Voordat u begint:een paar belangrijke principes
* Niet-destructieve bewerking: Lightroom-bewerkingen zijn *niet-destructief *, wat betekent dat de originele beeldgegevens nooit worden gewijzigd. Je kunt altijd teruggaan en alles veranderen wat je hebt gedaan.
* Begin met het grote plaatje: Focus eerst op algehele blootstelling en kleurbalans. Ga vervolgens naar meer gelokaliseerde aanpassingen.
* subtiliteit is de sleutel: Het is heel gemakkelijk om portretbewerking te overdrijven. Streef naar een natuurlijke, gepolijste look.
* Consistentie: Als je een reeks portretten uit dezelfde shoot bewerkt, probeer dan een consistente stijl te behouden. Gebruik voorinstellingen of kopieerinstellingen tussen afbeeldingen om te helpen.
* Begrijp uw onderwerp: Overweeg de huidskleur, leeftijd en de algehele stemming van de persoon die u probeert te creëren.
stapsgewijze gids
Fase 1:basisaanpassingen (globaal)
1. Importeren en organiseren:
* Importeer uw foto's in Lightroom.
* Gebruik collecties, trefwoorden of vlaggen om uw afbeeldingen te organiseren voor eenvoudige toegang. Een slimme collectie op basis van sterrenbeoordeling is een geweldige manier om de duds snel uit te filteren.
2. Selecteer de module ontwikkelen:
* Klik op de module "Ontwikkelen" in de rechterbovenhoek. Hier gebeurt de bewerkingsmagie.
3. Basispaneel - The Foundation
* Profielcorrectie: Controleer de vakken "Chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen" onder "Lenscorrecties". Dit bevestigt automatisch vervorming en kleurranding veroorzaakt door de lens.
* Witbalans (WB): Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te krijgen.
* Gebruik het "Eyedropper -gereedschap" en klik op een neutraal grijs gebied in de afbeelding (indien beschikbaar). Dit is de snelste methode. Als er geen neutraal grijs gebied beschikbaar is, probeer dan een licht gekleurd deel van de kleding van het onderwerp, het wit van het oog of de hoogtepunten op het gezicht van het onderwerp.
* Of gebruik de "temp" (temperatuur) en "tint" schuifregelaars om de kleuren handmatig af te stemmen. Temperatuur past blauwgele tinten aan en tint past groene-magenta-tinten aan. Begin met temp en verfijning met tint.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan.
* Begin met de schuifregelaar "belichting".
* Gebruik het histogram (de grafiek rechtsboven) als een gids om knippen te voorkomen (details verliezen in hoogtepunten of schaduwen). Probeer het histogram de grafiek van links naar rechts te laten vullen zonder aan weerszijden aan de randen van het histogram te botsen.
* Contrast: Voeg het verschil toe of verminder het verschil tussen de helderste en donkerste delen van de afbeelding. Pas op dat u het niet overdrijft; Te veel contrast kan er hard uitzien. Meestal zal een kleine contrastboost van +5 tot +15 wat pop toevoegen aan de afbeelding zonder te hard te zijn.
* Hoogtepunten: Pas de helderheid van de helderste gebieden aan. Het verminderen van hoogtepunten kan details herstellen in geblazen gebieden.
* schaduwen: Pas de helderheid van de donkerste gebieden aan. Het tillen van schaduwen kunnen details onthullen in donkere gebieden.
* wit: Stelt het witte punt in (het helderste wit in de afbeelding).
* zwarten: Stelt het zwarte punt in (het donkerste zwart in de afbeelding).
* textuur: Deze schuifregelaar beïnvloedt de hoeveelheid detail en definitie binnen een afbeelding. Wees voorzichtig bij het bewerken van portretten, vooral van mensen met rimpels of vlekken, omdat het vergroten van de textuur deze kenmerken zal benadrukken.
* Duidelijkheid: Deze schuifregelaar verhoogt of vermindert het lokale contrast en kan een zeer harde uitstraling hebben als ze te veel worden gebruikt.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Meestal niet nodig voor portretten tenzij je in mistige omstandigheden fotografeert.
* Vibrantie: Past de intensiteit van de gedempte kleuren aan. Een goede manier om kleuren te stimuleren zonder huidtinten onnatuurlijk te laten lijken.
* Verzadiging: Past de intensiteit van alle kleuren aan. Gebruik met voorzichtigheid! Overzatering ziet er onnatuurlijk uit.
Fase 2:gerichte aanpassingen (lokaal)
Lightroom biedt verschillende tools voor het aanbrengen van aanpassingen aan specifieke delen van uw afbeelding:
1. Stelborstel (K): Dit is uw werkpaardtool voor selectieve bewerking.
* Selecteer het gereedschap Stelborstel (of druk op "K" op uw toetsenbord).
