1. Inzicht in uw stijl en visie:
* Definieer uw esthetiek: Wat voor soort stemming wil je oproepen? Heb je de voorkeur:
* warm en zonnig: Roept een gevoel van geluk, troost en natuurlijkheid op.
* cool en humeurig: Creëert drama, verfijning en introspectie.
* Hoog contrast en vetgedrukt: Energiek, modern en impactvol.
* zacht en luchtig: Etherisch, romantisch en delicaat.
* vintage/film-geïnspireerd: Nostalgisch, met specifieke kleurengieten en graan.
* zwart en wit: Tijdloos, gericht op vorm en emotie.
* Identificeer uw inspiraties: Kijk naar foto's waar je van houdt. Analyseer wat ze aantrekkelijk maakt:kleurenpaletten, contrastniveaus, scherpte en algemeen gevoel. Websites Pinterest, Instagram en fotografie zijn geweldige bronnen.
2. Sleutel ontwikkelen instellingen om te manipuleren:
Deze instellingen zijn de bouwstenen van uw presets. Experimenteer en kijk hoe ze uw afbeeldingen beïnvloeden.
* basispaneel:
* Witbalans (WB): Cruciaal voor het instellen van de algehele kleurtemperatuur. Pas de temperatuur (warm/koel) en tint (groen/magenta) aan om de gewenste look te bereiken.
* belichting: Verhogen of donkerder de afbeelding. Gebruik spaarzaam, omdat overmatige aanpassingen ruis kunnen introduceren.
* Contrast: Verhoogt het verschil tussen lichte en donkere gebieden. Kan worden gebruikt om dramatische of subtiele looks te creëren.
* Hoogtepunten: Bestuurt de helderste delen van het beeld. Verminder de hoogtepunten om details te herstellen in een heldere hemel of huid.
* schaduwen: Bestuurt de donkerste delen van het beeld. Til schaduwen op om details te onthullen in donkere gebieden.
* wit: Stelt het helderste punt in de afbeelding in. Pas op dat u de blanken niet knipt (verlies details).
* zwarten: Stelt het donkerste punt in de afbeelding in. Pas aan om de diepte van de schaduwen te regelen.
* aanwezigheid: (Duidelijkheid, levendigheid en verzadiging):
* Duidelijkheid: Voegt het lokale contrast toe of verzacht, wat de scherpte en details beïnvloedt. Positieve waarden kunnen hard op de huid zijn; Negatieve waarden kunnen een dromerige look creëren.
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren, waardoor ze levendiger zijn zonder oververzadigende huidtinten.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit kan leiden tot onnatuurlijke resultaten.
* tooncurve:
* Krachtig hulpmiddel voor het aanpassen van contrast en kleurbalans.
* puntcurve: Hiermee kunt u complexe curven maken voor precieze controle over hoogtepunten, schaduwen en midtonen.
* populaire curven:
* S-curve: Verhoogt het contrast (klassiek).
* Inverse S-curve: Vermindert het contrast (vlekt het beeld af).
* Film-geïnspireerde curven: Omvat vaak het optillen van de zwarten en/of de hoogtepunten enigszins verzachten.
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Verandert de werkelijke kleur (bijvoorbeeld verschuift rood naar oranje).
* Verzadiging: Verhoogt of vermindert de intensiteit van een kleur.
* Luminance: Regelt de helderheid van een kleur.
* ideaal voor: Huidtinten verfijnen, oogkleur verbeteren of specifieke kleurenpaletten maken.
* Paneel voor kleurendeclasseren:
* geïntroduceerd in nieuwere versies van Lightroom.
* Hiermee kunt u hoogtepunten, midtones en schaduwen met verschillende kleuren tint.
* Geweldig voor: Stilistische kleurenafgietsels, vintage looks maken of subtiele kleurharmonieën toevoegen.
* Detailpaneel:
* Slijpen: Verbetert de scherpte van het beeld. Gebruik met voorzichtigheid, omdat over-sharpening artefacten kan creëren. Maskeren is belangrijk om alleen gebieden te slijpen die het nodig hebben (zoals ogen, haar en kledingtexturen).
* Ruisreductie: Vermindert ongewenste ruis in de afbeelding, vooral in schaduwen. Te veel geluidsreductie kan het beeld er zacht en plasticachtig uitzien. Gebruik zorgvuldig luminantieruisreductie.
* Lenscorrecties:
* Verwijder chromatische aberratie: Vermindert kleurranding langs randen met hoge contrast.
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert lensvervorming en vignetting op basis van de gebruikte lens.
* Effectenpaneel:
* graan: Voegt een filmachtig graaneffect toe.
* vignetting: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht. Kan worden gebruikt om het oog van de kijker naar het midden te trekken.
3. Het proces van het maken van een vooraf ingestelde:
1. Kies een testafbeelding: Selecteer een portretafbeelding dat goed blootgesteld en representatief is voor het type afbeeldingen dat u meestal fotografeert.
2. Begin met basisaanpassingen: Begin met het corrigeren van blootstelling, witbalans en contrast.
3. Ontwikkel uw stijl: Experimenteer met de andere instellingen en houd uw gewenste esthetiek in gedachten. Wees niet bang om de grenzen te verleggen en verschillende dingen te proberen. Gebruik HSL/kleur om afzonderlijke kleurkanalen aan te passen. Experimenteer met de tooncurve om contrast en kleurbalans te verfijnen.
