Fase 1:initiële installatie en globale aanpassingen
1. Importeer uw foto:
* Open Lightroom.
* Klik op "Importeren" in de linkeronderhoek.
* Navigeer naar de map met uw portret.
* Selecteer de foto die u wilt bewerken en klik op "Importeren".
2. Navigeer naar de ontwikkelmodule:
* Klik op "Ontwikkel" bovenaan het Lightroom -venster. Dit is waar de magie gebeurt.
3. Lenscorrecties:
* Scroll naar beneden naar het paneel "Lenscorrecties".
* Controleer de vakjes voor "Verwijder chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit zal automatisch corrigeren voor lensvervorming en kleurranding. Lightroom zal meestal automatisch uw lens detecteren. Als dit niet het geval is, kunt u het handmatig selecteren in de vervolgkeuzemensen van het profiel.
4. Basispaneel - Globale aanpassingen:
* Witbalans: Dit is cruciaal. Het doel is om de huidtinten er natuurlijk uit te laten zien.
* Eye Dropper Tool: De eenvoudigste manier om te starten is door de "White Balance Selector" te gebruiken (Eye Dropper Tool). Klik op een neutraal grijs gebied op de foto (als die er is). Een grijze kaart in het schot is ideaal, maar je kunt soms een wit of grijs gebied in kleding gebruiken.
* voorinstellingen: Probeer de "auto" witbalans of de presets ("as shot", "daglicht", "bewolkt", enz.). Dit zijn goede uitgangspunten.
* Temperatuur- en Tint -schuifregelaars: Pas de schuifregelaar "temp" aan om de afbeelding warmer (meer geel) of koeler (meer blauw) te maken. Pas de schuifregelaar "Tint" aan om te corrigeren voor groene of magenta -casts. Subtiele aanpassingen zijn de sleutel. Kijk naar de huidtinten en de algehele scène.
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Niet overbelicht (geblazen hoogtepunten) of onderbelicht (gemalen schaduwen). Streef naar een goede balans.
* Contrast: Voegt punch toe aan de afbeelding. Pas op dat u het niet overdrijft. Een beetje gaat een lange weg.
* Hoogtepunten: Bestuurt de helderste delen van het beeld. Het verlagen van het kan detail herstellen in overbelichte gebieden.
* schaduwen: Bestuurt de donkerste delen van het beeld. Het verhogen kan de schaduwen opfleuren en detail onthullen.
* wit: Vergelijkbaar met hoogtepunten, maar beïnvloedt de zeer helderste delen van de afbeelding. Gebruik met voorzichtigheid.
* zwarten: Vergelijkbaar met schaduwen, maar beïnvloedt de zeer donkerste delen van het beeld. Gebruik met voorzichtigheid.
* aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze):
* textuur: Verbetert of verzacht fijne details. Een subtiele toename kan scherpte toevoegen, maar te veel kan er kunstmatig uitzien.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe. Gebruik spaarzaam, want het kan de huid er gemakkelijk hard uitzien. Vaak heeft een lichte afname de voorkeur voor portretten.
* Dehaze: Verwijdert of voegt waas/mist toe. Kan nuttig zijn voor portretten buiten, maar vaak niet nodig voor studioshots.
5. tooncurve: (Optioneel, maar krachtig)
* Klik op het pictogram Tone Curve.
* puntcurve: Het meest voorkomende type. Klik op de regel om punten toe te voegen en sleep die punten om het totale tonale bereik aan te passen.
* S-curve: Een subtiele S-curve (de schaduwen enigszins optillen en de highlights enigszins donker worden) voegt vaak een aangenaam contrast toe.
* Individuele kanaalcurves (rood, groen, blauw): Gebruik deze voor geavanceerde kleurcorrectie. Het toevoegen van een beetje rood aan de hoogtepunten en een beetje cyaan aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een mooi, subtiel split-toning effect creëren.
* parametrische curve: (Niet zo gebruikelijk voor portretten, maar nuttig voor precieze aanpassingen).
Fase 2:lokale aanpassingen (gerichte correcties)
Deze aanpassingen worden selectief toegepast op specifieke gebieden van de foto.
