net onder het oog.
* Donkere achtergrond: Idealiter schiet schiet tegen een donkere of neutrale achtergrond om het onderwerp te benadrukken.
* Onderwerp: Portretten werken het beste, en het onderwerp moet interessante functies hebben die het licht vangen en boeiende schaduwen creëren.
* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
2. Lightroom -aanpassingen:
* Importeren en basispaneel:
* Profielcorrectie (lenscorrecties): Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "profielcorrecties inschakelen" onder het lenscorrectiepaneel. Dit kan de scherpte verbeteren en vervormingen verminderen.
* Witbalans: Begin met "as shot" of "automatisch", neem het vervolgens aan. Een ietwat warmere witbalans (leunend naar geel/oranje) kan toevoegen aan de rijkdom van het beeld, maar overdrijf het niet.
* belichting: Pas de blootstelling aan, zodat de helderste delen van het gezicht goed verlicht zijn, maar niet uitgeblazen. Wees niet bang om enigszins onderbelicht te worden om die donkere stemming te behouden.
* Contrast: Verhoog het contrast om scheiding te creëren tussen hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten: Trek de schuifregelaar voor hoogtepunten naar beneden om details in heldere gebieden te herstellen en knippen te voorkomen (overbelichting).
* schaduwen: Dit is belangrijk! Til de schaduwen op * iets * om wat detail in de donkere gebieden te onthullen, maar vermijd ze te helder te maken. U wilt de diepe schaduwen behouden, voorkomen dat ze niet volledig zwarte leegte zijn.
* wit: Duw de blanken schuifregelaar iets omhoog om een vleugje helderheid en contrast met de helderste gebieden toe te voegen. Pas op dat u de blanken niet knipt.
* zwarten: Trek de schuifregelaar van de zwarten neer om de schaduwen te verdiepen en de stemming te verbeteren.
* tooncurve:
* puntcurve (sterkere aanpassing): Schakel de tooncurve naar puntcurve. Maak een subtiele S-curve om het contrast te vergroten. De exacte vorm hangt af van uw afbeelding, maar in het algemeen:
* Til het gedeelte rechtsboven van de curve enigszins op om de hoogtepunten op te helderen.
* Verlaag het gedeelte linksonder iets om de schaduwen te verduisteren.
* parametrische curve (subtielere aanpassing): Als u de voorkeur geeft aan een minder agressieve aanpak, gebruikt u de parametrische curve. Pas de hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen aan om het contrast te verfijnen.
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Maak subtiele aanpassingen aan huidtinten indien nodig. Vermijd over het algemeen sterke kleurverschuivingen.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging enigszins, vooral in de geel en sinaasappels, om het beeld een meer ingetogen en klassieke look te geven. Niet volledig desatureer.
* Luminance: Hier kunt u het licht in specifieke kleuren verfijnen.
* Verhoog de luminantie van sinaasappels en geel om de huidtinten licht op te fleuren.
* Verminder de luminantie van blues en greens om de achtergrond donkerder te maken.
* Detailpaneel:
* Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid aanscherping aan om details naar voren te brengen. Besteed aandacht aan de schuifregelaar "maskeren" om alleen randen te slijpen en het slijpen van ruis op de achtergrond te vermijden.
* Ruisreductie: Verhoog de luminantie -geluidsreductie enigszins om het geluid in de schaduwen te verminderen, vooral als u ze hebt opgeheven. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld te veel kan verzachten.
* Effectenpaneel:
* Duidelijkheid: Experimenteer met de duidelijkheidschuif. Een lichte daling van de duidelijkheid kan de huid verzachten en een dromerige kwaliteit toevoegen. Een lichte toename kan textuur en detail benadrukken. Gebruik spaarzaam.
* Dehaze: Het toevoegen van een kleine hoeveelheid dehaze kan wat contrast en punch toevoegen aan de afbeelding. Wees voorzichtig, want teveel kan er kunstmatig uitzien.
