REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

The Create Fund:Corey King gelooft dat muziek een ervaring moet zijn

Terwijl Corey King werkt aan zijn binnenkort uit te brengen EP en tracks maakt voor PremiumBeat, zorgt de jazztrombonist ervoor dat zijn muziek altijd een driedimensionaal evenement is .

Corey King is een beetje moeilijk op te sporen. De extreem veelgevraagde reizende muzikant is meestal onderweg en reist de wereld rond met bekende artiesten als Mos Def, Lauryn Hill en Esperanza Spalding.

En als hij niet op tournee is, kun je hem in de studio vinden, waar hij aan zijn eigen muziek werkt of liedjes componeert voor artiesten van alle genres en stijlen. Deze zomer werd Corey ondergedompeld in rockmuziek terwijl hij met Iggy Pop door Europa reisde.

Als echte muziekliefhebber schuwt Corey categorisering en experimenteert en omarmt hij elk geluid dat hij interessant vindt, terwijl hij de luisteraar een volledig holistische ervaring biedt. Dit geldt ook voor de muziek die hij voor PremiumBeat maakt.

"Commerciële muziek heeft een formule nodig", zegt hij tegen Shutterstock. "Maar het moet ook echt zijn, een echt gevoel hebben, iets waar iemand zich nog steeds mee kan verbinden."

Tijdens een tourstop in Litouwen spraken we met Corey over zijn werk voor The Create Fund, waar hij aan denkt bij het schrijven van een nummer en wat hem het meest enthousiast maakt over muziek in 2022.


Shutterstock:hoe begon je relatie met muziek?

Corey King: Ik heb het gevoel dat ik al mijn leven lang muziek probeer te ontdekken. Ik begon met zingen in de kerk toen ik ongeveer vijf jaar oud was, maar ik begon pas instrumenten te spelen toen ik 11 was, toen ik trombone speelde in de beginnersband.

Ik hield van jazz omdat het moeilijker was dan alle andere dingen die ik deed, en het werd mijn belangrijkste muzikale focus van de middelbare school tot de universiteit in New York.

Maar jazz was natuurlijk niet het eerste muziekgenre dat ik ooit hoorde. Ik hield echt van blues en rock. Mijn oom hield van veel Beastie Boys en Tribe Called Quest , en dingen zoals dat. Dus mijn blootstelling aan muziek was altijd een beetje hybride:prog, hiphop, R&B, klassiek en natuurlijk jazz.

SSTK:waar heeft je muziekcarrière je gebracht?

Koning: Ik studeerde jazz en hedendaagse muziek aan The New School, en het coole aan die opleiding was dat niet iedereen er was om jazz te leren. Je had mensen die van rock hielden, of die uit andere scènes kwamen, en ik werd aan zoveel blootgesteld, inclusief muziekproductie.

Ik begon te spelen met GarageBand:muziek schrijven, experimenteren met synthesizers en uiteindelijk begon ik liedjes te schrijven voor echte bands, wat leidde tot touren.

Toen ik tweedejaars en junior op de universiteit was, reisde ik en speelde ik muziek met mensen als Mos Def, Lauryn Hill en Esperanza Spalding. Het touren vertraagde tijdens de pandemie, maar het trekt weer aan, en als ik niet op het podium sta, werk ik meestal aan mijn eigen muziek.

Ik werk nu aan een EP en ik ben zo goed als klaar met het schrijven. Ik ben van plan om in augustus nog een laatste grote studiosessie in Berlijn te doen, wanneer deze huidige tour ten einde loopt.

SSTK:Hoe verschilt het schrijven van stockmuziek van het schrijven van muziek voor bands?

Koning: Muziek schrijven voor Shutterstock had zeker een steile leercurve, omdat het een ander geluid is. Maar ik benader het op dezelfde manier als ik mijn persoonlijke dingen zou benaderen.

Voordat ik iets op de computer begin op te nemen, schrijf ik eerst alles op een instrument, omdat ik merk dat, als ik eenmaal een goede vorm heb buiten de computer, ik het gevoel heb dat dingen gewoon een beetje sneller gaan als ik begin met opnemen.