1. Aanpassingsborstel:
* Klik op het pictogram Stelborstel (ziet eruit als een penseel).
* Borstelinstellingen:
* Grootte: Pas de grootte van de borstel aan om overeen te komen met het gebied waaraan u werkt. Gebruik de toetsen "[" en "]" om snel het formaat van de borstel te wijzigen.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hoge veerwaarde creëert een zachte, geleidelijke overgang. Een lage verenwaarde creëert een harde rand. Hogere veer is over het algemeen het beste voor het bewerken van portretten.
* Flow: Regelt de sterkte van het effect dat u toepast. Met een lagere stroom kunt u het effect geleidelijk opbouwen.
* Dichtheid: De maximale sterkte van het effect.
* Gemeenschappelijke borstelaanpassingen voor portretten:
* Sluitglading (subtiele reductie van imperfecties):
* Stel "duidelijkheid" in op een negatieve waarde (bijv. -10 tot -20).
* Stel "scherpte" in op een negatieve waarde (bijvoorbeeld -10 tot -20).
* Verf over de huid, vermijden ogen, lippen, haar en andere scherpe details. Wees subtiel! Je wilt niet dat de huid op plastic lijkt.
* Dodge &Burn (subtiele hoogtepunten en schaduwen):
* Dodge (markeren): Stel "belichting" in op een kleine positieve waarde (bijvoorbeeld +0,10 op +0,20). Verf over gebieden die u wilt opfleuren (bijv. Cheekbeenderen, brug van de neus, vangst in de ogen).
* branden (schaduw): Stel "belichting" in op een kleine negatieve waarde (bijv. -0.10 op -0.20). Verf over gebieden die u wilt donkerder worden (bijv. Onder jukbeenderen, langs de kaaklijn).
* Oogverbetering:
* Verhoog "blootstelling" enigszins om de ogen op te vrolijken.
* Verhoog "contrast" enigszins om schittering toe te voegen.
* Verhoog "Clarity" enigszins (zeer subtiel) om scherpte toe te voegen.
* Verhoog "verzadiging" enigszins om de kleur te verbeteren.
* Lipverbetering:
* Verhoog "verzadiging" om de kleur te verbeteren.
* Verhoog indien gewenst "duidelijkheid" enigszins (zeer subtiel).
2. Afgestudeerd filter:
* Klik op het pictogram Gradueerde filter.
* Sleep het filter over de afbeelding. Dit creëert een gradiënteffect.
* Gemeenschappelijk gebruik:
* Het donkerder maken van de lucht in een buitenportret.
* Licht toevoegen aan de voorgrond.
3. Radiaal filter:
* Klik op het radiale filterpictogram.
* Teken een cirkel of ellips rond het gebied dat u wilt aanpassen.
* Gemeenschappelijk gebruik:
* Vignetting:het donkerder maken van de randen van het beeld om de aandacht op het onderwerp te vestigen. Stel "belichting" in op een negatieve waarde. Keer het masker om als u het effect * buiten * de cirkel wilt.
* Het onderwerp markeren:het onderwerp verlichten terwijl de achtergrond wordt verduisterd. Stel "belichting" in op een positieve waarde en keer het masker om.
* Het licht aanpassen op alleen het gezicht.
Fase 3:kleuraanpassingen en verfijning
1. HSL/kleurpaneel: (Tint, verzadiging, luminantie)
* tint: Pas de specifieke kleur van elk kleurbereik aan (rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars, magenta). Dit is erg handig voor het fijnafstellen van huidtinten of het veranderen van de kleur van kleding.
* Verzadiging: Pas de intensiteit van elke kleur aan. Verminder de verzadiging van bepaalde kleuren als ze te afleiden.
* Luminance: Pas de helderheid van elke kleur aan. U kunt bijvoorbeeld de sinaasappels opfleuren om huidtinten lichter te laten lijken.
2. Kleurafstand: (Voorheen gesplitste toning)
* Met dit paneel kunt u kleurencasts toevoegen aan de hoogtepunten, middentonen en schaduwen.
