Ik werk in de televisie-industrie in 'Run and Gun'-stijl en het is belangrijk dat ik filmische dronebeelden van uitstekende kwaliteit kan krijgen als aanvulling op de opnamen die ik met mijn andere camera's maak.
Ik werk voor een outdoor- en avontuurlijke tv-show die wekelijks een aflevering van dertig minuten produceert, dus ik mag vaak met mijn drone filmen.
Met het grote aantal bekwame dronepiloten, kwaliteitscamera's en de hoeveelheid video's die online worden geplaatst, heeft het publiek grote verwachtingen.
Dit zijn mijn aandachtspunten om ervoor te zorgen dat ik filmische beelden krijg wanneer ik mijn drone gebruik:
- Heb een plan – Zelfs als het een losse is, is het belangrijk om vooruit te kunnen denken over hoe je opname eruit gaat zien.
- Maak kennis met uw apparatuur - pas het aan uw gewenste stijl aan om vloeiende video te krijgen
- Begrijp de basisprincipes van video – leer welke effecten het veranderen van diafragma, frames per seconde en sluitertijd zullen hebben.
- Leer handmatig fotograferen – hoewel veel drones uitstekende automatische instellingen hebben, kan het een enorme teleurstelling zijn als ze de verkeerde beslissing voor je hebben genomen
- Inlijsten – Onthoud alleen omdat het van bovenaf is, kadrering en beeldcompositie zijn nog steeds belangrijk
- Verlichting – Het is belangrijk om te onthouden dat veel van de draagbare drones kleine sensoren en lenzen hebben
- Neem de tijd om te leren bewerken - Je kunt de meest ongelooflijke beelden krijgen en als je niet weet hoe je het moet bewerken, staat het gewoon op je harde schijf en wordt het nooit door iemand gewaardeerd.
- Omarm de vrijheid die een drone je creativiteit kan geven
- Vraag meningen over je video's
In het volgende gedeelte zal ik je veel gedetailleerder uitleggen en tips geven voor het maken van filmische drone-opnames hoe ik elk van deze focuspunten toepas om voorspelbare en consistente kwaliteit filmische beelden te krijgen.
1. Plan je opnamen
Bij het plannen van je opnamen kunnen te veel bewegingen een reeks bederven en het schokkerig maken. Als je de beweging van je onderwerp kunt voorspellen en een vloeiende vliegroute kunt volgen, kan dit ervoor zorgen dat je een geweldig filmisch resultaat krijgt.
Ik film veel offroad-gemotoriseerde voertuigen, wildwaterkajakken en raften.
Hoewel dit soort sporten onvoorspelbaar kunnen zijn, neem ik de tijd om met chauffeurs en atleten te praten om hun voorspelde paden te achterhalen, waar ze zouden kunnen versnellen of vertragen.
Als ik aan het filmen ben, probeer ik vaak dingen op te delen in segmenten van ongeveer 10 seconden voordat ik een substantiële verandering in de camerabeweging aanbreng.
Dus als ik een voertuig van achteren volg, tel ik tot tien voordat ik overschakel naar een bovenliggende volg, en dan weer tien voordat ik overschakel naar vliegen vooraan.
Als ik genoeg tijd heb tussen mijn zetten, weet ik zeker dat ik genoeg heb om soepele bewerkingen uit te voeren.
2. Ken uw apparatuur
Ik werk altijd aan het maken van vloeiende video's.
Ik heb de gevoeligheid van mijn bedieningselementen laag en langzaam ingesteld; het betekent wel dat ik iets eerder moet voorspellen wat ik wil dat de drone doet en ervoor moet zorgen dat ik de actie op tijd kan vastleggen, maar dat komt door oefening en het krijgen van de juiste verwachtingen van je acties op de controller.
Leer uw omgeving kennen en zorg ervoor dat u zich bewust bent van gevaren en obstakels.
Hoewel veel drones goede sensoren hebben om obstakels te vermijden, is het verstandig om er niet op te vertrouwen. In het beste geval kan een snelle stop een schot verpesten, of erger nog, je kunt je drone laten crashen.
3. Begrijp de basisprincipes van video
U zult in een veel betere positie zijn om fantastische foto's te maken als u de relatie tussen sluitertijd, framesnelheid, ISO en diafragma begrijpt.
Als je aan de slag gaat met video, is het gebruikelijk om ruige foto's te maken omdat je deze niet correct hebt ingesteld.
Vergeet niet om je sluitertijd in te stellen om je framesnelheid te verdubbelen en je krijgt mooie vloeiende video en natuurlijk ogende bewegingsonscherpte.
Dit wordt ook wel een sluiterhoek van 180 graden genoemd. ND- of neutrale dichtheidsfilters kunnen u helpen om deze balans goed te krijgen.
ISO is belangrijk om te overwegen voor hoe luidruchtig uw beeldmateriaal eruit zal zien. Als u het verschil kent tussen een groot en een klein diafragma, helpt dit bij het nemen van beslissingen over de scherptediepte en scherpstelling.
4. Leer handmatig fotograferen
Het begrijpen en controleren van handmatige instellingen is cruciaal. Het kan buitengewoon teleurstellend zijn om uw opnamen op de computer te krijgen en te ontdekken dat er een grote kleurverandering is in het midden van de prachtige, ingrijpende opname die u zojuist hebt gemaakt.
Als je de witbalans en andere instellingen vlak voor de opname instelt, kun je ervoor zorgen dat er geen onverwachte veranderingen in je opname komen die moeilijk te corrigeren zijn in de postproductie.
