Ik denk dat het Bob Marley was die zei:'Eén ding over muziek, als het je raakt, maak je er een dope livevideo van.' ... Of zoiets. Maar het lijdt geen twijfel dat live optredens een manier hebben om de massa te boeien en de ziel te raken, en wat is een betere manier om die lyrische liefde te delen dan met wat levendige beelden? Met de release van onze nieuwe Vimeo Original Toro Y Moi:Live van Trona , leek het passend om nog dieper te graven en te zien hoe de muzikale meesters achter geweldige livemuziekvideo's dit mogelijk maken. Dus hebben we contact opgenomen met drie Vimeo-favorieten, Yours Truly, Musicbed en Kawehi, die samen maar liefst 13 Staff Picks hebben verdiend. Ze hebben ons vriendelijk wat kennis gegeven over hoe ze die live bewerkingen uitvoeren, en hun inzicht is rijk aan trucs en tips die je kunt toepassen op je volgende video. Dus leun achterover en bereid je voor om muzikaal te worden verwonderd. Vimeo:Live-opnamen beperken vaak de mogelijkheid om een ​​omgeving te besturen. Hoe ga je om met technische componenten, zoals belichting en cameraplaatsing? Muziekbed: Met de huidige digitale camera's kun je op de meeste locaties meestal met het beschikbare podiumlicht werken. We hebben meestal minstens 3-4 camera's aan de gang, zo niet meer. En als je maar één kans hebt om een ​​uitvoering vast te leggen, helpt het zeker om zoveel mogelijk hoeken en opties te hebben. Het is ook een goed idee om zoomlenzen bij de hand te hebben als je niet dicht bij de artiesten kunt komen en veelzijdig te zijn. De 70-200 van Canon is er een die we bij verschillende live-opnamen hebben gebruikt.Kawehi: [Eén camera in beweging, één stilstaand] is een geweldige manier om zowel de menigtefoto's als de meer intieme opnamen van dichtbij te maken die niet ver weg zouden zijn. [Op die manier kun je bewerken] tussen de bewegende camera en de stilstaande camera om dingen interessant te houden voor het oog.Yous Truly: Dit hangt allemaal af van de artiest … als ze een visuele taal hebben, speel er dan op af. Als ze specifieke lampen gebruiken of een ontwerper hebben, praat dan met ze en vertel ze wat je nodig hebt. Communicatie is het allerbelangrijkste, want wat er geweldig uitziet voor een liveshow, werkt niet altijd in de camera. Heeft u advies, of veelvoorkomende valkuilen die u moet vermijden, voor het vastleggen van audio in een live scenario? Muziekbed: We gebruiken een combinatie van veel verschillende Rode microfoons op de verschillende instrumenten:een vrij typische setup is een M1 en NTR voor kickdrum, NT6 microfoons op toms en snaredrums, de NT5 als overheads (of de mooie NTR-linten, afhankelijk van de stijl ). De meeste percussie wordt gevolgd met de NT55/5 en de zang zal de S1- of M1-dynamiek zijn, afhankelijk van de stijl en het volume. We houden ervan om de kamer/het publiek een microfoon te geven met een paar NT55 op afstand van elkaar met de pad ingeschakeld. Gitaarcabines en bascabines worden gemicroniseerd met een M1. Soms weten we niet echt wat we hebben vastgelegd totdat we teruggaan naar de studio en soms zelfs problemen tegenkomen ... maar meestal kan [het] worden opgelost met studio magie.Kawehi: Je zou onbewerkte audio van luidsprekers '¦ kunnen gebruiken, maar je krijgt niet de beste kwaliteit. Alles zal klinken alsof het onder water is.Yous Truly: De geluidstechnicus neemt de show op via hun eigen mix en je moet daarna vragen om de volledige bordfeed. Zorg ervoor dat je elk instrument en kanaal krijgt, zodat je achteraf een mix kunt maken. Zorg ervoor dat er microfoons in de ruimte of het publiek aanwezig zijn, zodat je live audio kunt toevoegen voor een sfeervol geluid. Je kunt ook vragen om een ​​H6N-veldrecorder aan te sluiten. De geluidstechnicus zou je moeten kunnen helpen en je een fatsoenlijke mix kunnen bezorgen. Het probleem is dat je niet alle scheidingen hebt, omdat er een mix wordt opgenomen, dus je flexibiliteit bij het posten is moeilijk. Over het algemeen is het geluid het allerbelangrijkste. Een slechte opname verpest alle slechte visuals en de artiesten zelf zullen er niet blij mee zijn. Als je een portret van een kunstenaar maakt over hun kunst, wil je dat ze het ondersteunen en achter je staan ​​wanneer je het stuk uitbrengt. Wat zijn de belangrijkste dingen die je hebt geleerd als het gaat om livemuziekopnames? Muziekbed: Het is enorm handig als je team van tevoren bekend is met de nummers. Op deze manier kunnen de operators anticiperen op muzikale veranderingen en kunnen ze het meest effectief zijn in termen van waar ze zich op moeten concentreren tijdens een bepaald moment in de uitvoering.Kawehi: Zowel live-locatie als thuisopnamen hebben hun voordelen. Je kunt het publiek horen en hun reactie zien in een live-locatiesituatie, wat best netjes is. Maar met een thuis-/studio-opname kun je ervoor zorgen dat alles perfect wordt belicht.Yours Truly: Een beetje voice-over, b-roll of vérité-momenten in de film voor, tijdens of na de voorstelling voegt zoveel toe. Het hebben van context voor wie en wat je kijkt, helpt een heel eind om een ​​publiek een reactie te geven op de muziek die ze horen. Voeg een stem en persoonlijkheid toe aan de muziek die verder gaat dan de uitvoering en het nummer.Bedankt, iedereen! Nu je wat insider-trucs hebt opgepikt voor het bereiken van hoogwaardige beelden en audio, kun je zelf aan de slag gaan en de livemuziekscene rocken. En als je zelf tips hebt, laat het ons dan horen in de comments. Tot de volgende keer - vrede, liefde, muziek en video's!