Instagram is de bestemming voor enkele van de mooiste luchtfoto's en video's. Heb je je ooit afgevraagd hoe die genieën de prachtige beelden produceren die we zien? Soms vragen we ons af:"Waarom kan ik geen prachtige foto's maken zoals zij dat kunnen?" Hier vatten we 6 veelvoorkomende schietfouten samen die je moet vermijden om je werk Instagram-klaar te maken.
1. Onjuiste selectie van landschap
Dit is waarschijnlijk de meest voorkomende fout, vooral voor beginnende drone-operators. Ja, we begrijpen dat je niet langer kon wachten om je nieuwe drone uit te proberen. Het maken van een A-klasse opname gaat echter voor 70% over het selecteren van de juiste plaats, en waarschijnlijk slechts 30% over het maken van de luchtopname zelf. Als je niet de beste plek vindt om te schieten, verlies je het spel helemaal aan het begin. Het vinden van een geschikte locatie om uw luchtfoto's en video's te maken is cruciaal.
▲ Slecht voorbeeld
Het vinden van de juiste plek is niet zo moeilijk als het klinkt. Ten eerste raden we je aan om nooit op pad te gaan voordat je onderzoek hebt gedaan. Je kunt online kijken, vrienden vragen of lid worden van community's voor dronefotografie, zoals DJI Forum en de officiële DJI Owners Group van Facebook voor meer informatie. Bovendien is Google Earth, een 3D-weergave van de aarde op basis van satellietbeelden, een uiterst nuttig hulpmiddel en het is gratis! Je kunt een voorbeeld van je bestemmingskeuze bekijken of over de kaart scrollen om coole plekken te ontdekken. Ten slotte moet u als fotograaf uw vermogen ontwikkelen om de beste opnameplaatsen te detecteren. Door rekening te houden met je veranderende omgeving, kun je per ongeluk mooie plekken ontdekken voor je volgende fotoshoot.
Fotograaf:Panvelvet; Geschoten op de Phantom 4 Pro; Bron:SkyPixel
2. Onjuiste timing
Nu je de beste plek hebt gekozen, kun je je concentreren op de timing van je opname. Wees echter niet te zelfverzekerd, want je hebt nog niet de perfecte foto gemaakt. Het kan zijn dat je te laat op je bestemming aankomt, waardoor je donkere foto's krijgt. Zorg ervoor dat je jezelf genoeg tijd geeft!
▲ Slecht voorbeeld
Op het juiste moment je bestemming bereiken is een tip die we graag willen benadrukken. Meestal zijn een uur na zonsopgang en een uur voor zonsondergang de beste tijden; deze tijd staat ook wel bekend als het "gouden uur" voor fotografie. Dit is wanneer de zon lager staat en het licht veel zachter is. Met dit soort licht zullen het landschap en het object lange schaduwen hebben, en de opname zal dieper zijn en een gevoel van ruimte tonen.
Fotograaf:Manish Mamtani; Geschoten op de Phantom 4 Pro; Bron:SkyPixel
Timing wordt ook geassocieerd met het weer. Door de weersvoorspelling te bekijken, kunt u ongunstige omstandigheden voorkomen. Misschien wil je ook speciaal weer zoals mist opnemen, wat een mysterieus tintje geeft aan sommige scènes. Goed weer of slecht weer, het hangt er echt van af welke stemming je in je fotografie wilt uitdrukken. Regen kan bijvoorbeeld goed weer zijn als je verdriet op een foto onderzoekt.
Fotograaf:Felix von Schwanewede (@fevonos); Geschoten op de Phantom 4; Bron:SkyPixel
3. Onjuiste belichting
Belichting is het eerste element om over na te denken bij een fotoshoot. Overbelichting of onderbelichting hebben een directe invloed op de schoonheid en details van een foto, en in ernstige situaties helpt postproductie niet.
▲ Slecht voorbeeld
Om deze situatie tijdens een fotoshoot te voorkomen, raden we je aan om de automatische belichtingsmodus te gebruiken, wat vooral handig is voor beginners. Voor filmen raden we je echter aan om de handmatige modus te gebruiken en dus is het belangrijk om de sluiter, het diafragma en de ISO beter te begrijpen.
