1. Inzicht in de basisprincipes:sleutellicht versus vullicht
* Key Light: De primaire lichtbron. Het stelt de algehele helderheid, richting en stemming van de scène vast. Het werpt de belangrijkste schaduwen.
* Vul licht: Een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om de hardheid van de schaduwen gecreëerd door het sleutellicht te verzachten en te verminderen. Het creëert geen nieuwe schaduwen; Het verlicht gewoon bestaande. Het doel is om details in de schaduw naar voren te brengen zonder het belangrijkste licht te overweldigen.
2. Waarom vullicht gebruiken?
* schaduwreductie: Zacht harde schaduwen, waardoor gebieden van het beeld niet volledig zwart worden en details verliezen.
* Detailherstel: Onthult details in schaduwgebieden, waardoor het beeld informatiever en visueel aantrekkelijker wordt.
* Contrastcontrole: Vermindert het algemene contrast van de scène, waardoor het gemakkelijker wordt om goed bloot te stellen, vooral in situaties met een hoog contrast.
* Natuurlijke look: Creëert een meer natuurlijke en evenwichtige uitstraling, omdat harde schaduwen vaak onnatuurlijk lijken.
* Isolatie van het onderwerp: Helpt het onderwerp van de achtergrond te scheiden door er een subtiele gloed omheen te bieden.
3. Soorten vullicht
* Reflector: Een eenvoudig, goedkoop en zeer veelzijdig hulpmiddel. Weerspiegelt het bestaande licht terug op het onderwerp. Beschikbaar in verschillende maten en kleuren (wit, zilver, goud, zwart).
* wit: Biedt een zacht, neutraal vullicht.
* zilver: Biedt een helderdere, meer spiegel (spiegelachtig) vullicht.
* goud: Voegt warmte toe aan het vullicht.
* zwart: Gebruikt als een "negatieve vulling" om * licht te absorberen en het contrast te vergroten. Gebruik het tegenover het sleutellicht om de schaduwen aan die kant te verdiepen.
* flash: Een krachtig hulpmiddel voor het toevoegen van gecontroleerd vullicht. Kan worden gebruikt op de camera (directe flits) of off-camera (met modificaties zoals softboxen of paraplu's).
* continu licht (LED -panelen, studiolichten): Biedt een "wat u ziet is wat u krijgt" -benadering. Gemakkelijker voor beginners, omdat u onmiddellijk het effect van het vullicht kunt zien.
* Natuurlijk licht (omgevingslicht): In sommige situaties kan bestaand omgevingslicht fungeren als een vullicht, vooral op bewolkte dagen.
* digitaal vullicht (nabewerking): Kan worden bereikt in het bewerken van software (Photoshop, Lightroom, enz.) Door schaduwen, hoogtepunten en contrast aan te passen. Het is echter altijd beter om zo dicht mogelijk bij de gewenste look te komen.
4. Hoe u vullicht effectief kunt gebruiken:stapsgewijze stap
1. Beoordeel het bestaande licht:
* Identificeer het sleutellicht: Waar komt de belangrijkste lichtbron vandaan?
* evalueer de schaduwen: Hoe donker zijn de schaduwen? Verbruiken ze belangrijke details?
* Bepaal het contrast: Hoe groot is het verschil tussen de helderste en donkerste gebieden?
2. Kies het rechter vullichtgereedschap:
* voor buitenportretten op zonnige dagen: Een reflector is vaak voldoende.
* voor indoor portretten bij weinig licht: Een flits of continu licht kan nodig zijn.
* voor macro -fotografie: Een kleine reflector of LED -paneel kan nuttig zijn.
3. Plaats het vullicht:
* Plaats in het algemeen het vullicht tegenover het sleutellicht. Dit helpt om de schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* Pas de hoek en afstand aan om de intensiteit van het vullicht te regelen. Closer =Brighter Fill. Meer schuin naar het onderwerp =helderdere vulling.
* reflectoren: Plaats de reflector zodat deze het sleutellicht terug stuitert op de schaduwgebieden van het onderwerp. Laat een assistent vasthouden of gebruik een standaard.
* flash:
* on-camera flash (Direct Flash): Niet ideaal als een belangrijk licht, maar kan worden gebruikt als een * zeer * subtiel vullicht door het flash -vermogen aanzienlijk te verlagen (flitscompensatie tot -1, -2 of zelfs meer).
* off-camera flits: Plaats de flits opzij en iets achter het onderwerp, gericht op de schaduwgebieden. Gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten.
* continu licht: Plaats het licht tegenover het sleutellicht en pas de kracht en afstand aan totdat u de gewenste schaduwvulling bereikt.
