Het fotograferen van silhouetten kan een heel opvallende foto opleveren, maar weten welke camera-instellingen je moet gebruiken en wanneer het effect het beste werkt, is de sleutel tot succesvolle foto's. In deze korte tutorial leggen we uit hoe je silhouetten fotografeert die meer bieden dan alleen een opvallende lucht en die klassiek en tijdloos zijn.
Het is een bekende scène voor veel fotografen:je ziet een opvallende zonsondergang, pakt snel je camera en maakt een compositie met een silhouet op de voorgrond om wat interesse en schaal toe te voegen.
En hoewel dit een mooi resultaat kan opleveren, heb je waarschijnlijk gemerkt dat het opgaat in alle andere snapshots die er zijn. Kortom, er is wat meer aandacht nodig om een gedenkwaardig silhouet te maken.
Welke lichtomstandigheden heb je nodig om een silhouet te fotograferen?
Het creëren van een silhouet vereist een scène met hoog contrast, een donker onderwerp op de voorgrond en een heldere achtergrond.
Dus tenzij je in een studio zit, betekent dit dat silhouetten eigenlijk alleen kunnen worden gemaakt op zonnige dagen, bij zonsopgang of zonsondergang of 's nachts wanneer er een grote lichtbron is.
Welke onderwerpen vormen goede silhouetten?
De beste silhouetten zijn die met zeer herkenbare vormen. Een olifant bijvoorbeeld. Of een beroemd monument. Omdat silhouetten volledig zwart zijn en de details zijn weggelaten, zijn de grootte, vorm en positie van uw onderwerp of objecten op de voorgrond ongelooflijk belangrijk voor het succes van de afbeelding.
Het kan zo simpel zijn als het fotograferen van een landschapsscène door bomen heen, of een object tegen een spectaculaire zonsondergang.
Bomen zijn het klassieke onderwerp, net als wolkenkrabbers, maar beperk je niet tot deze. U hoeft niet te vertrouwen op vaste onderwerpen voor silhouetten, u kunt uw eigen onderwerpen maken. Mensen kunnen prachtige onderwerpen maken en het is de moeite waard om wat tijd te besteden aan het kijken naar een potentieel model, rekening houdend met de hoek om ze te fotograferen. Profielfoto's die de contouren van het gezicht onthullen, kunnen heel goed werken.
De lucht bij zonsopgang of zonsondergang kan een uitstekende achtergrond vormen voor een silhouet, en hoewel deze gebeurtenissen in de lente en herfst vaak dramatischer zijn en op iets geschiktere tijden plaatsvinden, duren ze meestal niet erg lang. Dit betekent dat het een goed idee is om wat onderzoek te doen en goede locaties te vinden tijdens normale daglichturen.
Naast het zoeken naar onderwerpen met gedurfde en herkenbare vormen, heb je er ook een nodig die uitzicht biedt op niets anders dan de lucht op de achtergrond vanaf de beoogde opnamelocatie.
Dit is erg belangrijk. Andere objecten achter uw beoogde onderwerp zullen alleen maar zwarte rommel zijn en uw imago bederven.
Hoe belicht je een silhouet?
U moet de belichting van uw camera zo instellen dat de donkere voorgrond zwart is terwijl de helderdere achtergrond correct wordt belicht, waardoor er een fout wordt gemaakt om er een middentoon van te maken om elke kleur naar voren te brengen. Door enige negatieve belichtingscompensatie in te stellen, kunt u ervoor zorgen dat het silhouet van uw onderwerp donker genoeg is.
Het goede nieuws is dat je, omdat je de voorgrond zo onderbelicht, meestal uit de hand kunt fotograferen omdat de sluitertijden snel genoeg zijn om camerabewegingen te voorkomen.
Als het heldere gedeelte van uw scène erg groot is, kunnen de meeste camera's het gewenste effect produceren door gebruik te maken van de algemene evaluatieve/matrix/multizone-metingsoptie.
Veel camera's koppelen echter de benodigde belichting aan je actieve AF-punt en passen de instellingen hierop aan. Als uw actieve AF-punt zich op een donker deel van de scène bevindt dat u zwart wilt maken, krijgt u waarschijnlijk een overbelicht beeld.
