Een gastpost van Rebecca Lily
Met de comeback van film in de afgelopen jaren, vragen veel digitale fotografen zich af of ze de overstap moeten maken. Dit is een beslissing waar ik zelf ook over moest nadenken. Is het de moeite waard om een Contax 645 aan het arsenaal toe te voegen en bruiloften op film vast te leggen?
Graag wil ik mijn eerlijke kijk op film vs. digitaal presenteren binnen mijn eigen vakgebied als pro digitale en hobbyistische filmfotograaf. Ik bezit een Nikon D700 plus 2 filmcamera's, een vintage Nikon FM2 en een Nikon F100 - hierop heb ik zowel Kodak Portra 400NC als Fujifilm Pro 400H geschoten. Ik heb geen fantastisch goed laboratorium gehad om mijn filmwerk te ontwikkelen, alleen een lokaal laboratorium (met gemengde resultaten). Ik heb nog nooit film gemaakt voor mijn professionele werk, alleen voor mijn persoonlijke projecten. Maar ik ben een fervent bewonderaar van een paar geweldige professionele filmfotografen en een continue student fotografie - zowel in de film als in de digitale arena.
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f/1.2 | Fujifilm Pro 400H
Ik realiseer me dat er verschillende kampen zijn binnen het film versus digitale debat. Er is Camp A die alleen film maakt en beweert dat je het uiterlijk, het gevoel en de kleuren van film op geen enkele digitale camera kunt reproduceren. Dan is er Camp B die alleen digitaal fotografeert en beweert dat film gewoon niet alle moeite en kosten waard is. Dan Camp C die beide gebruikt (of op zijn minst tolereert), en toegeven dat beide formaten sterke en zwakke punten hebben. Over mijn professionele werk gesproken, ik zou mezelf ergens tussen kamp B en C definiëren. Na zelf een beetje met film te hebben gespeeld en het werk van andere fotografen te hebben bestudeerd, kan ik zeker erkennen dat film verschillende voordelen heeft ten opzichte van digitaal - voornamelijk de dynamisch bereik (of de mogelijkheid om details in hoge lichten en schaduwen over een groot aantal stops vast te houden), en ook het vergevingsgezinde karakter van film wanneer je deze overbelicht. Het is erg moeilijk om film uit te blazen, zelfs bij overbelichting met 2-3 stops - en de hoogtepunten met film rollen prachtig af. In dat opzicht kun je een beetje ontspannen als je film maakt (vooral als je een geweldig fotolab hebt om het te ontwikkelen en te scannen, maar dat is een heel ander onderwerp.)
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f/1.2 | Kodak Portra 400NC
Er zijn echter ook zwakke punten met film. Een daarvan is de doorlopende kosten van de film zelf en de tijd en kosten van het ontwikkelen/scannen. Een andere is de beschikbaarheid van je favoriete film (kijk wat er met Portra 400NC is gebeurd...) En je kunt gewoon niet zoveel foto's maken als je continu filmrollen moet wisselen als met een CF-kaart van 32 GB in je camera. Nog een nadeel? U kunt geen back-up van film maken; als er iets gebeurt met je rollen tussen fotograferen en ontwikkelen, zorgt dat voor een zeer ongelukkige fotograaf - en een nog ongelukkigere klant.
Dan is er de kwestie van het laboratorium. Deze prachtige kleuren die veel mensen in het filmwerk van professionele fotografen zien, zijn vaak simpelweg het resultaat van een zeer goed laboratorium dat hun film ontwikkelt en specifieke kleurprofielen toepast tijdens het scanproces. Als u zich geen goed laboratorium kunt veroorloven of niet in de buurt woont (en te nerveus bent om 50 filmrolletjes van de bruiloft van een klant te mailen), raakt u misschien gefrustreerd dat u deze resultaten niet kunt reproduceren, zelfs niet met exact dezelfde camera, lens en filmcombinatie die je favoriete pro gebruikt.
Naar mijn mening heeft digitaal maar één grote zwakte in vergelijking met film, en dat is dynamisch bereik. Uw digitale camera kan gewoon niet zo goed tegen licht als film, en het licht ziet er niet zo zacht en gelijkmatig uit als bij film. Maar ik denk dat dit probleem in de loop van de tijd zal verbeteren met digitale camera's, aangezien er nieuwere modellen met betere sensoren worden ontwikkeld. Je kunt deze zwakte al compenseren door in RAW-formaat te fotograferen om het herstel van details in hoge lichten en schaduwen te maximaliseren, en door jezelf technisch te verbeteren, zodat je een consistentere nauwkeurige belichting krijgt. Ik fotografeer altijd in handmatig/RAW en spotmeter, wat een enorme hulp is. Ik weet voordat ik op de ontspanknop druk of ik nog genoeg details in mijn hooglichten en schaduwen heb waar het belangrijk is om details te hebben. Dit is het resultaat van veel oefenen - en ik ben nog steeds altijd bezig om mijn blootstelling te verbeteren.
