i. Voorbereiding en organisatie (optioneel, maar aanbevolen)
* Importeren: Importeer uw portretfoto's in Lightroom. Kies een goede mapstructuur om dingen georganiseerd te houden (bijv. Op datum, schietnaam, klantnaam).
* Pas voorinstellingen toe (optioneel): Als je favoriete portretvoorinstellingen hebt, is dit een goed moment om er een toe te passen als uitgangspunt. Wees niet bang om te experimenteren. Voorinstellingen zijn slechts een *startpunt *, niet het eindresultaat.
* Culling (selectie): Ga door uw geïmporteerde foto's en kies de beste. Gebruik de "P" -toets om uw favorieten te markeren ("Pick"). U kunt ook sterbeoordelingen (1-5) gebruiken om ze verder te categoriseren. Dit is een cruciale stap om tijd te besparen en zich te concentreren op de beste afbeeldingen.
* METADATA TOEPASSEN: Voeg trefwoorden, bijschriften en auteursrechtinformatie toe aan uw afbeeldingen. Dit zal u helpen ze later te zoeken en te beheren.
ii. Basisaanpassingen (de basis)
Dit zijn uw wereldwijde aanpassingen, die de hele afbeelding beïnvloeden.
1. Profielcorrecties (lenscorrecties):
* Ga naar de "ontwikkel" -module in Lightroom.
* Controleer in het paneel "Lenscorrecties" het vak "Chromatische aberratie verwijderen".
* Controleer het vak "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en correcties toepassen voor vervorming, vigneting en chromatische aberratie. Als het de lens niet automatisch detecteert, kies deze dan handmatig uit de vervolgkeuzemenu's.
2. Witbalans:
* Gebruik de selector "White Balance" (Eyedropper Tool) om op een neutraal grijs gebied in uw foto te klikken. Dit is vaak de gemakkelijkste manier om een goed startpunt te krijgen. Als je een grijze kaart op de foto hebt, is dit de beste manier om de witbalans te corrigeren.
* U kunt de "temp" (temperatuur:koeler:koeler tot warmer) en "tint" (groen tot magenta) schuifregelaars handmatig aanpassen totdat de huidtinten er natuurlijk uitzien. Let hier goed op. Een kleine verschuiving kan een enorm verschil maken. Over het algemeen wilt u dat huidtinten er gezond en natuurlijk uitzien, niet te oranje, geel, blauw of groen.
3. belichting:
* Pas de schuifregelaar "belichting" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding waar u details kunt zien in zowel de hoogtepunten als de schaduwen.
4. Contrast:
* Pas de schuifregelaar "contrast" aan om het verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen toe te voegen of te verminderen. Een kleine hoeveelheid contrast helpt meestal, maar te veel kan het beeld er hard uitzien.
5. Hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten:
* Deze schuifregelaars geven je meer controle over het tonale bereik.
* Hoogtepunten: Pas de helderste delen van de afbeelding aan. Herstel overbelichte hoogtepunten door de schuifregelaar naar links te slepen.
* schaduwen: Pas de donkerste delen van de afbeelding aan. Open schaduwen om meer detail te onthullen door de schuifregelaar naar rechts te slepen.
* wit: Pas de absolute helderste punten in de afbeelding aan. Pas op dat u de blanken niet knipt (verlies details).
* zwarten: Pas de absolute donkerste punten in de afbeelding aan. Pas op dat je de zwarten niet verplettert (verlies details).
* Het doel is om een goede balans van tonen te bereiken en te voorkomen dat ze in de hoogtepunten of schaduwen knippen.
6. aanwezigheid:
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert het lokale contrast toe, wat de textuur en details in de afbeelding beïnvloedt. Een beetje duidelijkheid kan goed zijn voor portretten (vooral voor mannen), maar te veel kan de huid er hard en ouder uitzien. Gebruik spaarzaam.
* Dehaze: Verwijdert of voegt waas toe. Handig voor foto's gemaakt in mistige of mistige omstandigheden. Meestal niet nodig voor studioportretten.
* Vibrantie: Past de intensiteit van de meer gedempte kleuren in de afbeelding aan, waardoor ze levendiger zijn zonder de reeds sterke kleuren oververzadigen. Over het algemeen veiliger dan de schuifregelaar "verzadiging".
* Verzadiging: Past de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding aan. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijk ogende kleuren.
iii. HSL/kleuraanpassingen (verfijningskleur)
Met het HSL/kleurenpaneel kunt u individuele kleuren in uw afbeelding verfijnen.
