Exclusief:Wakanda en de geweldige sets van Black Panther ontwerpen

Productieontwerper Hannah Beachler neemt ons mee achter de schermen van Marvel's Black Panther. Zie hoe ze de afrofuturistische look van de film ontwierp.

Omslagafbeelding met dank aan Disney / Marvel Studios. Fotocredits: Matt Kennedy.

Ik had het genoegen om te chatten met Black Panther productieontwerper Hannah Beachler. Als je haar naam niet herkent, heb je haar waarschijnlijk nog steeds aan het werk gezien. Haar eerdere projecten zijn onder meer Moonlight, Creed, Fruitvale Station, en Beyonce's limonade .

Als iemand die niet genoeg weet over de workflow van een productieontwerper, sprak ik met Hannah over het creëren van een wereld vanaf het begin, het creatieve proces van haar team en de algemene voortgang van haar carrière. Dit is wat ik heb geleerd.

Links: Paarl Rock in Zuid-Afrika. Fotocredit:Hannah Beachler. Rechts: Black Panther San Diego Comic Con-poster via Marvel Studios.

Michael Maher:  Oké, dus ik ben super enthousiast. Ik heb veel van de films gezien waaraan je in de loop der jaren hebt gewerkt, en ik hou van alles wat je hebt gedaan met Ryan Coogler, Moonlight zag er geweldig uit en ik ben ongelooflijk enthousiast over Black Panther . Het ziet er zo mooi en overweldigend uit. Ik wilde je mening erover uitspreken, vragen naar je workflow en leren hoe dit allemaal samenkwam.

Voordat we daarop ingaan, kun je onze lezers wat inzicht bieden? Hoe ben je je carrière als productieontwerper begonnen? Wat is het dat je naar deze rol heeft geleid bij Black Panther ?

Hannah Beachler: Ik was aan het decoreren voor een kleinere film en de regisseur zei tegen me:"Weet je, je zou productieontwerp moeten doen." en ik had er vroeger nooit aan gedacht. Ik had er altijd al naar gestreefd een decorontwerper te worden zoals Nancy Haigh (Oscar-winnende decordecorateur en frequente medewerker van de gebroeders Coen). Dus dat was altijd de drive.

Hannah Beachler op de onderzoeksreis op de Tafelberg in Kaapstad, Zuid-Afrika. Fotocredits:Ilt Jones.

Ik heb nooit echt nagedacht over productieontwerp. Een paar jaar later was ik nog steeds aan het decoreren, en ik merkte dat ik meer als verhalenverteller aan het decoreren was. Dus ik werd op een dag wakker en zei:"Weet je wat, ik ga productieontwerp proberen." Ik kon een verhaal vertellen door de omgeving voor een hele film op alle niveaus. En zo besloot ik die kant op te gaan. Toen ging het erom mensen te vinden die me daarvoor wilden inhuren, en ik kreeg een paar horrorfilms. Dat waren de eerste dingen die ik deed als production designer.

MM: Man, iedereen begint met afschuw. De enige manier om je straatwaarde te verdienen.

HB: [lacht] Zo waar.

Hannah Beachler bij Blyde Canyon in Zuid-Afrika. Fotocredits:Ilt Jones.

MM: Vertel me over je werk aan Black Panther . Ik weet dat je op onderzoeksreizen naar Zuid-Afrika en Korea bent gestuurd, toch?

HB: Nou, de eerste plaats waar we heen gingen was Zuid-Afrika, en ik ging iedereen voor. Ik was het met de locatiemanager, Ilt Jones, en mijn assistent Marley [Mountcastle]. We waren er twee weken eerder dan iedereen, en we gingen op en neer langs de kust van Zuid-Afrika. Ik maakte foto's van alles vanaf het moment dat we de grond raakten.

We vlogen 18 uur, landden, zetten onze bagage af en gingen meteen naar de Tafelberg. Ging daar naar boven en toen naar beneden in de kloof. Ik was foto's aan het maken van alle rotsen en planten, je kent gewoon de hele omgeving om me heen. Dat deed ik aan de hele kust.

Zuid-Afrikaanse onderzoeksreis Kaapstad. Fotocredit:Hannah Beachler.

We hadden een team van mensen dat met ons reisde - ze vertelden ons over de geschiedenis van overal waar we kwamen, de geschiedenis van de flora en fauna, wat inheems was in het gebied. Dus ik keek naar alles, onderzocht alles, omdat het allemaal in de ontwerp- en ontwerptaal van Wakanda werd gestopt.

