Tips voor landschapsfotografie

Waar begin je als het gaat om landschapsfotografie? Is het geen tijdverdrijf dat geplaagd wordt door 4 uur 's ochtends, eenzame wandelingen en vensters van 20 seconden in het weer? Mis! Nou ja, gedeeltelijk gelijk in ieder geval. Maak je geen zorgen als je nog nooit in je leven een landschapsfoto hebt gemaakt. Wij kunnen u op weg helpen. Evenzo, als u een doorgewinterde hand bent in landschappen, kunnen we u ook helpen. Hieronder vindt u onze beste tips voor landschapsfotografie die uw avontuur in de natuur een stuk gemakkelijker zouden moeten maken.

Kijk voor meer hulp tijdens je fotografische reis op onze pagina Fotografie voor beginners, die links bevat naar veel van onze tutorials om je op weg te helpen.

Tips voor landschapsfotografie voor beginners

01 Je hebt geen groothoeklens nodig

U kunt landschapsfoto's maken met elke lens, of het nu een groothoeklens, een standaardlens of een telelens is.

Hoewel een ultragroothoeklens je kan helpen om meer in de foto te persen, kan het de compositie een uitdaging maken en bestaat het risico dat alles er in het kader te klein uitziet. De truc met een ultragroothoeklens is om dichtbij details op de voorgrond te komen, hoewel het risico bestaat dat dit detail er vervormd uitziet als je te dichtbij bent.

Standaardlenzen geven een vervormingsvrij beeld, hoewel je harder moet werken om een ​​spannender beeld te maken. Waarom probeer je niet eens een panorama te maken? Hoewel gespecialiseerde statiefkoppen dit gemakkelijker kunnen maken, kunnen softwareoplossingen zoals de Photomerge-functie van Photoshop fantastische panorama's maken van foto's die zijn gemaakt met alledaagse fotoapparatuur.

Het belangrijkste is om ervoor te zorgen dat u voldoende overlapping biedt wanneer u elk frame fotografeert. Plaats de camera ook verticaal, omdat dit u een veel grotere panoramische foto geeft en meer vrijheid om het beeld indien nodig bij te snijden.

Met telelenzen kun je details in het landschap eruit halen. Het compressie-effect dat door dit soort lenzen wordt geboden, is ook een handige truc om drama toe te voegen aan schilderachtige foto's. De voorgrond, het midden en de achtergrond dichter bij elkaar laten lijken dan ze in werkelijkheid zijn, is een techniek die landschapsfotografen gebruiken om heuvels, bergen en bossen bijna eindeloos in de verte te laten lijken.

02 De tijd van de dag is belangrijk

Tips voor landschapsfotografie bevatten meestal een verwijzing naar de 'golden hours' - en terecht. Het warme licht bij zonsopgang en zonsondergang voegt een prachtige kwaliteit toe aan foto's. De laagstaande zon helpt ook om textuur in het landschap te onthullen.

Pak ook niet in als de zon onder de horizon zakt. De zachte tinten in de schemering kunnen een extra dimensie toevoegen aan landschappen, terwijl de inktblauwe lucht van de vroege avond veel beter werkt voor landschappen met weinig licht dan het pikkedonker van de nacht.

03 Gebruik de modus Diafragmaprioriteit

De modusknop van uw camera biedt mogelijk een landschapsscènemodus, maar dit is een volledig automatische optie die het best is gereserveerd voor snaps. Je bent het misschien niet eens met de keuze van het diafragma of de manier waarop de camera de verzadiging en verscherping verhoogt, maar je kunt deze instellingen niet handmatig negeren.

Daarom is Aperture Priority vaak een betere keuze voor landschapsfotografie. Met deze semi-automatische modus kunt u het diafragma wijzigen terwijl de camera de sluitertijd aanpast om een ​​consistente belichting te behouden. Je bent ook vrij om de kleuren, verscherping, ISO en andere camera-instellingen aan te passen.

Als u het diafragma wijzigt in de modus Aperture Priority, wordt de foto niet helderder of donkerder. Om dat te doen, moet je de belichtingscompensatie van je camera gebruiken.

04 Wat is het beste diafragma voor landschappen?

Om alles van de voorgrond tot aan de horizon scherp te krijgen, heb je een vrij klein diafragma en zorgvuldige scherpstelling nodig.

Kleine diafragma's zorgen voor meer scherptediepte - de hoeveelheid scherpte van voren naar achteren in een foto. Maar zeer kleine diafragma's leiden juist tot zachtere foto's dankzij de effecten van 'diffractie'.

Het diafragma waarbij diffractie zwaarder begint te wegen dan de voordelen van een grotere scherptediepte verschilt per lens, maar veel landschapsfotografen geven de voorkeur aan diafragma's in het bereik van f/8-f/16.

Om de scherptediepte te maximaliseren en de scherpste landschappen bij deze diafragmaopeningen te krijgen, probeer je ongeveer een derde van de scène handmatig scherp te stellen. Speel de afbeelding af en vergroot gebieden om ervoor te zorgen dat de belangrijkste kenmerken scherp zijn, pas het focuspunt aan en maak de foto opnieuw als dat nodig is.

05 Gebruik een stevig statief

Het is misschien afgezaagd fotografieadvies, maar het is een van de beste tips voor landschapsfotografie voor beginners. Als het gaat om landschaps- en buitenfotografie, is een stevig statief een verstandige investering.

De combinatie van zacht licht, kleine diafragma's en lage ISO-instellingen die doorgaans worden gebruikt voor landschapsfoto's, levert lange belichtingstijden op. Het is onwaarschijnlijk dat u onder deze omstandigheden scherpe foto's uit de hand krijgt, zelfs niet met een lens of camera met beeldstabilisatie.

Een statief heeft ook het extra voordeel dat het je vertraagt ​​en je aan het denken zet over de compositie voordat je de camera instelt.

06 Filters kunnen uw landschappen verbeteren

Er zijn drie soorten camerafilters die zijn gemaakt voor landschapsfotografie:een polarisatiefilter, graduele neutrale dichtheidsfilters (ook wel ND-gradaties genoemd) en standaard neutrale dichtheidsfilters.

Met polarisatiefilters of kortweg 'polarisatoren' kunt u schittering van bladeren en het wateroppervlak verwijderen en het contrast tussen wolken en een blauwe lucht vergroten.

Standaard Neutral Density-filters zijn donkere filters die de hoeveelheid licht verminderen die door de lens wordt binnengelaten. Ze stellen u in staat om lange sluitertijden te gebruiken in heldere omstandigheden, waardoor de klassieke 'melkachtig water' watervallen en rivieren worden geproduceerd.

Gegradueerde Neutral Density-filters hebben een donker gebied en een helder gebied. Door het donkere gebied boven de lucht te plaatsen, kunt u de belichting van de lucht en het landschap dichter bij elkaar brengen, zodat u details in beide gebieden in één foto kunt vastleggen. Zonder een ND-gradiëntfilter kunt u eindigen met een lucht die te helder is (als u belicht voor het landschap) of een landschap dat te donker is (als u belicht voor de lucht).

In plaats van traditionele ND Grads te gebruiken, maken veel landschapsfotografen er nu de voorkeur aan om meerdere foto's van een scène te maken, waarbij de belichting tussen elk frame varieert. Deze foto's worden vervolgens in software gecombineerd tot één goed belicht beeld.

07 Zoek een brandpunt voor je compositie

Landschapsfoto's die geen focuspunt hebben, zijn meestal minder succesvol omdat het oog van de kijker rond de foto dwaalt, zonder iets om zich aan vast te klampen.

Of het nu een gebouw, een boom of zelfs de positie van een wolk in de lucht is, probeer een 'toegangspunt' in je foto te vinden voor een kijker.

Nogmaals, het klinkt misschien voor de hand liggend, maar dit is een van de beste tips voor landschapsfotografie voor beginners om te onthouden.

08 Gebruik lijnen om kijkers door uw afbeelding te leiden

Als je de aandacht van de kijker wilt vestigen op het brandpunt van de foto, zoek dan naar lijnen in het landschap – of het nu een voor de hand liggende lijn is die wordt gevormd door een rivier, een weg of een hek, of een impliciete lijn die wordt gecreëerd door een reeks glooiende heuvels of wolken.

Diagonale lijnen die van ruwweg de hoek van de foto naar het brandpunt lopen, hebben de neiging om meer dramatische foto's te creëren, maar vermijd lijnen die van de ene rand van de foto naar de andere leiden - deze leiden de kijker gewoon uit het beeld.

09 Vul de voorgrond

Denk na over je landschapsfoto's in termen van voorgrond, middenweg en achtergrond. Het brandpunt mag in het midden liggen en de achtergrond kan worden gevuld door een broeierige lucht, maar verwaarloos de voorgrond niet.

Het hoeft niet dramatisch te zijn:met rijp bedekt gras of de weerspiegeling van de lucht in een plas kunnen net zo goed werken als de rand van een klif of een oud monument.

10 Laat de horizon niet recht door het midden van de foto lopen

Je zou kunnen denken dat als je de lijn van de horizon in het midden van een landschapsfoto plaatst, de foto er evenwichtiger uitziet, maar dat is een kortere weg naar saaie foto's. Interessantere landschappen zijn meestal te zien als de horizon niet in het midden staat.

Er zijn geen vaste regels voor waar de horizon moet worden geplaatst, hoewel de regel van derden een goed begin is.

Activeer de rasterweergave op het Live View-scherm van uw camera en plaats de horizon langs een van de niet-gecentreerde horizontale lijnen. Sommige camerazoekers bieden ook deze rasterfunctie.

U kunt ook de autofocuspunten gebruiken als richtlijn, waarbij u de horizon uitlijnt met de boven- of onderkant van de niet-gecentreerde AF-punten.

Als het land is waar de actie is, geef dat dan het grootste deel van de foto. Als de lucht dramatischer is, doe dan het omgekeerde. De enige keer dat de horizon in het midden loopt, blijkt meestal de beste optie te zijn wanneer je een spiegelachtige weerspiegeling van het landschap in een meer of vijver fotografeert.

Tips voor landschapsfotografie voor beginnende professionals

Weinigen van ons kunnen de drang weerstaan ​​om op een mooie dag een prachtig landschap te fotograferen, maar er een carrière van maken is een heel ander verhaal.

De waarheid is dat landschapsfotografie een enorm populair genre is en dat zelfs bekende beoefenaars moeite hebben om de kost te verdienen met alleen de verkoop van afbeeldingen. Om van landschappen je beroep te maken, heb je meer nodig dan alleen een goede camera, een wekker en wandelschoenen...

01 Achter het licht aan

Als je 's ochtends niet goed bent, is landschapsfotografie misschien niet de carrière voor jou. Je wens om een ​​geweldige locatie in veel licht vast te leggen moet grenzen aan het obsessieve.

Om 9.00 uur opstaan, in plaats van zonsopgang, is gewoon niet goed genoeg in zo'n competitief bedrijf. Een van de beste tips voor landschapsfotografie is ook de eenvoudigste:bezoek uw locatie tijdens de gouden uren van zonsopgang en zonsondergang. De zon staat op deze tijden lager aan de hemel en produceert filmische verlichting die uw foto's dramatischer maakt.

02 Zoek een niche

Hebben we echt nog een watervalfoto met lange belichtingstijd nodig, of een Ansel Adams-achtige studie van een Amerikaans nationaal park? Waarschijnlijk niet.

Hoewel het bijna onmogelijk is om locaties te vinden die nog nooit eerder zijn opgenomen, helpt het om je te specialiseren in een bepaald subgenre, bijvoorbeeld bergen of nachtscènes, of misschien afbeeldingen uit een minder bekend land.

Landschapsfotografie heeft te lijden onder zeer voorspelbare, 'door de cijfers' composities, dus anders en creatief denken kan zijn vruchten afwerpen.

03 Negeer mensen niet

Veel landschapsfotografen mijden mensen in hun foto's en doen alsof ze zojuist op een ongerept onontdekt landschap zijn gestuit of dat de mensheid is weggevaagd door een virus.

Soms kan een goedgeplaatste persoon echter schaal toevoegen aan een landschap en u helpen afbeeldingen te verkopen aan reisgidsen of toeristenbureaus.

04 Gebruik filters spaarzaam

Zeer krachtige filters, zoals de Lee Big Stopper, hebben bijgedragen aan het definiëren van moderne landschapsfotografie.

Ze moeten echter sympathiek worden gebruikt, anders krijg je hetzelfde soort langzaam water en humeurige luchteffecten als alle anderen. Net als bij HDR geldt:minder is meer!

05 Update uw portfolio

Als u van plan bent stockfoto's te verkopen, is het belangrijk om uw portfolio te blijven updaten om herhalingsaankopen te stimuleren.

Je verdient misschien niet veel geld per individuele verkoop, maar veel kleine verkopen kunnen al snel oplopen.

Uw portfolio moet heel duidelijk zijn en gemakkelijk te navigeren, op uw website is dit nu niet het moment om nodeloos kunstzinnig te zijn.

06 Promoot jezelf meedogenloos

Social media is een geweldige gratis marketingtool, dus maak er het beste van. Naast Facebook en Twitter zijn 500px.com en Flickr een geweldige manier om uw nieuwe afbeeldingen onder uw volgers te promoten en potentiële kopers aan te trekken.

Kijk naar een succesvolle moderne landschapsfotograaf en je zult een succesvolle marketeer vinden.

07 Publiceren en onderwijzen

Het schrijven/in eigen beheer uitgeven van een boek over uw landschappen is een geweldige manier om meer bekendheid en publiciteit te krijgen en nogmaals, sociale media maken het gemakkelijk om reclame te maken.

Als u een van uw landschappen op de omslag van een tijdschrift of boek plaatst, krijgt u ook veel publiciteit, maar zorg ervoor dat u de redacteur een professioneel ogende galerij stuurt in plaats van een wirwar van logge e-mailbijlagen.

Het organiseren van fotocursussen naar een locatie die u goed kent, kan een andere goede inkomstenstroom zijn, en nogmaals, u moet sociale media al het mogelijke doen om deze reizen te promoten.

Tips voor scherpere landschappen

Het maken van scherpe landschapsfoto's is niet moeilijk, zolang je maar gedisciplineerd genoeg bent om een ​​routine te volgen voor het controleren van je fotografie-uitrusting en camera-instellingen voordat je de foto maakt.

Natuurlijk helpt het om lenzen van de beste kwaliteit te kopen die je je kunt veroorloven, maar zelfs het scherpste glas zal een zacht beeld produceren als het niet stevig wordt ondersteund tijdens een belichting. Probeer deze tips en technieken om haarscherpe landschapsfoto's rechtstreeks vanaf uw camera te krijgen.

01 Bespaar niet op uw statief

Niemand van ons heeft een onbeperkt budget wat betreft fotoapparatuur. Maar als er één camera-accessoire is waar het de moeite waard is om meer aan uit te geven, dan is het wel een statief.

Het is een nogal afgezaagd advies om te suggereren dat je een 'stevig' statief nodig hebt, maar er is een groot verschil tussen een statief dat robuust genoeg lijkt op de tapijttegels van een camerawinkel, en een statief dat gebouwd is om een ​​windkracht 9 in het noorden te weerstaan. Zee kust. Lees recensies van de beste statieven en vraag de mening van gebruikers die ze in het veld hebben gebruikt om een ​​waarheidsgetrouw beeld van de prestaties te krijgen.

Als scherpte de sleutel is, ga dan voor een statief zonder middenkolom, maar waarmee de camera op ooghoogte komt zonder dat elk beengedeelte hoeft te worden verlengd.

Een ander kenmerk waarmee rekening moet worden gehouden, zijn driepootvoeten met spikes, omdat deze extra stabiliteit bieden op drassige grond.

Onderschat ook niet het verschil dat een statiefkop van goede kwaliteit kan maken voor de beeldscherpte. Goedkope balhoofden kunnen last hebben van beeldkruip, waarbij uw zorgvuldig gekaderde scène na verloop van tijd langzaam in de zoeker afdrijft. Driewegkoppen zijn in dit opzicht vaak beter, maar al die knoppen en armen kunnen de zaken vertragen als je snelle aanpassingen moet maken.

02 Gebruik je lichaam als windblok

Als u landschappen fotografeert op onbeschutte locaties, is een 'stevig statief' alleen misschien niet voldoende.

Het kan helpen om als windblok te fungeren door jezelf tussen de heersende wind en de op een statief gemonteerde camera te positioneren, ervan uitgaande dat de wind de camera niet van voren afblaast.

Veel statieven hebben een haak onder de kop of aan het einde van de middenkolom. Gebruik deze om een ​​gewicht te bevestigen, zoals een volle (en zware) cameratas of stenen (in de handel verkrijgbare ‘rock bags’ maken dit eenvoudig). Een lager zwaartepunt zorgt voor meer stabiliteit, dus hang het gewicht zo dat het bijna de grond raakt – een stuk bungeekoord kan hier helpen.

03 Gebruik een ontgrendeling op afstand

De kleinste trillingen kunnen details in een landschap er zacht uit laten zien, inclusief trillingen die worden veroorzaakt door het indrukken van de ontspanknop.

De scherpste landschapsfoto's zijn het resultaat van hands-off fotografie, waarbij de camera op een statief is gemonteerd en de camerasluiter wordt geactiveerd met een ontspanknop op afstand.

Je kunt natuurlijk de zelfontspannerfunctie van de camera gebruiken om de sluiter te activeren, maar als timing van cruciaal belang is, zoals het maken van een foto terwijl golven op een strand vooruit of achteruit gaan, dan is een afstandsbediening de betere optie.

Bekijk onze gids met de beste afstandsbedieningen voor camera's die je vandaag kunt kopen.

04 Laat de beeldstabilisatie niet ingeschakeld

Sommige lenzen met beeldstabilisatie (IS) kunnen detecteren wanneer de camera (of de lens zelf) op een statief is bevestigd en schakelen het systeem dienovereenkomstig uit. Evenzo hebben veel camera's met IBIS, of in-body beeldstabilisatie, ook statiefdetectietechnologie.

Maar waarom die kans wagen? Niet alle lenzen en camera's bieden deze functie, en als de beeldstabilisatie actief blijft terwijl de lens of camera op een statief is bevestigd, komt het systeem in feite in een 'feedbacklus' terecht en probeert het trillingen die niet aanwezig zijn te compenseren. Het resultaat? Zachte foto's.

Schakel je stabilisatie uit voor scherpere landschappen.

05 Verwijder je filters

Sommige landschapsfotografen zullen met afgrijzen terugdeinzen voor deze suggestie. Maar als u de scherpste prestaties uit een lens wilt halen, moet u deze bloot laten, afgezien van een zonnekap.

Toegegeven, het verschil in scherpte tussen een opname gemaakt met het beste kwaliteitsfilter en een opname zonder filter kan klein zijn. Maar deze post gaat over hoe je de scherpst mogelijke landschappen kunt krijgen.