* graan: Het toevoegen van een vleugje graan kan het klassieke, filmachtige gevoel verbeteren. Experimenteer met de schuifregelaars van de hoeveelheid, grootte en ruwheid.
* vignet: Een subtiel donker vignet kan helpen het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken en de stemming te verbeteren. Gebruik de hoeveelheid schuifregelaar om de sterkte van het vignet aan te passen en pas het middelpunt, de rondheid en de verenschuif aan om zijn vorm en zachtheid aan te passen. Overweeg een * positief * vignet om het midden te verlichten, maar doe dit heel zorgvuldig.
* Lokale aanpassingen (cruciaal voor Rembrandt -stijl):
* Aanpassingsborstel: Gebruik de aanpassingsborstel om selectief specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen.
* verzacht de huid: Gebruik een borstel met negatieve helderheid, negatieve scherpte en enigszins verminderde verzadiging om de huid te verzachten. Focus op gebieden zoals het voorhoofd, wangen en neus.
* Dodge and Burn: Gebruik twee afzonderlijke borstels:
* Dodge (flighten): Gebruik een borstel met een lichte blootstellingsverhoging om selectief gebieden op te helderen die u wilt benadrukken, zoals de ogen, de brug van de neus en het gebied dat de Rembrandt -driehoek vangt. Bouw het effect geleidelijk op.
* branden (donkerder): Gebruik een borstel met een lichte blootstellingsdaling tot donkere gebieden die u in schaduw wilt terugtrekken, zoals de randen van het gezicht, de achtergrond en gebieden rond de ogen.
* Afgestudeerd filter: Gebruik een afgestudeerd filter om de bovenkant of zijkanten van het beeld donkerder te maken, waardoor het vigneteffect verder wordt verbeterd en de aandacht op het onderwerp vestigt.
3. Belangrijkste overwegingen en tips:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd het overdrijven van een van de aanpassingen. Het doel is om een natuurlijk, humeurig beeld te creëren, niet een zwaar verwerkte.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor is gekalibreerd om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
* Experimenteren en itereren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en ze aan te passen aan uw specifieke afbeelding. Ga terug en evalueer uw aanpassingen regelmatig opnieuw.
* Studie Rembrandt's schilderijen: De beste manier om de Rembrandt -stijl te begrijpen, is door zijn schilderijen te bestuderen. Let op het verlichting, schaduwen en kleurenpalet.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Zoek online naar Lightroom -presets die de Rembrandt -stijl emuleren. Deze kunnen een goed startpunt bieden, maar u moet ze nog steeds aanpassen aan uw specifieke afbeelding. Vergeet niet dat presets * starten * punten zijn, geen automatische oplossingen.
* Let op de huidtinten: Handhaaf natuurlijk ogende huidtinten. Maak de huid niet te oranje of te geel.
* Beschouw zwart en wit: Omzettend naar zwart -wit kan het humeurige en tijdloze gevoel verder verbeteren. Experimenteer met verschillende B &W -mixen om een look te vinden die je leuk vindt.
Voorbeeldworkflow (gecondenseerd):
1. RAW -afbeelding importeren.
2. Lenscorrectie.
3. WB -aanpassing (ietwat warmer).
4. Verminder hoogtepunten, til schaduwen licht op, verlagen zwarten, voeg blanken toe.
5. S-curve in tooncurve (subtiel).
6. Verminder verzadiging (geel/sinaasappels enigszins).
7. Selectieve ontwijking en verbrand met afstelborstel (benadrukken ogen, Rembrandt Triangle, donkerderranden).
8. Slijpen met maskering.
9. Subtiele graan (optioneel).
10. donker vignet (subtiel).
11. Eindaanpassingen aan blootstelling en contrast.
Door deze stappen te volgen, kunt u prachtige en dramatische portretten in Rembrandt-stijl maken in Lightroom die de essentie van deze iconische artistieke stijl vastleggen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen unieke aanpak te ontwikkelen!