1. Uw afbeelding voorbereiden:
* Kies de juiste afbeelding: Selecteer een beeld van hoge kwaliteit met goede verlichting en minimale afleidingen. Een goed blootgestelde afbeelding is altijd gemakkelijker om mee te werken.
* Basisaanpassingen eerst: Voordat u de aanpassingsborstel gebruikt, maakt u globale aanpassingen nodig. Dit omvat blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten en witbalans. Laat het algehele beeld er zo goed mogelijk uitzien * VOOR * VOOR * U BEGINNEN GEOKELIJKE RETOUDEN.
2. De aanpassingsborstel selecteren:
* Zoek het gereedschap: Zoek in de ontwikkelmodule naar het pictogram van de aanpassingsborstel (het ziet eruit als een penseel met een schuifregelaar). Klik erop om de tool te activeren.
* Instellingen van de aanpassingsborstel: Het begrijpen van deze instellingen is cruciaal:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan op basis van het gebied dat u wilt bewerken. Kleinere gebieden hebben een kleinere borstel nodig. Gebruik de beugelsleutels (`[` en `]`) om de grootte snel aan te passen.
* veer: Dit regelt de zachtheid van de rand van de borstel. Een hogere veerwaarde creëert een zachtere, geleidelijke overgang, waardoor harde lijnen worden voorkomen. Begin met een hoge veer en pas indien nodig aan.
* Flow: Bepaalt hoe snel het effect wordt toegepast. Een lagere stroom bouwt het effect geleidelijk op en biedt meer controle. Een hogere stroom past het effect sneller en intens toe. Lagere stroom is meestal beter om te retoucheren.
* Dichtheid: Stelt de maximale sterkte van de aanpassing in. Zelfs als u meerdere keren over een gebied schildert, zal de aanpassing nooit de dichtheidswaarde overschrijden. Nuttig voor het beperken van het totale effect.
* Automasker: Dit helpt de borstel automatisch randen te detecteren en binnen de grenzen van objecten te blijven. Het is handig voor precieze selecties, maar kan lastig zijn in gebieden met een laag contrast. Experimenteer om te zien of het werkt voor uw afbeelding.
* Toon maskeroverlay: Dit toont een rode overlay die laat zien waar je met de borstel hebt geschilderd, waardoor het gemakkelijker is om je bewerkingen te zien. Schakel het in/uit met de toets "O".
3. Gemeenschappelijke portret retoucheren technieken:
Hier leest u hoe u de aanpassingsborstel kunt gebruiken voor specifieke retoucheringstaken:
* Huidglading (subtiel en natuurlijk):
* Methode 1:Verdachte en duidelijkheidreductie:
* Instellingen: Grootte geschikt voor het gebied, hoge veer (50-80), lage stroom (10-20), lage dichtheid (50-70). Duidelijkheid:-15 tot -30, verzacht:+15 tot +30 (als uw versie van Lightroom het heeft, wordt deze onder textuur).
* borstel: Verf over de huid, vermijd fijne details zoals wimpers, wenkbrauwen en lippen. Bouw het effect geleidelijk op.
* Methode 2:Ruisreductie:
* Instellingen: Grootte geschikt voor het gebied, hoge veer (50-80), lage stroom (10-20), lage dichtheid (50-70). Ruis:+5 tot +15.
* borstel: Verf over de huid, vermijd fijne details zoals wimpers, wenkbrauwen en lippen. Bouw het effect geleidelijk op.
* Belangrijkste overwegingen: Minder is meer! Overgrens kan de huid er onnatuurlijk en plasticachtig uitzien. Focus op het minimaliseren van textuur en onvolkomenheden, niet volledig wissen. Vermijd schilderen over haar, ogen of lippen.
* Verwijdering van blek:
* Instellingen: Grootte:iets groter dan de vlek, hoge veer (50-80), lage stroom (10-20), lage dichtheid (50-70).
* Procedure:
1. Genees of kloon: Gebruik het genees- of kloongereedschap in Lightroom (vaak gevonden als een pleisterpictogram). Heal is over het algemeen beter omdat het het bemonsterde gebied naadloos meer combineert. Clone kopieert eenvoudig het bemonsterde gebied.
2. Selecteer Bron: Plaats het gereedschap Heal/kloon boven de smet. Lightroom selecteert automatisch een brongebied om van te kopiëren.
3. Bron aanpassen: Als de automatisch geselecteerde bron niet ideaal is, sleept u het brongebied naar een schoon gedeelte van de huid met een vergelijkbare textuur en verlichting.
4. Federing: Zorg ervoor dat de bevedering hoog genoeg is om de randen van het genezen/gekloonde gebied soepel te vermengen.
5. Herhaal: Herhaal voor elke smet.
* belangrijk: Neem de tijd. Slecht genezen vlekken zijn zeer merkbaar.
* Oogverbetering:
* Slijpen:
* Instellingen: Grootte:klein, veer:laag (20-40), stroom:laag (10-20), dichtheid:100. Scherpte:+20 tot +40.
* borstel: Verf voorzichtig over de iris en de leerling en vermijd de blanken van de ogen.
* Iris Enhancement:
* Instellingen: Grootte:klein, veer:laag (20-40), stroom:laag (10-20), dichtheid:100. Blootstelling:+0,10 tot +0.30, contrast:+5 tot +15, hoogtepunten:-10 tot -20.
* borstel: Verf zorgvuldig over de iris. Vermijd de leerling en blanken van de ogen.