Het was echt geweldig om er zo dichtbij te zijn en het aan te raken. Om met de lokale bevolking te praten en hun verhalen te horen, en de verschillende stammen te begrijpen, en de geschiedenis te begrijpen en wat de mensen hebben meegemaakt, meer dan wat ik alleen lees en onderzoek. Het was een integraal onderdeel van het ontwerp. Je kunt niet echt vastleggen wat het is op film of op een foto. Je moet het zien.

De landschappen zijn gigantisch - je verliest meteen het gevoel voor perspectief, waardoor je in een andere gemoedstoestand komt. Dat alles leent zich voor het gevoel dat we wilden geven aan de natie die we aan het opbouwen waren.

Set-decorateur Jay Hart en productieontwerper Hannah Beachler op Koreaanse casinoset. Fotocredits:Alex McCarroll.

Korea was geweldig. Ik hou zo veel van Zuid-Korea. Het was weer een cultuurrijke traditie, dus veel van die reis leerde over hun geschiedenis.

We waren op de vismarkt en daar begonnen we met het idee van het casino. Daarachter was een plaats genaamd Gangster Alley, waar alle schepen waren. Het was een soort haven, en het hielp ons een internationaal gevoel te geven om een ​​heel traditionele kant van Zuid-Korea binnen te brengen. En dan hebben we ook nog de hele mooie kant van Zuid-Korea met wat we allemaal kennen van de verticale borden en verlichte borden.

De reizen waren geweldig en ik heb zoveel geleerd, en er is zoveel van in het ontwerp gestopt.

Set van Black Panther. Fotocredit:Matt Kennedy.

MM: Aangezien dit een Marvel-stripfilm is, en met het succes van Guardians en Thor:Ragnarok , het heeft de mogelijkheid geopend om meer kleur te gebruiken. Dat vermengd met de afrofuturistische stijl; vertel me over het werken met de kleuren in Black Panther .

HB: Weet je, textiel was het belangrijkste exportproduct van veel landen in Afrika. Die is tijdens de transatlantische slavenhandel vernietigd, maar het textiel is nog zo rijk van kleur. Ik herinner me dat als we naar binnen reden, je vrouwen langs de kant van de weg zag lopen en ze hadden van die rokken die een klein beetje onder hun knie kwamen, en ze hadden deze sokken over hun knieën opgetrokken. Ze waren gewoon zo kleurrijk, het was het meest ontzagwekkende. Elke keer dat ik het zag, dacht ik:"Oh mijn God! Daar hou ik van.”

Dus het textiel is kleurrijk, de gebouwen zijn kleurrijk, alles is kleurrijk. Dus ik wist dat dat er een onderdeel van zou zijn. Toen we naar de dingen van [Jack] Kirby keken, was er veel kleur in deze Thor werk, en zelfs in de Black Panther strips in die tijd.

Wakanda-ontwerpkunst zoals te zien in de Black Panther Page to Screen Featurette via Marvel Studios .

We gingen dat allemaal naar buiten brengen, je weet wel, de rijke architectuur binnenhalen. Veel van de architectuur heeft ontwerpen, vormen en kleuren die allemaal een betekenis hebben. Senegalese gebouwen met grote, gedurfde roze, paarse en groene tinten - en andere met strepen die langs de kolommen lopen.

We werden er gek van, en er was een kleurenverhaal. Er is absoluut een kleurenverhaal, en toen ik het in de première zag, dacht ik:"Ja, je kunt dat kleurenverhaal zeker voelen met de personages."

Wat betreft de spullen in de omgevingen, we wilden die traditionele mooie kleur binnenhalen die je ziet, en zoveel van de stammen zijn zo kleurrijk. Ze schilderen hun gezichten en gebruiken de natuur om ze te verfraaien. Het is erg mooi. De Taron-stam en de Dogon-stam zijn de stammen die we gebruikten voor de Jabari. Het zijn meesterlijke ambachtslieden met hout, en dat is iets wat we voor de Jabari hebben gebruikt. En dan de kostuums, Ruth [E. Carter] deed het fantastisch. Ze zijn zo mooi en levendig.

Black Panther-masker zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

MM: Ik ben niet zo bekend met de daadwerkelijke workflow van een productieontwerper. Je gaat op deze reizen en je maakt al die foto's, maar wat doe je daar dan mee? Maakt uw team moodboards of begint het met illustraties, wat is het productieproces?

