Gels en hard licht gebruiken in de studio:een gids
Het combineren van gels met harde lichtbronnen opent een wereld van creatieve mogelijkheden in studiofotografie. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:
i. Inzicht in de tools:
* hard licht: Licht dat afkomstig is van een relatief kleine bron. Het creëert gedefinieerde schaduwen met scherpe randen. Gemeenschappelijke harde lichtbronnen in de studio zijn onder meer:
* kale lampen: Stromen of continue lichten zonder modificatoren.
* reflectoren (klein): Concentreer en richt het licht.
* Fresnel -lenzen: Richt het licht in een strakke balk.
* gels (kleurfilters): Platen van gekleurd materiaal geplaatst voor een lichtbron om de kleur van het licht te veranderen. Ze komen in verschillende vormen:
* vellen: Grote vellen die op maat kunnen worden gesneden.
* voorgesneden gels: Specifiek gemaakt voor bepaalde verlichtingsarmaturen.
* gelbroodjes: Handig voor grotere projecten of bij het gebruik van veel een bepaalde kleur.
* gelhouders/frames: Apparaten om de gels veilig voor het licht te houden. Essentieel voor veiligheid (voorkomen van smelten) en gebruiksgemak.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren en stabiel te houden.
* lichtmeters (optioneel maar aanbevolen): Meet de lichtintensiteit en kleurtemperatuur voor consistente resultaten.
ii. Je schot plannen:
* Concept en verhaal: Welke stemming probeer je te creëren? Welk verhaal wil je vertellen met kleur en licht? Dit zal uw kleurkeuzes begeleiden.
* kleurenpalet: Beslis over een kleurenschema. Overwegen:
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood en groen, blauw en geel) creëren een sterk contrast en dynamisch gevoel.
* analoge kleuren: Kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan (bijvoorbeeld blauw, blauwgroen, groen) creëren een harmonieuze en uniforme look.
* monochromatisch: Verschillende tinten en tinten van een enkele kleur.
* plaatsing van lichten: Waar zal het harde licht worden geplaatst ten opzichte van het onderwerp en de achtergrond? Overweeg de invalshoek en hoe dit de plaatsing van de schaduw zal beïnvloeden.
* Intensiteit en afstand: Hoe ver zal de lichtbron van het onderwerp zijn? Hoe dichter het licht, hoe helderder en meer gedefinieerd de schaduwen zullen zijn. Pas de kracht van uw stroboscoop dienovereenkomstig aan.
iii. Het opzetten van de lichten en gels:
1. Veiligheid Eerst: Gebruik altijd de juiste gelhouders en zorg voor voldoende ventilatie om oververhitting en brandgevaren te voorkomen. Plaats gels nooit rechtstreeks op hete gloeilampen.
2. Bevestig gelhouders: Bevestig de gelhouders veilig aan uw verlichtingsarmaturen.
3. Gesnip en plaats gels: Snijd de gels iets groter dan de opening van de gelhouder. Dit voorkomt dat licht rond de randen lekt. Plaats ze in de houder.
4. Plaats de lichten: Plaats de lichten volgens uw plan. Overweeg de volgende instellingen:
* enkel hard licht met gel: Eenvoudige opstelling, geweldig voor dramatische portretten met sterke gekleurde schaduwen.
* Twee harde lichten met verschillende gels: Creëert kleurscheiding en stelt u in staat verschillende delen van het onderwerp of de achtergrond te kleuren.
* hard licht met gel op achtergrondlicht: Voegt kleur toe aan de achtergrond, scheidt het onderwerp en creëert diepte. Houd er rekening mee dat kleuren in het onderwerp kunnen bloeden als ze onjuist worden gebruikt.
5. Testschoten: Maak testopnames om het licht, de kleur en de schaduwen te evalueren. Pas de positie, intensiteit en gelcombinaties indien nodig aan.
6. Finition Tune: Let op het volgende:
* kleurbalans: De witte balansinstelling van uw camera heeft invloed op de kleuren. Experimenteer met verschillende instellingen (bijvoorbeeld wolfraam, daglicht, aangepast) om de gewenste look te bereiken.
* belichting: Gels verminderen de hoeveelheid licht die de sensor bereikt. U moet waarschijnlijk de kracht van uw stroboscoop vergroten of uw diafragma/ISO aanpassen.