Digitaal | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f/2.8
Door goed te belichten en in RAW te fotograferen, ben je al goed op weg naar betere resultaten (en laten we hopen dat fabrikanten van digitale camera's opletten en ons in de nabije toekomst een beter dynamisch bereik geven!). Maar hoe zit het met die prachtige filmachtige kleuren?
Dit is waar nabewerking om de hoek komt kijken en waar ik persoonlijk mijn omslagpunt vond waardoor ik bij digitaal bleef.
Digitaal | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f/2.8
Ten eerste is het belangrijk om te begrijpen dat digitale afbeeldingen moeten worden ontwikkeld, net zoals filmafbeeldingen. Veel mensen verwarren een film "sooc" met echt onbewerkt, maar dat is niet het geval. Elk filmbeeld wordt verwerkt door het lab dat het ontwikkelt en wordt kleurgecorrigeerd tijdens het scanproces – en soms ook in het initiële ontwikkelproces (bijvoorbeeld push- of pull-processing of cross-processing). Digitale afbeeldingen hebben ook ontwikkelingswerk nodig om optimale resultaten te krijgen.
Digitaal | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @f/2.8
Ik hou van de kleuren en het zachte, "matte" gevoel van film. Maar voor mij gaat het niet om het uiterlijk van een film - ik zit niet vast aan het repliceren van een bepaalde reeks tonen, zoals de tonen in bijvoorbeeld geduwde Fujifilm Pro 400H (die inderdaad mooi zijn!). Ik hou gewoon van deze algehele "filmachtige" look - de heldere, zuivere kleuren, de pastelkleuren, de zachte gedempte tinten, de ingetogen highlights, de korrel - alles. En met een beetje nabewerking merk ik dat ik deze visie kan repliceren of interpreteren met een deel van mijn digitale werk, waar het uitkomt. Het ziet er misschien niet hetzelfde uit als een bepaalde film (hoewel ik het redelijk dichtbij kan krijgen als dat het doel is). Maar met een beetje Lightroom of Photoshop kan ik de essentie vastleggen van wat ik zo leuk vind aan het uiterlijk van film in het algemeen, met mijn eigen artistieke stempel. En voor mij is dat een heel belangrijk onderdeel van hoe ik mijn werk uitdruk - via mijn postproces. Ik geniet ervan om creatieve controle te hebben over hoe ik wil dat mijn kleuren eruitzien voor elke afzonderlijke sessie die ik fotografeer, in plaats van die controle over te dragen aan een laboratorium.
Een van de belangrijkste stappen bij het nabewerken van een digitaal beeld om film te repliceren, is het zorgvuldig regelen van het licht en de highlights. In mijn normale workflow ontwikkel ik mijn RAW-bestand eerst in Lightroom, met een preset of met individuele tweaks (zoals highlight-herstel en belichtingscorrectie). Ik werk mijn afbeeldingen meestal af in Photoshop met acties. Over het algemeen zouden filmachtige looks een lager contrast, verminderde verzadiging, verzacht en gecontroleerd licht, subtiele romige highlights en een matte afwerking moeten hebben. Als u de weg kent in Photoshop en deze effecten kunt produceren, kunt u interessante combinaties samenstellen om uw afbeeldingen een filmachtige afwerking te geven. Als je hulp nodig hebt bij het bereiken van die effecten, zijn er een groot aantal professionele producten die kunnen helpen. Veel van mijn eigen voorinstellingen en acties zijn speciaal ontworpen om deze look te creëren.
Als je geïnteresseerd bent in hoe ik sommige van mijn op film geïnspireerde looks voor mijn digitale afbeeldingen bereik, deel ik enkele van mijn recepten voor nabewerking op mijn website, www.rebeccalily.com, onder het gedeelte "Tutorials".
Digitaal | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f/2.8
Dus, wat is de conclusie? Ik denk dat dat aan jou is. Film zal altijd zijn plaats hebben in de wereld van fotografie, en dat geldt ook voor digitaal. Wat je voor jezelf beslist, hangt af van wat belangrijk voor je is.
Of misschien zul je, net als ik, ontdekken dat er een plaats is voor beide.
Digitaal | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f/2.8
Rebecca Lily is een professionele huwelijks- en commerciële fotograaf onder Bondshots, die ze samen met haar man Johnny heeft opgericht Geduld. Ze is ook ontwerper van Lightroom-presets en Photoshop-acties, die te vinden zijn op haar website. Johnny en Rebecca maken hun thuis in het prachtige West Cork, Ierland.