1. tint: Past de werkelijke kleur van een specifiek kleurenbereik aan (bijvoorbeeld roden naar oranje of magenta verschuiven). Subtiele aanpassingen kunnen de huidtinten aanzienlijk verbeteren.
2. Verzadiging: Past de intensiteit van specifieke kleuren aan. Vaak gebruikt om de verzadiging van rood of sinaasappels te verminderen als huidtinten te intens zijn.
3. Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan. Kan worden gebruikt om huidtinten op te helderen of afleidende elementen donkerder te maken.
* Huidtonen: Besteed bijzondere aandacht aan de "oranje" en "rode" schuifregelaars. Pas de tint aan om de huidskleur te verfijnen, verminder de verzadiging als de huid te oranje is en verhoogt de luminantie om de huid op te helderen.
iv. Detailaanpassingen (slijpen en ruisreductie)
1. Slijpen:
* Bedrag: Regelt de hoeveelheid aangebrachte aangebrachte slijpen. Begin laag en neem geleidelijk toe.
* straal: Regelt de grootte van het gebied dat wordt geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen. Het verhogen van dit kan fijnere texturen naar voren brengen, maar teveel kan ruis introduceren.
* maskeren: Dit is het belangrijkste onderdeel. Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) ingedrukt terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" aanpast. Dit zal je laten zien welke gebieden worden geslepen. Pas de schuifregelaar aan totdat alleen de randen en belangrijke details worden geslepen en de huid wordt meestal gemaskeerd. Dit helpt voorkomen dat het de textuur van de huid wordt aangepast en overdrijft.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert de algehele helderheidsruis (korreligheid) in het beeld. Pas dit zorgvuldig aan, want te veel kan de afbeelding er zacht en plasticachtig uitzien.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (verkleurde pixels). Over het algemeen kunt u de schuifregelaar "kleur" verhogen dan de schuifregelaar "luminance" zonder ongewenste artefacten te introduceren.
v. Lokale aanpassingen (gerichte bewerking)
Met deze tools kunt u aanpassingen aanbrengen in specifieke delen van de afbeelding.
1. Stelborstel (het beste voor gerichte huid retoucheren, ontwijken en verbranden en details toevoegen)
* Selecteer het gereedschap Stelborstel (snelkoppeling:K).
* Pas de borstelgrootte, veer en stroming aan om bij het gebied te passen waaraan u werkt. Feather regelt hoe zacht de randen van de borstel zijn.
* Gladde huid:
* Maak een nieuwe borstel.
* Stel de "duidelijkheid" in op een negatieve waarde (bijv. -20 tot -50).
* Stel de "scherpte" in op een negatieve waarde (bijv. -10 tot -30).
* Stel "ruis" in op een positieve waarde (bijv. +10 tot +20)
* Verf over de huidgebieden, vermijd de ogen, lippen en andere gebieden met belangrijke details. * Wees subtiel!* Overgevoelt ziet er onnatuurlijk uit.
* Als alternatief, de textuur verminderen in het "aanwezigheid" -paneel op de borstelaanpassingen voor een minder hard effect.
* Dodge &Burn (Lightening and Darkence):
* Maak een nieuwe borstel.
* Stel de "belichting" in op een kleine positieve waarde (bijvoorbeeld +0,1 tot +0.3) voor ontwijken (verlichting). Verf over gebieden die u wilt opfleuren, zoals de ogen of hoogtepunten.
* Maak een nieuwe borstel.
* Stel de "belichting" in op een kleine negatieve waarde (bijv. -0.1 op -0.3) voor verbranding (donkerder). Verf over gebieden die u wilt donkerder worden, zoals schaduwen of afleidende elementen.
* Bouw het effect geleidelijk op met meerdere passen.
* Oogverbetering:
* Maak een nieuwe borstel.
* Verhoog de "blootstelling" en "contrast" enigszins voor de ogen.
* Overweeg om een vleugje "duidelijkheid" of "scherpte" toe te voegen om ze te laten knallen.
* U kunt de kleur ook subtiel aanpassen met behulp van de "temperatuur" of "tint" schuifregelaars.
* Lipverbetering:
* Maak een nieuwe borstel.
* Verhoog de "verzadiging" en "contrast" enigszins voor de lippen.
2. Afgestudeerd filter (nuttig voor luchten en brede tonale aanpassingen)
* Selecteer het Graduated Filter Tool (snelkoppeling:G).
* Klik en sleep om een gradiënt over de afbeelding te maken.
