Nu er steeds meer betaalbare 3D-camera's worden uitgebracht, is het belangrijk om te weten dat je niet zomaar een 3D-camera kunt pakken om te fotograferen en te belichten zoals je normaal zou doen. Vandaag brengen we je enkele tips om aan de slag te gaan met 3D-verlichting, voor de best mogelijke resultaten.
Weet je nog dat betaalbare high-definition (HD) camera's via HDV de wereld in werden gestuurd? Het was de volgende stap in het maken van digitale films en videoproductie, maar er kwamen een hele reeks nieuwe uitdagingen bij. Door de hogere resoluties werd de focus nog kritischer en moesten regisseurs van fotografie (DP's) daar speciale aandacht aan besteden, naast het fotograferen in 16 x 9 breedbeeld, vergeleken met jarenlang fotograferen in 4 x 3 op volledig scherm. De verlichtingsvereisten zijn ook veranderd, dus laten we die eens bekijken in onze 3D-verlichtingshandleiding.
Veel filmmakers en videografen hebben geleerd dat de overgang naar stereoscopische digitale 3D-productie gepaard gaat met veel meer uitdagingen dan HD. Dit omvat hoeveel verlichting nodig is voor 3D-videocamera's, verlichtingstechnieken en monitoring.
3D-verlichting heeft meer licht nodig
Laten we ons tot de experts wenden om deze zelfstudie over 3D-verlichting te starten. Bernard Mendiburu is een expert op het gebied van 3D-verlichting en productie en auteur van de definitieve gids voor 3D-videoproductie, 3D Movie Making, en hij vat de belangrijkste regel van 3D-productie als volgt samen:zorg voor zoveel mogelijk licht, dan nog meer licht . De camera's hebben zoveel mogelijk licht nodig om door de lenzen, spiegels en sensoren te komen. Wees niet verbaasd als je elk beschikbaar licht gebruikt en nog wat, en uiteindelijk vastzit aan een hoge energierekening. Het is allemaal nodig om de best mogelijke 3D-videobeelden voor uw project te krijgen. Het is moeilijk om te benadrukken hoeveel licht er nodig is voor een goede 3D-video.
Er zijn enkele unieke uitdagingen als het gaat om 3D-verlichting, en deze hebben meestal betrekking op hoogcontrastverlichting. Met 2D-opnamen, of het nu digitaal of film is, is het nooit een probleem geweest om helder wit of donkere schaduwen in een opname te hebben, opgesteld door middel van verlichting of decorontwerp. Maar dit soort filmmaken werkt niet in 3D-video.
Zoals de technologie momenteel werkt, van 3D-acquisitie tot presentatie in een bioscoop of op een 3D HDTV, zijn er veel meer problemen met hoog contrast en inconsistente verlichting van helder wit en donkere schaduwen. "Ghosting" (dubbele) beelden kunnen worden gezien wanneer de verlichting erg helder is en de schaduwen erg donker zijn, allemaal in één enkele opname. Daarom moet 3D-verlichting redelijk consistent zijn. Gebruik minder licht op de voor- en achtergrond om diepte in de opname te creëren. Denk aan "3D" bij het belichten:wat zorgt voor meer diepte in de opname met belichting?
"Je hebt artistiek meer omgevingslicht nodig om schaduwen uit het zwart te halen", adviseert hij. Volledig witte of volledig zwarte afbeeldingen verliezen definitie in 3D-video en lijken daarom plat. Door de juiste belichtingstechnieken te gebruiken, worden vormen in de schaduwen gedefinieerd, waardoor het beeld meer diepte krijgt en beeldschaduwen worden voorkomen.
Wat volledig witte afbeeldingen betreft, zijn de referenties hier sets of kamers in een huis of bedrijf met lege, witte muren. Volgens 3D-verlichtingshandleidingen is een algemene regel bij elke vorm van filmmaken of tv- en videoproductie het vermijden van witte of lichtgekleurde muren. Bedek ze in plaats daarvan met kleurrijke afbeeldingen of schilder de muur in een kleur die niet zo 'plat' is, waarbij lichte of donkere kleuren worden vermeden.
De meeste tutorials over 3D-verlichting zullen je vertellen dat als je werkt met de meer betaalbare 3D-consumentencamera's die uitkomen, er nog meer verlichtingsproblemen zullen zijn. Bernard adviseert om "technisch gezien meer invallend licht te gebruiken om door de spiegels en filters te komen, om door de 'pinhole' 3D-lenzen te komen."
Als hij het over 'pinhole' 3D-lenzen heeft, heeft Bernard het over hoe die 3D-consumentencamera's eigenlijk zijn gebouwd voor 2D-acquisitie, maar waaraan een 3D-lens is bevestigd. Er is een nog grotere behoefte aan meer licht dan bij een meer traditionele (en duurdere) 3D-camera. Met de 3D-lens is het maximale diafragma F3.2, wat betekent dat je 28 lux licht nodig hebt versus slechts één lux in 2D! Dat is een enorme hoeveelheid licht in vergelijking met 2D, dat het licht van een kaars dicht bij de lens kan gebruiken als verlichting (ongeveer één lux).
Met kleinere HD- en 3D-camera's met sensoren is er het potentieel voor extra verlichtingsproblemen met 3D-camera's met kleine chips, mogelijk zelfs die met opstellingen met twee sensoren, om nog maar te zwijgen van de behoefte aan scherpere lenzen met een hogere resolutie.