HB: Nou, ik had een geweldig team. Er is een team van illustratoren - ongeveer zeven geloof ik. En dan een team van decorontwerpers, die al het tekenwerk doen en onze illustraties tot praktische sets maken. Dan heb ik een begeleidende art director, zes art directors - en elke art director heeft een set die ze runnen met een coördinator en een voorman. Dat gaat veel over bouwschema's en materialen. Alles wat je ziet, voor zover afwerkingen en dergelijke, ik heb al die afwerkingen uitgekozen. Je weet wel, hoe alles eruit zag.

Productieontwerp kunst zoals te zien in de Black Panther Page to Screen Featurette, via Marvel Studio's.

Als ik op reis ben, is het hard werken. Toen we in Zuid-Afrika waren, had ik het team nog in [Los Angeles]. Dus terwijl ik foto's aan het maken was, stuurde mijn assistent alles terug naar L.A.

Dus we zouden 12 of 13 uur scouten, en dan zou ik aan het eind van de dag terugkomen. Tegen die tijd is het hun ochtend. Dus we zouden anderhalf uur vergaderen om alles door te nemen wat er op hun werk van die dag stond. Dus we hadden nog wat illustraties en concepten die we moesten maken. Dus ik stuurde schetsen en aantekeningen terug, revisies van alle illustraties en alles wat er op de andere sets gebeurde.

Een deel van de onderzoeksreizen voor mij was het zoeken naar Warrior Falls, en dat kwam uit Oribi Gorge. Terwijl ik foto's aan het maken was van de rotsen bij Oribi Gorge, stuurde ik ze terug naar de art director, Alex McCarroll, zodat hij die rots kon gaan modelleren. Ik denk dat hij Maya, Photoshop en Illustrator gebruikte. Sommige illustratoren waren schilders; sommigen zouden Photoshop en Illustrator gebruiken; sommige werkten in 3D.

Warrior Falls zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

Dus ik zou de hele nacht werken, dan de volgende ochtend opstaan ​​en de hele dag scouten om foto's en aantekeningen te maken. Marley zou dingen van het team binnenhalen, evenals wijzigingen van de dag ervoor. Zij en ik namen alles door en maakten al mijn aantekeningen en wijzigingen, en stuurden ze vervolgens meer kleurconcepten.

Ik wilde in deze kleur gaan voor de rots. We waren bij Golden Gate [Highlands National Park] op deze rots met deze prachtige zwarte strepen. Ik wilde dat zwart heel graag zien in onze Warrior Falls.

Warrior Falls zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

Die reis, bovenop 26 hotels en 17 luchthavens, was bijna elke dag 18 uur. Ik had nog steeds het team in L.A. dat onderzoek en ontwikkeling deed, en ik moest nog steeds al die dingen gaande houden, zodat we het bij de decorontwerpers konden krijgen en ze konden laten beginnen met het opstellen ervan. En omdat dingen aan het veranderen waren, moesten we constant updaten.

Toen Ryan [Coogler] arriveerde, hadden we vergaderingen terwijl we van de ene naar de andere locatie vlogen. Terwijl ik aantekeningen van hem kreeg, gaf ik ze aan mijn assistent, en ze kreeg alles terug naar iedereen in L.A. om veranderingen aan te brengen. Op zoiets als dit kun je nooit stoppen.

Michael B. Jordan zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

Terwijl we dingen aan het zien waren, zag ik texturen en nam er een foto van, en stuurde ze dan terug met opmerkingen als "Ik hou van deze textuur voor de Hall of Kings" of "Kunnen we deze maskers in de Hall of Kings of op de een of andere manier opnieuw maken?".

Wakanda zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

Misschien zien de wegen naar de stad eruit als een onverharde weg, maar er is een soort vibranium waar de auto's op kunnen zweven. Dus ik zou het schetsen en dat met Ryan delen, en hij zou zeggen:"Ja, dat is geweldig."

Ik nam foto's van de Sentinel, waar we wilden dat de Jabari leefden, en terwijl wij er waren, waren ze bedekt met sneeuw. Dus ik liet de illustrator gebouwen in de berghelling laten vallen en meer sneeuw toevoegen. De sneeuw is meer opeengepakt en minder los. Dus het beweegt niet over de top van de berg. We veranderden een paar keer waar de berg was, en uiteindelijk deden we wat platen in Oeganda.