* Pas de blootstelling, contrast, enz. Pas aan om het gebied dat onder de gradiënt valt te beïnvloeden. Dit is handig voor het donker worden van luchten of het toevoegen van licht aan voorgrond.
3. Radiaal filter (nuttig voor vignetten en het markeren van onderwerpen)
* Selecteer het radiale filtergereedschap (snelkoppeling:verschuiving+m).
* Klik en sleep om een elliptische selectie te maken.
* Pas de belichting, contrast, enz. Pas om het gebied * binnen * of * buiten * de ellips te beïnvloeden (gebruik de optie "Invert masker"). Handig voor het creëren van een vignet of het vestigen van de aandacht op het onderwerp.
vi. Laatste aanrakingen en export
1. Gewas en rechtstreeks:
* Gebruik het gewasgereedschap (snelkoppeling:R) om de afbeelding naar de gewenste compositie te knippen en eventuele gekantelde horizon te strekken.
2. Spotverwijdering:
* Gebruik het spotverwijderingsgereedschap (snelkoppeling:Q) om vlekken, stofvlekken of andere afleidingen te verwijderen. Lightroom monsters automatisch in de buurt van de gebieden om de geselecteerde plek te dekken. U kunt de grootte en positie van het monstergebied handmatig aanpassen.
3. vignetting (optioneel):
* In het paneel "Effecten" kunt u een subtiel vignet toevoegen om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken. Pas op dat u het niet overdrijft.
4. Controleer op knippen:
* Schakel het hoogtepunt en de schaduwknippen waarschuwingen aan (kleine driehoeken in de bovenste hoeken van het histogram). Pas uw blootstelling en tonale schuifregelaars aan om knippen te minimaliseren.
5. Vergelijk voor en na:
* Gebruik de backslash -toets (\) om te schakelen tussen de voor en na versies van uw afbeelding. Dit helpt je de vooruitgang te zien die je hebt geboekt.
6. Exporteren:
* Ga naar "Bestand> Exporteren ..."
* Kies uw exportinstellingen:
* map: Kies waar u de geëxporteerde bestanden wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Gebruik een consistent naamgevingsschema.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG is gebruikelijk voor webgebruik en algemeen delen. TIFF heeft de voorkeur voor archiveringsdoeleinden of verder bewerken in andere programma's.
* Kwaliteit: Pas de kwaliteitsinstelling aan voor JPEG's (80-100 is over het algemeen goed).
* kleurruimte: SRGB wordt over het algemeen aanbevolen voor webgebruik. Adobe RGB of Profoto RGB zijn beter voor het afdrukken.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Kies "Breedte en Hoogte" of "Long Edge" om de afbeelding te wijzigen tot specifieke afmetingen. Dit is belangrijk voor webgebruik om de bestandsgrootte te optimaliseren. Zorg ervoor dat resolutie (PPI) 300 is als het afdrukken.
* Slijper voor: Kies "scherm" voor webgebruik of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken en pas de "hoeveelheid" dienovereenkomstig aan.
Belangrijke overwegingen en tips:
* Niet-destructieve bewerking: De bewerkingen van Lightroom zijn niet-destructief, wat betekent dat ze het oorspronkelijke afbeeldingsbestand niet wijzigen. U kunt altijd terugkeren naar het origineel of uw bewerkingen later aanpassen.
* huidtint: Natuurlijke huidtinten zijn cruciaal. Maak de huid niet te oranje, geel, blauw of groen. Gebruik het kleurkalibratiepaneel in de ontwikkelmodule om de algehele kleurcast indien nodig aan te passen.
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking is een veel voorkomende fout. Streef naar een natuurlijke en realistische uitstraling, tenzij je voor een specifiek artistiek effect gaat.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
* Sneltoetsen leren: Het gebruik van sneltoetsen zullen uw workflow aanzienlijk versnellen.
* Gebruik een monitorkalibrator: Een monitorkalibrator van goede kwaliteit helpt ervoor te zorgen dat de kleuren die u op uw scherm ziet nauwkeurig zijn.
Gemeenschappelijke portretbewerkingstijlen:
* natuurlijk: Richt zich op het verbeteren van de natuurlijke schoonheid van het onderwerp met subtiele aanpassingen.
* High-Key: Helder, luchtig en vaak met een zachte, dromerige kwaliteit.
* Low-key: Donker, humeurig en vaak met een sterk contrast.
* mode/glamour: Zeer gepolijst met vlekkeloze huid en dramatische verlichting.
* redactioneel: Meer gestileerd en vaak met een specifiek thema of concept.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, ben je goed op weg om verbluffende portretbewerkingen in Lightroom te creëren. Succes!