We spraken ook met cameraman en editor Tim Dashwood, wiens Stereo3D Toolbox Mac OS X plug-ins www.dashwoodcinemasolutions.com bieden een uitgebreide oplossing voor Apple Final Cut Pro, Final Cut Express, Motion en Adobe After Effects om te werken met 3D-beeldmateriaal. Hij geeft aanvullend advies over 3D-verlichting.
"Beamsplitter [3D]-installaties gebruiken 50/50 glas, wat betekent dat je ten minste één stop aan transmissie verliest", zegt Tim. "One-stop is meestal geen grote overweging totdat u begint met fotograferen met hoge snelheid of korte sluitertijd (slow-motion). De bundelsplitser veroorzaakt ook een dichtheid en kleurverschuiving op de gereflecteerde camera die achteraf moet worden gecorrigeerd.
Hij vervolgt:“Creatieve verlichting kan worden gebruikt om te helpen bij raamovertredingen. Als ik bijvoorbeeld een opname over de schouder maak, kan ik wat negatieve vulling gebruiken om de persoon op de voorgrond aan de zijkant van het raam die hij/zij aanraakt donkerder te maken. Dit kan helpen om de negatieve effecten van de raamovertreding te verzachten.”
Een stereovenster verwijst naar het kijken naar 3D, d.w.z. 'venster in de film'. Het is het kader van de opname. Dus als een object of persoon zich slechts halverwege in het frame bevindt, lijkt het alsof ze in 3D doormidden zijn gesneden. Dit is een raamovertreding en de menselijke waarneming heeft hier moeite mee, wat fysieke problemen veroorzaakt, zoals vermoeide ogen of een vervelende hoofdpijn.
Tim adviseert ook om lensflares te vermijden, zoals die in de nieuwste Star Trek film. Hij legt uit:"Ten eerste reageert elke lens op verschillende manieren op overstraling. Ten tweede, zelfs als de lenzen zo goed op elkaar zijn afgestemd dat de overstraling identiek lijkt, doet het opflakkeringsfenomeen zich voor op de lens en niet in de scène."
"Stel je dus voor dat het licht dat de overstraling veroorzaakt zich aan de achterkant van je scène bevindt en iemand in het midden van de scène staat. De overstraling sluit alles in de scène af omdat het op de lens gebeurt, maar de parallaxwaarde suggereert dat het zich achter de persoon in de scène bevindt. Het resultaat is dat de lichtflits de persoon in de scène lijkt te 'snijden' wanneer deze in 3D wordt bekeken."
Bewaking
Een van de belangrijkste tools op de set is een gekalibreerde monitor, met name een 3D HDTV - hoe groter hoe beter. "Er zijn heel veel details om voor te zorgen, en de enige sheriff in de stad is je visuele oordeel", zegt Bernard. Hij heeft gelijk:als je je hele project probeert op te nemen terwijl je het alleen op een klein LCD-scherm of een zoeker bekijkt, kan wat je in de post ziet, je achtervolgen. Het is belangrijk dat het een grote, gekalibreerde 3D HDTV of monitor is.
"Het kost [tijd] om alle valkuilen en valkuilen in 3D-filmen te kennen", vervolgt Bernard. “Zou je in kleur fotograferen zonder een kleurenmonitor? Maak geen 3D-opnamen zonder de juiste 3D-monitoring.” We voegen er ook aan toe dat je geen audio zou opnemen zonder een koptelefoon te dragen, toch?
Advies na de productie
Dus wat kunnen filmmakers of videografen doen als ze iets sfeervollers willen creëren met al die verlichting, uitkijken voor nevenbeelden en het vermijden van vlakke videobeelden door meer licht aan de schaduwen toe te voegen? Wat als ze een horrorfilm of thriller proberen te maken?
Films staan bekend om hun belichting:komedies en familiefilms zijn goed verlicht en uitnodigend; drama's zijn een beetje meer naturalistisch met de verlichting; en, zoals we hierboven vermeldden, hebben thrillers en horrorfilms de neiging er donkerder en sfeervoller uit te zien. Dit is waar de editor of colorist binnenkomt en de dag redt door kleurcorrectietools en plug-ins te gebruiken om die sfeervolle look te creëren, zonder het plat te laten worden. Het vergt oefening om het er natuurlijk en niet vlak uit te laten zien, maar kleurcorrectie en -grading zijn nog belangrijker dan voorheen.
Zelfs grote films zijn niet immuun:de veelgeprezen filmregisseur Ridley Scott tekende onlangs om twee Alien te regisseren prequel-films, en - zoals verwacht - zullen de films in 3D worden opgenomen. De Alien films staan bekend om hun donkere, sfeervolle verlichting, maar aangezien 3D veel meer licht vereist dan een normale productie, gaf hij toe dat ze het achteraf donkerder zullen maken. Anders wordt de film te helder en erg 'niet-Alien-achtig'.
Samenvatting
Het gebruik van deze verlichtingstips zorgt ervoor dat filmmakers en videografen alleen de best mogelijke beelden van hun 3D-camera's en projecten krijgen. Er is veel licht nodig, maar het eindresultaat zal een geweldige stereoscopische ervaring zijn. En vergeet niet, oefening baart kunst!
Heath McKnight is senior schrijver bij TopTenREVIEWS.com en filmmaker. Hij schreef mee aan VASST's twee bestverkochte boeken over HD-productie.