* blanken van de ogen (heel subtiel!):
* Instellingen: Grootte:klein, veer:medium (40-60), stroom:laag (5-10), dichtheid:100. Blootstelling:+0,05 tot +0.15.
* borstel: Schilder licht over de blanken van de ogen. Wees uiterst voorzichtig om het niet te overdrijven, want dit kan er erg onnatuurlijk uitzien.
* Belangrijkste overwegingen: Oogverbeteringen moeten heel subtiel zijn. Te scharsende of overdreven de ogen kunnen een harde, onnatuurlijke look creëren. Focus op het naar voren brengen van de natuurlijke schittering en kleur van de ogen.
* Lipverbetering:
* Instellingen: Grootte:Klein, Veer:Medium (40-60), Flow:Low (10-20), Dichtheid:100.
* Procedure: Experimenteer met instellingen zoals:verzadiging:+5 tot +15, contrast:+5 tot +10, duidelijkheid:-5 tot +5.
* borstel: Verf voorzichtig in de liplijnen.
* Belangrijkste overwegingen: Wees subtiel. Oververzadigende lippen kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* ontwijken en branden (markeren en schaduwen):
* ontwijken (markeren):
* Instellingen: Grootte:geschikt voor het gebied, hoge veer (50-80), lage stroom (5-10), dichtheid:100. Blootstelling:+0,05 tot +0,20.
* borstel: Verf licht over gebieden die u wilt opfleuren, zoals de brug van de neus, jukbeenderen of voorhoofd.
* branden (schaduw):
* Instellingen: Grootte:geschikt voor het gebied, hoge veer (50-80), lage stroom (5-10), dichtheid:100. Blootstelling:-0,05 tot -0,20.
* borstel: Verf licht over gebieden die u wilt donkerder worden, zoals de zijkanten van de neus, onder de jukbeenderen of langs de kaaklijn.
* Belangrijkste overwegingen: Ontkoppelen en branden worden gebruikt om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen. Gebruik subtiele aanpassingen om de natuurlijke contouren van het gezicht te verbeteren. Overdrijven kan een harde, onnatuurlijke look creëren.
* avondje uit huidtint:
* Instellingen: Grootte:geschikt voor het gebied, hoge veer (50-80), lage stroom (5-10), dichtheid:100.
* Procedure: Gebruik de aanpassingsborstel met zeer subtiele blootstellingsaanpassingen om eventuele vlakke of ongelijke huidskleur gelijk te maken. Proef een representatieve huidtint en schilder vervolgens voorzichtig over gebieden die merkbaar lichter of donkerder zijn.
4. Bewerken en raffineren:
* Meerdere borstels: Wees niet bang om meerdere aanpassingsborstels te gebruiken voor verschillende gebieden of effecten. Dit geeft u meer controle en stelt u in staat om elke aanpassing afzonderlijk te verfijnen.
* toevoegen/wissen: Na het schilderen kunt u toevoegen aan het geselecteerde gebied met behulp van de knop "+" (plus) of delen ervan wissen met de knop "-" (minus). Gebruik deze opties om uw selecties te verfijnen en eventuele fouten te repareren.
* Verplaats en pas bestaande aanpassingen aan: Klik op de "pin" (het cirkelpictogram) van een aanpassingsborstel om deze te selecteren. U kunt dan:
* Verplaats het geschilderde gebied door de pen te slepen.
* Pas de instellingen (grootte, veer, stroom, blootstelling, enz.) Pas om het effect te verfijnen.
* voor/na: Gebruik de backslash -toets (`) om te schakelen tussen de" vóór "en" na "weergaven om de impact van uw bewerkingen te zien.
* inzoomen in: Zoom dicht bij de afbeelding in (100% of meer) om te controleren op artefacten of onvolkomenheden die mogelijk niet zichtbaar zijn op een lager zoomniveau.
5. Algemene tips voor natuurlijk ogende retouching:
* subtiliteit is de sleutel: Streef naar natuurlijk ogende resultaten. Vermijd overdreven verwerkte of kunstmatig ogende huid.
* Textuur behouden: Verwijder de huidtextuur niet volledig. Laat enkele onvolkomenheden achter om een realistisch uiterlijk te behouden.
* Beschouw de verlichting: Houd rekening met de richting en kwaliteit van het licht in uw beeld. Pas uw ontwijken en dienovereenkomstig aan.
* oefening maakt perfect: Retoucheren is een vaardigheid die verbetert met de praktijk. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Stap terug: Neem pauzes tijdens het retoucheren. Als je te lang naar de afbeelding kijkt, kan het moeilijk maken om fouten of oververwerking te zien. Kom er met frisse ogen op terug.
* Vermijd trends: Retoucherende trends komen en gaan. Focus op tijdloze technieken die de natuurlijke schoonheid van uw onderwerp verbeteren.
* gerichte aanpassingen: Glad het hele gezicht niet glad. Focus op probleemgebieden zoals vlekken, donkere cirkels onder de ogen of ongelijke huidskleur.
* Niet-destructieve bewerking: Vergeet niet dat de bewerkingen van Lightroom niet-destructief zijn. U kunt altijd terugkeren naar de originele afbeelding als u niet tevreden bent met de resultaten.
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u de aanpassingsborstel in Lightroom gebruiken om portretten te retoucheren en mooie, natuurlijk ogende resultaten te bereiken. Vergeet niet dat oefening en experimenten cruciaal zijn om deze techniek te beheersen.