Elke geweldige cinematograaf heeft een handtekening stijl. Je kunt de jouwe ontwikkelen door de experts te bestuderen, te beginnen met Wes Anderson.
Omslagafbeelding van de American Express-commercial van Wes Anderson.
Van Fles Rocket naar Isle of Dogs , heeft Wes Anderson cinefielen altijd in vervoering gebracht met zijn grillige gevoel voor humor en kenmerkende visuele stijl . Of je nu een fan bent of niet, je hebt het zowel geanalyseerd als geparodieerd gezien. het zijn echter meer dan alleen taferelen en dode honden . Anderson's herkenbare m ise-en-scène is een combinatie van geprezen composities en coming-of-age-motieven dat een goed begrip vereist van cinematografie, kleur en stijl .
Laten we eens kijken naar verschillende manieren om te experimenteren met beeldmateriaal om te zien hoe Wes Anderson zijn kenmerkende stijl heeft ontwikkeld.
Platte composities
Afbeelding van The Life Aquatic met Steve Zissou via Touchstone-afbeeldingen.
Een aspect van Wes Andersons cinematografie (die sterk verbonden is met zijn go-to director of photography, Robert Yeoman) is de grimmige vlakheid van zijn composities . Zoveel als hij kan, Wes creëert zijn werelden door alles recht voor hem op een rij te zetten . Dat wil zeggen, hij gebruikt geen lastige hoeken . De camera kan bewegen, maar als dat zo is, creëert het een nieuwe vlakke compositie .
- De basisregels voor compositie
- Observaties op filmkunst:schotbewustzijn
- 9 compositietechnieken die uw afbeeldingen op biologisch niveau opvallend maken
- Video-tutorial:compositie, framing en de 180°-regel
Regels maken
The Grand Budapest Hotel (Fox Searchlight).
Wes Anderson gebruikt vervolgens zijn platte composities om lijnen te creëren (wat op zijn beurt symmetrie creëert - daarover hieronder meer). Voor zijn stijl is het belangrijk om te fotograferen met lange lenzen om de lijnen zo recht mogelijk te maken . Als gevolg hiervan zijn er niet veel visooghoeken in zijn films . Voor zijn beroemdste opnamen in films als The Royal Tenenbaums en The Grand Budapest Hotel, bijvoorbeeld Anderson geschoten op 40 mm anamorfisch zoveel mogelijk (Wolfcrow). Zodra deze lijnen stabiel zijn, kun je ze strategisch in je compositie plaatsen .
- Statische en dynamische composities
- Tips voor cinematografie:voorgrond, middengrond en achtergrond beheersen
- Hoe maak je een filmisch frame binnen een frame
- De meest voorkomende framingfouten in cinematografie
Symmetrie zoeken
In dit opzicht is Wes Anderson zeker niet de eerste regisseur die veel gebruik maakt van symmetrie in zijn films . Zijn stijl lijkt echter zo populair te zijn dat hij er tegenwoordig het leeuwendeel van de eer voor lijkt te krijgen. (Stanley Kubrick zou willen verschillen.)
Om een goede symmetrie te krijgen, moet je op drie dingen letten . Een daarvan, hierboven genoemd, is om hoeken te vermijden waar de lijnen niet evenwijdig zijn . De tweede is om lange en strakke foto's te maken zonder fisheye-curve . De derde is uw regel van derden . Wes centreert zijn onderwerp graag perfect in het midden van zijn opname maar gebruikt de tertsen om alle informatie aan beide kanten te verdelen. Zodra je symmetrie hebt gevonden, kun je stilistische onbalans creëren . Hier is een voorbeeld waarin hij de ene helft laadt met een klein leger van korte verkenners, in contrast met slechts twee grimmige personages aan de andere kant, wat een tegenstrijdigheid creëert.
- De kunst van perspectief en symmetrie in cinematografie
- De perfecte symmetrie van de films van Wes Anderson
- Van Kubrick tot Anderson:eenpuntsperspectief
- De geometrische perfectie van Wes Anderson-films
Heldere kleurenpaletten
Nadat hij zijn foto's heeft gecomponeerd, begint Wes Andersons kenmerkende stijl echt te bloeien. In het commentaar van Bottle Rocket , zijn er anekdotes over hoe Wes uren zou besteden aan het bestuderen van tijdschriftspreads tijdens pre-productie om te zoeken voor hetperfecte kleurenpalet voor zijn film. Van Fles Rocket op,kleuren zijn een van zijn kenmerkende kenmerken geworden terwijl hij zijn kenmerkende stoffige pastelkleuren gebruikt om tijdloze beeldkwaliteiten te creëren .
Afbeelding van een van de Reservoir Geeks op locatie in het Bottle Rocket-motel (Dallas waarnemer).
Je kunt er zelf aan werken, maar hier is een voorbeeld van een gratis LUT gemaakt door SmallHD genaamd "Moonrise" viel op een opname. LUT's zijn een geweldige optie en je kunt er hier nog een aantal downloaden voor andere filmstijlen (en je eigen maken).
