Belangrijke opmerking: Deze gids gaat ervan uit dat u een recente versie van Lightroom Classic of Lightroom (de cloudgebaseerde versie) gebruikt. De interface kan enigszins variëren, afhankelijk van uw specifieke versie.
Fase 1:organisatie en voorbereiding
1. Importeer uw foto's:
* Open Lightroom.
* Klik op "Importeren" in de bibliotheekmodule (Lightroom Classic) of het pictogram "+" linksboven (Lightroom - Cloud).
* Navigeer naar de map met uw portretafbeeldingen.
* Selecteer de foto's die u wilt importeren.
* Kies importopties (kopiëren, verplaatsen, toevoegen, kopiëren als DNG). Overweeg om de optie "Copy als DNG" te gebruiken voor langdurige archivering.
* Voeg trefwoorden toe (bijv. "Portret", "Outdoor", "Family", de naam van het onderwerp) tijdens import om uw afbeeldingen later gemakkelijk te vinden.
* Klik op "Importeren".
2. Culling (de beste afbeeldingen selecteren):
* Ga naar de bibliotheekmodule (Lightroom Classic) of blader (Lightroom - Cloud).
* Gebruik de "rasterweergave" (Lightroom Classic) of scrol gewoon door (Lightroom - Cloud) om miniaturen van al uw geïmporteerde afbeeldingen te zien.
* Gebruik de "Pick" -vlag (druk op "P" om te markeren, "X" om te weigeren, "U" om UNFLAG te verwijderen) om snel uw favoriete afbeeldingen te identificeren.
* Gebruik sterbeoordelingen (1-5 sterren) om uw selecties verder te categoriseren.
* Filter op vlaggen en beoordelingen om zich te concentreren op de beste afbeeldingen. Gebruik in Lightroom Classic de filterbalk bovenaan de bibliotheekmodule.
Fase 2:Basic globale aanpassingen (module ontwikkelen)
1. Open de ontwikkelmodule: Klik op "Ontwikkelen" in Lightroom Classic of dubbelklik op een afbeelding in Lightroom (Cloud) om het bewerkingspaneel te openen.
2. Witbalans:
* Inzicht: Witbalans corrigeert de kleurtemperatuur van uw afbeelding en zorgt ervoor dat blanken wit lijken.
* Opties:
* voorinstellingen: Probeer de presets ("as shot", "Auto", "Daylight", "Cloudy", "Shade", "Tungsten," Fluorescent ") om te zien of iemand een goed startpunt biedt.
* Eyedropper: Gebruik de "White Balance Selector" (Eyedropper -gereedschap) en klik op een neutraal grijs of wit gebied in uw afbeelding (bijv. Een wit shirt, een grijze muur).
* Temperatuur- en Tint -schuifregelaars: Pas de "temperatuur" (temperatuur, blauw/geel) en "tint" (magenta/groen) handmatig aan om de witbalans te verfijnen. Lagere temperatuur voor blauwe tonen, haal op voor warme gele tonen. Lagere tint voor Green, Rooid voor Magenta.
3. belichting:
* Inzicht: Blootstelling regelt de algehele helderheid van uw beeld.
* aanpassen: Gebruik de schuifregelaar "belichting" om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Pas op dat u niet overbelicht bent (verlies details in hoogtepunten) of onderbelicht (verlies detail in schaduwen).
4. Contrast:
* Inzicht: Contrast is het verschil tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld.
* aanpassen: Gebruik de schuifregelaar "contrast" om het verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen te verhogen of te verminderen. Toenemend contrast kan de afbeelding laten knallen, maar teveel kan er hard uitzien.
5. Hoogtepunten en schaduwen:
* Inzicht: Met deze schuifregelaars kunt u de helderheid van de hoogtepunten (helderste gebieden) en schaduwen (donkerste gebieden) selectief aanpassen.
* aanpassen:
* Hoogtepunten: Sleep de schuifregelaar "Hoogtepunten" naar links om details te herstellen in overbelichte hoogtepunten (bijvoorbeeld een heldere hemel).
* schaduwen: Sleep de schuifregelaar "Shadows" naar rechts om donkere gebieden op te fleuren en details in de schaduw te onthullen.
6. blanken en zwarten:
* Inzicht: Deze schuifregelaars regelen de absolute witste en zwartste punten in uw afbeelding.
