Laten we het vandaag hebben over een van de laatste processen van het creëren van een kunstzinnig beeld. Laten we het hebben over THE LOOK. Dit verwijst naar het algemene gevoel dat uw afbeeldingen op een kijker uitstralen. Deze look wordt vaak gecreëerd tijdens de postproductie hier in het digitale tijdperk, of kan in de camera worden gecreëerd. Hoe dan ook, het uiteindelijke uiterlijk van uw afbeelding is net zo belangrijk als alle technische vereisten die aan de eerste belichting zijn gesteld.
In dit geval is er tijdens de nabewerking een zachte focus toegevoegd om het beeld lichter te maken.
Er zijn veel verschillende looks die je met je afbeeldingen kunt creëren, van een gebleekte look tot iets met superrijke kleuren. Er is ook de hyperrealistische stijl waarbij je je werk verwerkt om een ruige look te creëren. Maar vandaag gaan we ons concentreren op de lichtgevende look.
De lichtgevende look definiëren
Om de lichtgevende look volledig te begrijpen, laten we beginnen met een volledig begrip van de kenmerken van een foto die er licht uitziet en aanvoelt. Dictionary.com definieert het woord lichtgevend op de volgende manier:
Bijvoeglijk naamwoord
- Uitstralend of reflecterend licht; schijnend; helder.
- Verlicht of verlicht; goed verlicht:de lichtgevende balzaal.
- Briljant intellectueel; verlicht of verhelderend, zoals een schrijver of het werk van een schrijver:a lichtgevend concept; lichtgevend proza.
Dit betekent dat een van de belangrijkste aandachtspunten bij het maken van een lichtgevende foto is om rekening te houden met het gevoel dat het licht in de afbeelding zal creëren.
Lichtgevend kan betekenen dat het beeld gloeit. Dit betekent dat het voelt alsof het licht vanuit het beeld naar de kijker sijpelt. De beste manier om deze look te bereiken, is door in de richting van de lichtbron te schieten. Het doel is om het licht centraal te stellen in de look en feel van de afbeelding.
Je zult merken dat er nog steeds donkere gebieden zijn die contrasteren met al het licht. Dit is belangrijk. Het doel is niet om het beeld uit te spoelen, maar om dat gevoel van zacht, helder licht rondom te creëren.
Gloeiend
Laten we de volgende afbeeldingen bestuderen om te begrijpen hoe je een gloeiende, lichtgevende look en feel creëert in een foto. Hieronder de eerste foto, onbewerkt. De RAW-opname is gemaakt in een lokaal bos. Ik werd aangetrokken door het zachte licht dat door het bos kwam en deze kleine lentebloem verlichtte.
Deze is gemaakt op 1/80e, f/5.6, ISO 1000.
In de nabewerking zijn een aantal elementen licht aangepast. In de onderstaande afbeelding zijn de hooglichten versterkt en is de belichting iets verhoogd. Ook de tonen werden opgewarmd. Alle aanpassingen zijn gedaan in Lightroom. Het doel was om het te laten voelen alsof het licht de scène met warmte doordringt.
Na verwerking – merk op hoeveel lichter en luchtiger de afbeelding nu is.
De tweede afbeelding is bewerkt met de Nik Efex-software van Google. Ik hou van hun analoge looks. Ik koos een voorinstelling en maakte vervolgens enkele aanpassingen aan de afbeelding, waarbij ik de helderheid en de hoeveelheid vignet in de afbeelding regelde. Aan deze tweede versie is ook een mat gevoel toegevoegd.
Verwerking met Nik Efex.
Het essentiële concept bij het maken van een afbeelding met een lichtgevend, gloeiend gevoel, is ervoor te zorgen dat het licht zacht alle hoeken van de afbeelding bereikt.
Mist en mist gebruiken
Een andere manier om een stralende look te creëren, is door gebruik te maken van mist en mist. Foto's die in hun natuurlijke omstandigheden zijn gemaakt, zullen niet op dezelfde manier gloeien, maar de lichtgevende uitstraling kan worden bereikt bij het maken van opnamen in mistige omstandigheden. De mist verzacht het zicht en kan de kijker het gevoel geven dat de scène nog steeds gevuld is met licht.