4. Regel de intensiteit van het vullicht: Dit is *cruciaal *. Het vullicht moet * subtiel * zijn en het sleutellicht nooit overweldigen.
* Reflector:
* Afstand: Verplaats de reflector dichter bij of verder van het onderwerp om de intensiteit van het gereflecteerde licht te verhogen of te verminderen.
* hoek: Pas de hoek van de reflector aan om meer of minder licht op het onderwerp te sturen.
* oppervlak: Kies een reflectoroppervlak (wit, zilver, goud) om de helderheid en kleur van het vullicht te regelen.
* flash:
* Power: Pas het flash -vermogen (TTL of handleiding) aan om de helderheid te regelen. Experimenteer met flitscompensatie in TTL -modus.
* Afstand: Verplaats de flits dichter bij of verder van het onderwerp.
* modificatoren: Gebruik softboxen, paraplu's of diffusers om het licht te verzachten en over een breder gebied te verspreiden.
* continu licht:
* Power: Pas het vermogen van het licht aan.
* Afstand: Verplaats het licht dichter bij of verder van het onderwerp.
* modificatoren: Gebruik softboxen, paraplu's of scrims om het licht te verzachten.
5. Schieten en evalueren:
* Maak testopnames en bekijk de resultaten. Let goed op de schaduwen. Zijn ze te donker? Te licht? Zijn de hoogtepunten opgeblazen?
* Pas het vullicht dienovereenkomstig aan. Maak kleine aanpassingen en schiet opnieuw totdat u het gewenste effect bereikt.
6. verhouding:sleutellicht versus vullicht: Overweeg de verhouding tussen de helderheid van het sleutellicht en het vullicht.
* laag contrast (zacht licht): Sleutellicht en vullicht zijn zeer dichtbij intensiteit (bijv. 1:1 of 1:2 verhouding). Resulteert in zeer zachte schaduwen. Goed voor schoonheidsportretten.
* Gemiddeld contrast (gebalanceerd licht): Het vullicht is ongeveer de helft van de intensiteit van het sleutellicht (bijvoorbeeld 2:1 verhouding). Een goed uitgangspunt voor de meeste situaties. Biedt aangename schaduwen zonder te hard te zijn.
* Hoog contrast (dramatisch licht): Het vullicht is veel zwakker dan het sleutellicht (bijv. 4:1 of 8:1 verhouding). Creëert sterke schaduwen en een meer dramatische stemming. Goed voor portretten met karakter of voor het benadrukken van texturen. In veel gevallen kunt u * niet * vullicht gebruiken voor een dramatisch effect.
5. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Overmatig gebruik van vullicht: Het maken van de schaduwen * ook * helder, resulterend in een plat, oninteressant beeld. Het vullicht moet * het sleutellicht aanvullen, niet vervangen.
* Teveel vermogen gebruiken met flits: Creëert een onnatuurlijke look "herten in de koplampen".
* Onjuiste kleurtemperatuur: Ervoor zorgen dat het vullicht overeenkomt met de kleurtemperatuur van het sleutellicht. Het mengen van verschillende kleurtemperaturen kan een onnatuurlijke look creëren. Gebruik gels op flitsen of pas de witbalans van uw camera aan.
* de achtergrond negeren: Het vullicht kan ook de achtergrond verlichten, waardoor het mogelijk te helder of afleidend is.
* Niet rekening houdend met de huidskleur van het onderwerp: Donkere huidtinten kunnen meer vullampje verwerken dan lichtere huidtinten.
6. Tips voor specifieke situaties
* portretten: Gebruik een reflector of softbox om schaduwen op het gezicht in te vullen. Besteed aandacht aan vanglights in de ogen.
* Landschappen: Vullicht kan worden gebruikt om details naar voren te brengen in voorgrondelementen die in schaduw zijn. Een reflector kan omslachtig zijn; HDR-technieken of ontwijking/verbranden in nabewerking worden in plaats daarvan vaak gebruikt.
* Productfotografie: Gecontroleerd vullicht is essentieel voor het presenteren van producten in hun beste licht. Gebruik meerdere lichtbronnen en reflectoren om ongewenste schaduwen te elimineren en texturen te markeren.
* Macro -fotografie: Kleine reflectoren of LED -panelen kunnen worden gebruikt om kleine onderwerpen te verlichten en ingewikkelde details te onthullen.
7. Oefen en experimenteren
De beste manier om het gebruik van vullicht onder de knie te krijgen, is door te oefenen en te experimenteren. Probeer verschillende lichtbronnen, modificaties en posities om te zien hoe ze de afbeelding beïnvloeden. Let op de schaduwen, hoogtepunten en het algemene contrast van de scène. Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het gebruik van Fill Light om prachtige en goed verlichte foto's te maken. Succes!