* aanpassen:
* wit: Sleep de schuifregelaar "Whites" naar rechts totdat u * gewoon * begint te zien knippen (verlies van detail) in de helderste gebieden (houd alt/optie tijdens het slepen om te zien knippen). Ga het dan enigszins terug.
* zwarten: Sleep de schuifregelaar "Blacks" naar links totdat u * gewoon * begint te zien knippen in de donkerste gebieden (houd alt/optie vast tijdens het slepen om te zien knippen). Ga het dan enigszins terug. Dit helpt bij het vaststellen van een volledig tonaal bereik.
7. aanwezigheid (duidelijkheid, vibrantie, verzadiging):
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert het contrast in het midden toe. Gebruik het spaarzaam. Positieve waarden voegen een heldere, gedetailleerde look toe, terwijl negatieve waarden een zachter, dromeriger effect creëren.
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren en beschermt de reeds verzadigde kleuren. Een veiligere optie dan "verzadiging" voor portretten.
* Verzadiging: Verhoogt of vermindert de intensiteit van * alle * kleuren. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het er gemakkelijk onnatuurlijk uit kan zien.
Fase 3:lokale aanpassingen (specifieke gebieden van het portret)
Lightroom biedt krachtige lokale aanpassingstools om zich te richten op specifieke gebieden van uw portret zonder de hele afbeelding te beïnvloeden.
1. Stelborstel (aanbevolen voor de meeste lokale aanpassingen):
* Selecteer het gereedschap "Aanpassingsborstel" (snelkoppeling:"K").
* Instellingen:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan om overeen te komen met het gebied dat u bewerkt. Gebruik de Bracket -toetsen "[" en "]" om de grootte te wijzigen.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelranden. Een hogere veer creëert een meer geleidelijke overgang.
* Flow: Controleert de snelheid waarmee de aanpassing wordt toegepast. Lagere stroom zorgt voor meer geleidelijke opbouw.
* Dichtheid: Regelt de maximale sterkte van de aanpassing.
* Automasker: Nuttig voor het schilderen langs randen. Lightroom zal proberen randen te detecteren en te voorkomen dat de aanpassing overloopt.
* Bedrag: De schuifregelaar regelt de intensiteit van aanpassingen gemaakt door de borstel. Zie dit als de "master" schuifregelaar voor uw borstel.
* Typische borstelaanpassingen voor portretten:
* Huidglading/verzachting: Gebruik een borstel met negatieve "duidelijkheid" en enigszins verminderde "scherpte" op de huid. Wees subtiel! Te veel verzachtende ziet er onnatuurlijk uit. Experimenteer met een zeer lichte afname van "textuur" ook.
* Oogverbetering: Borstel over de iris met verhoogde "blootstelling", "contrast", en misschien een vleugje "duidelijkheid" om de ogen te laten schitteren.
* Lipverbetering: Verhoog iets "verzadiging" en misschien "blootstelling" op de lippen voor een meer levendige look.
* Dodge and Burn: Gebruik afzonderlijke borstels voor ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om het gezicht subtiel te vormen. Creëer een nieuwe borstel, verminder de blootstelling enigszins en schilder in de gebieden die u wilt donkerder maken (verbranden) zoals de zijkanten van de neus en de kaaklijn. Creëer vervolgens een andere borstel en verhoog de blootstelling en verf in de gebieden die u wilt verlichten (ontwijken) zoals de wangbeenderen.
* Haarverbetering: Verhoog "duidelijkheid" en misschien "blootstelling" op het haar om definitie en glans toe te voegen.
* kledingaanpassing: Soms heeft kleding een beetje aanpassing nodig. Misschien donkerder een lichtpuntje met een negatieve "belichting" -borstel.
2. Radiaal filter:
* Selecteer het gereedschap "Radiaal filter" (snelkoppeling:"M").
* de ellips tekenen: Klik en slepen om een elliptische selectie te maken. Alles * buiten * De ellips wordt beïnvloed door de aanpassingen. Keer het masker om als u in plaats daarvan * in * de ellips wilt aanpassen.
* use cases:
* vignet: Creëer een subtiel vigneteffect door de randen van de afbeelding donkerder te maken. Plaats het radiale filter rond het onderwerp en verminder de blootstelling.
