i. Inzicht in het doel:humeurige portretten
* Low key verlichting: Moody portretten maken vaak gebruik van ingehouden verlichting. Dit betekent een overwegend donker beeld met een paar delen van helderheid om het oog van de kijker te trekken. Denk aan diepe schaduwen, subtiele hoogtepunten en een algemeen dramatisch gevoel.
* nadruk op schaduwen: Shadows zijn cruciaal voor het definiëren van vorm en het toevoegen van mysterie. Ze creëren een gevoel van diepte en markeren specifieke functies.
* Emotionele impact: Verlichting kan de stemming aanzienlijk beïnvloeden. Daag, directioneel licht roept vaak gevoelens van introspectie, mysterie of drama op.
* Kleurtemperatuur: Warmer Light (Lower Kelvin, zoals 2700K-3200K) kan een gezellige, intieme stemming creëren. Koeler licht (hogere Kelvin, zoals 5000K-6500K) kan meer grimmiger, dramatisch of zelfs melancholisch aanvoelen.
ii. Essentiële apparatuur
* twee LED -lichten:
* continue verlichting: LED's bieden continu licht, zodat u het effect op uw onderwerp in realtime kunt zien, wat perfect is voor beginners.
* verstelbare stroom: Cruciaal voor het regelen van de lichtintensiteit.
* verstelbare kleurtemperatuur (tweekleurige): Een enorm voordeel voor veelzijdigheid.
* Modificeerbaar (Bowens Mount): Hiermee kan softboxen, reflectoren, roosters, snoots en andere lichtmodificatoren worden bevestigd.
* Licht staat: Stevy staat om je lichten te positioneren.
* lichtmodificatoren (sterk aanbevolen):
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, reducerende harde schaduwen. Verschillende maten bestaan; Grotere softboxen produceren over het algemeen zachter licht.
* paraplu's: Betaalbaarder dan softboxen en zorgen voor vergelijkbare diffusie, hoewel minder gecontroleerde lekkage.
* roosters: Beperk de lichtstraal, waardoor een meer gerichte pool van licht en meer contrast ontstaat.
* snoots: Maak een zeer smalle lichtstraal, nuttig voor het markeren van specifieke gebieden.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u het licht vormen en morsen voorkomen.
* reflector (optioneel): Om licht terug in schaduwen te stuiteren en gebieden te vullen die te donker zijn. Een witte reflector is de meest voorkomende en veelzijdige.
* camera en lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 100 mm) met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) is ideaal voor ondiepe scherptediepte.
* Achtergrond: Een donkere of neutrale achtergrond is het beste om het onderwerp te benadrukken en het humeurige gevoel te behouden.
iii. Verlichtingsinstellingen en technieken
Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen voor humeurige portretten met twee LED -lichten:
* 1. Rembrandt -verlichting (één sleutellicht + vullicht):
* Key Light: De hoofdlichtbron, geplaatst aan één kant en iets voor het onderwerp. Hoek het een beetje naar beneden. Dit creëert een karakteristieke lichtdriehoek op de wang tegenover het sleutellicht.
* Vul licht: Geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht en aanzienlijk dimmer. Het doel is om de schaduwen te verzachten die zijn gecreëerd door het belangrijkste licht, maar om ze niet volledig te elimineren. U kunt zelfs een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht voor de vulling. Experimenteer met de intensiteit van het vullicht; Soms is een zeer subtiele vulling alles wat je nodig hebt.
* stemming: Klassiek, dramatisch en vleiend.
* 2. Split -verlichting (één sleutellicht):
* Key Light: Direct geplaatst aan de zijkant van het onderwerp, waardoor een sterke lijn van licht en schaduw ontstaat in het midden van hun gezicht. De ene kant van het gezicht is volledig verlicht en de andere is in volledige duisternis.
* tweede licht (optioneel/gebruikt als achterlicht): Kan worden ingesteld op de achterkant van het onderwerp om ze van de achtergrond te scheiden.
* stemming: Dramatisch, edgy en mysterieus.
* variatie: U kunt splitverlichting wijzigen door een reflector te gebruiken om een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduwzijde te stuiteren.
* 3. Achtergrondverlichting/velgverlichting (één sleutellicht, één achtergrondverlichting):
* Key Light: Geplaatst voor het onderwerp, maar opzij, waardoor wat schaduwen ontstonden.
* achtergrondverlichting: Geplaatst achter het onderwerp, glanzend naar de camera. Dit creëert een lichtrand rond het hoofd en de schouders van het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Plaats de achtergrondverlichting zorgvuldig om lensflare te voorkomen (tenzij dat het gewenste effect is).