* schaduwen: Observeer de vorm en intensiteit van de schaduwen. Gebruik reflectoren of vlaggen om ze indien nodig te bedienen.
* Licht morsen: Let op het licht van de gekleurde lichten op gebieden die u niet van plan bent te kleuren. Gebruik vlaggen, snoots of roosters om het licht te regelen.
iv. Creatieve technieken en ideeën:
* Contrasterende kleuren: Gebruik complementaire kleuren (bijvoorbeeld rood en cyaan, blauw en oranje) voor een visueel opvallend effect. Licht uw onderwerp met één kleur en gooi een gekleurde schaduw uit een andere richting.
* Kleurblokkering: Verdeel de scène in verschillende gekleurde gebieden. Verlicht bijvoorbeeld de achtergrond met de ene kleur en het onderwerp met een andere.
* omgevingslichtregeling: Schakel het omgevingslicht uit of minimaliseer ervoor dat het gekleurde licht van uw gels de meeste impact heeft.
* Subtiele kleur wasbeurten: Gebruik bleke gels om een subtiele kleurtin te voegen aan de algehele scène.
* "Cinematic" look: Emuleer de verlichtingsstijlen van film noir of science fictionfilms met sterke kleuren zoals groenblauw, oranje en diepe blues.
* silhouetten: Stuur de achtergrond aan met een heldere, verzadigde kleur en stel het onderwerp onder te stellen om een silhouet te maken.
* Gobo -projectie: Gebruik een gobo (een stencil) voor een harde lichtbron met een gel om gekleurde patronen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren.
* diffusie: Gebruik een softbox of diffusiepaneel in combinatie met uw harde licht en gels om de schaduwen te verzachten met behoud van de kleur.
* rook/mist: Het toevoegen van rook of mist aan de studio kan de stralen van gekleurd licht verbeteren en een dramatische sfeer creëren.
* Haarlicht: Het gebruik van een gelicht haarlicht kan uw onderwerp van de achtergrond scheiden en visuele interesse toevoegen.
* lensflare: Experimenteer met het toestaan van direct licht van het geleerde licht om de lens te raken om gekleurde lensflares te maken.
v. Belangrijke overwegingen:
* gelkwaliteit: Investeer in hoogwaardige gels die kleur-nauwkeurig en warmtebestendig zijn. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken.
* Witbalans: Pas uw witbalans zorgvuldig aan om de kleuren nauwkeurig vast te leggen. Gebruik een kleurenmeter voor precieze resultaten.
* Power of Strobes: U moet waarschijnlijk krachtigere tastjes gebruiken dan met omgevingslicht, omdat de gels de output van het licht verminderen.
* de huidskleur van het onderwerp: Houd rekening met hoe de kleuren de huidskleur van het onderwerp beïnvloeden. Bepaalde kleuren kunnen de huid er onnatuurlijk of ongezond uitzien.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende combinaties van gels, lichtposities en instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw creatieve visie. Begin met basisopstellingen en verhoog geleidelijk de complexiteit.
* meting: Het gebruik van een lichtmeter die ook de kleurtemperatuur kan lezen, is een geweldige manier om de nauwkeurigheid te garanderen bij het gebruik van gels. Dit helpt bij consistente resultaten en herhaalbaarheid.
vi. Problemen oplossen:
* ongelijke kleur: Zorg ervoor dat de gel gelijkmatig wordt verlicht door de lichtbron. Pas de positie van het licht aan of gebruik een diffuser.
* Oververhitting: Zorg voor voldoende ventilatie en gebruik warmtebestendige gels.
* Modderige kleuren: Vermijd het lagen van te veel gels, omdat dit kan leiden tot modderige of onaantrekkelijke kleuren. Begin met een enkele gel of een eenvoudige combinatie van twee.
* Color Casts: Wees je bewust van kleurafdelingen over het onderwerp of de achtergrond. Pas uw witbalans aan of gebruik kleurcorrectiegels om ongewenste kleurengraden te neutraliseren.
Door de principes van hard licht- en kleurtheorie te begrijpen, en door te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke afbeeldingen maken met gels in de studio. Veel succes en veel plezier!