Fotograaf:Boyan Ortse; Geschoten op de Phantom 4 Pro; Bron:Skypixel
4. Onjuiste compositie
Compositie is het rangschikken van elementen binnen het kader van een foto. Een verkeerde compositie brengt het thema achter elke foto uit balans en vervormt het thema, dus zelfs als je op het perfecte moment op de perfecte plek bent, zal een verkeerde compositie je opname verpesten.
▲ Slecht voorbeeld
Door compositietechnieken te leren vergroot je je kans op succes bij luchtfotografie. Hier zijn enkele van de meest voorkomende:
Regel van derden :Verdeel uw afbeelding in negen delen door twee horizontale lijnen en twee verticale lijnen. Het belangrijkste object moet langs de lijnen of op het snijpunt van de lijnen worden geplaatst.
Fotograaf:cmventi20; Bron:SkyPixel
Diagonale lijn :Zoals het klinkt, verdeelt de diagonale lijn van het beeld de scène in gelijke delen.
Fotograaf:Manish Mamtani; Geschoten op de Phantom 4 Pro; Bron:SkyPixel
symmetrie :De ene helft van het beeld weerspiegelt de andere helft.
Fotograaf:Petra Leary; Geschoten op de Mavic Pro; Bron:SkyPixel
Centrum :Het belangrijkste object wordt in het midden van de afbeelding geplaatst.
Inlijsten :blokkeer een deel van het onderwerp om de afbeelding beter te kaderen.
Fotograaf:Zee; Geschoten op de Mavic Air; Bron:SkyPixel
Hier is nog een snelle tip :Om fouten zoals een scheve horizon te voorkomen, moet u de rolas van de cardanische ophanging aanpassen voordat u opstijgt.
5. Verwaarlozing van postproductie
In het tijdperk van sociale media is het moeilijk om de aandacht van mensen te trekken met onbewerkte beelden. De meeste van de prachtige foto's die we zien, zijn correct bewerkt. Bovendien kunnen JPEG-foto's meestal niet zoveel details vastleggen als RAW-foto's, maar postproductie kan helpen om elementen in foto's, zoals kleur, witbalans en contrast, te verbeteren.
▲ Slecht voorbeeld
Het bewerken van foto's in apps voor mobiele telefoons is handig, dat weten we allemaal, maar professionele software op desktopcomputers zoals Photoshop en Lightroom is een must om de postproductie onder de knie te krijgen. Met deze professionele tools raden we je aan om eerst te begrijpen wat elke functie kan doen om je imago te verbeteren. De curves-functie kan bijvoorbeeld de belichting van uw foto verfijnen door de lichtniveaus te scheiden. Je kunt de kleuren ook aanpassen met verzadiging of levendigheid.
Fotograaf:Ramon Rubin; Geschoten op de Phantom 4 Pro; Bron:SkyPixel
6. Meer dan postproductie
Ook al beweren we dat postproductie ons op weg naar succes helpt, overdrijven is gevaarlijk. Als u bijvoorbeeld de verzadiging en het contrast te veel aanpast, ziet de foto er stijf en onwerkelijk uit.
▲ Slecht voorbeeld
Houd er bij het bewerken rekening mee dat soms minder meer is. Verzadiging, contrast en helderheid bieden unieke effecten bij het aanpassen, maar dergelijke correcties zijn meestal te veel als ze tegelijkertijd worden gebruikt. Indien mogelijk, moet u het fotobestand instellen op RAW, een onverwerkt of niet-gecomprimeerd bestand, om maximale details en nauwkeurige belichting te verkrijgen.
Fotograaf:OP! Professioneel luchtschietbureau; Geschoten op de Inspire 2; Bron:SkyPixel
Al met al zijn locatie, timing, belichting, compositie en postproductie elementen die uw luchtfotografie zullen beïnvloeden. Voor beginners geldt:oefening baart kunst, maar als u zich bewust bent van deze componenten, kunt u sneller vooruitgang boeken. We hopen dat je geniet van je vlucht en dat je fotografie echt een vlucht neemt na het lezen van dit artikel.
Misschien vind je het ook leuk:
6 dingen die u moet weten voor lange belichtingstijden per filter
6 fotomodi die elke luchtfotograaf moet kennen
JPEG vs RAW – Wat is het verschil?
Tilt-Shift-fotografie:creëer een microwereld met je drone
Voor meer informatie van DJI Support:
DJI Facebook-ondersteuning
DJI Twitter-ondersteuning
Neem contact met ons op via Facebook Messenger 