* Experimenteer met subtiele kleurencombinaties om een unieke look te creëren. Een populaire techniek is om een warme kleur toe te voegen aan de hoogtepunten en een coole kleur aan de schaduwen.
3. Detailpaneel
* Pas hier de slijpen en geluidsreductie aan.
* Slijpen: Verschaar de afbeelding zorgvuldig om details naar voren te brengen. Gebruik de schuifregelaar "maskeren" om de slijpen te beperken tot alleen de randen en details, waardoor de gladde delen van de afbeelding (zoals de huid) worden aangepast.
* Ruisreductie: Als uw afbeelding ruis (korreligheid) heeft, verhoogt u de schuifregelaar "luminantie". Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld te veel kan verzachten. Kleurruisreductie is ook een optie.
Fase 4:Final Touches &Export
1. Controleer op afleidende elementen: Zoek naar alles wat het oog van de kijker wegtrekt van het onderwerp (bijv. Zwijkingharen, vlekken, heldere plekken op de achtergrond). Gebruik de aanpassingsborstel of spotverwijderingsgereedschap om deze te corrigeren.
2. gewas: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren. Beschouw de regel van derden.
3. Vignetting (uiteindelijke aanpassing): Een subtiel vignet kan helpen de aandacht op het onderwerp te richten.
4. Voor/na vergelijking: Druk op de toets "\" om te schakelen tussen de voor- en na weergaven. Dit helpt je te zien hoe ver je bent gekomen en of je iets hebt overdreven.
5. Exporteren:
* Klik op "Bestand" -> "Exporteren."
* Kies uw exportinstellingen:
* Locatie: Waar u het bestand wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Kies een beschrijvende bestandsnaam.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG is het meest gebruikelijk voor webgebruik. TIFF is het beste voor printen van hoge kwaliteit.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 80-90 voor JPEG's.
* kleurruimte: SRGB is het beste voor webgebruik.
* Afbeeldingsafmeting: Wijzig het formaat van de afbeelding indien nodig. Voor web is een lange rand van 2000-3000 pixels meestal voldoende.
* Slijper voor: Kies "scherm" voor webgebruik of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken.
* Klik op "Exporteren."
Belangrijke tips en overwegingen:
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking kan een portret onnatuurlijk laten lijken.
* Begin met globale aanpassingen: Krijg de algehele blootstelling en witbalans correct voordat u lokale aanpassingen maakt.
* Gebruik lagen (aanpassingsborstel): Maak meerdere aanpassingsborstellagen voor verschillende effecten. Dit geeft je meer controle.
* Begrijp huidtinten: Huidtonen zijn complex. Over het algemeen wilt u een gezonde gloed zien, maar vermijd ze niet te oranje of te bleek te maken. Let op de rode, oranje en gele kanalen in het HSL/kleurenpaneel.
* Voorinstellingen kunnen een startpunt zijn: Maar vertrouw er niet helemaal op. Pas ze aan om aan elke afzonderlijke foto te passen. U kunt veel gratis en betaalde portretvoorinstellingen online vinden.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je portretten bewerkt, hoe beter je erin zult worden. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
* Kalibreer uw monitor: Een goed gekalibreerde monitor zorgt ervoor dat u nauwkeurige kleuren ziet.
* Een back -up van je werk: Maak altijd een back -up van uw Lightroom -catalogus en uw originele afbeeldingsbestanden.
* frequentescheiding: Dit is een meer geavanceerde techniek voor retouchering van de huid die de kleur en toon scheidt van de textuur van de huid, waardoor u de huid kunt gladstrijken zonder details te verliezen. Hoewel Lightroom geen speciale frequentiescheidingstool heeft, zoals Photoshop, kunt u vergelijkbare resultaten bereiken door de aanpassingsborstel met duidelijkheid en scherpte schuifregelaars zorgvuldig te gebruiken.
Dit is een uitgebreide gids, maar onthoud dat het bewerken van portretten een kunst is. Experimenteer, heb plezier en ontwikkel je eigen stijl. Succes!