* Spotlight: Verlicht het gebied rond het onderwerp om de aandacht op hen te vestigen.
* Ongelijke verlichting corrigeren: Als een kant van het gezicht van het onderwerp donkerder is, gebruik dan een radiaal filter om het op te helderen.
3. Afgestudeerd filter:
* Selecteer het gereedschap "Gradueer filter" (snelkoppeling:"G").
* Tekening van de gradiënt: Klik en slepen om een verloopovergang te maken.
* use cases:
* Sky -aanpassing: Als de hemel wordt opgeblazen, gebruikt u een afgestudeerd filter om de belichting te verminderen en details terug te brengen.
* Grondaanpassing: Als de voorgrond te donker is, gebruik dan een afgestudeerd filter om het op te helderen.
Fase 4:Detailaanpassingen (slijpen en ruisreductie)
1. Slijpen:
* Ga naar het paneel "Detail" in de ontwikkelmodule.
* Bedrag: Regelt de sterkte van het slijpeffect. Begin met een lage waarde (bijv. 40-60) en verhoog indien nodig.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten. Begin met 1.0.
* detail: Bepaalt hoeveel details er worden geslepen.
* maskeren: Dit is cruciaal voor portretten. Het voorkomt dat het slijpen wordt aangebracht op gladde gebieden zoals de huid, die onvolkomenheden kunnen accentueren. Houd ALT/optie vast terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" sleept om de gemaskerde gebieden te zien. Witte gebieden worden geslepen, zwarte gebieden niet. Verhoog de maskering om de huid te beschermen.
* tips: Niet te sharpen! Het kan een harde, onnatuurlijke look creëren. Zoom in tot 100% om de slijpen nauwkeurig te beoordelen.
2. Ruisreductie:
* Ga naar het paneel "Detail" in de ontwikkelmodule.
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog deze schuifregelaar om lawaaierige gebieden glad te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld te veel kan verzachten.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (gekleurde vlekken).
* detail: Herstelt wat detail na ruisvermindering.
* Contrast: Voegt contrast terug in na ruisvermindering.
* tips: Ruisreductie is belangrijker voor afbeeldingen met een hoog iso. Pas het niet onnodig toe.
Fase 5:Tone Curve
1. Inzicht: De tooncurve biedt fijnkorrelige controle over het tonale bereik van uw afbeelding. Hiermee kunt u de helderheid van verschillende delen van het beeld onafhankelijk aanpassen.
2. Opties:
* puntcurve: (Aanbevolen voor de meeste gebruikers) Sleep de curve om het contrast en de toon aan te passen. Een S-curve voegt contrast toe, terwijl een omgekeerde S-curve het contrast vermindert.
* regio -curven: Hiermee kunt u de hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen afzonderlijk aanpassen.
3. Aanpassingen:
* Contrast toevoegen: Maak een subtiele S-curve om contrast toe te voegen.
* mat effect: Til het zwarte punt iets op om een vervaagde, matte look te creëren.
* Bright Shadows: Trek het gedeelte linksonder van de curve omhoog om de schaduwen op te fleuren.
Fase 6:kleuraanpassingen (HSL/kleurenpaneel)
1. Inzicht: Met het HSL/Color -paneel kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren in uw afbeelding aanpassen.
2. Aanpassingen:
* Correctie van de huidtint: Pas de tint, verzadiging en luminantie van de oranje en gele kleuren aan aan fijnafstanden van de huid. Over het algemeen wilt u huidtinten natuurlijk houden en voorkomen dat ze te oranje of te geel zijn.
* Oogkleurverbetering: Verhoog de verzadiging van de blauwe of groene kleuren (afhankelijk van de oogkleur) om de ogen te laten knallen.
* Kleurafstand (creatieve stijl): Gebruik de tintschuifregelaars om de kleuren in uw afbeelding te verplaatsen voor een specifiek artistiek effect. U kunt bijvoorbeeld de blues naar groenblauw verschuiven voor een "groenblauw en oranje" -look.
Fase 7:Lenscorrecties en transformaties
1. Lenscorrecties:
* Ga naar het paneel "Lenscorrecties".
* Profielcorrecties inschakelen: Controleer het vakje "Profielcorrecties inschakelen" om automatisch te corrigeren op lensvervorming en chromatische aberratie. Lightroom zal proberen de lens te identificeren die u hebt gebruikt en de juiste correcties toe te passen.