* Pas de borstelgrootte, veer, stroom en dichtheid aan.
* * Grootte:* De diameter van de borstel.
* * Feather:* De zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer creëert een soepelere overgang.
* * Flow:* De hoeveelheid aanpassing die bij elke slag wordt toegepast. Met een lagere stroom kunt u de aanpassing geleidelijk opbouwen.
* * Dichtheid:* De maximale hoeveelheid aanpassing die kan worden toegepast.
* Pas de gewenste instellingen aan (belichting, contrast, hoogtepunten, schaduwen, helderheid, scherpte, enz.).
* Verf over de gebieden die u wilt aanpassen.
* Maak meerdere borstels voor verschillende gebieden en aanpassingen.
Typische aanpassingsborstel gebruikt:
* Gladde huid: Gebruik een borstel met een lichte afname van de duidelijkheid en scherpte en een kleine toename van gladheid, over de huid. Overdrijf het niet - u wilt wat textuur behouden.
* ontwijken en branden (hoogtepunten en schaduwen): Verlichte of donkerder specifieke gebieden om diepte en dimensie te creëren. Dodging wordt gebruikt voor het ophelderen, verbranding wordt gebruikt voor het donker worden.
* Oogverbetering: Fel de ogen licht op en voeg een vleugje scherpte toe. U kunt ook de iriskleur verbeteren met subtiele aanpassingen aan verzadiging of kleur.
* Lipverbetering: Verhoog de verzadiging en maak de lippen mogelijk iets donkerder.
* het onderwerp markeren: Gebruik een borstel met positieve blootstelling om subtiele hoogtepunten te creëren en trek het oog van de kijker naar belangrijke functies.
2. Gradueerd filter (M): Past aanpassingen geleidelijk toe in een lineair gebied.
* Selecteer het gereedschap Gradueerde filter (of druk op "M").
* Klik en sleep om het gradiënt te maken.
* Pas de instellingen aan.
Typisch afgestudeerd filtergebruik:
* Sky Darkence: Duister de lucht in buitenportretten.
* Een vignet toevoegen: Maak de randen van het beeld donkerder om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
3. radiaal filter (shift + m): Past aanpassingen toe binnen of buiten een cirkelvormig of elliptisch gebied.
* Selecteer het radiale filtergereedschap (of druk op "Shift+M").
* Klik en sleep om de vorm te maken.
* Pas de instellingen aan. U kunt ervoor kiezen om de * binnen * of * buiten * van de ellips aan te passen. Gebruik het selectievakje "Masker".
Typisch radiaal filtergebruik:
* Een vignet maken: Vergelijkbaar met het afgestudeerde filter, maar flexibeler voor cirkelvormige gebieden.
* Isolatie van het onderwerp: Herder het onderwerp op en maak de achtergrond donkerder, of vice versa.
* Oogverbetering: Herder het irisgebied enigszins.
4. Onderwerpmasker: Selecteert automatisch het onderwerp van de foto. Na het selecteren van het onderwerp, kunt u het masker omkeren als u alles wilt bewerken * behalve * het onderwerp.
* Klik op het paneel "Maskeren" en klik vervolgens op de knop "Onderwerp selecteren".
* Pas de instellingen aan.
* Dit is uiterst nuttig om aanpassingen aan het onderwerp op de foto aan te passen, of alles * behalve * het onderwerp op de foto.
5. Achtergrondmasker: Selecteert automatisch de achtergrond van de foto. Na het selecteren van de achtergrond, kunt u het masker omkeren als u alles wilt bewerken * behalve * de achtergrond.
* Klik op het paneel "Maskeren" en klik vervolgens op de knop "Background" selecteren ".
* Pas de instellingen aan.
* Dit is uiterst handig om aanpassingen aan de achtergrond op de foto aan te passen, of alles * behalve * de achtergrond op de foto.
6. Kleurbereikmasker: Selecteert gebieden van de foto op basis van kleur.
* Klik op het paneel "Maskeren" en klik vervolgens op de knop "Kleurbereik".
* Klik op een kleur in de foto om het kleurbereik te selecteren om te maskeren.
* Gebruik de schuifregelaar "hoeveelheid" om de gevoeligheid van de kleurselectie aan te passen.
Fase 3:detail- en kleuraanpassingen
1. Detailpaneel:
* Slijpen: Voeg een vleugje scherpte toe, maar overdrijf het niet.
* * Bedrag:* De sterkte van de slijpen.
* * RADIUS:* De grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal is meestal beter voor portretten.
* * Detail:* Past de hoeveelheid details aan die wordt geslepen.
* * Maskering:* beschermt gladde gebieden (zoals de huid) tegen te overschriften. Houd de "Alt" -toets (Windows) of "Option" -toets (Mac) ingedrukt terwijl u de maskeerschuifjes sleept om een zwart -wit masker te zien; Witte gebieden zullen worden geslepen en zwarte gebieden worden beschermd.
