REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> videocamera

Hoe u het meeste uit uw beelden kunt halen met behulp van selectieve kleurcorrectie

Selectieve kleurcorrectie, ook bekend als secundaire kleurcorrectie, is een krachtige techniek waarmee u zich kunt richten op specifieke kleuren of gebieden in uw beelden om deze afzonderlijk te verbeteren. Dit geeft je veel meer controle over het uiteindelijke uiterlijk van je video dan alleen wereldwijde aanpassingen. Hier is hoe u er het meeste uit kunt halen:

1. Inzicht in de basis:

* Globaal versus selectieve correctie: Globale kleurcorrectie past de algehele kleuren en tonen van het gehele beeld aan. Met selectieve kleurcorrectie kunt u specifieke kleuren of delen van de afbeelding wijzigen zonder de rest te beïnvloeden. Zie het als het verfijnen van bepaalde elementen voor meer impact.

* Tools of the Trade: Kleurafstortsoftware zoals Davinci Resolve, Adobe Premiere Pro (met Lumetri Color), Final Cut Pro X en anderen bieden hulpmiddelen voor selectieve kleurcorrectie. De specifieke namen en functionaliteiten kunnen verschillen, maar de kernprincipes blijven hetzelfde. Veel voorkomende tools zijn:

* tint versus tint (tintaanpassing): Verschuift de kleur van een bepaalde tint. Je kunt bijvoorbeeld een ietwat gele lucht blauwer maken.

* tint versus verzadiging (verzadigingsaanpassing): Verhoogt of vermindert de verzadiging van een specifieke tint. Je zou een rode auto kunnen maken in een schot echt knallen.

* tint versus luminantie (aanpassing van de luminantie): Past de helderheid van een specifieke tint aan. Handig om het uiterlijk van specifieke kleuren in evenwicht te brengen.

* Verzadiging versus verzadiging: Hiermee kunt u de verzadiging van kleuren aanpassen op basis van hun bestaande verzadiging. Dit is handig om al meer levendige kleuren nog meer te maken, of overdreven verzadigde gebieden af ​​te stappen.

* Luminantie versus verzadiging: Regelt de verzadiging op basis van de helderheid. Dit is geweldig om kleur uit hoogtepunten of schaduwen te halen.

* kwalificaties/keying: Het selecteren van kleuren of kleurenbereiken op basis van hun tint, verzadiging en luminantie. Dit isoleert het specifieke gebied dat u wilt aanpassen.

* maskers (power vensters/vormen/tekenmaskers): Het definiëren van specifieke gebieden (vormen, tekeningen uit de vrije hand) om de kleurcorrectie tot die zone te beperken. Handig voor het corrigeren van gebieden die niet gemakkelijk door kleur alleen worden geïsoleerd.

* trackers: Automatisch volgen van een bewegend object met een masker, zodat u consistente kleurcorrectie kunt behouden terwijl het object door het frame beweegt.

2. Mogelijkheden plannen en identificeren:

* Analyseer uw beelden: Voordat u begint te tweaken, bekijkt u uw beelden zorgvuldig. Welke gebieden of kleuren kunnen profiteren van selectieve correctie? Wordt de hemel weggespoeld? Heeft de kleding van een onderwerp meer levendigheid nodig? Zijn huidtinten eraf uit?

* Definieer uw doelen: Wat probeer je te bereiken met selectieve kleurcorrectie? Wilt u een onderwerp benadrukken? Een specifieke stemming creëren? Kleuronevenwichtigheden repareren? Een duidelijk doel zal uw aanpassingen begeleiden.

* Beschouw de context: Hoe past de selectieve correctie bij de algehele esthetiek van uw project? Is het consistent met de wereldwijde kleurcijfer?

3. De workflow:

1. Globale kleurcorrectie Eerst: Begin altijd met wereldwijde aanpassingen om een ​​goede basislook voor je hele schot te krijgen. Pas de blootstelling, het contrast, de witbalans en de totale kleurbalans aan voordat u doorgaat met selectieve correcties. Dit maakt uw selectieve aanpassingen eenvoudiger en effectiever.

2. isoleer het doel:

* kwalificaties/keying: Gebruik kwalificaties (ook wel kleurentoetsen genoemd) om het specifieke kleurenbereik te selecteren dat u wilt aanpassen. Met de meeste software kunt u de selectie verfijnen door de tolerantie aan te passen (hoe breed een reeks kleuren is inbegrepen) en de randen van de selectie verzachten om harde overgangen te voorkomen.

* maskers: Gebruik maskers om vormen te trekken rond de gebieden die u wilt corrigeren. Veer de randen van het masker om de correctie naadloos te mengen met de omliggende gebieden. Combineer maskers om complexere vormen te creëren.

3. Maak de aanpassingen:

* subtiel is de sleutel: Begin met kleine, incrementele veranderingen. Overdrijven kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.

* Gebruik de juiste tools: Kies het juiste hulpmiddel voor de specifieke aanpassing die u wilt maken (tint versus tint, verzadiging versus verzadiging, enz.).

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen om te zien wat het beste werkt. Ongedaan maken en indien nodig opnieuw doen.

* Approost specifieke problemen:

* Huidtonen: Gebruik tint/verzadiging/luminantie -aanpassingen om huidtinten te verfijnen. Kijk uit voor kleurcasts (bijvoorbeeld te veel rood of groen).

* luchten: Verbeter het blauw in de lucht, maar wees voorzichtig om niet oververzadigd te zijn.

* objecten van belang: Laat een product knallen door de verzadiging te vergroten of de tint enigszins te verschuiven.

* Correctie van kleurcasts: Selecteer de kleur die de cast veroorzaakt en verminder de verzadiging.

4. Verfijn en meng:

* verzacht de randen: Gebruik bevedering op maskers of kwalificaties om de selectieve correctie naadloos te combineren met de rest van de afbeelding.

* Track Beweging: Als het object dat u corrigeert verplaatst, gebruikt u trackingtools om automatisch de beweging met het masker of de kwalificatie te volgen.

* Zoek naar artefacten: Onderzoek de beelden zorgvuldig op ongewenste artefacten of banding veroorzaakt door de selectieve correctie. Pas de instellingen aan of verfijn de selectie om deze problemen te minimaliseren.

* Vergelijk voor en na: Schakel vaak over tussen de vóór en na versies om de impact van uw aanpassingen te zien. Dit helpt u ervoor te zorgen dat u het beeld verbetert, waardoor het niet erger wordt.

5. Gebruik scopes en meters: Deze tools geven u objectieve feedback over uw kleuraanpassingen, zodat u niet te ver in elke richting gaat en dat uw kleuren in evenwicht zijn. Golfvormmonitors, vectorscopes en histogrammen zijn van onschatbare waarde voor het vermijden van veel voorkomende fouten in de kleuren.

4. Geavanceerde technieken en tips:

* gelaagde correcties: Stap meerdere selectieve kleurcorrecties bovenop elkaar om complexere en genuanceerde looks te creëren. U kunt bijvoorbeeld een aanpassing gebruiken om huidtinten en een andere te corrigeren om de ogen te verbeteren.

* Gebruik luma -toets: In plaats van de kleur uit te werken, kunt u op basis van luminantiewaarden worden ingevoerd. Dit kan handig zijn voor het selectief aanpassen van hoogtepunten of schaduwen.

* Split tonen: Kleur de hoogtepunten en schaduwen selectief met verschillende tinten. U kunt bijvoorbeeld een warme toon toevoegen aan de hoogtepunten en een coole toon aan de schaduw voor een filmische look.

* LOTS LUTS: U kunt LUT's (opzoektafels) gebruiken als startpunt voor uw kleurkwaliteit en vervolgens selectieve kleurcorrectie gebruiken om de look te verfijnen en het uw eigen te maken.

* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het identificeren van kansen voor selectieve kleurcorrectie en het effectief gebruik van de tools.

* Studievoorbeelden: Bekijk films en video's en analyseer de kleurenafname. Let op hoe selectieve kleurcorrectie wordt gebruikt om specifieke stemmingen te creëren en bepaalde elementen te benadrukken.

5. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:

* oververzadigend: Te veel verzadiging kan kleuren er onnatuurlijk en opzichtig uitzien.

* onnatuurlijke huidtinten: Huidtonen zijn cruciaal. Let goed op hen en vermijd dat ze er te oranje, rood of groen uitzien.

* harde overgangen: Zorg ervoor dat de randen van uw selectieve correcties soepel worden gemengd met de rest van de afbeelding om harde lijnen of artefacten te voorkomen.

* Globaal evenwicht negeren: Selectieve correcties mogen de algehele look niet bestrijden. Zorg ervoor dat het uiteindelijke resultaat samenhangend en evenwichtig is.

* geen scopes gebruiken: Alleen op je ogen vertrouwen kan bedriegen, vooral wanneer je in een kamer met inconsistente verlichting werkt. Gebruik scopes om nauwkeurige en professioneel ogende resultaten te garanderen.

Door deze technieken te beheersen, kunt u selectieve kleurcorrectie gebruiken om uw beelden te verhogen, een meer visueel aantrekkelijk en impactvol eindproduct te creëren en uw verhaal te vertellen met meer visuele verfijning. Vergeet niet om te beginnen met een duidelijk zicht, wees subtiel met uw aanpassingen en geef altijd prioriteit aan natuurlijk ogende resultaten.

  1. Hoe u gezichten in video moet retoucheren

  2. Digitale dinosaurussen:worden DSLR -camera's in 2024 als oud nieuws beschouwd?

  3. A achter de schermen kijkt hoe fotograaf Russ Watkins deze krachtige fotoserie genaamd en White schoot:Perception Versus

  4. YouTuber laat zien hoe je de locatie van elke foto in twee minuten kunt vinden

  5. Waarom kleurtemperatuur belangrijk is voor video

videocamera
  1. Twitter versus Facebook:wat is het betere sociale netwerk?

  2. Beste goedkope camera's voor vloggen met flip-scherm

  3. Dit is alle essentiële vlogapparatuur die je nodig hebt

  4. Nieuwste verkoopgegevens tonen aan dat Apple op de terugweg is

  5. Hoe iPhone Bluetooth-audio te wijzigen tijdens een telefoongesprek, zonder de oproep te verliezen

  6. 5 meest voorkomende problemen met Parrot ANAFI (uitgelegd)

  7. Hoe ontwikkel je je eigen stijl in landschapsfotografie