Moeite om je film af te maken filmscript? Hier zijn vijf van de grootste obstakels waarmee scenarioschrijvers worden geconfronteerd - en hoe ze te overwinnen.
Om eerlijk te zijn, het starten van een scenario is waarschijnlijk het gemakkelijkste om te doen. Mensen hebben altijd geweldige ideeën. De inspiratie slaat toe en je begint koortsachtig te krabbelen op een briljant idee. Om je opwinding niet te verminderen, want mensen hebben echt altijd geweldige ideeën, maar de echte uitdaging is niet het vinden van het juiste concept - het is het afmaken.
Er zijn miljoenen onvoltooide geweldige ideeën die er zijn. Maar de enige geweldige ideeën die daadwerkelijk in films worden omgezet, zijn de ideeën waaraan nauwgezet wordt gewerkt, herzien, bewerkt en voltooid.
Om een script af te maken, moet je onderweg veel obstakels overwinnen. En hoewel elk obstakel uniek is voor jou en je verhaal, zijn er enkele algemene obstakels die je kunt tegenkomen. Hier zijn vijf van de grootste obstakels waarmee scenarioschrijvers worden geconfronteerd wanneer ze aan hun briljante ideeën werken - en hoe je ze kunt overwinnen.
1. De JUISTE openingsscène vinden
Sprekend uit persoonlijke ervaring (evenals het helpen en luisteren naar tientallen andere schrijvers en filmmakers), begint de meerderheid van de mensen die gaan zitten om hun scenario te schrijven met de openingsscène. Dit is logisch, want films beginnen met een openingsscène, nietwaar?
Als je echter een paar weken aan je script hebt besteed, wordt de openingsscène slechts een van de vele scènes. En hoewel je waarschijnlijk elke andere scène in je film nauwgezet zult bewerken en herbewerken, zou je, zoals veel schrijvers, in de val kunnen lopen dat je teveel geeft om je oorspronkelijke idee voor de opening.
De juiste scène om je film te openen is niet per se je eerste idee. Of je tweede of je derde. Als er iets is, zou je openingsscène je meest nitpicked en herwerkte scène van allemaal moeten zijn. Dus begin hoe je wilt, maar eindig met het vinden van de juiste openingsscène.
- Interview Austin Film Festival:inzichten om van je script een pitch van 90 seconden te maken
- Een script opsplitsen in een shotlijst
- Pro Insight:Scripts markeren
2. Je personages definiëren
Films schrijven vergt veel fantasie. Je moet niet alleen een hele wereld creëren, je moet ook geloofwaardige, meeslepende personages creëren om erin te wonen. In het begin zijn deze karakters meestal eenvoudig ontworpen. Dit is handig voor de grote lijnen, maar zodra je je verhaal echt begint vast te leggen, heb je elk van deze personages nodig om te leven, mensen te ademen met duidelijk gedefinieerde doelen, angsten en motivaties.
- De juiste manier om feedback te geven en te ontvangen over een script
- 6 gratis bronnen voor scriptschrijven voor je volgende scenario
- 5 tips van de pro's voor het omzetten van boeken in filmscripts
3. Je climax vroeg bereiken
In sommige cursussen scenarioschrijven leren ze je als oefening om te beginnen met je climax en van daaruit terug te werken. Er zit wat wijsheid in. De climax is de crux van je verhaal en elke andere scène zou ernaartoe moeten bouwen. Je kunt zoveel schrijven en schrijven als je wilt over al het andere, maar totdat je climax is uitgeschakeld, kun je niet echt met zekerheid zeggen hoe al je andere scènes zullen verlopen.
- 7 redenen waarom u uw documentaire projecten zou moeten "scripten"
- 8 vragen die u uzelf moet stellen bij het kiezen van een script
- 5 belangrijke hulpmiddelen die elke scenarioschrijver zou moeten hebben
4. Verstrikt raken in de kleine details
Het is leuk om te schrijven om het schrijven. Een oefening zoals woordassociatie of vrij schrijven opent je geest om je ideeën en karakters creatief te verkennen. En hoewel het definiëren van je personages en de climax belangrijk is, wil je niet te verdwalen in dromen - want dat kan soms eeuwig duren.
Het is belangrijk om in een vroeg stadium een plotoverzicht op te stellen, zodat u een perspectief van 10.000 voet op uw project kunt houden. Ik heb gemerkt dat notitiekaarten veel helpen en dat je scènes op een tijdlijn kunt opmaken. Verlies de details niet uit het oog, maar ga er ook niet in op, zodat u geen grote contourwijzigingen kunt doorvoeren als dat nodig is.
- The Walk and Talk:een expositie maken die je publiek niet zal vervelen
- Scenarist James V. Hart over carrière, Coppola en het creëren van een methode
- Interview:Tracy Andreen over de romantiek van schrijven voor Hallmark
5. Elke film hoeft niet baanbrekend te zijn
Van alle obstakels is dit waarschijnlijk de moeilijkste om te overwinnen. Als je begint, voel je je meestal aangetrokken tot het schrijven van verhalen die belangrijk voor je zijn. Je hebt een geweldig idee gehad en bent terecht enthousiast om het te realiseren. Maar dit kan ertoe leiden dat u te . wordt geïnvesteerd.
Films kunnen heel persoonlijk zijn en uitgebreide thema's verkennen, maar ze hoeft niet allemaal . In feite komen de meeste meesterwerken die je hebt gezien meestal aan het einde van een legendarische filmcarrière. In het begin kan het handig zijn om die druk zelf weg te nemen en gewoon te proberen scripts te schrijven die leuk zijn om met vrienden te filmen.
- Scenarist Norman Steinberg over Mel Brooks, Richard Pryor en Getting Heard
- Interview:geanimeerd advies van films tot strips met David Avallone