* Ruisreductie: Verminder geluid (korreligheid) in uw beeld, vooral in schaduwgebieden.
* * Luminantie:* vermindert luminantieruis (korrel).
* * Kleur:* Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
2. Paneel kleurmixer/HSL:
* Tint, verzadiging en luminantie:Pas de tint (kleur), verzadiging (intensiteit) en luminantie (helderheid) van individuele kleurenbereiken (rood, sinaasappels, geel, greens, blues, purples, magenta's) aan.
* Hier kunt u de huidtinten, oogkleur of kledingkleuren subtiel aanpassen.
* Voorbeeld: Om de huidtinten te verbeteren, kunt u de tint van de sinaasappels en rood in de richting van een warmere toon aanpassen en de verzadiging van sinaasappels enigszins verminderen als de huid er te oranje uitziet.
3. kleurpaneel: Met dit paneel kunt u een kleurcast toevoegen aan de hoogtepunten, midtonen en schaduwen van uw afbeelding, waardoor een specifieke stemming of stijl wordt gecreëerd.
Fase 4:afwerking van aanraken
1. Transformpaneel (optioneel):
* Correct perspectiefkwesties (bijv. Convergerende lijnen) indien nodig. Dit komt vaker voor in architecturale fotografie, maar kan nuttig zijn voor portretten als het onderwerp er vervormd uitziet vanwege de lens.
2. Effectenpaneel (optioneel):
* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe om de afbeelding een filmachtige look te geven. Gebruik spaarzaam.
* vignetting: Voeg een post-crop vignet toe (verduistering of lichter de randen van de afbeelding). Dit is subtieler dan het vignet dat u kunt maken met het radiale filter.
3. Vergelijk en verfijn:
* Gebruik de "Before/After" -weergave (BackSlash -toets) om uw bewerkte afbeelding te vergelijken met het origineel. Dit helpt je om te zien hoe ver je bent gekomen en het identificeren van gebieden die mogelijk verdere aanpassing nodig hebben.
4. Exporteren:
* Ga naar bestand> Exporteren.
* Kies uw exportinstellingen:
* * Locatie:* waar het geëxporteerde bestand op te slaan.
* * File Naming:* Hoe het geëxporteerde bestand te benoemen.
* * Bestandsinstellingen:*
* * Afbeeldingsformaat:* JPEG is het meest gebruikelijk voor webgebruik. TIFF is beter voor archiveringsdoeleinden.
* * Kwaliteit:* Voor JPEG's is een kwaliteit van 80-90 meestal een goede balans tussen bestandsgrootte en beeldkwaliteit.
* * Afbeeldingsafmetingen:* Wijzig de afbeelding indien nodig wijzigen.
* * Uitgangsscherpen:* Verscherp de afbeelding voor de beoogde uitvoer (scherm of afdrukken).
* * Metadata:* Kies of u metadata moet opnemen (auteursrechtinformatie, camera -instellingen, enz.).
* * Watermerk:* Voeg indien gewenst een watermerk toe.
Tips voor specifieke problemen:
* rode huid: Verminder de verzadiging van rood en sinaasappels in het HSL -paneel.
* Vlekken: Gebruik het spotverwijderingsgereedschap (Q) om kleine vlekken te verwijderen. De aanpassingsborstel kan ook worden gebruikt om het uiterlijk van grotere vlekken te verzachten.
* Donkere cirkels onder de ogen: Gebruik de aanpassingsborstel om het gebied onder de ogen te verlichten en verminder de verzadiging van eventuele blauwachtige of paarsachtige tonen.
* ongelijke huidskleur: Gebruik de aanpassingsborstel om de huidtinten gelijk te stellen door de blootstelling en kleurbalans in verschillende delen van de huid subtiel aan te passen.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Overgrenzende huid: Als u helemaal geen textuur achterlaat, ziet het onderwerp er onnatuurlijk en plasticachtig uit.
* over-sharpening: Creëert harde randen en overdrijft de huidtextuur.
* oververzadigende kleuren: Maakt het beeld onrealistisch.
* te veel contrast: Kan de afbeelding er hard en onflatteus uit laten zien.
* Witbalans negeren: Onjuiste witbalans kan een anders goed portret verpesten.
* Overmatige HDR -look: Shadows * Too * veel kan een onnatuurlijk, HDR-achtig effect creëren.
oefening maakt perfect:
De beste manier om uw portretbewerkingsvaardigheden te verbeteren, is te oefenen. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken en let op de resultaten. Bekijk tutorials, analyseer het werk van fotografen die je bewondert en ontwikkel je eigen stijl. Vergeet niet om subtiel te zijn en streef naar een natuurlijke, gepolijste look. Succes!