4. Verfijn en tweak: Zoom in op de afbeelding om te controleren op artefacten of ongewenste effecten. Pas de instellingen aan totdat u tevreden bent met het resultaat. Let goed op de huidtinten en zorg ervoor dat ze er natuurlijk uitzien.
5. Sla de voorinstelling op:
* Ga naar de ontwikkelmodule.
* Klik op de knop "+" naast het paneel "Preset" (linkszijde).
* Selecteer "Preset maken."
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam (bijv. "Warm portret", "Moody B&W," "Film-geïnspireerde").
* Kies een groep om de preset op te slaan in (of een nieuwe groep te maken).
* belangrijk: Selecteer zorgvuldig welke instellingen moeten worden opgenomen in de vooraf ingestelde. Voor een universele vooraf ingestelde, wil je misschien * instellingen van het controleren * uitchecken zoals:
* Witbalans: Tenzij je altijd in dezelfde verlichtingsomstandigheden schiet.
* belichting: Blootstelling is erg beeldspecifiek.
* Lenscorrecties: Lensprofielcorrecties zijn specifiek voor de gebruikte lens.
* transformeren: Rotatie- en perspectiefaanpassingen zijn ook zeer beeldspecifiek.
* Klik op "Maken."
4. Testen en iteratie:
* Pas uw voorinstelling toe op verschillende afbeeldingen: Test de preset op verschillende portretten met verschillende huidtinten, lichtomstandigheden en achtergronden.
* Maak indien nodig aanpassingen: Geen enkele voorinstelling zal perfect werken op elke afbeelding. Wees voorbereid om kleine aanpassingen aan te brengen aan de blootstelling, witbalans en andere instellingen om het uiterlijk van elk afzonderlijk portret te optimaliseren.
* Variaties maken: Zodra u een basisvoorinstelling hebt die u leuk vindt, kunt u variaties maken door kleine tweaks te maken aan specifieke instellingen. U kunt bijvoorbeeld een "warm portret - Sunny" -preset en een "warm portret - bewolkte" vooraf ingestelde maken.
* Krijg feedback: Deel uw presets met andere fotografen en vraag om hun feedback.
Tips voor creatieve presets:
* Focus op huidtinten: Bij het maken van portretvoorinstellingen zijn huidtinten van het grootste belang. Vermijd overmatige oranje tonen, die er onnatuurlijk kunnen uitzien.
* omarmen kleurorting: Gebruik het kleurpaneel om subtiele kleurencasts toe te voegen aan de hoogtepunten, schaduwen of midtonen. Dit kan een unieke en artistieke look creëren. Probeer de schaduwen blauw of groen te tinten voor een humeurig effect.
* Experimenteer met graan: Het toevoegen van een vleugje graan kan je portretten een filmachtig gevoel geven.
* Black -wit voorinstellingen maken: Zwart -witte portretten kunnen erg krachtig zijn. Experimenteer met verschillende contrastniveaus en tooncurves om een verscheidenheid aan zwart -witte stijlen te creëren. Niet alleen desatureren; Gebruik het B &W -mixpaneel voor individuele kleurkanaalregeling.
* Gebruik radiale en afgestudeerde filters: Maak gelokaliseerde aanpassingen om specifieke delen van het beeld te verbeteren, zoals de ogen of de achtergrond. Deze aanpassingen kunnen vervolgens worden opgeslagen als onderdeel van de vooraf ingestelde (controleer "lokale aanpassingen" in het dialoogvenster Preset creatie).
* Stack voorinstellingen: Experimenteer met het toepassen van meerdere presets op een afbeelding. Dit kan unieke en complexe effecten creëren. U kunt niet direct voorinstellingen in de traditionele zin "stapelen", maar u kunt er een toepassen, extra aanpassingen aanbrengen en vervolgens de * volledige * look opslaan als een nieuwe vooraf ingestelde.
* Blijf consistent met uw visie: De beste presets weerspiegelen een duidelijke en consistente artistieke visie.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Overwerking: Vermijd overmatige aanpassingen die kunnen leiden tot onnatuurlijke huidtinten, verlies van detail en artefacten.
* over-sharpening: Slijpen kan de details verbeteren, maar te veel kan halo's en andere ongewenste effecten creëren.
* Negerende huidtinten: Let altijd goed op de huidtinten en zorg ervoor dat ze er natuurlijk en aangenaam uitzien.
* Niet testen op verschillende afbeeldingen: Test uw presets op verschillende afbeeldingen om ervoor te zorgen dat ze goed werken in verschillende situaties.
* te zwaar vertrouwen op presets: Voorinstellingen zijn een geweldig startpunt, maar ze mogen niet worden gebruikt als vervanging voor een goede fotografietechniek. Wees voorbereid om aan elke afbeelding aan te passen om de look te optimaliseren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u creatieve en unieke Lightroom ontwikkelen die voorinstellingen ontwikkelen voor portretten die u zullen helpen een consistente en herkenbare stijl te ontwikkelen. Succes!