Als dit gebeurt, moet u uw belichting aanpassen met behulp van de belichtingscompensatieregeling op uw camera en een negatieve compensatie instellen.
U kunt ook overschakelen naar de handmatige belichtingsmodus van uw camera om het gewenste resultaat te verkrijgen.
De centrumgerichte of spotmetingsmodi van uw camera kunnen handig zijn voor het nemen van lichtmetingen vanaf het helderste deel van een scène. Uw spotmeter zal belichtingsinstellingen voorstellen die het een middentoon geven, wat misschien is wat u zoekt. Als dat niet het geval is, moet u de belichting een beetje verhogen.
Stap voor stap hoe je een silhouet fotografeert
Het maken van een silhouetfoto lijkt misschien eenvoudig, maar er zijn een paar belangrijke stappen die u moet volgen en u moet ervoor zorgen dat u vanaf de juiste plek in het frame belicht.
Volg deze eenvoudige stappen om een silhouet te fotograferen en u krijgt een sterk, opvallend grafisch beeld.
01 Kies een herkenbaar onderwerp
Omdat je onderwerp volledig in de schaduw wordt weergegeven, wil je dat je brandpunt iets is dat herkenbaar is aan de vorm. Een olifant bijvoorbeeld. Of een mens. Een palmboom.
Als iemand aan de vorm niet kan herkennen wat je onderwerp is, zal je silhouet alleen maar verwarrend zijn en minder impact hebben.
02 Ruim de rommel op
Omdat we bij een silhouet te maken hebben met vormen, kun je ze herkenbaar houden door ervoor te zorgen dat je onderwerpen elkaar niet overlappen in je kader. Als gebouwen in elkaar overvloeien of als iemand bijvoorbeeld voor een bankje in het park staat, loop dan rond en zoek een hoek waarin je de scheiding tussen hen kunt zien.
Het is ook een goed idee om je composities zo eenvoudig mogelijk te houden. Met grafische afbeeldingen zoals deze wil je niet te veel elementen in het kader hebben.
03 Schiet in het licht
Om een silhoueteffect te bereiken, moet je je onderwerp voor je lichtbron plaatsen. Bijvoorbeeld een persoon met een zonsonderganghemel achter zich. Of je zet een stilleven, zoals bananen, op een tafel met continu licht erachter.
04 Verberg de lichtbron
Terwijl we tegen het licht in schieten om een silhouet vast te leggen, willen we niet dat de lichtbron volledig in beeld komt. Te veel sterk licht kan delen van je afbeelding wegblazen. Lensflare is ook een probleem.
Een snelle en gemakkelijke techniek die veel fotografen gebruiken, is om hun compositie eenvoudig zo te kadreren dat de zon verborgen is achter een gebouw, boom of iets anders binnen het kader.
05 Stel bloot voor het licht
Dit is een cruciale stap. Om ervoor te zorgen dat uw belichting uw onderwerp in de schaduw werpt, moet u het helderste deel van het frame belichten. Als je een vriend fotografeert tegen een zonsonderganghemel, belicht dan ergens in de felroze en oranje tinten.
Op een traditionele camera met verwisselbare lens wilt u dit misschien doen door een handmatige belichting in te stellen. Tik op je telefoon op het helderste deel van de achtergrond. Telefoons verschillen in hun functionaliteit, maar over het algemeen zou je in staat moeten zijn om op je focuspunt te tikken en vervolgens je belichtingspunt weg te slepen van het onderwerp.
06 Metering
Op het punt van blootstelling aan het licht, wilt u waarschijnlijk de meting overnemen. Aan zichzelf overgelaten, berekent uw geavanceerde camera een belichting op basis van hoe hij de hele scène leest. Het realiseert zich niet dat u uw onderwerp met opzet wilt onderbelichten.
Stel je camera in op de spotmetingsmodus, lees dan ergens binnen je heldere achtergrond en je krijgt gegarandeerd een donker silhouet.
07 Maximaliseer de scherptediepte
U wilt een scherp silhouet in uw afbeelding, dus hiervoor kunt u het beste een klein diafragma (groot f-getal) instellen om uw scherptediepte te vergroten.
Als u bijvoorbeeld fotografeert met f/16, heeft u een scherpe voor- en achtergrond en zijn al uw silhouetten scherp.