1. Inzicht in de basisprincipes:
* belichting: Helderheid van het beeld. Beïnvloedt de algehele stemming.
* Contrast: Verschil tussen de lichtste en donkerste gebieden. Voegt diepte toe of vermindert.
* Hoogtepunten: Helderste delen van het beeld. Kan worden afgevlakt voor een zachtere look of worden opgehelderd voor een meer levendige.
* schaduwen: Donkerste gebieden van het beeld. Heffen schaduwen onthult details.
* wit: Pure witte punten. Het instellen van deze beïnvloedt de algehele helderheid en het dynamische bereik.
* zwarten: Pure zwarte punten. Het instellen van deze beïnvloedt het algehele contrast en het dynamische bereik.
* Temperatuur: Warmte of koelte van het beeld (geel/blauw).
* tint: Groene of magenta cast.
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert het contrast in het midden toe, waardoor een scherpere of zachtere look ontstaat.
* Vibrantie: Verzadiging van minder verzadigde kleuren, waardoor huidtinten niet overdreven verzadigd raken.
* Verzadiging: Algemene intensiteit van alle kleuren.
* tooncurve: Geavanceerd hulpmiddel voor het verfijnen van contrast en kleur.
* HSL (tint, verzadiging, luminantie): Past de kleurkenmerken van individuele kleuren aan (rood, sinaasappels, geel, greens, cyans, blues, magenta's, paars).
* Kleurafstand: Voegt specifieke kleurencasts toe aan de hoogtepunten, middentonen en schaduwen.
* Detail (slijpen en ruisreductie): Verbetert de scherpte en vermindert het geluid.
* Lenscorrecties: Corrigeert voor lensvervorming en vigneting.
2. Uw startafbeelding kiezen:
* Vertegenwoordiger: Selecteer een portret dat representatief is voor de soorten afbeeldingen die u meestal fotografeert.
* goed blootgesteld: Een goed blootgestelde afbeelding biedt het beste startpunt.
* Natuurlijk licht: Portretten opgenomen in natuurlijk licht zijn vaak gemakkelijker om mee te werken.
3. Het creatieve proces:beslissen over uw stijl
Voordat je zelfs de schuifregelaars aanraakt, denk je aan de look die je wilt bereiken. Hier zijn enkele populaire portretstijlen om te overwegen:
* schoon en natuurlijk: Subtiele verbeteringen, gericht op nauwkeurige huidtinten en zachte opheldering.
* warm en gouden: Voegt warmte en een vintage gevoel toe met gouden hoogtepunten en gedempte kleuren.
* cool en humeurig: Benadrukt blues en greens, waardoor een meer dramatisch en atmosferisch effect ontstaat.
* Hoog contrast en scherp: Vetste contrasten, verbeterde helderheid en slijpen voor een opvallende look.
* zacht en dromerig: Vermindert contrast en duidelijkheid voor een zachte, etherische esthetiek.
* zwart &wit (klassiek of modern): Richt zich op tonaal bereik, contrast en duidelijkheid en stript de kleur weg.
* mat/film: Heft de zwarten op en vermindert hoogtepunten voor een platte, filmachtige esthetiek.
* kleurrijk en levendig: Verhoogt verzadiging en levendigheid, waardoor een gewaagde en opvallende look ontstaat.
4. De schuifregelaars aanpassen:stapsgewijze gids
Hier is een aanbevolen volgorde en specifieke aanpassingen die u kunt maken, waarbij u uw gekozen stijl in gedachten houdt:
* basispaneel:
* belichting: Pas aan om de gewenste helderheid te bereiken. Pas op dat u de hoogtepunten niet overbelegt of de schaduwen onderbelicht.
* Contrast: Pas aan op basis van uw gewenste stijl (toename voor hoog contrast, afneemt voor een zachtere look).
* Hoogtepunten: Het verminderen van hoogtepunten is meestal een goed uitgangspunt om details in heldere gebieden te herstellen.
* schaduwen: Het tillen van schaduwen kunnen de afbeelding opfleuren en detail onthullen.
* wit: Verfijning voor de algehele helderheid.
* zwarten: Pas aan voor contrast.
* Temperatuur: Voeg warmte (naar geel) of koelte (naar blauw) toe, afhankelijk van de gewenste stemming.
* tint: Corrigeer elke groene of magenta cast.
* tooncurve:
* puntcurve: Het krachtigste hulpmiddel. De s-curve verhoogt het contrast. A platte curve Of zachte dip in het midden creëert een matte look. Pas individuele kleurkanalen aan voor subtiele kleurverschuivingen.
* kanaalcurves: Pas de rode, groene en blauwe kanalen afzonderlijk aan voor creatieve kleurenafname.
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Subtiele kleurverschuivingen zijn geweldig voor het verfijnen van huidtinten of het veranderen van de kleur van bepaalde objecten.
* Verzadiging: Pas de intensiteit van individuele kleuren aan. Desaturerende sinaasappels en geel kunnen helpen bij huidtinten.
* Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan. Brightende sinaasappels kunnen een gloeiend huideffect creëren.
* Kleurafstand:
* Voeg subtiele kleurentints toe aan hoogtepunten, midtonen en schaduwen voor een unieke look. Experimenteer met complementaire kleuren of maak een monochromatisch thema.
* Detailpaneel:
* Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid slijpen aan en let op de ogen van het onderwerp. Gebruik de schuifregelaar "maskeren" om te voorkomen dat slijpen in gebieden met minder details, zoals de huid.
* Ruisreductie: Pas de luminantieruisreductie aan als uw afbeelding merkbare ruis heeft, vooral in de schaduw.
* Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Automatisch corrigeren lensvervorming en vignetting.
* chromatische aberratie: Verwijder eventuele kleurranden rond randen.
5. Voorbeelden van vooraf ingestelde stijlen en aanpassingen:
* warm en gouden:
* Temperatuur:verhogen.
* Hoogtepunten:verminderen.
* Schaduwen:til een beetje op.
* HSL:verhoog de luminantie van sinaasappels en geel. Verlaag de verzadiging van blues.
* Kleurclassificatie:voeg een vleugje oranje toe aan hoogtepunten.
* cool en humeurig:
* Temperatuur:afnemen.
* Contrast:verhogen.
* Schaduwen:licht verduisterd.
* HSL:Verhoog de verzadiging van blues en greens.
* Kleurafstort:voeg een vleugje blauw of groenblauw toe aan schaduwen.
* zacht en dromerig:
* Contrast:verminderen.
* Duidelijkheid:verminder of gebruik de dehaze schuifregelaar in de negatieve richting.
* Hoogtepunten:verminderen.
* Schaduwen:lift.
* Slijpen:verminderen of uitschakelen.
* zwart &wit (klassiek):
* Behandeling:converteren naar zwart -wit.
* Pas de zwart -witmixschuif aan om het tonale bereik van verschillende kleuren te regelen.
* Verhoog contrast en duidelijkheid.
6. Uw preset opslaan:
* Als je eenmaal tevreden bent met je aanpassingen, ga je naar het menu "Ontwikkelen" en selecteer je "Nieuwe preset".
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam (bijv. "Warm portret", "Moody B&W").
* Kies de groep waar u de voorinstelling wilt opslaan (u kunt een nieuwe groep specifiek maken voor uw portretvoorinstellingen).
* belangrijk: Selecteer zorgvuldig de instellingen die u wilt opnemen in de vooraf ingestelde. Uitschakeling Instellingen zoals "lenscorrecties" en "transformeren" als u wilt dat de preset werkt over verschillende afbeeldingen en lenzen. Over het algemeen is het opnemen van "procesversie" een goed idee, omdat het zorgt voor compatibiliteit met uw huidige Lightroom -verwerkingsmotor.
* Klik op "Maken."
7. Uw voorinstellingen testen en verfijnen:
* Breng uw vooraf ingestelde aan op verschillende portretten (met verschillende lichtomstandigheden, huidtinten en composities).
* Wees niet bang om na het aanbrengen verdere aanpassingen aan de vooraf ingestelde aanpassingen aan te brengen. Voorinstellingen zijn een startpunt, geen definitieve oplossing.
* Merk op welke aanpassingen u gewoonlijk aanbrengt na het toepassen van de voorinstelling en overweeg om die wijzigingen in de vooraf ingestelde zelf op te nemen.
8. Tips voor het creëren van unieke en creatieve presets:
* Experimenteer met ongebruikelijke kleurencombinaties in kleurafname.
* Gebruik de tooncurve om unieke contrastpatronen te maken. Probeer individuele kleurkanalen aan te passen in de tooncurve voor creatieve kleureffecten.
* Focus op huidtinten: Nauwkeurige en aangename huidtinten zijn cruciaal voor portretvoorinstellingen. Let goed op het HSL/kleurenpaneel.
* Overdrijf het niet: Subtiele aanpassingen zijn vaak effectiever dan drastische veranderingen.
* Bestudeer het werk van fotografen die u bewondert: Analyseer hun stijl en probeer het in uw voorinstellingen te repliceren.
* Beschouw een specifieke esthetiek: Is uw stijl vintage, modern, filmachtig of iets heel anders? Stel uw voorinstellingen aan om bij die esthetiek te passen.
* Creëer variaties van uw voorinstellingen: Je kunt een "warm portret - licht" en "warm portret - donkere" versie hebben voor verschillende verlichtingsscenario's.
* Gebruik vaak voor/na vergelijkingen: Dit helpt u de impact van uw aanpassingen te zien.
* Het belangrijkste is dat ik plezier heb! Experimenteer en wees niet bang om de regels te overtreden.
Door deze stappen te volgen en uw presets continu te verfijnen, kunt u een verzameling unieke en creatieve portretvoorinstellingen maken die u zal helpen de gewenste esthetiek te bereiken en uw workflow te stroomlijnen. Succes!