Maak je geen zorgen als je interieurfoto's van gebouwen vaak wazig en een beetje saai zijn:je bent niet de enige. De binnenkant van gebouwen lijkt misschien een gemakkelijk onderwerp om te fotograferen vanwege hun statische aard, maar gemengde belichting, afmetingen, afleidende achtergronden en een hele reeks andere obstakels kunnen in de weg staan.
Desalniettemin, gewapend met welke camera je ook hebt en een eenvoudige standaardzoomlens, zou je met een beetje geduld en toewijding een aantal fantastische interieurfoto's moeten kunnen maken. In deze zelfstudie onthullen we 10 snelle tips voor interieurfotografie die u kunt gebruiken om uw foto's van gebouwen, zelfs uw eigen huis, direct te verbeteren.
01 Verhoog uw ISO als u uit de hand fotografeert
Misschien wel het grootste obstakel bij het fotograferen van interieurs is dat je ze vaker wel dan niet uit de hand moet fotograferen. Of het nu een museum of een historisch pand is of zo ongeveer ergens anders dan je eigen woonkamer met Kerstmis, een statief meenemen is niet alleen realistisch, maar meestal ook niet toegestaan.
Maar wanneer je binnenfotografie fotografeert, is er veel minder licht om mee te werken dan wanneer je buiten fotografeert. Dit betekent dat je langere sluitertijden hebt om mee te werken, en als je je camera bij deze snelheden vasthoudt, loop je de kans om de gevreesde cameratrilling te ervaren.
De beste actie die u in deze situaties kunt ondernemen, is uw ISO-instelling zo hoog te verhogen als nodig is om opnamen te maken met een sluitertijd die snel genoeg is om camerabewegingen te voorkomen.
De meeste camera's kunnen tegenwoordig heel goed omgaan met ruis bij hogere gevoeligheden, maar ook:een beeld met veel ruis is beter dan een wazig beeld.
02 Wacht op een bewolkte dag
Het klinkt misschien belachelijk als je binnen fotografeert, maar het weer buiten kan een groot verschil maken voor je interieurfotografie. Fel zonlicht dat door ramen schijnt, kan een te sterk contrast creëren tussen de lichte en donkere gebieden in uw scène. En dit maakt het des te moeilijker om een gelijkmatige belichting te krijgen.
Wacht voor het beste resultaat op een bewolkte dag. Het zachtere licht, zoals verstrooid door de wolken, verspreidt een gelijkmatiger licht door uw kamer en is ideaal om overdag binnenshuis te fotograferen.
03 Schiet 's nachts een kamer op
Iedereen die nachtfotografie heeft geprobeerd, weet dat het landschap op deze uren een magische kwaliteit krijgt. Hetzelfde geldt voor interieurs.
Of het nu gaat om een historisch pand of een modern architectonisch ontwerp, de verzadigde kleuren en tinten van nachtelijke opnamen kunnen u helpen een locatie vast te leggen op een manier die kijkers misschien nog niet eerder hebben gezien.
Gebruik voor de beste resultaten de sfeerverlichting in de kamer in plaats van de flitser te gebruiken.
04 Weg met je automatische witbalans
De automatische witbalansmodus van uw camera is een krachtig hulpmiddel en in de meeste gevallen overdag nauwkeurig. Maar de kunstmatige verlichting die je in de meeste gebouwen aantreft, zelfs in huizen, valt vaak buiten het bereik van kleurtemperaturen dat door deze instelling wordt gedekt.
Als u uw camera overschakelt naar de Tungsten- of Fluorescent-witbalans
presets om te passen bij de dominante lichtbron, zult u merken dat de kleuren in uw resulterende afbeeldingen veel nauwkeuriger zullen zijn en dat er minder nabewerking nodig is.
05 Stabiliseer je camera
Voor interieurs kun je waar mogelijk het beste een statief gebruiken, maar zoals we al zeiden in nr. 1, kun je op de meeste locaties die je waarschijnlijk zult bezoeken om voor de hand liggende redenen geen statief opstellen. Kun je je voorstellen dat er 300 statieven in de Sixtijnse Kapel staan opgesteld?
Dat gezegd hebbende, er zijn andere manieren om wat stabiliteit aan je camera te geven. Zoek naar muren of rails en andere solide funderingen - die geen deel uitmaken van het display! – waarop u uw camera kunt laten rusten.
Ook een kleine zitzak in je cameratas kan hier niet ontbreken. Gesteund onder je lenscilinder, zou je camera behoorlijk stabiel moeten zijn en in staat moeten zijn om te fotograferen met langere sluitertijden als het opkrikken van je ISO gewoon iets is dat je niet wilt doen. Vergeet niet om uw Drive-modus in te stellen op de zelfontspanner om het risico van camerabewegingen door het indrukken van de sluiterknop te minimaliseren.
Je zou ook zoiets als het PIXI-statief van Manfrotto kunnen overwegen. Dit kleine, compacte statief past bijna in je broekzak en is verrassend stevig. Je kunt hem neerzetten op een tafelblad of zelfs op een trapje!
Er zijn ook enkele dingen die u kunt doen als geen van bovenstaande mogelijk is. Leunend tegen een muur of pilaar geeft je camera enige stabiliteit, wat beter is dan niets!
06 Gebruik je rasterweergave
Compositiebalans is een van de sleutels tot aantrekkelijke interieurfotografie, dus voordat u op de sluiterknop drukt, bekijkt u uw scène in livebeeld en schakelt u uw rasterweergave in.
Staan alle elementen mooi op één lijn? Is de compositie zwaar aan één kant van het frame? Zijn er ongewenste elementen die je niet waren opgevallen bij het componeren? Dit zijn de dingen waar je naar moet zoeken.
Het is ook de moeite waard om de virtuele horizon van je camera in te schakelen, als die er is, om te controleren of alles recht staat.
07 Gebruik een klein diafragma
Tenzij je een enkel object uitkiest of voor een ander creatief effect gaat, zul je waarschijnlijk merken dat je je scherptediepte wilt maximaliseren bij het fotograferen van interieurfotografie.
We hebben een uitgebreide tutorial over wat scherptediepte is en hoe het werkt. Maar laten we voor nu zeggen dat je waarschijnlijk met een klein diafragma wilt fotograferen (je hogere f-getallen). Fotograferen met f/22 is bijvoorbeeld een goed uitgangspunt om je scherptediepte te maximaliseren.
Als u uw camera instelt op de belichtingsmodus met diafragmavoorkeuze, kunt u de diafragmawaarde instellen waarop u wilt fotograferen, en uw camera zal de sluitertijd dienovereenkomstig aanpassen.
Nu heb je misschien moeite om een sluitertijd te krijgen die snel genoeg is om bij deze diafragma's te fotograferen, omdat ze minder licht in je camera laten. Dit is het moment waarop u uw ISO-instelling moet verhogen of een van de technieken moet gebruiken die we in nr. 5 hebben genoemd.
Als u uw camera echter kunt stabiliseren, wilt u deze langere belichtingstijden misschien gebruiken voor...
08 Mensen vervagen
Een voordeel van fotograferen met de kleinere diafragma's die we hierboven noemden, is dat de resulterende langere belichtingstijden een aantal leuke creatieve effecten kunnen opleveren. Naast verzadigende tinten kan een langere belichtingstijd van enkele seconden helpen om de menigte uit te dunnen als je opnamen maakt in een drukke openbare ruimte.
Omdat mensen niet de neiging hebben om heel lang op één plek te blijven staan, zal iemand die tijdens een belichting van enkele seconden door je beeld loopt, simpelweg niet verschijnen in het resulterende beeld.
Als je geluk hebt - of als je ze regisseert - kan iemand op één plek blijven staan terwijl anderen langzaam genoeg voorbij lopen om bewegingsonscherpte en een gevoel van beweging van de menigte te creëren.
09 Probeer zwart en wit
Effectieve interieurfotografie gaat vaak meer over vorm en structuur dan over de kleuren in een scène. Dit kun je heel goed benadrukken door je afbeeldingen eenvoudig om te zetten naar zwart-wit.
Maar denk wel met monochroom in gedachten voordat je fotografeert. Scènes met contrast werken goed, evenals scènes met texturen of een sterk grafisch karakter.
10 Probeer een ongebruikelijke hoek
De meeste foto's worden vanaf hoofdhoogte genomen, want zo zien we de wereld. Experimenteer met verschillende invalshoeken en laat mensen een andere kijk zien op iets dat ze elke dag zien.
Het is iets eenvoudigs dat veel impact kan toevoegen aan een interieuropname en mensen kan laten stoppen en opmerken. Zelfs als je je camera maar een paar centimeter verplaatst, kan dat al een groot verschil maken.
Opslaan