REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

Het retoucheren van portretten met de aanpassingsborstel in Lightroom is een krachtige manier om selectief specifieke gebieden te verbeteren en te corrigeren zonder het hele beeld te beïnvloeden. Hier is een stapsgewijze handleiding:

i. Voorbereiding:

1. Importeren en selecteren afbeelding: Importeer uw portret in Lightroom en selecteer de afbeelding die u wilt bewerken.

2. Initiële globale aanpassingen (optioneel): Voordat u in de aanpassingsborstel duikt, kunt u de nodige globale aanpassingen in het basispaneel maken. Correcte blootstelling, witbalans, contrast en algehele toon. Dit legt de basis voor uw retoucheren.

3. Zoom in: Zoom in op de gebieden die u wilt retoucheren. Dit zorgt voor meer precieze penseelwerk. Gebruik het navigatorpaneel of sneltoetsen (Ctrl/CMD + Plus -toets) om te zoomen.

ii. Toegang tot en het instellen van de aanpassingsborstel:

1. Selecteer de aanpassingsborstel: Klik op het pictogram van de aanpassingsborstel in de werkbalk van de module -module (het ziet eruit als een penseel met een schuifregelaar). U kunt ook de sneltoets "K." gebruiken

2. Borstelinstellingen: Het aanpassingsborstelpaneel verschijnt. Hier is een uitsplitsing van de belangrijkste instellingen en hoe ze worden gebruikt voor het retoucheren van portretten:

* Grootte: Pas de grootte van de borstel aan met de schuifregelaar of met behulp van de bracket -toetsen ([en]). Gebruik een kleinere borstel voor fijne details en een grotere borstel voor bredere gebieden.

* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer (bijv. 50-100) creëert een zachte overgang en combineert de aanpassingen naadloos. Een lagere veer (bijv. 0-25) resulteert in een scherpere rand, die nuttig kan zijn voor het definiëren van functies of het verwijderen van zeer kleine vlekken. Begin met een hoge veer en pas indien nodig aan.

* Flow: Bepaalt de snelheid waarmee de aanpassingen worden toegepast. Met een lagere stroom (bijvoorbeeld 10-30) kunt u het effect geleidelijk opbouwen, wat ideaal is voor subtiele correcties en het voorkomen van zware bewerkingen. Hogere stroom (bijv. 50-100) past het effect sneller toe.

* Dichtheid: Stelt de maximale sterkte van de aanpassingen in. Een lagere dichtheid (bijv. 50-75) beperkt hoe sterk het effect kan krijgen, zelfs met meerdere penseelstreken. Dit is handig voor het handhaven van een natuurlijke uitstraling.

* Automasker: Wanneer ingeschakeld, detecteert Lightroom automatisch randen terwijl u schildert, waardoor de aanpassingen niet in ongewenste gebieden morst. Zeer handig voor het retoucheren van lippen, ogen en wenkbrauwen. Wees voorzichtig bij het gebruik van een automasker op gebieden met een laag contrast, omdat het mogelijk niet effectief werkt.

* Bedrag: Deze schuifregelaar, wanneer ingesteld, zal worden toegepast op alle bewerkingen van deze borstel, dit is handig als de borstelbewerkingen erg op elkaar lijken

iii. Gemeenschappelijke portret retoucheringstechnieken met de aanpassingsborstel:

Hier zijn enkele specifieke technieken en voorgestelde instellingen:

* Gladde huid (het verminderen van vlekken):

* doel: Verminder het uiterlijk van vlekken, rimpels en ongelijke huidtextuur.

* Instellingen:

* Duidelijkheid: Verminder dit (bijv. -15 tot -30). Dit verzacht de huidtextuur.

* scherpte: Verminder iets (bijvoorbeeld -5 tot -15) om de huid verder te verzachten.

* Contrast: Mogelijk moet een beetje worden verminderd (bijv. -5 tot -10) om te mengen.

* Grootte: Aangepast voor de smet

* Flow: Aangepast voor geleidelijke toename

* techniek: Borstel zorgvuldig over vlekken en gebieden met ongelijke huidtextuur. Vermijd overgevoelde, waardoor de huid er onnatuurlijk uitziet. Gebruik een kleine borstel voor individuele vlekken.

* tip: Breng geen huidvlekken aan op het hele gezicht. Focus op probleemgebieden zoals vlekken, roodheid of fijne lijnen. Laat wat natuurlijke textuur achter voor een realistisch resultaat.

* Opfleurende ogen:

* doel: Laat de ogen helderder en boeiender lijken.

* Instellingen:

* belichting: Stijgt enigszins toe (bijv. +0,15 tot +0.30). Wees subtiel.

* Hoogtepunten: Verhogen (bijv. +5 tot +15). Dit zal de schittering in de ogen naar voren brengen.

* schaduwen: Verhoog iets (bijvoorbeeld +5 tot +10) als de ogen donker zijn.

* wit: Verhoog enigszins (bijvoorbeeld +5 tot +10) alleen als de ogen een heldere vanglicht missen.

* Grootte: Geschikt voor de iris en de leerling

* Auto-mask: Schakel dit in

* Flow: Aangepast voor geleidelijke toename

* techniek: Borstel zorgvuldig over de iris en leerling van de ogen. Vermijd het flitsen van de blanken van de ogen te veel, omdat dit er onnatuurlijk kan uitzien.

* tip: Een lichte toename van de scherpte kan ook de ogen verbeteren, maar gebruik het spaarzaam om te voorkomen dat ze er te kunstmatig uitzien.

* Verbetering van de lippen:

* doel: Verbeter de kleur, definitie en textuur van de lippen.

