Laten we eens kijken de grondbeginselen van de verhaal- en plotstructuur en hoe filmmakers deze grondbeginselen kunnen gebruiken om hun eigen verhalen te creëren.
Ze zeggen dat een film maar zo goed is als het script. Dat is waar, maar ik zou zeggen dat het verder gaat dan dat. Een goed script is maar zo goed als de plot - of het verhaal in het middelpunt van dit alles. Scenarioschrijvers en filmmakers zijn het erover eens dat het dit centrale verhaal is dat echt ontwikkelt, informeert en bepaalt hoe je je script schrijft, je foto's maakt en die laatste bewerkingen uitvoert.
Maar wat is een goed verhaal? En hoe structureer je de perfecte plot voor je films en scenario's? Laten we een duik nemen in de basisprincipes van plotstructurering en onderzoeken hoe je deze basisprincipes kunt gebruiken om je verhaal te vertellen door middel van filmmaken.
Wat zijn plot en verhaal?
Dus, wat is een plot? Kijkend naar puur literaire termen, is een plot eenvoudig:"Het plan, schema of hoofdverhaal van een literair of dramatisch werk, als een toneelstuk, roman of kort verhaal." Hoewel het voor onze filmdoeleinden waarschijnlijk het beste is om te gaan met de functionele definitie:"De opeenvolging van gebeurtenissen waarbij elk de volgende beïnvloedt." Kortom, dit betekent gewoon dat de plot is wat er gebeurt en in welke volgorde.
Een verhaal daarentegen is 'een verslag van denkbeeldige of echte mensen en gebeurtenissen die voor amusement worden verteld', wat iets anders is omdat het de sensationele elementen verklaart van dingen die al dan niet echt zijn gebeurd en worden gepresenteerd voor amusementsdoeleinden.
Beiden betekenen ongeveer hetzelfde. Voor scenarioschrijven en filmmaken staat de plot echter voor de structuur, terwijl het verhaal voor de inhoud staat.
Je kunt het verschil zien in de video hierboven waarin romanschrijver Kurt Vonnegut de 'vorm van verhalen' schetst door een zeer systematisch plotdiagram te geven, en vervolgens uitlegt hoe het verhaal de emoties definieert en hoe we ons verbinden met de verschillende gevoelens die erin vervat zijn.
De basisprincipes van plotstructuur
Plotstructuur is een slimme manier om film te plannen en ermee te werken, omdat het hele proces zeer methodisch is in hoe het van de ene opname naar de andere wordt gemaakt en gepresenteerd. Het is ook belangrijk dat we het hebben over hoe fundamenteel plotstructurering is voor hoe we film begrijpen. Natuurlijk, hoewel er experimenten en uitschieters zijn, volgen de meeste filmprojecten enkele van dezelfde fundamentele plotstructuren.
De eerste - en misschien wel de meest elementaire - plotstructuur is de structuur met drie bedrijven. Dit is een van de oudste structuren voor elke vorm van film, literatuur of verhalen, en men zou kunnen stellen dat het een onderdeel is van de belangrijkste bouwstenen van alle andere structuren en verhalen. Er is meer te lezen over de drie-act, maar de basis is:
- De eerste daad :Expositie en introductie tot de cruciale verhaalelementen.
- Het tweede bedrijf :Een probleem wordt gedefinieerd en aangepakt als de inzet wordt verhoogd.
- De derde akte :Het probleem is opgelost met een climax en we hebben reflectie.
Wat velen de op één na meest bekende plotstructuur zouden noemen, zou Freytags Vijfdelige Piramide zijn, die zelf is gebaseerd op vroege verhaaltheorieën van de oude Grieken. Deze vijf delen (soms zes) zijn misschien bekend bij iedereen die zich bezighoudt met literatuur of kunst. De basis is onder meer:
- Expositie :Een introductie van de protagonist(en), antagonist(en) en de inzet.
- Stijgende actie :Er ontstaat een conflict en de reis van de hoofdpersoon begint.