Zuid-Afrikaanse onderzoeksreis bij Sentinel Mountains. Fotocredit:Hannah Beachler.

Dus dat is ongeveer hoe de workflow gaat. Het was non-stop. De jongens plaagden me omdat ik elke ochtend al die vergaderingen had. Dus ik zou zeggen:"West Wing mij." en we liepen gewoon door de hal en ze legden dingen voor me neer:"Dit. Dat. Ja. Nee. Oké. Volgende. Wat?”

MM: Waar zijn er spelregels die drastisch zijn veranderd na je reizen?

HB: Degene die drastisch veranderde na het reizen was Warrior Falls. Het veranderde een paar keer, maar toen ik bij de Oribi-kloof aankwam en omhoog keek naar de klif en de rotsen, zag het er zo uniek uit.

Hannah Beachler en filmmakers op Zuid-Afrikaanse onderzoeksreis bij Lake Eland in Oribi Gorge. Fotocredit:Hannah Beachler.

Alles lag horizontaal. De rots was geschaafd en het leek alsof hij gestapeld was. Je kon er gewoon vormen in zien, en dan zou je zien waar sommige vormen zich in de architectuur in de directe omgeving bevonden. Dat was echt gaaf.

Warrior Falls zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

MM: Is er een bepaald decor waar je extra trots op bent?

HB: Mijn favoriete set was Shuri's lab. Dat was de meest technologische set. Ik hield ook van Hall of Kings. Ik hield van ze allemaal, maar Shuri's was waarschijnlijk mijn favoriet omdat het zo hightech was. Het leuke daarvan was het vinden van hoe je het verhaal, de geschiedenis en de voorouders die in Wakanda zouden voorkomen, in deze hightech-ruimte konden behouden.

We hadden een geweldige kunstenaar die muurschilderingen maakte. Zijn spullen staan ​​op het afro-punkfestival en hij komt uit Atlanta. Hij kwam naar buiten en schilderde het kernstuk in die set. Het is mooi. Ik was erg blij met die set.

Shuri's Lab zoals te zien in de Black Panther-trailer via Marvel Studios.

MM:  Hoe was het om een ​​tijdschriftomslag te maken voor Empire? Ik zag dat je erin slaagde jezelf binnen te sluipen.

HB: Hahaha, het was erg leuk. Ik heb een paar verschillende gedaan, en dat was degene waarmee ze gingen. Ze wilden een moodboard van wat er in mijn kantoor zou komen te staan. Eerlijk gezegd, mijn kantoor is gewoon bedekt met foto's. Dus ik dacht, wat als ik deze collage zou maken die met alles te maken heeft. Het was leuk om alle foto's nog eens door te spitten. Ik wilde dit gevoel van afrofuturisme hebben, en dit algemene gevoel van wat ik dacht dat Panther was.

Het pakte fantastisch uit. Ik heb het hier naast me, en ja, dit is best cool.

Links: Black Panther-cover via Empire Magazine. Rechts: Hannah Beachler op de set Photo Credit:Ilt Jones.

MM: Is er nog iets dat je wilt delen over wat je tegenwoordig doet?

HB: Kijk uit naar de Oscars. Dee Rees, Rachel Morrison en ik krijgen een kleinigheidje dat op de Oscars zal staan ​​en dat heel leuk was. Bovendien kreeg Rachel een Oscar-nominatie [Beste Cinematografie — Mudbound ] , en we zijn allemaal erg trots op haar. Super geweldig.

Ik zei laatst iets tegen iemand, het is gewoon een wilde gedachte terug [aan Fruitvale Station ] bij Sundance. Ik vond een foto van ons drieën; Rachel, Ryan en ik op Fruitvale . Dan, nu, om naar de foto van ons te kijken die we namen direct nadat ze picture wrap noemden op Black Panther , zien hoe we het allemaal heel goed doen en trouw blijven aan onszelf, wat volgens mij zo belangrijk is.

We vertellen verhalen op een onbeschaamde manier. De verhalen vertellen die we willen vertellen, en als we uit onze doos stappen en een tentpole-film maken, is het nog steeds een film met een boodschap. Je kunt dit soort film maken en iets zeggen. Verander van gedachten, til mensen op door dit werk, en breng nog steeds scherpte en plezier en humor en verdriet en bedachtzaamheid ook. Het was geweldig om te zien.

Ryan Coogler, Hannah Beachler en Rachel Morrison op de set. Fotocredits:1e AD Lisa Satriano.