* stemming: Etherisch, dramatisch en kan een gevoel van diepte creëren.
* 4. Vlinderverlichting (één sleutellicht, één vullicht hieronder):
* Key Light: Direct voor het onderwerp geplaatst, iets boven en naar beneden gericht, waardoor een kleine vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Vul licht: Geplaatst onder het onderwerp en voor hen. Dit kan een speciaal licht zijn of zelfs een reflector die stuitert. Dit verzacht de schaduwen die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* stemming: Glamoureus, verfijnd en vleiend, maar kan worden aangepast met een donkere vulling om het humeuriger te maken.
iv. Stapsgewijze gids
1. Stel de achtergrond in: Kies een donkere of neutrale achtergrond. Een gestructureerde achtergrond kan visuele interesse toevoegen.
2. Plaats het onderwerp: Overweeg hun houding en expressie. Communiceer duidelijk met uw onderwerp om de gewenste stemming te bereiken.
3. Plaats het sleutellicht: Begin met uw gekozen verlichtingsopstelling (bijv. Rembrandt). Plaats het sleutellicht en pas de kracht aan. Observeer de schaduwen die het creëert.
4. Voeg het vullicht (of reflector) toe: Introduceer het vullicht om de schaduwen te verzachten. Pas de kracht van het vullicht aan om het gewenste niveau van contrast te bereiken. Experimenteer met het verplaatsen van het vullamp dichterbij of verder weg, of vul het anders.
5. Wijzig de lichten: Voeg softboxen, paraplu's, roosters of snoots toe om het licht te vormen en te regelen.
6. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8) voor ondiepe velddiepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Verhoog de opening als u meer in focus wilt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Begin met ISO 100 of 200. Verhoog alleen indien nodig om een juiste blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin met een sluitertijd die het omgekeerde van uw brandpuntsafstand is (bijv. 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm). Mogelijk moet u dit aanpassen, afhankelijk van de lichtniveaus.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. Als u tweekleurige LED's hebt, experimenteer dan met verschillende kleurtemperaturen. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
7. Maak testopnames: Bekijk uw foto's en maak aanpassingen aan de verlichting, camera -instellingen en de pose van het onderwerp totdat u de gewenste stemming bereikt. Let goed op de schaduwen en hoogtepunten.
8. Finition Tune: Maak kleine aanpassingen aan de lichtposities, hoeken en vermogensniveaus om de verlichting te verfijnen.
9. schiet! Blijf fotograferen, experimenteren met verschillende poses en uitdrukkingen.
v. Tips en overwegingen
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en modificatoren te proberen. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat het beste voor u werkt.
* Observeer: Let op hoe verschillende verlichtingstechnieken de stemming en het algehele uiterlijk van het portret beïnvloeden.
* Start eenvoudig: Begin met één licht en een reflector en voeg vervolgens geleidelijk complexiteit toe terwijl u ervaring opdoet.
* minder is vaak meer: Soms worden de meest effectieve humeurige portretten gemaakt met zeer eenvoudige verlichtingsopstellingen.
* Kleurtemperatuur: Gebruik warmer licht voor een meer intiem gevoel en koeler licht voor een meer dramatische of melancholische stemming.
* Natuurverwerking: Natuurverwerking is een essentieel onderdeel van het creëren van humeurige portretten. Gebruik tools zoals Lightroom of Photoshop om blootstelling, contrast, schaduwen, hoogtepunten en kleur aan te passen. Overweeg desaturerende kleuren enigszins om de stemming te verbeteren.
* de garderobe van het onderwerp: Donkere kleding is over het algemeen een aanvulling op humeurige portretten.
* Achtergrondkeuze: Een donkere of neutrale achtergrond werkt het beste, maar een gestructureerde achtergrond kan visuele interesse toevoegen.
* Haarlicht: Overweeg een subtiel haarlicht om het onderwerp van de achtergrond te scheiden, vooral met donkerder haar.
* Let op aan vangst: Catchlights zijn de reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het portret. Houd rekening met hun vorm, grootte en positie.
vi. Voorbeelden van humeurige verlichtingsscenario's
* Introspectief portret: Rembrandt verlichting met een warmere kleurtemperatuur, donkere kleding en een doordachte uitdrukking.
* dramatisch portret: Splitverlichting met een koelere kleurtemperatuur, sterke schaduwen en een serieuze uitdrukking.
* Mysterieus portret: Achtergrondverlichting met een donkere achtergrond, randlicht en een gesluierde of gedeeltelijk verduisterd gezicht.
Door de principes van licht en schaduw te begrijpen en te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, kunt u verbluffende en suggestieve humeurige portretten creëren met twee LED -lichten. Succes!