Deze gids bevat alles wat je moet weten over het produceren en bewerken van effectieve flashback-sequenties.
Omslagafbeelding via Warner Brothers.
Iedereen kent een flashback als ze er een zien - het is een beproefd verhaalhulpmiddel . Er zijn eigenlijk twee soorten flashbacks. Hoewel hun namen afkomstig zijn uit de literaire wereld , we kunnen ze lenen voor film. Er is een interne analepsis , die terugkeert naar een scène die in het verhaal is vastgelegd, en een externe analepsie , die het verhaal terugvoert naar een tijd voordat het publiek zich bij het verhaal voegde.
Sommige critici geloven een interne flashback ondermijnt de kracht van het verhaal. Het argument is dat je filmtaal niet duidelijk genoeg is als je terug moet naar een eerdere scène om iets te benadrukken dat het publiek misschien heeft gemist, tenzij dit opzettelijk was.
Als je je verhaal liever met flashbacks vertelt, moet je de verschillende visuele en audiosignalen kennen die een flashback betekenen in plaats van een nieuwe scène in een lineaire progressie.
Laten we eens kijken naar enkele van de effecten die u kunt gebruiken.
Langere sluitertijd
Voordat we in het digitale domein springen, laten we eens kijken naar wat u in de camera kunt doen. Door de sluitertijd te verlagen van uw camera lager dan de standaard sluiterhoek van 180 graden , wordt elk frame iets langer belicht. Als gevolg hiervan worden de beelden een groot aantal vervagende vervagingen. Deze techniek is perfect voor droomachtige sequenties -of wanneer het personage dronken is. Het is ook geweldig voor korte flashbacks.
Dit betekent dat je de scène twee keer moet filmen als het een interne flashback is. Het is echter een geweldige techniek als je de scène vanuit een uniek perspectief wilt laten zien.
Bloomovergang
De bloei overgang is een zeer populaire techniek die op tv wordt gebruikt en meestal geeft het een nieuwe scène aan , in plaats van een flashback naar een gevestigde scène. Dit kan gebeuren wanneer een verdachte de politie vertelt hoe hij zijn misdaad heeft begaan, of wanneer een personage aan hun verleden denkt, en we overgaan naar dat moment. Zie bijvoorbeeld de flashback hieronder van The CW's Arrow , S01E01.
Dit is het gemakkelijkste en eenvoudigste effect gebruiken, omdat u het effect slechts op een klein deel van de clip toepast, in plaats van op de hele flashback-laag.
Gelukkig is het niet nodig om een instructielijst of video-tutorial te volgen over hoe je dit effect kunt creëren, aangezien de geweldige Andrew Kramer van Video Copilot al een preset heeft gemaakt die je gratis kunt downloaden. Op de VideoCopilot-blog staat ook een instructievideo hoe u het effect kunt aanpassen als u in de war raakt.
Wit oplossen
Vergelijkbaar met de bloeiovergang, maar minder extravagant, houdt in oplossen in en uit een witte vaste stof . U kunt dit op twee manieren doen.
- Maak in je NLE gewoon een effen witte laag , en plaats het boven de twee aangrenzende clips, twee seconden witte vaste stof aan elke kant zal goed werken.
- Bij het beginpunt verlaag de dekking naar 0 , stel een keyframe in en stel de dekking in op 100 wanneer het het bewerkingspunt bereikt. Verlaag vervolgens de dekking terug naar 0 tot aan het einde van de laag.
Als alternatief, als u een NLE zoals Premiere Pro CC gebruikt, is er al een overgang genaamd Dip To White , die hetzelfde doet, zo niet beter.
Je kunt dit effect ook verbeteren als je pant of kantelt naar een hoogtepunt in de scène, zoals een raam- of huisbrand. Beide methoden produceren een flashback-overgang zoals je in de onderstaande video ziet.
Kruisverwerking
Cross-processing van beeldmateriaal om een flashback aan te geven is een geweldige aanpak. Kruisverwerking waarbij labtechnici of fotografen bewust de verkeerde chemische oplossing gebruiken voor het verwerken van een filmvoorraad. Als gevolg hiervan zou de film worden verwerkt met een onnatuurlijke kleur en met een hoog contrast .
Je kunt het effect zien dat goed wordt gebruikt in Django Unchained van Tarantino .
Maak je geen zorgen; u hoeft zich niet te haasten om filmmateriaal en chemicaliën te kopen om dit effect te bereiken. Je kunt dit gemakkelijk voor elkaar krijgen met elke toepassing voor kleurcorrectie . DaVinci Resolve-goeroe Denver Riddle laat je zien hoe je de look kunt bereiken in de volgende tutorial.
Diffuse gloed
Zoals ik opmerkte in dit artikel over diffusiefilters, een diffuse gloed is een fantastische esthetiek die suggereert dat een scène zich in het verleden afspeelt. Het weerspiegelt een oude techniek waarbij cinematografen een net achter de lens zouden plaatsen om de huid van Hollywood-sterretjes glad te strijken . Het is een subtiele maar effectieve techniek. Omdat de gloed een etherische essentie creëert, is het ook een uitstekende manier om flashbacks aan te geven , zoals de onderstaande scène uit Rocky V .
Je kunt heel snel een diffuse gloed creëren in een NLE of compositor door deze stappen te volgen.
- Breng je beeldmateriaal in een nieuwe compositie.
- Maak een kopie van je beeldmateriaal en plaats het op een nieuwe laag , direct boven het origineel.
- Voeg een vervaging van 5-10 procent toe naar de bovenste laag.
- De overvloeimodus wijzigen van de bovenste laag om lichter te maken.
Kleurtint
Als je nog eens kijkt naar het voorbeeld van Rocky V , je kunt zien dat de afbeelding ook een koele tint heeft . Dit is een ander veelvoorkomend effect dat je ziet in flashbacks, vooral in procedurele drama's zoals CSI . Als je heen en weer knipt tussen het heden en het verleden op dezelfde locatie, zoals in de Rocky V scène, deze tint zorgt voor net genoeg differentiatie tussen de tijdlijnen om verwarring te voorkomen.
Je kunt snel een kleurtint toevoegen aan een reeds beoordeeld stuk beeldmateriaal door een effen kleur aan je compositie toe te voegen , de mengmodus wijzigen in overlay , en vervolgens de dekking te verlagen tot 50-75 procent .
Audio
Flashbacks bevatten altijd een audio-effect om visuele signalen te begeleiden. Meestal, wanneer verhaallijnen overgaan in flashbacks met behulp van de bloei of iets dergelijks, horen we ook een swoosh . Ten tweede, wanneer een flashback-scène een verborgen mysterie onthult, hoor je meestal weergalmde audio .
U moet het galmeffect . kiezen die het beste bij je project past, maar een slimme techniek is om het audiospoor om te draaien , pas een galm toe en draai de track nogmaals om zodat deze weer normaal wordt. pas dan nog een galm toe .
Er is niet één manier om een flashback-reeks te maken . Filmmakers creëren voortdurend nieuwe technieken en je kunt er altijd voor kiezen om helemaal geen effect te gebruiken. Mijn favoriete techniek is de vloeibare vervorming toegepast op de flashback-/geheugenscène in Harry Potter and The Deathly Hallows Part 2 , en u kunt leren hoe u dit kunt doen in mijn stapsgewijze zelfstudie hier.