* Instellingen:

* Verzadiging: Verhoog iets (bijvoorbeeld +5 tot +15) om de lipkleur te stimuleren.

* Duidelijkheid: Verhoog iets (bijvoorbeeld +5 tot +10) om definitie toe te voegen.

* Contrast: Verhogen (bijv. +3 tot +8) om een ​​kleine definitie toe te voegen.

* schaduwen: Verhoog iets (bijvoorbeeld +5 tot +10) als de ogen donker zijn.

* Grootte: Geschikt voor de lippen

* Auto-mask: Schakel dit in

* Flow: Aangepast voor geleidelijke toename

* techniek: Borstel over de lippen en blijf in de natuurlijke liplijn.

* tip: Let op het algemene kleurenpalet van de afbeelding. Pas de verzadiging en tint aan als aanvulling op de huidskleur en outfit.

* ontwijken en branden (markeren en schaduwen):

* doel: Beeldt het gezicht door subtiel bliksem- en donkere gebieden om de botstructuur te verbeteren.

* Dodging (Lightening):

* Instellingen:

* belichting: Verhoog iets (bijv. +0,10 tot +0,20).

* Grootte: geschikt voor wat u probeert te markeren

* Flow: Zeer laag, langzaam opgebouwd

* Auto-mask: Afhankelijk van het vereiste niveau van controle.

* techniek: Breng aan op gebieden die van nature het licht vangen, zoals de jukbeenderen, het wenkbrauwen, de brug van de neus en het midden van het voorhoofd.

* branden (donkerder):

* Instellingen:

* belichting: Iets afnemen (bijv. -0,10 tot -0,20).

* Grootte: geschikt voor wat u probeert te markeren

* Flow: Zeer laag, langzaam opgebouwd

* Auto-mask: Afhankelijk van het vereiste niveau van controle.

* techniek: Breng aan op gebieden die van nature schaduwen hebben, zoals de zijkanten van de neus, onder de jukbeenderen en rond de haarlijn.

* tip: Ontwijk en verbrand zeer subtiel. Overdrijven kan een onnatuurlijke, "geschilderde" look creëren.

* Roodheid verminderen (huidirritatie):

* doel: Verminder roodheid veroorzaakt door vlekken, rosacea of ​​zonnebrand.

* Instellingen:

* Verzadiging: Afnemen (bijv. -10 tot -30).

* tint: Pas aan op een meer neutrale huidskleur. Experimenteer met het enigszins verschuiven van de tint naar geel of groen, omdat rood vaak wordt verschoven naar magenta, maar zeer subtiel zijn.

* Grootte: Aangepast voor het rode gebied

* Flow: Aangepast voor geleidelijke toename

* techniek: Borstel zorgvuldig over de rode gebieden.

* tip: Verwijder de roodheid niet volledig, omdat dit de huid er onnatuurlijk kan laten lijken. Streef naar een subtiele reductie.

iv. Raffineren en voltooien:

1. Schakel zichtbaarheid: Gebruik de optie "Pins weergeven" (schakel met "H" -toets) om te zien waar u de aanpassingsborstel hebt toegepast. Elk aanpassingsgebied is gemarkeerd met een pen.

2. Pas individuele borstelstreken aan: Klik op een pin om de instellingen voor dat specifieke gebied opnieuw toe te voegen. Stel de schuifregelaars aan als dat nodig is.

3. Voeg meer aanpassingen toe: Herhaal de bovenstaande stappen om andere delen van het portret aan te pakken.

4. Before/After: Gebruik de BackSlash -toets (\) om te schakelen tussen de vóór en na weergaven om uw voortgang te beoordelen.

5. Globale aanpassingen (definitieve accenten): Na het gebruik van de aanpassingsborstel moet u mogelijk verdere globale aanpassingen in het basispaneel maken om het algehele beeld te verfijnen.

6. Exporteren: Zodra u tevreden bent, exporteert u de afbeelding.

v. Algemene tips voor natuurlijk uitziende portret retoucheren:

* subtiliteit is de sleutel: Het doel is om het portret te verbeteren, niet om een ​​volledig kunstmatig of onrealistisch uiterlijk te creëren. Minder is bijna altijd meer.

* Textuur behouden: Elimineer de huidtextuur niet volledig. Een kleine hoeveelheid natuurlijke textuur is essentieel voor een realistische look.

* match huidtinten: Besteed aandacht aan huidtinten. Zorg ervoor dat de aanpassingen die u maakt met de aanpassingsborstel naadloos opgaan met de omliggende huid.

* Beschouw het licht: Houd rekening met de lichte richting in je portret. Verbeter hoogtepunten en schaduwen dienovereenkomstig.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het effectief gebruiken van de aanpassingsborstel.

Door deze stappen en tips te volgen, kunt u de aanpassingsborstel in Lightroom gebruiken om prachtig geretoucheerde portretten te creëren die de natuurlijke schoonheid van uw onderwerpen verbeteren. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om de technieken en instellingen te vinden die het beste voor u werken.

  1. 5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

  2. Lightroom gebruiken om compositie in fotografie te leren

  3. Software-overzicht van de nieuwe ON1 Photo RAW 2018.1

  4. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  5. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

Adobe Lightroom
  1. Hoe een coole productvideo Morph-overgang op te nemen en te bewerken

  2. Waarom ik ACDSee versus Adobe Bridge gebruik voor het verwijderen van afbeeldingen en meer

  3. Terug naar de basis:sluitertijd en beweging ontcijferen

  4. Het Lightroom HSL-paneel:een korte handleiding

  5. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  6. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  7. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom