Hoewel de uitdaging van het plannen en opnemen van een video misschien een berg lijkt die bijna te moeilijk is om te beklimmen, kan het hele proces eenvoudig worden vereenvoudigd door een paar eenvoudige tips en regels toe te passen. Steve Fairclough legt veel van de belangrijkste factoren en regels uit die je moet toepassen om je video-opnamen nauwkeurig te plannen en uit te voeren.
Wat je leert
- Het belang van het kennen van de videomogelijkheden van je camera
- Een verhaal plannen en vertellen
- Waarom je de camera moet verplaatsen
- Het belang van fotograferen vanuit verschillende hoeken
- De noodzaak om B-roll-opnamen te maken
- Hoe u uw beeldmateriaal interessant houdt
Wat je nodig hebt
- Een camera met bij voorkeur twee geheugenkaartsleuven
- Een camera met een opnamecapaciteit van ten minste 1080p
- Een volledig uitgeruste kitbag voor je shoot op locatie
- Een notitieboekje met je opnamelijst en verhaaloverzicht
De stap maken van het maken van foto's naar het maken en maken van video's kan een ontmoedigende stap zijn, maar met een paar eenvoudige richtlijnen kan het proces veel eenvoudiger worden. Om je te helpen, zijn hier enkele essentiële tips om in gedachten te houden wanneer je je video's plant en maakt...
01 Ken de mogelijkheden van uw camera
Zorg ervoor dat je de video-instellingen van je camera door en door kent voordat je gaat fotograferen. Maak uzelf vertrouwd met de videomenu-opties van de camera:framesnelheden, videoresoluties (bijvoorbeeld 720p, 1080p of 4K?) en filmformaten.
Dit betekent dat u weet welk type video u gaat opnemen en dat u uw tijd tijdens het fotograferen kunt maximaliseren. Dit helpt ook bij het bewerkingsproces wanneer het beeldmateriaal consistent is, waardoor het eenvoudiger te bewerken is.
02 Overweeg uw lensopties
Zoek voor geplande scènecomposities uit welke extra lenzen u mogelijk nodig heeft voor een opname. Als vuistregel is het goed om een groothoeklens, een gemiddelde telefoto (zeg ongeveer 100 mm) en een langere telefoto te hebben om je ten minste drie mogelijke gezichtspunten te geven. Fotograferen met verschillende lenzen zorgt voor variatie in het uiterlijk van uw opnamen.
- Audio opnemen voor video:welke microfoons heb je nodig en hoe gebruik je ze
03 Doe je uitrustingscontroles
Zorg er vóór elke opname voor dat u voldoende batterijen, camerasteunen (zoals statieven of monopods), geheugenkaarten, een back-upcamera, lenzen, microfoons, rigs, focustrekkers, schuifregelaars of externe harde schijven die u nodig heeft om op te slaan en onderweg een back-up van beeldmateriaal maken.
Er is niets zo erg als op locatie zijn en met één batterij of geheugenkaart tekort komen om al het gewenste beeldmateriaal vast te leggen.
04 Fotografeer bekende onderwerpen
Als je begint met video, kun je het beste beginnen met een onderwerp dat je goed kent en leuk vindt. Dit kunnen uw kinderen of huisdieren zijn.
U kunt bijvoorbeeld het verhaal vertellen van een dagje uit met het gezin, van het klaarmaken tot de reis, de reis, de locatie en de thuiskomst. Als je iets fotografeert waarin je geïnteresseerd bent, moet je enthousiasme overkomen in je opnamen.
05 Plan je storytelling
Denk goed na over het verhaal dat je wilt vertellen – alle verhalen moeten een begin, midden en einde hebben. Bedenk hoe je dit verhaal wilt vertellen. De voor de hand liggende manier om dit te doen, is door deze drie belangrijke verhaalsecties te plannen en uit te zoeken wat je moet filmen om het verhaal door het hele verhaal te laten stromen.
Als je bijvoorbeeld een voetbalwedstrijd fotografeert, denk dan eens aan de opbouw voor de wedstrijd, de wedstrijdactie en de nasleep - hoe vieren de winnaars bijvoorbeeld?
06 Maak een ‘shotlijst’
Voor het opnemen van welke film dan ook, is het essentieel om een zogenaamde 'shotlist' te maken. Denk aan je hoofdshots, maar ook aan de extra shots die je helpen het volledige verhaal te vertellen. Schrijf deze altijd op en streep ze door nadat ze zijn geschoten.
Ze kunnen in scènevolgorde staan en informatie bevatten over de locatie, het type opname, camerabewegingen, eventuele onderwerpen in de opname en een korte beschrijving van de opname. Er is niets zo vervelend als thuiskomen na een opname op locatie om te beseffen dat je een cruciaal schot hebt gemist - een constant bijgewerkte 'opnamelijst' voorkomt dat dit gebeurt.
07 Stel de scène in
Er zijn verschillende soorten opnames zoals opnames, medium opnames en close-ups. Een vaststaand shot is vaak een groothoekbeeld, bijvoorbeeld van gasten die samenkomen in een hotel voor een bruiloft of een bos bij zonsopgang waar je later dieren in het wild gaat filmen.
Dit is scène-instelling! Van daaruit leidt u naar mediumshots, zoals de binnenkant van een kerk op een bruiloft, en close-ups, zoals trouwringen aan vingers.
- Welke framesnelheid moet worden gebruikt voor het opnemen van video
08 Onthoud je B-roll
Je hebt waarschijnlijk veel filmmakers horen praten over het maken van B-roll of fotograferen met een B-camera. Dit betekent extra beeldmateriaal maken of een extra camera gebruiken (misschien met een scherpstellens) om details vast te leggen.
Voor een bruiloft kun je bijvoorbeeld het aankleden van de bruidegom filmen of een bruid die haar make-up en haar laat doen. Een bruiloft begint niet bij het altaar, dus beschouw het als het documenteren van de hele dag.
09 Blijf in beweging!
In tegenstelling tot stilstaande fotografen, die stilstaan en zich concentreren op één gebied, moeten filmmakers altijd rekening houden met beweging. Bedenk of u over een scène moet pannen, in- of uitzoomen of de camera van de onderkant van een scène naar de bovenkant of vice versa moet verplaatsen.
Overweeg ook of u tijdens het fotograferen met uw camera moet bewegen of dat u een rig, focustrekker, schuifregelaar, dolly of ander accessoire moet gebruiken om uw camera soepel te laten bewegen. Dergelijke benaderingen van beweging passen goed bij uw opnamelijst en helpen u bij het uitstippelen van de creatieve benadering van de opname.
- Beste draagbare opslagstations voor foto's en video
10 Gebruik verschillende hoeken
In tegenstelling tot sommige stills-fotografen, zullen filmmakers vaak creatievere invalshoeken kiezen. Maak bij het maken van video's niet altijd op ooghoogte of schouderhoogte - ga hoog of laag om verschillende perspectieven vast te leggen.
Als je bijvoorbeeld kinderen filmt, heeft het fotograferen op hun hoogte meer impact dan wanneer je ze van bovenaf filmt. Probeer het verhaal vanuit hun standpunt te vertellen, niet vanuit het jouwe.
Tegenwoordig zou je ook kunnen overwegen om met een drone te fotograferen om jezelf wat luchtfoto's met punch te geven. Houd altijd in gedachten welke hoeken u wilt toestaan om de foto's met de meeste impact te maken voor uw uiteindelijke bewerking.
11 Pas de '10-secondenregel' toe
De sleutel tot alle films, zelfs korte films van 90 seconden, is om de aandacht van het publiek te trekken en vast te houden. Dit kan enorm worden geholpen door de '10-secondenregel' toe te passen, wat betekent dat een enkele clip niet langer mag zijn dan 10 seconden.
Het is veel beter om 10 interessante clips van 10 seconden te maken in plaats van één doorlopende clip van 100 seconden wanneer je misschien moet in- en uitzoomen om je standpunten te veranderen.
Denk hierbij aan jezelf als de kijker van de film – wat zou je aandacht vasthouden in een voltooide film/montage?
12 Controleer de scherpstelling
Blijf altijd je scherpstelling controleren. Veel moderne camera's die video opnemen, bieden AF-oplossingen om scherp te stellen, maar u moet hier niet alleen op vertrouwen en in feite werkt het vaak niet voor het fotograferen van bepaalde onderwerpen.
Een goede vuistregel is om te beginnen met handmatige scherpstelling en de scherpstelling te vergrendelen aan het begin van de opname. Het wijzigen van het focuspunt binnen dezelfde scène staat bekend als 'focuspulling', maar dit zal enige tijd en moeite kosten om te perfectioneren.
- Beste ringlicht voor foto's en video
13 Denk na over je compositie
Als je naar tv-programma's kijkt, zoals natuurdocumentaires, zie je vaak dat filmmakers beelden samenstellen als stills. Misschien een tv-programma pauzeren, zoals Blue Planet II, en kijken hoe de scène eruitziet?
De regels voor de compositie van foto's gelden ook voor het opnemen van video... zaken als het vullen van het frame, het gebruik van leidende lijnen of het gebruik van de regel van derden kunnen ook op video worden toegepast.
14 Gebruik licht
Nogmaals, zoals je zou doen met foto's, werk uit hoe je licht in je scènes gaat gebruiken. Fotografeer je met bestaand licht of is een vorm van kunstlicht vereist? Wees niet bang om invullicht te gebruiken en als je meer zelfvertrouwen krijgt, kun je ook creatiever worden met verlichting.
15 Storyboard met stills
Als je het nog steeds lastig vindt om een video-opname te plannen, waarom maak je er dan geen storyboard van met foto's? Leg een dagje uit vast in foto's en prik ze achtereenvolgens op een bord om te plannen welke video-opnamen je nodig hebt.
Je kunt ook aantekeningen maken, zoals pannen, zoomen of scherpstellen voor afzonderlijke opnamen, zodat je precies weet wat je moet fotograferen en hoe je dat gaat doen.
Belangrijkste punten
Wees voorbereid! Net als een goede scout moet je voorbereid zijn op elke video-opname. Stel je voor dat een filmmaker als Steven Spielberg op de set verscheen voor de eerste opnamedag van zijn nieuwste film en er waren geen opnamelijsten, geen geplande scènes en er waren geen materiaalkeuzes gemaakt... je kunt je de chaos alleen maar voorstellen.
Je moet jezelf zien als een microkosmos hiervan en shots plannen, de apparatuur die daarvoor nodig is en precies hoe je het verhaal gaat vertellen.
Alle bovenstaande tips zijn gewoon goede gewoonten om aan te beginnen als je video's maakt. Als je ze inzet voor al je shoots, ga je niet ver de mist in. Je wordt vaardiger naarmate je meer video's maakt, maar dit zijn geweldige bouwstenen om ervoor te zorgen dat je opnames goed verlopen.
Door deze tips te gebruiken, zorgt u ervoor dat u betere beelden krijgt en meer kans maakt om iets geweldigs te produceren in de bewerkingssuite.