Hoe een filmmaker die beroemd is omdat hij dingen op zijn eigen manier doet, shoot-outscènes plant, oefent en filmt.
Terwijl Robert Rodriguez zich zeker heeft gevestigd als succesvolle en betaalbare filmmaker en regisseur in Hollywood , hij staat nog steeds bekend om zijn upstart, doe-het-zelf begin . Hij maakte de beroemde film zijn eerste speelfilm, El Mariachi , voor $7.000 (en zou verder meer dan $ 2 miljoen verdienen ) — een ervaring die hij documenteert in zijn boek Rebel Without a Crew (een geweldig boek voor alle filmmakers). Hij biedt zelfs anderen dezelfde kans door $7.000 weg te geven om films te maken.
Als onderdeel van Rodriguez's 10 Minute Film School , legt de beroemde DIY-regisseur uit hoe hij de openingsscène van de shootout heeft gepland, gerepeteerd, geïmproviseerd en gefilmd in zijn klassieker uit 1995 Desperado .
Storyboard Yourself als je kunt
Terwijl Rodriguez het voordeel had om cartoonist te zijn om mee te beginnen , vond hij nog steeds alleen tijd om de openingsscène te storyboarden . Storyboarden, legt hij uit, is een lhulpmiddel met een prijs . Namelijk, als u een storyboardartiest inhuurt , kunnen ze uiteindelijk je film voor je maken .
Het is duidelijk dat Rodriguez meer waarde hecht aan een duidelijke visie dan aan een storyboard , hoewel zelfs een enkele storyboard-afbeelding voor een scène of een volledige zelfgetekende reeks kan zeer behulpzaam zijn bij het uiten van uw visie aan anderen .
Hier zijn een aantal goede bronnen voor het storyboarden van uw projecten .
- Gratis storyboardsjabloon voor film- en videoproject
- De verbindende kracht van storyboards
- Workflowtip:maak een storyboard van uw animaties in Adobe Illustrator
Overweeg videostoryboards
Misschien wel het coolste aspect van zijn proces , die Rodriguez in deze video deelt, zijn de beelden van zijn videostoryboard-idee . Als een indie DIY-filmmaker , dit creëert veel mogelijkheden om een regisseur te helpen brainstormen en een scène shot voor shot uit te bouwen in een echte setting met echte acteurs .
Rodriguez biedt veel geweldige inzichten hoe hij dit proces kon gebruiken om dingen uit te proberen en zijn productie te plannen . Kleine dingen zoals de videocamera hoog boven je hoofd houden om een groothoekopname te zien (tegen het einde van de video) kunnen u helpen zien hoe een opname eruit zal zien zonder een platform te bouwen of een kraan te gebruiken .
Haal het meeste uit repetities
In dezelfde lijn, het filmen van actiescènes (vooral die met vuurgevechten) kunnen erg lastig en ingewikkeld zijn, dus tijd hebben om de camerabewegingen en actie te oefenen en te blokkeren, kan erg nuttig zijn .
In de video heeft Rodriguez niet alleen de luxe om een ster te hebben die zijn eigen stunts kan doen (Antonio Banderas), maar ook een stuntcoördinator en stand-ins om elke actie te helpen blokkeren . Rodriguez gebruikt deze tijd ook om uit te zoeken wat wel en niet werkt , wat tijd bespaart op de set met de volledige crew.
Praktische effecten nagaan
Rodriguez gebruikt ook de video storyboard walkthrough als een vroege manier om experimenteren met verschillende praktische effecten . Het schot van de persoon die in de lucht wordt geschopt heeft een speciaal harnaspak nodig om veilig te filmen , maar het vereist ook wat experimenteren met betrekking tot waar de camera de beste opname maakt .
Hier zijn enkele aanvullende hulpmiddelen voor praktische effecten om over te lezen.
- Top 10 beste en slechtste praktische effecten in de filmgeschiedenis
- Hoe praktische effecten van Star Wars te recreëren
- VFX-uitsplitsing:subtiliteit en praktische effecten in de films van Christopher Nolan
Houd het moreel hoog
Een laatste opmerking die Rodriguez in zijn video laat vallen, is het belang dat hij hecht aan het hoog houden van het moreel bij zijn crew . Hij vertelt hoe hij zijn 2nd AD als stand-in had gebruikt tijdens de video storyboard-repetitie , liet hij hem binnen voor het eigenlijke filmen, deels omdat het een een leuke morele boost voor de crew gaf terwijl ze probeerden zoveel gedaan te krijgen in een kort tijdschema.