Editor Jin-mo Yang legt uit waarom hij nog steeds Final Cut Pro 7 gebruikt, en hij deelt zijn benadering van het bewerken van Parasiet — winnaar van de Academy Award voor Beste Film 2020.
Het is moeilijk om de theaterervaring uit te leggen die je krijgt door naar Parasite te kijken . Het is een absolute achtbaan van genres, die verschuift van een energiek drama naar een satirische kijk op de klassenstructuur, en je vervolgens vanuit het niets van een steile heuvel naar angstaanjagend thrillergebied schiet. Het verschuift, beweegt, buigt en weeft door traditionele filmgenrestructuren, waardoor het publiek een oogverblindend maar verwarrend einde krijgt. Maar wat konden we anders verwachten van meesterfilmmaker Bong Joon-ho?
Parasiet heeft het publiek over de hele wereld verbluft, momenteel wereldwijd $ 133 miljoen binnengehaald en zowel de Golden Globe Best Picture-prijs als de Academy Award voor beste film binnengehaald - de eerste film in een vreemde taal die dit doet. Het ging ook voor een historisch succes bij de Oscars van dit jaar en won de prijzen voor Beste Film, Beste Regisseur, Beste Internationale Speelfilm en Beste Originele Scenario.
Als we het gordijn openen achter het maken van dit ongelooflijke stukje filmmaken, is er veel artisticiteit dat samenging met de visie van Bong Joon-ho die in de montageruimte werd gevormd. Dat is allemaal te danken aan Parasite 's Academy Award-genomineerde redacteur, Jin-mo Yang. Jin-mo heeft met Joon-ho samengewerkt aan enkele van zijn andere beroemde werken, zoals Okja en Snowpiercer . We gingen zitten met Jin-mo Yang om zijn workflow voor de film en zijn proces tijdens de postproductie te bespreken om het uiteindelijke, fantastische resultaat te leveren.
Met een beetje hulp van On-Set Editing
Een van de zaktrucs van Jin-mo om de energie tijdens het filmen vast te leggen, is door een editor op de set te gebruiken. Zijn assistent nam de foto's rechtstreeks van de camera en bedacht vervolgens een snelle bewerking ter plekke, zodat de regisseur en acteurs een solide referentie zouden hebben om naar te kijken tijdens het uitvoeren van de scènes.
Deze bewerkingstruc op de set is uiterst nuttig om een gemiste opname te vermijden. En aangezien Bong Joon-ho geen verslaggeving opneemt of zelfs geen mastershots maakt, is het een geweldige manier om de editor voor te bereiden wanneer hij zijn eerste pass-throughs in de bewerkingsruimte begint.
Final Cut Pro 7 gebruiken in 2019
Een van de meest interessante dingen om te leren over Jin-mo (maar niet verrassend voor ervaren redacteuren) is zijn voorkeur voor Final Cut 7. Veel old school-editors weten dat de update van Final Cut 7 naar Final Cut X een drastische verandering was. één, en schakelde veel editors van Apple's vlaggenschip NLE uit.
Zoals het voor de meeste editors gaat, is het moeilijk om het uit te schakelen als je eenmaal je favoriete bewerkingssoftware hebt gevonden. Nu hebben we alleen Apple nodig om een oudere editie van Final Cut Pro 7 uit te brengen, zodat we onze computers niet op Yosemite hoeven te houden om toegang te krijgen tot het programma.
VFX Experience gebruiken in de Edit Bay
Een van de meest fascinerende delen van Parasite was het geweldige tempo, allemaal dankzij de extreem gedetailleerde montageshots en de meesterlijke overgangen van het ene genre naar het andere. Maar op het eerste gezicht lijkt het erop dat er geen VFX is gebruikt om deze sequenties te maken. Omdat Jin-mo Yang een overvloed aan ervaring heeft met VFX, zoals de VFX-supervisor voor Joon-ho's Snowpiercer — hij was in staat om opnamen aan elkaar te naaien om die bepaalde look te krijgen die hij wilde van de opname, die niet op de set was vastgelegd.
Editors weten dat het een moeizaam proces kan zijn om te wachten tot een VFX-artiest contact met je opneemt met mock-ups, dus de mogelijkheid hebben om de look te krijgen die je wilt, on-the-fly, met je eigen ervaring, is een geweldige manier om een ruwe snit die eruitziet zoals u wilt voordat u deze opstuurt om de VFX-behandeling te krijgen.
Het ritme van pacing schilderen
WAARSCHUWING:Spoilers vooruit.
Sinds Parasite werd voornamelijk gevormd in de storyboards, met weinig ruimte voor improvisatie, de volledige bewerking was niet zo intens voor Jin-mo als andere projecten die hij tegenkwam. Maar een van de moeilijkste onderdelen van het montageproces was om in sommige scènes het juiste ritme te krijgen. In de absoluut waanzinnige slotscène van de film waren er een paar momenten die extreem belangrijk waren en die moesten worden onderzocht en vakkundig moesten worden aangepast tot het allerlaatste frame.
In de climax van de film neemt de patriarch van de familie Kim, Ki-taek, een dramatische wending - op een huiveringwekkende manier - en steekt zijn baas, Mr. Park, neer. Deze scène was het hoogtepunt van alle gebeurtenissen in de film die op een extreem chaotische manier samenkwamen. Omdat de onthulling niet expliciet door middel van dialoog wordt verteld, was er bij het bewerken van de opnames voorafgaand aan de steekpartij een scherp oog nodig om te kijken naar de uitdrukkingen die de acteurs vertoonden om de boodschap over te brengen.