- Climax :De protagonist neemt het op tegen de centrale antagonist/conflict in een gevecht.
- Vallende actie :Alle acties van het personage worden opgelost en er wordt een resultaat bereikt.
- Ontzegging :Het conflict is beëindigd en we zien wat er in de toekomst met de personages gebeurt.
The Hero's Journey Circle
Van daaruit gaan we, terwijl we specifiek ingaan op de plotstructuur voor film en entertainment, verder met het verkennen van de Monomyth en Joseph Campbell's Hero's Journey. Deze plot- en verhaalstructuur is zo oud als de mensheid zelf en omvat alle elementen van vroeger. Het is misschien wel onze meest genuanceerde kijk op hoe verhalen zijn gestructureerd en de individuele plotpunten die je moet gebruiken (of op zijn minst begrijpen) voor je projecten.
Je kunt meer diepgaand lezen over de reis van de held met betrekking tot filmmakers, maar laten we enkele van de belangrijke principes bespreken, waaronder de drie basisonderdelen:
- Het vertrek
- De Initiatie
- De terugkeer
Klinkt vergelijkbaar met de drie-act structuur, toch?. De Hero's Journey heeft echter meer stappen binnenin (zie hieronder). Bovendien kan het niet worden gezien als een lineaire lijn (zoals de eerdere voorbeelden), maar eigenlijk meer als een uitgebreide cirkel die het publiek terugbrengt naar waar het verhaal begon.
- De gewone wereld
- De oproep tot avontuur
- Weigering van de oproep
- Ontmoeting met de mentor
- De drempel over naar de speciale wereld
- Tests, bondgenoten en vijanden
- Benadering van de binnenste grot
- De beproeving
- De beloning
- De weg terug
- De opstanding
- Keer terug met het elixer
Voorbeelden van plotstructuur
Zodra je deze basisplotstructuren begrijpt en de iconische Hero's Journey kunt volgen, wordt het een leuke oefening in kritische analyse, evenals een interessante kijk op de besluitvorming van schrijvers en regisseurs, aangezien we allemaal de taak hebben om deze bouwstenen te nemen en het creëren van unieke en krachtige verhalen.
Zoals je in de onderstaande voorbeelden kunt zien, kunnen deze plotstructuren heel herkenbaar zijn wanneer je een aantal van je favoriete films en franchises begint op te splitsen.
Harry Potter
Empire slaat terug
Dodemanskist
Maar alleen omdat je de essentiële plotstructuur van een film kunt herkennen, roept het nog steeds de vraag op:hoe kun je de plotstructuur gebruiken voor je projecten? Laten we eens kijken naar enkele van de verschillende benaderingen.
Verschillende benaderingen voor filmmakers
Dus dit is waar de plotstructuur echt leuk wordt. Op dit punt in de film- en kunstgeschiedenis hebben we de plotstructuur met veel succes afgebroken tot deze fundamentele elementen en kunnen we begrijpen hoe en waarom deze klassieke structuren werken. Het betekent ook dat we nu echt pas in staat zijn om met onze eigen ideeën te komen over hoe we met de structuren willen werken - of soms juist tegen.
Zoals je hierboven kunt zien, is Dan Harmon hier een perfect voorbeeld van, omdat hij zijn eigen versie (van een soort) van de Hero's Journey heeft kunnen ontwikkelen met zijn unieke "Story Circle", die alle elementen bevat, maar is afgestemd op zijn eigen begrip en specifieke behoeften voor televisieschrijven en afleveringen van komedie.
Het wordt echt aan jou - als scenarioschrijver en/of filmmaker - om deze structuren te nemen voor wat ze zijn:bouwstenen voor je verhaal. U kunt kiezen welke structuur of indeling het beste bij u en uw verhaal past, en u kunt ook beslissen op welk punt u wilt afwijken van de gestructureerde normen om onbehagen of verwondering op te wekken bij uw publiek en hun formele verwachtingen.