5. Werk aan compositie en kadrering voor je opnamen
Compositie en kadrering kunnen het verschil maken tussen een goede en een geweldige foto. Ik denk graag "zou dit een goede foto zijn?" voordat ik op opnemen druk.
Nog beter als ik een reeks kan plannen van wat volgens mij goede foto's zouden zijn tijdens mijn reeks; dingen als de regel van derden en het balanceren van je kader kunnen echt helpen om de kijker in je werk te trekken.
Veel drones hebben opties om een raster op je scherm weer te geven, dit kan een grote hulp zijn voor een snelle identificatie van de compositiestructuur. Begrijp en gebruik leidende lijnen, symmetrie en patronen om je composities geweldig te maken.
Er zijn veel ongelooflijke fotografen en videografen die je kunt vinden op sociale-mediaplatforms waar je inspiratie uit kunt putten.
Combineer dit met het bekijken van je bestaande beelden en bedenk hoe je je kunst kunt verbeteren en ontwikkelen.
6. Fotografeer onder de juiste lichtomstandigheden
Door de lens- en sensorgrootte van camera's op draagbare drones gaat er vaak nogal wat verloren in de schaduwen of in de hooglichten.
Het is een goed idee om na te denken en te plannen waar de zon staat ten opzichte van je drone.
Schaduwen van propellers kunnen flikkeren op de lens en een opname verpesten, en het zien van de schaduw van de drone in de opname kan ook een afleiding zijn.
Heb realistische verwachtingen van uw apparatuur.
Als je een drone met een grote camera wilt, moet je waarschijnlijk de draagbaarheid opofferen en een grotere drone gebruiken.
Ik gebruik en ben dol op de camerakwaliteit van de Xdynamics Evolve 2, maar hij is niet opvouwbaar en groot.
7. Leer bewerken
Goede bewerkingen moeten rekening houden met vloeiende bewegingen en overgangen en de altijd belangrijke kleurcorrectie. Ik fotografeer graag met een effen kleurprofiel, zodat ik de kleuren kan afstemmen op andere camera's die ik tijdens de shoot gebruik.
Ik heb het gevoel dat een groot deel van wat beeldmateriaal filmisch maakt, is hoe het opgaat in het geheel van de video die je produceert. Als er substantiële veranderingen in kleur en compositie zijn, kan dit storend zijn.
Muziek toevoegen aan je bewerking kan ook een enorm verschil maken in de emoties die het oproept en hoe je publiek het zal ontvangen.
Ik vind het ook erg leuk om geluiden toe te voegen die ik op de grond opneem. Zoiets als het toevoegen van motorgeluiden, voetstappen of andere natuurlijke geluiden aan dronebeelden kan een wonderbaarlijke meeslepende ervaring voor de kijker creëren.
8. Omarm creativiteit
Je hebt zoveel unieke en opvallende composities die je kunt overwegen. Denk buiten de gebaande paden en maak foto's die niet alleen in de automatische instellingen staan.
Je hebt een geweldige driedimensionale ruimte om te gebruiken. Als je je eigen creativiteit toepast, kun je zelden geziene en unieke shots maken.
Overweeg om voor- en achtergrond te gebruiken om diepte te creëren. Grote onthullingen van achter obstakels kunnen ervoor zorgen dat je publiek wordt ondergedompeld in je beeldmateriaal.
9. Feedback vragen
Ik vind het waardevol om kritiek te krijgen en constructieve feedback te ontvangen over wat ik produceer.
Door op sociale media te posten, op forums te communiceren en directe meningen te krijgen, kun je wat je leert toepassen op toekomstige projecten.
Niet iedereen zal je visie elke keer begrijpen en wordt niet moedeloos van negativiteit, maar het is nuttig om inzicht te krijgen in hoe anderen je werk zien.
Drones bieden zoveel ruimte voor creativiteit. Ik ben voortdurend gefascineerd door de relatie tussen wetenschap en kunst als we kijken naar fotografie, video en kunst.
De wetenschap van belichting, focus en belichting bepaalt altijd hoe uw afbeeldingen eruitzien, dus het is belangrijk om die regels te leren.
Dan kun je overwegen ze te breken.
Zo kunnen lensflares van opnamen in de zon, ruis van opnamen met een hoge ISO-waarde en andere overtreden regels echt bijdragen aan wat u maakt en hoe uw publiek over uw beeldmateriaal denkt.
Ik hoop dat je genoten hebt van de inzichten die ik je heb gegeven over wat ik heb geleerd over het maken van filmische beelden met een drone.
Ik heb het gevoel dat drones een ongelooflijke aanwinst hebben toegevoegd aan mijn gereedschapskist voor het maken van films, om nog maar te zwijgen over hoe leuk het is om met deze ongelooflijke machines te kunnen vliegen.
Ik zou iedereen die regelmatig met een drone vliegt en werkt aan het verbeteren van hun vaardigheden ten zeerste aanmoedigen om het Part 107-certificeringsproces te voltooien. U kunt niet alleen geld verdienen met uw beeldmateriaal, maar u leert ook hoe u uw apparatuur veilig kunt bedienen en het voortbestaan van deze ongelooflijke industrie kunt verzekeren.
Deel 107 - Pilot Institute Onze bestverkochte cursus 'Deel 107 Made Easy' gebundeld met onze cursus 'Drone Business Made Easy'.
Schrijf je in voor deze cursus Onze recensie