In het geval van de onderstaande afbeelding vertroebelden de mist en de mist ons zicht op het landschap volledig. De hele top van de berg gloeide echter met een diffuus licht. De wandeling van 2 km recht omhoog langs de berg was nog steeds de moeite waard vanwege de spookachtige stilte die we ervoeren terwijl we op een van de hoogste toppen van Wales stonden.
Pen-y-Fan is een van de hoogste bergen in Wales en het uitzicht vanaf de top zou spectaculair moeten zijn. Onze slopende wandeling naar de top onthulde geen weidse uitzichten, maar eerder deze griezelige stilte. Het was nog steeds de moeite waard.
De Miky-look
Een derde manier om een stralende look te creëren, is door een afbeelding zo te bewerken dat deze melkachtig aanvoelt. Dit betekent dat nabewerking een zachter aanvoelend beeld produceert dat niet noodzakelijkerwijs helderheid of donkere contrasten bevat, maar eerder een zacht en licht maar gedempt gevoel.
Hier is de originele onbewerkte afbeelding. De zachte gedempte kleuren en de mist zijn elementen die zullen helpen om de melkachtige look te bereiken. Sterke contrasten en felle, gewaagde kleuren lenen zich niet voor het creëren van deze stijl.
De verlaten stranden rond Borth, Wales waren een perfecte plek om foto's te maken met zachte, zachte tinten.
Om de afbeelding te verwerken en de melkachtige look af te maken, heb ik warmere tinten gebruikt, het vignet aangepast en de hoeken van de afbeelding lichter gemaakt. Ik gebruikte een vervaagde filmpreset en gaf het hele beeld een lichtgroenachtige tint. Vervolgens heb ik de haze-schuifregelaar in Lightroom aangepast. Ik wilde dat het hele beeld heel licht maar ook heel zacht zou aanvoelen.
Verwerkt voor een melkachtige, bijna retro-look.
Lensflare gebruiken
Een laatste techniek om te overwegen is het gebruik van lensflare om beelden te creëren die er licht uit zien en aanvoelen. Lensflare is een van mijn favoriete technieken om in experimenten te gebruiken. Ik hou van het effect van zoveel licht dat het beeld doordringt en ook van de unieke vormen die ontstaan als het licht in je camera breekt.
De volgende afbeeldingen zijn allemaal bloemig van aard, maar het licht wordt in elke afbeelding op verschillende manieren gebroken. In sommige gevallen is het de vorm van de bokeh, in andere gevallen is het lensflare.
Misschien gaat deze afbeelding meer over de bokeh op de achtergrond. Mooie cirkelvormige lichtvlekken verlichten de bloem zachtjes.
Er was niet veel bewerking in de foto van de tulp hierboven. Een vleugje levendigheid werd toegevoegd om de kleuren te versterken en de belichting werd enigszins aangepast. De focus is ook een beetje zacht, wat zich leent voor het zachte, heldere gevoel van deze afbeelding.
U kunt deze afbeelding misschien classificeren als een stralende uitstraling, maar het zonlicht wordt verduisterd door de bloemen en het grootste deel van de afbeelding is niet scherp in beeld. Het licht en de geringe scherptediepte brengen dit bloembeeld in het rijk van lichtgevende abstractie.
Hier is een voorbeeld van de klassieke lensflare. Deze afbeelding, hoewel hetzelfde onderwerp als hierboven, is bewerkt met meer blauwe tinten en een andere scherptediepte. Het doel was om die stervormige lichtflits op te nemen.
De look gaat over creatieve interpretatie
Het creëren van een look en feel voor uw afbeeldingen is een belangrijk onderdeel van het creatieve proces. Tegenwoordig zijn de meeste van onze inspanningen gericht op het creëren van een look in de nabewerking. Dat hoeft niet zo te zijn, het is ook mogelijk om een look in de camera te creëren.
De lichtgevende look is slechts een van de vele verschillende creatieve stijlen die u in uw werk kunt gebruiken. Bij het kiezen van een look gaat het erom te beslissen hoe u wilt dat de afbeelding aan de kijker wordt gepresenteerd. Het gaat ook om de boodschap die je wilt overbrengen. Ten slotte gaat het creëren van een look over je artistieke interpretatie van een scène. Iets als een sombere regenachtige dag willen nemen en het helder en luchtig willen laten voelen, is net zo geldig als het vastleggen van de realiteit die je voor je ziet.
Het is dus tijd om te experimenteren met verschillende looks. Probeer de lichtgevende look eens en laat je beste werk zien in de reacties hieronder.