Ongetwijfeld zijn er een aantal filters die de indruk van verbeterde scherpte kunnen wekken. Een circulaire polarisator vermindert schittering en vergroot het contrast tussen blauwe luchten en wolken, terwijl een sterk ND-filter alle bewegende objecten in een foto vervaagt, waardoor stilstaande objecten door contrast scherp lijken.

06 Vertrouw niet op autofocus

Autofocus is niet altijd nauwkeurig:sommige lenzen en AF-systemen vertonen backfocus- of frontfocusfouten, waarbij de lens de focus net iets achter of voor het object vergrendelt dat scherp lijkt in de zoeker.

Het gebruik van AF-microaanpassing (AFMA) om elke combinatie van camera en lens die je hebt te kalibreren, is een manier om de autofocusnauwkeurigheid te verbeteren, maar als het gaat om het fotograferen van landschappen, is handmatige scherpstelling de beste keuze.

Gelukkig is het niet meer nodig om het scherpstelscherm van een camera te verwisselen voor een scherm dat een nauwkeurigere handmatige scherpstelling mogelijk maakt, en de beste manier om de beeldscherpte te verfijnen is met Live View.

Aangezien het beeld dat u op het achterscherm van de camera ziet tijdens de Live View-modus rechtstreeks van de camerasensor wordt genomen, kunt u erop vertrouwen dat wat u ziet, is wat u krijgt. Door delen van het beeld te vergroten, kunt u de scherpte op een fijn detailniveau beoordelen, en door op de scherptediepteknop te drukken, kunt u controleren op focusverschuiving.

07 Probeer hyperfocaal scherpstellen

Hyperfocale scherpstelling is een techniek waarbij de lens handmatig wordt scherpgesteld op de hyperbrandpuntsafstand. Het is een truc die landschapsfotografen gebruiken om hun foto's zoveel mogelijk scherptediepte of scherpte van voren naar achteren te geven.

Het ouderwetse advies voor het fotograferen van landschappen is om op een derde van de scène scherp te stellen. Dit komt omdat de scherptediepte zich ongeveer een derde uitstrekt vóór het object waarop u scherpstelt, in de richting van de camera, en tweederde erachter.

Als je scherpstelt op het dichtstbijzijnde punt in de scène, gaat de scherptediepte ervoor verloren en kan de achtergrond buiten de scherptediepte vallen

Hyperfocale scherpstelling stelt je in staat scherp te stellen op een specifiek punt waardoor zowel de voorgrond als de achtergrond scherp lijken. Het beeld kan er wazig uitzien in de zoeker wanneer u dit doet, maar dit komt doordat het beeld altijd wordt weergegeven bij het grootste of maximale diafragma van de lens. Druk op de scherptediepteknop van de camera om het ware beeld te onthullen.

Hyperfocaal scherpstellen heeft zijn grenzen:het is onwaarschijnlijk dat je bijvoorbeeld zowel de verre horizon als iets dichtbij de voorkant van de lens in de scherptediepte kunt persen. Maar het kan een effectieve manier zijn om de scherpte te vergroten op normale opnameafstanden.

De hyperbrandpuntsafstand varieert afhankelijk van de combinatie van camera, lensbrandpuntsafstand en diafragma die wordt gebruikt. Zodra deze zijn ingesteld, kunt u bepalen waar u moet scherpstellen met behulp van een grafiek met hyperbrandpuntsafstanden of door een van de vele smartphone-apps voor hyperbrandpuntsafstanden te downloaden die beschikbaar zijn.

Om de hyperbrandpuntsafstand in te stellen heb je natuurlijk een lens nodig met een ingebouwde afstandsschaal. Als die van jou dat niet doet, kun je de afstand meten met een meetlint of lasermeetinstrument, of schatten met Live View om ervoor te zorgen dat details scherp blijven.

08 Vermijd diafragma's van f/22 of kleiner

Als u foto's maakt met de camera in de modus Diafragmaprioriteit of Handmatige belichting, kunt u het diafragma handmatig instellen. De keuze van het diafragma is een belangrijke overweging als het gaat om landschapsfotografie, omdat je hierdoor meer controle hebt over de scherptediepte.

Kleinere diafragmaopeningen vergroten de scherptediepte en zorgen ervoor dat een foto er scherper uitziet, maar slechts tot op zekere hoogte.

Het klinkt misschien contra-intuïtief, maar je moet de kleinste diafragma's vermijden - vertegenwoordigd door hoge f-getallen zoals f/32, f/22 en vaak zelfs f/16 op een typische groothoeklens - ook al resulteren deze in een grote scherptediepte.

Dit komt doordat de effecten van diffractie meer opvallen bij kleinere diafragma's.

Diffractie wordt veroorzaakt door licht dat de randen van de diafragmalamellen raakt terwijl het door de lens gaat. Deze lichtstralen worden afgebogen en verspreid, waardoor het beeld zachter lijkt. Diffractie vindt eigenlijk bij alle diafragma's plaats, maar het aandeel 'gebogen' lichtstralen is groter bij kleinere diafragma's.

09 Overweeg om een ​​professionele lens te huren

Professionele cameralenzen zijn beter gecorrigeerd voor optische defecten en zijn over het algemeen scherper dan hun amateur-tegenhangers. Maar de prijs is vaak onbetaalbaar.

Door een lens van hoge kwaliteit te huren in plaats van er een te kopen, krijgt u het scherpste glas voor een fractie van de kosten. Het betekent ook dat u een reeks specialistische lenzen kunt demonstreren die in de cameratassen van professionele landschapsfotografen worden aangetroffen, zoals een groothoek-tilt-and-shift-lens.

Tilt-shift-lenzen stellen u in staat grotere diafragma's te gebruiken dan u normaal zou gebruiken voor landschappen. Deze openingen produceren scherpere beelden, maar missen de scherptediepte die nodig is om zowel voor- als achtergronddetails tegelijkertijd scherp te houden. U kunt echter de 'kanteling' van een tilt-shiftlens aanpassen om meer van een scène scherp te stellen.

10 Maak opnamen met de laagst mogelijke ISO

Bij liggende afbeeldingen wil je zoveel mogelijk details behouden. Door je ISO zo laag mogelijk te houden, zorg je voor minder ruis en korreligheid. Natuurlijk betekent het laag houden van je ISO dat je met langere sluitertijden moet fotograferen, maar als je camera op een statief staat en je andere tips gebruikt die we hierboven hebben voorgesteld, zou dit geen probleem moeten zijn.

Elke scène en elk onderwerp vereist andere instellingen, maar als algemene regel geldt dat u opnamen wilt maken in de modus Diafragmaprioriteit en een smal diafragma (hoge f-stop) wilt gebruiken voor een grotere scherptediepte. U wilt ook fotograferen met een lage ISO-instelling, wat waarschijnlijk betekent dat u een langere sluitertijd gebruikt, waarvoor u een statief nodig heeft. Andere instellingen:maak RAW-bestanden voor meer details en flexibiliteit in postproductie, en gebruik handmatige scherpstelling als AF niet het gewenste resultaat oplevert.

Het zijn vaak de extra elementen die drama aan een scène toevoegen. Zoek naar wolken in de lucht, in plaats van een heldere of bewolkte hemel. En als er wolken zijn, probeer dan een langere sluitertijd om hun beweging vast te leggen. U kunt ook vanuit ongebruikelijke hoeken fotograferen om kijkers een ander perspectief op een scène te geven. Laag inlijsten bijvoorbeeld, of boven je hoofd naar beneden kijken. Ten slotte draait het bij dramatische landschappen allemaal om het licht. Maak opnamen tijdens de gouden uren van zonsopgang en zonsondergang wanneer de verlichting dramatischer is.

Stel als algemene regel in op ongeveer een derde van de weg naar het beeld vanaf de onderkant van het frame. Dit trekt de aandacht en creëert een gevoel van diepte.