- Wes Andersons kleurenpaletten
- Wes Anderson-kleurenpaletten (Tumblr)
- Hoe kleurgradatie zoals - Moonrise Kingdom (Wes Anderson)
- De emoties van het publiek manipuleren met kleur
Dramatisch gebruik van slow motion
Afgezien van compositie en kleuren, is misschien de meest opmerkelijke techniek van Wes Andersons filmstijl zijn behendige gebruik van slow motion . Wes Anderson gebruikt deze techniek niet zo vaak als bijvoorbeeld een Michael Bay-film, maar hij vindt wel een manier om het in al zijn films te verwerken - meestal helemaal aan het einde. Hij speelt ook enkele opnamen af, beginnend op normale snelheid (in het geval van film, 24 fps) en vervolgens overschakelen naar slow motion , wat eigenlijk een vrij ingewikkelde techniek is bij het fotograferen op film.
Als je digitaal fotografeert, kun je altijd een opname of scène filmen met een hogere FPS-snelheid (frames per seconde) zoals 60 fps of 12o+, en vervolgens in post speed het beeldmateriaal opvoeren tot een slow motion-snelheid naar keuze . Als je op film fotografeert, zoals Wes Anderson doet, moet je een proces gebruiken dat 'over cranking' wordt genoemd, waarover je hier meer kunt lezen.
- Hoe werkt slow-motion video en hoe kan ik deze opnemen?
- Tips voor het maken van de beste slow-motionvideo
- 5 veelvoorkomende fouten die u moet vermijden bij het maken van slow motion-opnamen
- Slow-motion gebruiken om iconische momenten te creëren
Overheadtableaus
Afbeelding van The Royal Tenenbaums via Touchstone Pictures.
Ik zou zeggen dat Wes Anderson op de een of andere manier op zijn minst gedeeltelijk verantwoordelijk is voor het succes van Instagram . Een toevloed van Wes Anderson-geïnspireerde overhead tableau shots hebben schijnbaar de app overgenomen. Vanuit een stijlperspectief is levenloze objecten op een tafel neerleggen vrij eenvoudig; de echte uitdaging zit in de afstand, belichting en selectie . Voor veel van Wes Andersons overheadtableaus is zelfs de tafel zelf een indicatie van tijd, plaats en karakter . Het decorontwerp is gearticuleerd om bij de scène te passen, ende tussenruimte onthult een ongerepte aandacht voor detail (een eigenschap die veel van zijn personages delen).
- Van bovenaf:de overheadshots van Wes Anderson
- Hoe de cameraman van Wes Anderson deze 9 geweldige scènes heeft gemaakt
- Zo zou het eruit zien als Wes Anderson voedselvideo's zou maken
- Wes Anderson Filmmaking 101:leer de subtiele manieren waarop de regisseur je meesleurt in zijn films
Stop-motionanimatie
Een andere, niet zo gemakkelijk reproduceerbare stijl van Wes Anderson is een voorliefde voor stop-motionanimatie . Ja, er zijn een paar volledige voorbeelden, zoals Fantastic Mr. Fox en het meest recente Isle of Dogs , maar zelfs enkele van zijn vroege films (met name The Life Aquatic ) maak creatief gebruik van stop-motionanimatie bij het tonen van wilde dieren en dieren. Zoals je kunt zien in de video hierboven, kan het proces erg lang en nauwgezet zijn, en het vereist nogal wat planning, creativiteit en geduld .
- Hoe maak je een professionele stop-motionanimatievideo (zelfstudie)
- FANTASTISCHE MR. FOX — In de poppenkast met Wes &Bill
- 9 essentiële tips voor doe-het-zelf-stop-motionanimatie
- Maak een stop-motionanimatie — voor beginners
De juiste lettertypen gebruiken
Afbeelding van Wes Andersons favoriete lettertype Futura in gebruik (via de Dallas Observer).
Aan de andere kant van het spectrum is misschien wel het gemakkelijkst te repliceren aspect van Wes Andersons stijl zijn lettertypeselecties . Hoewel hij in zijn hele filmografie geen enkel lettertype heeft gebruikt, heeft Wes Anderson zeker een paar favorieten waar hij vaak naar terugkeert. Ze variëren van de eenvoudige (maar gestileerde) Helvetica en Futura (zoals hierboven te zien), tot de meer decoratieve lettertypen zoals Didot en Tilda . Zijn grote interesse in typografie creëert in zijn films de mogelijkheid voor zijn personages om brieven te schrijven of te typen — vaak in zeer gestileerde iteraties.
- De font-spressionist:Wes Anderson gerangschikt
- Futura, Contra en de laatste vier Wes Anderson-films
- Wes Anderson:het grootse ontwerp achter The Grand Budapest Hotel
- Wes Anderson-lettertypen in gebruik