2. Transformeren:
* Ga naar het paneel "Transform".
* Automatische correctie: Probeer de instelling "Auto" om automatisch te corrigeren voor perspectiefvervorming.
* Handmatige correcties: Gebruik de schuifregelaars om verticaal en horizontaal perspectief handmatig aan te passen.
* beperken gewas: Controleer het vak "Gewas beperken" om lege gebieden te voorkomen na het aanbrengen van transformaties.
Fase 8:uw bewerkte portret exporteren
1. Instellingen exporteren:
* Ga naar bestand> Exporteren (Lightroom Classic) of deel> Exporteren (Lightroom - Cloud).
* Locatie exporteren: Kies de map waar u uw bewerkte afbeeldingen wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Kies een beschrijvend bestandsnaamverdrag.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG is het meest gebruikelijk voor algemeen gebruik. TIFF is een verliesloos formaat (grotere bestandsgrootte) geschikt voor archivering of verder bewerken.
* Kwaliteit: Stel voor JPEG's de kwaliteit in op 80-100 voor goede kwaliteit met een redelijke bestandsgrootte.
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor web- en de meeste printservices.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Als u de afbeelding moet wijzigen, vink dan dit vakje aan en geeft de dimensies op.
* resolutie: 300 ppi (pixels per inch) wordt aanbevolen voor afdrukken. 72 PPI is voldoende voor webgebruik.
* Uitgangsscherpen: Voeg een kleine hoeveelheid uitgangsscherpen toe voor scherm- of mat papier (bij afdrukken).
* metadata: Kies welke metadata moet worden opgenomen (bijv. Copyright, trefwoorden).
* Watermerk: Voeg indien gewenst een watermerk toe.
2. Exporteren: Klik op "Exporteren" (Lightroom Classic) of "Exporteren" (Lightroom - Cloud).
Key -tips en overwegingen:
* Niet-destructieve bewerking: De bewerking van Lightroom is niet-destructief, wat betekent dat uw oorspronkelijke bestanden nooit worden gewijzigd. U kunt altijd terugkeren naar de originele afbeelding.
* Oefen en experimenteren: De beste manier om portretbewerking te leren is door te oefenen en te experimenteren met verschillende instellingen.
* Ontwikkel uw stijl: Wees niet bang om je eigen unieke bewerkingsstijl te ontwikkelen.
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten. Streef naar subtiele, natuurlijk ogende verbeteringen.
* Gebruik voorinstellingen (spaarzaam): Voorinstellingen kunnen een goed startpunt zijn, maar ze moeten vaak worden aangepast aan het specifieke beeld. Vertrouw niet blindelings op hen.
* Let op voor detail: Controleer op afleidingen op de achtergrond, flyaway -haren of andere onvolkomenheden en verwijder ze indien nodig in Photoshop (of gebruik de genezingsborstel van Lightroom).
* match uw bewerking met het doel: De bewerkingsstijl moet overeenkomen met het beoogde gebruik van de afbeelding (bijv. Een natuurlijke look voor een familieportret, een meer gestileerde look voor een mode -shoot).
* Beschouw de functies van uw onderwerp: Stel uw bewerking aan om de beste functies van het onderwerp te verbeteren en eventuele onvolkomenheden te minimaliseren.
* Begrijp de kleurtheorie: Een basiskennis van de kleurtheorie kan u helpen beter geïnformeerde beslissingen te nemen over kleuraanpassingen.
* Sla uw voorinstellingen op: Nadat u een reeks aanpassingen hebt ontwikkeld die u leuk vindt, bewaar ze dan als vooraf ingesteld voor toekomstig gebruik.
* voor/na vergelijking: Gebruik de weergave "Before/na" in Lightroom om het verschil te zien tussen uw bewerkte afbeelding en het origineel.
* Sneltoetsen leren: Keyboard -snelkoppelingen kunnen uw bewerkingsworkflow aanzienlijk versnellen.
* Kalibreer uw monitor: Een gekalibreerde monitor zorgt ervoor dat u nauwkeurige kleuren ziet, wat essentieel is voor nauwkeurige bewerking.
Door deze stappen te volgen en consistent te oefenen, ben je goed op weg om verbluffende portretten in Lightroom te creëren! Succes!