Dus soms is dat gitaar en stem; soms is het een synthesizer. Of misschien speel ik gewoon wat met mijn toetsenbord of wat dan ook. Maar er moet altijd een formulier zijn voordat ik bij de computer kom en begin met opnemen.

SSTK:hoe zou je de tracks beschrijven die je voor Shutterstock hebt gemaakt?

Koning: Ik zou zeggen dat mijn geluid een hybride is van elektronische en singer-songwriter-vibes. Mijn tracks zijn erg synthy, maar ze hebben ook veel akoestische elementen, zoals gitaar en trombone en stem - al dat soort dingen. Ze hebben zeker een alternatief elektronisch indie-achtig geluid.

SSTK:Het doel van het Create Fund is om opkomende artiesten te ondersteunen en de bibliotheek of inhoud van Shutterstock te diversifiëren. Hoe kruisen uw identiteit en uw werk dit doel en ondersteunen dit?

Koning: Het belangrijkste doel dat ik altijd in gedachten heb als ik een nummer [voor Shutterstock] aan het afmaken ben, is ervoor te zorgen dat mijn stem naar voren komt - dat mijn persoonlijke stem en mijn muzikale stem echt gehoord worden in het materiaal. Ik weet zeker dat alle artiesten er zo over denken, maar ik denk dat dat heel belangrijk is, weet je?

Voor mij is wat er op het podium voor mensen gebeurt een beetje zoals het echte werk. Je hebt toegang tot het meest ware en meest kwetsbare deel van jezelf als je voor mensen staat te spelen.

Uiteindelijk wil ik voor mij dat dat gevoel ook voelbaar is in opnames. Dus wanneer ik aan het schrijven ben, denk ik:"Oké, hoe zou deze inzinking in het bijzijn van mensen leven? Hoe zouden ze reageren?”

En zelfs voor stockmuziek denk ik aan die momenten en probeer ik een echt driedimensionaal gevoel naar voren te brengen voor iedereen die ernaar gaat luisteren.

SSTK:Waar luister je tegenwoordig naar, en wat boeit je het meest aan muziek in 2022?

Koning: Omdat ik nu op tournee ben met Iggy Pop, vind ik het belangrijk voor mij om meer te weten te komen over de muziek die hij maakte toen hij jonger was, dus ik heb geluisterd naar de Stooges en zijn solowerk uit de jaren '70 en jaren '80. Ik heb ook naar The Kills en The Strokes geluisterd, evenals naar de War on Drugs en Run the Jewels.

Tot zover waar ik enthousiast over ben. . . de laatste jaren van de pandemie vertroebelde muziek echt voor mij. Het maakte dingen vrij.

Veel mensen met wie ik heb gesproken en veel dingen die ik hoor. . . het lijkt gewoon alsof iedereen aan het zoeken is. Ze tasten gewoon in het duister, ze zijn gewoon aan het zoeken. En dat vind ik leuk.

Ik denk dat er veel goede muziek is voortgekomen uit [de pandemie] omdat ik denk dat het mensen in staat stelt om echt diep in zichzelf te gaan en er iets uit te halen dat echt is. Dus daar ben ik heel enthousiast over.

Ik denk dat er veel goede, eerlijke muziek op komst is.


Omslagafbeelding met dank aan Corey King.


  1. Wanneer is YouTube gemaakt? De geschiedenis van YouTube als mediaplatform

  2. Waarom filmmakers altijd naar de Director's Cut moeten kijken

  3. De beste achtergrondmuziek voor video's

  4. Hoe het meest populaire muziekvideo-effect te creëren

  5. The Create Fund:de opvallende verticale video's van Stephen Small-Warner

Video productie
  1. De verschrikkingen van rotoscopen

  2. Moet je de Canon 7D upgraden naar de 5D Mark IV?

  3. Inzichten in de stand van de muziekvideoproductie-industrie

  4. De verloren geneugten van het gebruik van zelfgemaakte filmapparatuur

  5. De jaren 2010:de grootste filmmomenten van het decennium

  6. Creëer naadloze overgangen met de Whip Pan

  7. Een gesprek met de DP van The Confession Tapes